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描写钧瓷色彩的美文
《钧瓷之美》
钧瓷，作为中国古代五大名瓷之一，以其独特的釉色和精湛的工艺而闻名于世。
它的色彩变幻莫测，犹如天空中的晚霞，绚丽多彩，令人陶醉。
钧瓷的釉色以青、蓝、白为主，兼有玫瑰紫、海棠红等，釉水浑厚，釉色莹润透活。
其色彩之美，在于它的变化多样，红里有紫、紫中有蓝、蓝里泛青、青中透红、青蓝错杂，红紫掩映，犹如夕阳西下时蔚蓝天空中的晚霞一般瑰丽。
这种釉色的变化，是由于钧瓷在烧制过程中，釉中加入了铜金属，经过高温产生“窑变”而形成的。
这种“窑变”现象，使得钧瓷的釉色呈现出一种独特的流动感和层次感，如同大自然中的山川河流，充满了生机和活力。
钧瓷的色彩之美，还在于它的独特性。
每一件钧瓷作品的釉色都是独一无二的，即使是同一种釉色，在不同的光线下也会呈现出不同的色彩。
这种独特性，使得每一件钧瓷作品都具有极高的艺术价值和收藏价值。
钧瓷的色彩之美，是中国古代陶瓷艺术的杰出代表。
它不仅体现了中国古代陶瓷工艺的高超水平，也反映了中国古代文化的博大精深。
钧
瓷的色彩之美，是中国古代文化遗产中的一颗璀璨明珠，它将永远闪耀着迷人的光芒，为世人所传颂。
钧瓷品欣赏钧窑是青瓷系中的一个特殊品种，钧瓷采用含铜的蓝色乳浊釉为釉料，瓷品以其釉色的色彩斑烂夺目闻名于世，尤其它的窑变彩釉更是魅力无穷。
钧窑从北宋时开始创烧，到北宋晚期发展至鼎盛。
其实，钧窑的窑变瓷釉工艺，在唐代时就已有了，唐代在禹州烧造的花釉瓷，可以视为是宋钧窑的渊源。
元代生产的钧瓷，无论胎釉，还是造型工艺，均大不如宋时，变得非常粗糙。
这种明显的变化和退步，倒是有利于现下鉴识时对于宋元钧瓷的区分。
有研究者对宋钧瓷和元钧瓷的相异之点进行了总结：宋钧瓷大多为满釉支烧，底足刷有酱色护胎釉，元钧瓷多施半截釉，底足露胎；宋钧瓷釉厚而匀，元钧瓷釉厚而垂；宋钧瓷胎釉细腻，元钧瓷胎釉粗糙；宋钧瓷器体上的紫红窑变斑弥漫全体，元钧瓷则聚成斑块；宋钧瓷釉色无论深浅浓淡皆浑然一体，元钧瓷釉色浓处起斑彩或条纹，浅处则见水波纹。
对于钧窑，明清之时即有仿造。
但明清仿品都是精巧有余，浑朴不足，颜色过于艳俗。
识别赝品，可以从以下3个方面辨别：第一，器物有无玉质感。
宋代时崇尚玉器，做瓷也追求玉质感。
真品宋钧瓷都是釉水肥厚，似翠如玉。
伪品则很难做到这一点。
元钧瓷的玉质感差一点，但釉面也应是温润的，没有“贼光”。
有人为了伪造出土效果，故意在器物上做上很多土锈粘斑。
其实，钧瓷因为地理条件关系，出土器釉面上一般很少有土锈粘结，大都是光润细腻的。
第二，要仔细审察其釉面。
真品的釉面温润晶莹，釉色肥厚，有淌釉现象，有些器物上可见“蚯蚓走泥纹”，这是识别宋钧瓷的一个重要特征；有的彩釉斑晕散自然，成雾状过渡，放大镜下可见到液体分流的破裂现象，俗称“兔丝斑”，这也是一个重要特征。
伪品施釉相对较薄，少温润之感，而且上下都一样厚薄，淌釉现象不明显。
第三，仔细看工艺特点。
宋钧瓷器形规整，造型美观，官窑更有一定形制，决不越规。
制胎因为是手工操作，器物胎形一般是上薄下厚，施釉到底，底足露胎，呈灰褐色，放大镜下可见胎质呈糯米状。
元钧瓷工艺粗糙，器物厚重粗笨，圈足底边宽大，盘碗类外底中心有乳钉状突起。
缘起中国风，趣奏元素曲——例谈大班美术活动《瓷器欣赏》班本化的设计与探究发布时间：2023-02-20T08:58:08.163Z 来源：《中国教师》2022年10月19期作者：郭蒙倩[导读] 在新课程教育改革的背景下，幼儿园美术教育作用与价值逐渐显现出来，并受到人们的重视郭蒙倩浣江幼教集团东湖园区浙江诸暨 311800摘要：在新课程教育改革的背景下，幼儿园美术教育作用与价值逐渐显现出来，并受到人们的重视。
而创意绘画作为我们班的重点课程，在很多方面还是有不足，在《瓷器欣赏》这个活动中，我们就遇到了问题，孩子们不了解历史文化背景，也就无法表达出创作思路，通过元素这一“桥梁”，以多种形式去引导孩子们发现美、体验美、表达美，将这一活动变成我们自己班级的特色课程，对今后新教育课程的活动内容也是有所启发和借鉴意义。
关键词：创意绘画；元素；大班幼儿；欣赏；体验；表达在欣赏完中国瓷器的课件之后，孩子们还是意犹未尽，几个孩子小声地讨论着，觉得青花瓷上的花纹元素有趣极了，我顺势一想，何不让孩子们自己来创作一个属于自己的青花瓷瓶呢，于是我给孩子们每人一张白纸，请孩子们用彩色笔自由创作，不一会儿，一幅幅由“小艺术家”们创作的图画诞生了。
但是通过孩子们的画，我发现孩子们对于这个美术活动《瓷器欣赏》并没有很深的理解，青花瓷的颜色各种各样，花纹也是毫无规律，缺乏整体造型和美感，青花瓷创作的基础是了解历史了解文化，显然我们班的孩子们还是一知半解。
一、我们班的“中国娃娃”现状——缺少文化熏陶，无法“中国制造”“每个儿童都有与生俱来的都有与生俱来的创造力，如果在儿童的成长期加以正确引导，给予适当的环境与素材，以及表现机会，相信他们会有突出的表现和充分的发展[1]。
”一直以来我十分注重孩子们自由创作的想法，觉得在美术活动中，老师还是不应该有过多的干预，但是我忽视了一点：给予适当的环境与素材，之后再是表现的机会，一味地追求自由创作，却忽视了最基础的东西，没有基石，何以建高楼。
描写钧瓷的作文
《钧瓷之美》
嘿，咱今天来说说钧瓷呀！钧瓷那可是个宝贝哟。
我记得有一次去逛一个工艺品店，一进店门，我的眼睛就被那一排排色彩斑斓、形态各异的钧瓷给吸引住啦。
我走过去，就那么盯着一个花瓶形状的钧瓷看，哎呀呀，那上面的釉色，蓝里透着紫，紫里裹着白，就跟梦幻的晚霞似的，真的太神奇了！我忍不住伸手去轻轻摸了摸，那质感，光滑得哟，就像丝绸一样。
我心想，这是咋做出来的呀，太了不起啦！再凑近了仔细瞧，那釉面上还有细细的纹路呢，就像天然形成的一样，特别漂亮。
我在那都看入迷了，感觉时间都停止了似的。
那钧瓷就像有魔力一样，让我无法把目光移开。
旁边还有一些其他形状的钧瓷，比如碗呀、盘呀的，每一个都那么独特。
看着这些钧瓷，真的觉得咱老祖宗太厉害了，能创造出这么美的东西来。
它们不单单是瓷器，更是艺术品呀，凝聚着无数的智慧和心血呢。
以后我要
是有机会，一定得多去欣赏欣赏钧瓷，感受感受它们的魅力。
钧瓷，真的是让我着迷不已的存在哟！。
华禹钧瓷——钧窑瓷.釉具五色.艳丽绝伦钧窑是宋五大名窑之一，因窑址在钧州境内（今河南禹县），故名，属北方青瓷系统。
其实，唐代已烧黑釉带斑点器物，时称“花瓷”，可谓钧瓷的前身，兴盛于北宋，经历宋金至元代而衰。
钧窑在五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。
古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。
其实，说白了，钧窑就是一种窑变釉。
窑变釉是一种艺术釉，变化最多，色彩最丰富，形态也最复杂。
它的最初出现完全是偶然的。
人们按一定的配方，制成某些釉料，施于制品入窑焙烧后，产生了出乎意料的颜色和形态，钧窑的釉色基调是青色，偶然有在青色中出现或深或浅的红色或紫色来，而这种紫色，有时像云后迸射出万道霞光，有时像万里晴空飘浮的彩云，变化无穷。
人们对此现象无法解释，就称之为窑变。
在长期实践中，瓷工逐渐认识并掌握了铜红的成色技艺。
钧窑的瓷工是首先运用铜红工艺的，这说明当时已经能充分掌握铜元素的还原技术，这是瓷艺史上的一项重大成就。
钧窑不仅开创了我国窑变釉瓷器的先河，而且钧窑器物的成型和高超的烧窑技术，一直为后世赞叹不已。
展开剩余74%钧瓷以釉厚为本，其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。
钧瓷以窑变为神。
烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。
故云“入窑一色，出窑万彩”。
千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无穷的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。
在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。
钧瓷色彩最著名的有：玫瑰红、海棠红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、茄色紫、葡萄紫、鹦哥绿、葱翠青、梅子青、天青及窑变的各种色彩。
相传以胭脂红、葱翠青和墨色为难得之佳品，收藏价值最高。
钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。
就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网等，这也是钧瓷鉴定的要点。
幼儿园大班美术欣赏：《钧瓷之美》_大班教案活动目标：1.让幼儿通过观赏观音瓶，熟悉并了解钧瓷的特点，初步感受钧瓷作品的艺术美。
2.通过课件观赏，了解钧瓷的种类和意义，萌发幼儿宠爱钧瓷、喜爱家乡的情感。
3. 简洁了解钧瓷的制作过程，幼儿尝试运用橡皮泥大胆制作钧瓷模型，进展孩子们的想象力和动手创作的力量。
活动重点：引导幼儿在观赏，探究，感受，创作等活动中了解家乡钧瓷。
活动难点：引导幼儿从钧瓷的造型，釉色，图案，纹理等四方面感受钧瓷之美。
活动预备：1.《观音瓶》钧瓷一件2.《钧瓷之美》课件3.幼儿人手一盒橡皮泥活动过程：一、出示实物观音瓶，幼儿观赏并感知钧瓷的特点。
(一)、通过观赏，让幼儿感知钧瓷的造型美。
师：孩子们，今日我给你们带来了一件特别宝贵的礼物，你们瞧，它是什么?师：孩子们，它的外形象个瓶子，造型很美观，但是教师呀告知你，这可不是个一般的瓶子，它呀，是一件我们的国宝——钧瓷。
钧瓷是我们国家的传统工艺，是个绝活，只有我们中国才有的。
今日，我们就和钧瓷来交个朋友，熟悉钧瓷，你们快乐吗?(二)、通过观看让幼儿感知钧瓷釉色的千变万化。
师：下面，我请小朋友来摸一摸这件观音瓶，说一说摸起来感觉怎么样?(特点——光滑)师：小朋友说的真好，钧瓷的外表呀很光滑，也特别的美丽。
师：来，孩子们，我们再来看看它的`颜色，你们猜一猜，它上面的颜色是怎么制作上去的呢?(釉色)师：对，它上面的颜色不是画上去的，也不是涂上去的，是用大火高温烧制自然形成的，象这种在火中烧制出来的颜色叫釉色。
你们知道吗?每一件钧瓷的釉色都是唯一的，独一无二的。
世界上肯定不会有两件釉色完全一样的钧瓷作品，这就是钧瓷与众不同的地方。
(三)、通过观看，让幼儿感知钧瓷图案的似真似幻。
师：孩子们你们看，瓶子上面的图案看起来像什么呢?师：小朋友说得真好，钧瓷的外表，在高温烧制的过程会产生自然变化，形成这种像水墨画一样的图案，特别美丽。
(四)通过观看，感知钧瓷纹理的千姿百态。
幼儿园大班美术欣赏：《钧瓷之美》；禹州的钧瓷，是我国五大名瓷之一,河南禹州可谓是“钧瓷之都”。
因此，《钧瓷之美》在本土课程里是一个非常有生命力的内容，在幼儿日常生活中，钧瓷到处可见，可孩子们却很少与之互动。
因此，我将家乡的传承文化---钧瓷作为教材，让幼儿在欣赏，探索，感受，创作等活动中进一步了解家乡钧瓷，了解钧瓷的艺术特点，培养孩子喜爱钧瓷，热爱家乡的情感。
我特设计了这节美术欣赏活动——《钧瓷之美》。
活动目标：1.让幼儿通过欣赏观音瓶，认识并了解钧瓷的特点，初步感受钧瓷作品的艺术美。
2.通过课件欣赏，了解钧瓷的种类和意义，萌发幼儿喜爱钧瓷、热爱家乡的情感。
3. 简单了解钧瓷的制作过程，幼儿尝试运用橡皮泥大胆制作钧瓷模型，发展孩子们的想象力和动手创作的能力。
活动重点：引导幼儿在欣赏，探索，感受，创作等活动中了解家乡钧瓷。
活动难点：引导幼儿从钧瓷的造型，釉色，图案，纹理等四方面感受钧瓷之美。
活动准备：1.《观音瓶》钧瓷一件2.《钧瓷之美》课件3.幼儿人手一盒橡皮泥活动过程：一、出示实物观音瓶，幼儿欣赏并感知钧瓷的特点。
(一)、通过欣赏，让幼儿感知钧瓷的造型美。
师：孩子们，今天我给你们带来了一件非常珍贵的礼物，你们瞧，它是什么?师：孩子们，它的形状象个瓶子，造型很美观，但是老师呀告诉你，这可不是个普通的瓶子，它呀，是一件我们的国宝——钧瓷。
钧瓷是我们国家的传统工艺，是个绝活，只有我们中国才有的。
今天，我们就和钧瓷来交个朋友，认识钧瓷，你们高兴吗?(二)、通过观察让幼儿感知钧瓷釉色的千变万化。
师：下面，我请小朋友来摸一摸这件观音瓶，说一说摸起来感觉怎么样?(特点——光滑)师：小朋友说的真好，钧瓷的表面呀很光滑，也非常的漂亮。
师：来，孩子们，我们再来看看它的颜色，你们猜一猜，它上面的颜色是怎么制作上去的呢?(釉色)师：对，它上面的颜色不是画上去的，也不是涂上去的，是用大火高温烧制自然形成的，象这种在火中烧制出来的颜色叫釉色。
唯有钧瓷真国色，独爱钧瓷钧瓷造型以端庄、浑厚、古朴、文雅为特色。
钧瓷器皿，棱角分明，线条优美，文饰简练，雕塑别致。
钧瓷传统作品尊、鼎、钵、洗、瓶等陈设品，置之庭室，富丽堂皇，满屋生辉;陈之几案，赏心悦目，雅致韵人。
钧瓷胎质，陶冶清纯，坚实细腻，扣之其声如罄，清脆悦耳。
钧瓷的釉质深厚透活，晶莹玉润，有明快的流动感。
釉中常常呈现出珍珠点、鱼子、菟丝、蟹爪和蚯蚓走泥似的纹路。
古人用“五光十色润如玉”，“钧与玉比，钧比玉美”来赞美钧瓷釉质的纯净和釉色的艳丽。
钧瓷的釉色，各不相同，有的一器一色，有的一器多色，但却找不到两件色彩完全相同的产品。
这就是人们说的"钧无双配"，也是钧瓷独特艺术风格的一个方面。
钧瓷独特的艺术风格，历来为国内外各界人士所赞赏。
钧瓷的经济价值更为同行业所重视。
宋均之均,通作钧;以其出自钧台也。
惟均字沿用己久,是以今世新窑款,称钧窑。
均制,实不可通也。
若书作宋钧,人反不知谓矣。
乾隆款小盌,画墨彩喜鹊二十只,妍丽无匹。
又杂绘他色花木较之,慎德堂黄地羣鹤饭盌，有龙昭之别。
以宋钧窑玫瑰紫三足洗来说，高8.5厘米、口径17.5厘米、底径11厘米。
16片花瓣形态形成敞口，浅腹，三个如意云头形底足。
造型端庄、雅致。
器里施天青色釉，釉面上含有“蚯蚓走泥纹”。
器外壁为玫瑰紫色乳浊釉，釉汁肥厚，色彩绚丽。
外底抹有酱色护胎釉，并刻有“六”字铭款。
钧窑中的宫廷用瓷，一般都刻有一到十的数目字，这种数目字是表示器物大小的标志。
一号器物最大，十号器物最小。
“六”是中等偏小的器物，此种三足洗实际功用是花盆的盆托(盆奁lián)，上面应有对应号码和样式的花盆配合使用。
此洗不仅釉色优美，造型也浑厚端庄不失优雅，是北宋钧官窑中的精品，是宋徽宗的最爱。
在宋代制瓷业全面兴盛和工艺技术突飞猛进的基础上，禹州的窑工大胆创新，创烧出驰名中外的窑变铜红釉，使钧窑异军突起，成为当时最精美的瓷器品种之一。
钧釉瓷以色彩斑斓、变化丰富的窑变著称，有“入窑一色，出窑万彩”之说。
幼儿园大班美术教案《陶器欣赏》一、课程背景幼儿园大班的孩子们正处在艺术教育的关键时期，通过提供丰富多彩的美术体验，可以帮助他们培养审美能力和创造力。
本次课程将通过陶器欣赏，让孩子们了解古代文明的陶器文化，并鼓励他们发挥想象力，创作自己的陶器作品。
二、课程目标1.了解中国古代陶器文化；2.培养孩子的审美能力和观察力；3.激发孩子的创造力，让他们通过陶器欣赏和自己的创作，体验艺术的乐趣。
三、课程内容1. 知识讲解首先，教师将通过图片或实物等方式，给孩子们展示一些古代的陶器，如汉代的灯笼、唐三彩等等，简单介绍这些陶器的历史背景和文化内涵。
2. 陶器欣赏老师会让孩子们认真观察一些陶器，帮助他们了解陶器的形态、纹饰、色彩等方面，并提出一些问题，以激发孩子们的思考，如：•你认为这个陶器是用来做什么的？•你喜欢这个陶器吗？为什么？•你觉得这个陶器上的图案是什么意思？3. 创作陶器孩子们可以自己动手制作陶器，使用黏土或塑料泥等材料，在老师的指导下，发挥自己的想象力和创造力，创作出自己的陶器作品。
在创作过程中，老师可以引导孩子们注意细节，如扭捏造型、选择颜色、雕刻细节等。
4. 作品展示在创作结束后，孩子们可以将自己的作品展示给大家，分享自己的经验和收获，同时也为其他同学提供了欣赏的机会，培养孩子们的合作意识和分享精神。
四、教学方法1.图片或实物展示2.看图说话3.创作实践4.作品展示分享五、评估方法1.观察孩子的跟随能力和反应速度；2.评估孩子的创造性思维和想象力；3.评估孩子的作品展示和分享水平。
六、课后延伸1.家长可以带孩子去博物馆或展览馆，让他们更深入地了解中国古代陶器文化；2.孩子们可以在家里用其他材质，如粘土或泡沫等，创作自己的陶器作品，提升创造力和专注力。
七、教学资源1.陶器图片或实物2.黏土或塑料泥3.创作工具，如剪刀、滚轮等八、教学时间安排本课程的教学时间约为一个学时。
大班美术：美丽的青花瓷设计思路：青花瓷以其突出的历史风格和独特的艺术特色被誉为是中国的“国瓷”，是中国文化的象征。
它是将自然物象用中国特有的水墨画图式在瓷器上表现出来，构图简洁，色彩素雅明快，造型，线条极其丰富，给人一种淡雅的视觉美感。
正好满足大班幼儿强烈的学习探索欲望，是大班幼儿易于理解和接受的一门艺术，也是一个很好的幼儿美术欣赏素材，既可以扩大孩子的视野，又丰富了他们的审美情趣。
于是，我们走进了青花瓷的世界，更近距离地欣赏国瓷，感受中国文化。
在当今追求国体文化、民族文化的时代，让幼儿从小了解和感受祖国传统文化的艺术之美，激发幼儿的民族自豪感。
【内容与要求】1.知道青花瓷是我国传统民间艺术，大胆装饰白底花瓶。
2.感受白底青花的古朴简约美，有进一步探索青花瓷的兴趣。
活动重点：感受白底青花的古朴简约美，有进一步探索青花瓷的兴趣。
活动难点：大胆装饰白底花瓶。
【活动准备】1.前期经验准备：幼儿对青花瓷器有丰富的观察感知经验，并有过利用勾线笔、水笔等描绘青花瓷器上的各种花纹的经验。
2.材料准备：ppt、青花瓷器、青花瓷图片、白底花瓶、蓝色记号笔。
3.音乐准备：纯音乐《青花瓷》。
【活动过程】一、再次感知青花瓷的色彩美，进一步了解青花瓷。
孩子自由观看，集中进入主题谈话主要提问：哪一种颜色最能代表中国？在世界上，还有一种能代表中国的颜色，我们叫它“中国蓝”。
而这个名称，主要是来源于我们看到的这些物品。
（青花瓷）小结：这些瓷器它们只有白底和蓝色，这种白底蓝色的瓷器有一个好听的名字叫青花瓷。
在古代，人们把蓝色叫做青，他们又觉得这种瓷器像花儿一样美，所以叫青花瓷。
青花瓷是我们中国特有的瓷器，是中国传统的民间艺术之一，上面的装饰图案清新、淡雅、干净、简洁，非常美丽。
二、理解青花瓷的装饰特点，进一步感受它的构图美。
1. ppt整体欣赏青花瓷。
（观看幻灯片）主要提问：每一件青花瓷上的图案都是一幅画，请你们仔细看一看，这些青花瓷上主要画了些什么？小结：青花瓷上的图案有的来自于人们日常生活中见到的一些东西：动物、人物、山水风景、花卉植物，也有的是人们创造和想象出来的，代表人们心中美好的愿望和祝福：传说中的动物、神话传说等。
钧窑瓷器赏析中国人的审美意识中有许多十分独特的地方，其中有一种是欣赏“残缺美”。
比如，古代一些碑刻历经千年风雨吹打，许多壁画已经出现断损，这原本是一种遗憾，但人们却从这些残缺的笔画中体味到历史的沧桑感和抗击自然侵蚀的顽强生命力。
篆刻家在刻印章时，有的故意用冲万法崩裂印石，造成笔画断损，或用刀背敲击已刻好的印章四边，造成破损效果、追求的正是古代碑刻这种“残缺美”。
瓷器在烧造出窑时、无意中遇骤冷发生龟裂，这原本属于次品或是废品，但人们又从中发现这些裂纹碎而不乱、匀而不呆，交织出人工无法制造出来的一种浑然天成的纹理，并赋予其一个学术名称——开片纹。
后来宋代官窑、哥窑将这种开片纹作为一种主要纹饰加以运用，形成独具特色的装饰风格。
图。
1 宋钧窑玫瑰红釉鼓式洗[上海博物馆]早年钧窑在烧造青瓷的过程中不慎将含有氧化铜的液体滴到已经上了青釉的生胎上，烧制后，青瓷上出现了一块块不规则的紫斑，乍看起来，这件器物匀净的釉色整体受到了破坏而成了废品。
但再细细看去，这些斑块好像天空中漂浮的紫色云朵、扑朔迷离、奇妙无比。
此后，钧窑的瓷工用含有不同配方的铜釉液体，在上了青釉的器物生胎上点、洒、涂、抹，最后烧造出了色彩斑斓、姿态万千的窑变釉瓷，形成后来钧窑瓷器特色独具的装饰风格。
自此，钧窑在名窑林立的北宋时期独树一帜，并跻身于宋代五大名窑之列。
图。
2 宋钧窑鼓式洗[上海博物馆]在色彩学上，红、黄、蓝是三原色，红色加蓝色得到间色——紫色。
调整红色与蓝色的比例可以得到千变万化的紫色。
钧瓷的基色是蓝色或是青色，主要釉色有月白、天青、天蓝、葱翠青、梅子青等；铜的氧化物在还原焰的气氛中全红色。
钧窑就是利用这一原理，将浓度不同的氧化铜液体与深浅各异的青釉或是蓝釉融合，再适当调整炉温，便烧出了海东红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、玫瑰红、丁香紫、茄皮紫、玫瑰紫、葡萄紫等各种美丽的釉色，真是“入窑一色，出窑万彩”。
钧瓷釉色的独到之处，除了五彩斑斓之外，釉面上还泛着一层乳白色的光芒；钧窑这种利用氧化铜为呈色剂烧出红釉的技术，为明代红釉瓷器的创烧，提供了重要的技术依据。
【幼儿园音乐教案】美术欣赏《母与子》活动反思我一直觉得美术欣赏离孩子们比较遥远，美术欣赏的活动进行的也比较少，中班欣赏马蒂斯的《红色中的和谐》，当时孩子对于其中色彩的对比、线条的动静对比也能够初步理解、感受。
本周又结合妇女节，我组织孩子们欣赏了《母与子》系列作品，效果也比较好，现在对本次活动分析如下：1.活动环节的设计符合儿童学习心理的特点。
活动开始时，首先展示“母子”挂图，引导孩子观察和分析图片的内容和情感。
鼓励孩子们谈论照片中的人物？他们之间的关系是什么？你怎么看的？他们在做什么？图片中的位置是什么？然后，通过图片和母亲之间的对话来充分理解孩子们的感受，并通过图片和母亲之间的对话来充分表达孩子们对生活的兴趣。
这样，孩子们可以更好地参与活动，更好地理解作品的内容和寓意。
2.结合幼儿生活经验设计问题。
在经过了上面的环节后，重点引导幼儿讨论：作品的名称为什么定为《母与子》？你联想到什么？引导幼儿结合生活经验，讲述自己和妈妈之间的故事。
提问：妈妈是怎样为你吃饭的？你心里是怎么想的？妈妈平时是一个怎样的妈妈？你想对他说什么？你想对自己的妈妈说什么？做什么？在欣赏美术作品的同时能够较好的进行情感教育。
3.活动的扩展是不够的。
活动设计的延伸是让孩子们以绘画的形式展示他们与母亲的“爱情故事”。
由于时间的关系，孩子们不能在幼儿园画画，而是把这个环节带回家，所以他们不能掌握孩子们的绘画效果。
总的来说，活动效果不错，所以对于幼儿来讲进行合适的美术欣赏活动，对于提高幼儿的审美能力、表现美的能力都有很大的帮助，在以后的活动中我会尽量安排此类的活动，让幼儿有更广泛的美术体验！“观灯”绘画活动是以“正月”为主题的教学活动。
它的活动重点是描绘人们仰望天空时面部特征的变化，这与普通人不同，尤其是当头发、眼睛和嘴巴仰望天空时。
在分析了教学目标后，我在阅读《儿童手册》提供的绘图参考资料和图纸时有了自己的想法。
如果我在书上使用画纸，我可能达不到教学的效果。
钧瓷为什么能名列五大名瓷之首《钧瓷之源》钧瓷，始于唐盛于宋，产于河南省禹州市。
位居我国宋代五大名瓷“钧、汝、官、哥、定之首，历经千年而不衰，是我国传统民族文化中的宝贵遗产，它以古朴、端庄、粗犷、雄烈造型，再现了炎黄子孙的豪爽。
以其“神奇诡秘”“窑变无双”的唯一性，昭示了“唯吾独尊”的王者风范，以其独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
《钧瓷之贵》钧瓷烧制工艺复杂，是世界上惟一经1300度高温窑变瓷，历来就有“十窑九不成之说”。
自唐宋起历代帝王皆钦定为御用贡瓷，专有于宫廷而严禁于民间，亦“君无双”之意。
五大名瓷以钧瓷为首，谓瓷之君也。
其它瓷上可供于贵宦高堂，下可于布衣陋室，唯钧瓷自帝室之下，民间罕见。
诰封为“神钧宝瓷”，“奇珍异宝”，每年只准烧制三十六件，遴选入宫，唐玄宗立令“钧不随葬”，所以墓葬出土的文物中也甚为稀少。
世界著名各大博物馆虽有收藏，为数亦寥寥无几。
从诞生的那天起就有“家中无钧瓷，不可自夸富”之说。
自古就成为身份地位象征，当今仍是国家领导人馈赠各国政要的首选珍贵国礼。
《钧瓷之美》钧瓷线条简洁清新，明快流畅，古朴大方，庄重典雅。
尤其是宋钧官窑的器皿，如盆、尊、洗等青铜器雕工严整，法度自然，在各种瓷器中独树一帜，体现了中华民族冷峻崇高之美。
严整造型更是应于釉色的流动，钧釉出现拉丝、沉积、结晶等变化，使钧瓷表面布满了冰裂纹、珍珠点、菟丝纹、鱼子纹、蟹爪痕和曲折迂回的蚯蚓走泥纹等生动美妙的窑变流纹。
纵横流淌的釉色和诡异奇特的斑点流纹组成了各种梦幻般的画面，犹如鬼斧神工，又如自然天成。
呈现出各种绝妙的自然景观，如高山云雾、峡谷飞瀑、浪迹飞舟、翠竹生烟、寒鸦归林、星辰满天、节日礼花……令人叹为观止，拍案称奇，堪称国宝。
《钧瓷工艺》钧瓷的窑变工艺及其二液分相的釉层结构与其它瓷器截然不同。
其胎骨釉料全部采用禹州特产的孔雀岩、虎皮绿、阴阳土、玛瑙石、豆腐石等名贵矿物。
文化艺术艺术博览C u lt u r e a r t在一次古玩艺术的博览会上，古老而又精美的钧瓷使我心情豁然开朗，顿感云霞拂面，满眼光辉灿烂。
在四周的展柜和中间的博古架上，130多个品种，几百件钧瓷艺术品使我目不暇接。
徐徐环绕，细细赏来，鉴到妙处，不禁叹道：美哉钧瓷！壮哉钧瓷！钧瓷史话钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
钧瓷始创唐代，兴盛于北宋，宋徽宗时被定位御用珍品，因朝廷命民间优秀工匠在禹州城内“古钧台”附近设官窑烧造宫廷用瓷，故名“钧瓷”。
钧台位于河南省禹州市北门里。
据文献记载：夏启曾在今城南15华里的钧台坡宣誓即位，故有“夏启有钧台之享”的传说，并以“父传子家天下”而著称。
从此，历代朝臣前来观瞻者络绎不绝。
宾客纷至、车来轿往、兴师动众，已成为禹州地方士绅的沉重负担。
唐代，禹州城北门里建禹王庙，庙前立山门台基，命名“钧台”，此后附近相继设窑烧造瓷器，因地名“钧台窑”，或谓其产品曰“钧瓷”。
宋以后，禹州渐成钧瓷的中心，在发现的百余处钧瓷窑址中，无论是烧造规模或产品质量，钧台窑均为禹州诸窑之冠。
钧瓷至宋代达到鼎盛阶段，成为当时的五大名窑之一，与汝、官、哥、定窑并驾齐驱。
由于钧瓷盛名一时，宋室南迁后，钧瓷又得以复苏。
金元时期，北方各窑仍竞相仿制。
元代，北方钧瓷逐渐趋于衰落，而江南地区仿钧瓷又悄然兴起，蔚然成风。
特别是一些著名的产瓷区，如浙江金华铁店窑、江西吉安吉州窑，在南宋至元代就烧制出了光彩夺目的窑变釉，江西景德镇烧制的铜红釉，其呈色原理显然与宋钧铜红釉一脉相承，甚至成为明清时期宝石红、霁红、郎窑红、美人醉等釉色品种的滥觞。
明清时期，江苏宜兴、广东石湾和江西景德镇等地烧制低温釉艺术陶瓷，都是在钧瓷的影响下生产的新品种，不仅吸收了钧瓷工艺的优秀传统，而且又有所创新。
由于历史变动等种种原因，钧瓷在建国前已基本停烧。
上世纪50年代初期，在周恩来总理的关怀下，钧瓷在她的故乡——禹县神垕得到恢复。
中国古代陶艺鉴赏——钧瓷推荐文章中国古代陶艺的代表作介绍热度：中国古代陶艺热度：中国古代的陶艺介绍热度：陶艺的艺术特点有哪些热度：陶艺的历史文化与发展态势热度：瓷器有许多分类，各有各的特色。
那么，你了解钧瓷吗?小编以钧瓷为例，带你看看中国古代的陶瓷艺术。
以下是有店铺为大家整理的中国古代陶艺鉴赏——钧瓷，希望能帮到你。
什么是钧瓷?钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品，被称为国宝、瑰宝。
以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。
新中国成立后，在周恩来的直接关怀下，钧瓷的恢复烧制工作开始，钧瓷得到了快速发展，特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，不断的作为国礼现身世界。
2008年，钧瓷烧制技艺入选国家非物质文化遗产名录。
钧瓷的鉴赏中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中国人对世界文明做出的伟大贡献，在英文中“瓷器”(china)一词已成为中国的代名词。
唐代是我国制瓷历史上发展的兴盛时期之一。
钧瓷的创烧是和唐代的黑花瓷的烧制与发展密切相关的。
在鲁山的段店，禹县神镇的下白峪、郏县黄道窑址中捡到的拍鼓、葫芦瓶、花边盘、执壶、小口瓶等黑花釉瓷残片上可以看出：黑花釉瓷是在黑釉、黄褐釉、黑蓝釉或者茶叶沫釉上饰以天兰或月白彩斑，有些排列规则，有的则在器型上随意加上几点。
即在黑釉上漂浮着蓝斑或灰白色斑纹，斑纹随着黑釉的流动变化莫测，呈现出“窑变”一样引人入胜的艺术魅力，后世称之为“唐钧”，这种斑彩对钧瓷铜红釉红紫相映的窑变有一定影响。
在禹州市博物馆珍藏的多件唐代壶、碗、瓶等器物上的斑彩同神西山下白峪出土的器物上的斑彩一样，其中多是常庄乡老官崖村龙佛寺水库出土，这些蓝斑彩应该说是钧瓷的前身。
【宋官窑钧窑瓷赏析】一盆天青玫瑰紫三足葵花盛福瑞南宋《钧窑天青玫瑰紫釉葵花口三足盆》——可否媲美吉美亚洲艺术博物馆藏品？此展或为南宋《钧窑天青玫瑰紫釉葵花口三足盆》。
因见网展有同类是为法国吉美国立亚洲艺术博物馆藏品，釉色器形基本一致，体型比本品略大，底款阴刻“九”字。
此器，亦见新浪博友展出一盆，与本品更为接近，其底阴刻“六”字，当属同窑同类。
关于年代，吉美国立亚洲艺术博物馆藏品标明金代或者元代。
因金代和南宋处于同一时期，故我以为，说其南宋或者金代，乃至于元初，均不算偏差太远，皆可。
当然，也是因一点差异而定之，即本盘足未施釉，更像宋器，吉美之品，釉已经满足，故以此足部施釉差异而似觉有别矣。
本盘制胎规则，盘形端正，施釉均匀，厚重沉坠。
镜下乐见气泡，釉中绽放五彩金属般灿烂星光。
釉面蚯蚓走泥纹，蜿蜒而流畅。
盘中天青之色与玫瑰紫釉交相辉映，彰显典型钧窑瓷之独特大美。
底锗色正中阴刻“九”字，尚无考知其何意，或批次序号或坯胎等级，可续考而无大碍。
全面察之，乃为到代钧窑美器无疑。
其中，吉美国立亚洲艺术博物馆之藏品，底阴刻“九”字小，并且未置于底部正中，可见附图。
观博友同类一盘，其底阴刻“六”字也是置于正中，与本品之“九”字同般大小。
此为何？或年代有别，或其它原因，无定论，特别提出来有兴趣者可续考之。
同时，窃以为本品盘中之天青色及其整体釉色美感，已然胜过吉美国立亚洲艺术博物馆之藏，不知诸位以为然否？以下吉美国立亚洲艺术博物馆——钧窑天青玫瑰紫釉葵花口三足盆：高7cm 口径19cm宋钧满红天球瓶圆胎制艺见功力《宋钧瓷短颈天球瓶》此瓶颈短身圆，鼓鼓于斯，其胎圆规之精密，量之横竖竟然只差二三毫米。
其大半身着红釉，唯在瓶口见窑变之色而显钧瓷风格。
釉见明显蚯蚓走泥纹，之前入土时间长，开片镜之，泥诟密布，气泡多已老化转黑至破成密布小洞。
身釉较厚，底胎露而老浆。
釉色光亮依然大部基本褪去，然，仍觉滋润有加。
貌相形制，此乃宋代钧瓷之作应该无疑。
幼儿园大班美术欣赏：《钧瓷之美》
禹州的钧瓷，是我国五大名瓷之一,河南禹州可谓是“钧瓷之都”。
因此，《钧瓷之美》在本土课程里是一个非常有生命力的内容，在幼儿日常生活中，钧瓷到处可见，可孩子们却很少与之互动。
因此，我将家乡的传承文化---钧瓷作为教材，让幼儿在欣赏，探索，感受，创作等活动中进一步了解家乡钧瓷，了解钧瓷的艺术特点，培养孩子喜爱钧瓷，热爱家乡的情感。
我特设计了这节美术欣赏活动——《钧瓷之美》。
活动目标：
1.让幼儿通过欣赏观音瓶，认识并了解钧瓷的特点，初步感受钧瓷作品的艺术美。
2.通过课件欣赏，了解钧瓷的种类和意义，萌发幼儿喜爱钧瓷、热爱家乡的情感。
3. 简单了解钧瓷的制作过程，幼儿尝试运用橡皮泥大胆制作钧瓷模型，发展孩子们的想象力和动手创作的能力。
活动重点：
引导幼儿在欣赏，探索，感受，创作等活动中了解家乡钧瓷。
活动难点：
引导幼儿从钧瓷的造型，釉色，图案，纹理等四方面感受钧瓷之美。
活动准备：
1.《观音瓶》钧瓷一件
2.《钧瓷之美》课件
3.幼儿人手一盒橡皮泥
活动过程：
一、出示实物观音瓶，幼儿欣赏并感知钧瓷的特点。
(一)、通过欣赏，让幼儿感知钧瓷的造型美。
师：孩子们，今天我给你们带来了一件非常珍贵的礼物，你们瞧，它是什么?
师：孩子们，它的形状象个瓶子，造型很美观，但是老师呀告诉你，这可不是个普通的瓶子，它呀，是一件我们的国宝——钧瓷。
钧瓷是我们国家的传统工艺，是个绝活，只有我们中国才有的。
今天，我们就和钧瓷来交个朋友，认识钧瓷，你们高兴吗?
(二)、通过观察让幼儿感知钧瓷釉色的千变万化。
师：下面，我请小朋友来摸一摸这件观音瓶，说一说摸起来感觉怎么样?(特点——光滑)
师：小朋友说的真好，钧瓷的表面呀很光滑，也非常的漂亮。
师：来，孩子们，我们再来看看它的颜色，你们猜一猜，它上面的颜色是怎么制作上去的呢?(釉色)
师：对，它上面的颜色不是画上去的，也不是涂上去的，是用大火高温烧制自然形成的，象这种在火中烧制出来的颜色叫釉色。
你们知道吗?每一件钧瓷的釉色都是唯一的，独一无二的。
世界上绝对不会有两件釉色完全相同的钧瓷作品，这就是钧瓷与众不同的地方。
(三)、通过观察，让幼儿感知钧瓷图案的似真似幻。
师：孩子们你们看，瓶子上面的图案看起来像什么呢?
师：小朋友说得真好，钧瓷的表面，在高温烧制的过程会产生自然
变化，形成这种像水墨画一样的图案，非常漂亮。
(四)通过观察，感知钧瓷纹理的千姿百态。
师：好，现在我请一名好孩子用来看一看这件钧瓷表面上有什
么?(纹理)
师：对，上面有细小的裂纹，这种裂纹不是这件钧瓷烂了，是这件钧瓷自身自然裂开的，就象小朋友刚才发现的自然裂开的一条一条的裂缝，我们叫它纹理，每一件钧瓷上面都有自己裂开的不同的纹理，这也是钧瓷与众不同的地方。
二，欣赏课件：了解观音瓶的由来，知道许昌禹州是钧瓷的故乡。
师：孩子们，关于这件漂亮的钧瓷还有一个美丽的传说呢!我们一起来看一看吧。
在很久很久以前，有一年钧瓷的产地禹州一带很时间没有下雨了，太阳火辣辣的把大地都晒的裂开了，人们没有水喝，没有饭吃，没法生活。
一天，观音菩萨走到这里，看到这里的景象，心里很难过，她想，东海里有很多水，不如把它引到这里来，可是东海离这那么远，用什么东西把水盛来呢，后来呀，她听说禹州这一带生产宝瓷，就借来了一件钧瓷宝瓶，来到东海把水盛到钧瓷里，撒向禹州的上空，不一会儿地里的庄稼就喝足了水，禾苗直挺挺地往上长，看：土里变得绿油油的了。
禹州一带的人都非常感谢观音菩萨，就把观音菩萨装水的瓶子叫“观音瓶”，以后人们又烧制了许多这样的观音瓶，看，今天我给大家带来的这个瓶子也是现在的禹州人烧制的，它寄托着人们的美好愿望，就是希望风调雨顺，人们永远吉祥幸福。
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