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2017年3月9日(星期四)新闻发布(共3页)剧季压轴东尼奖最佳戏剧《回归》The Homecoming荒谬家庭剧窥探人性原始欲望【香港话剧团】一次生命的回归，揭示人性最原始的欲望。
2016-17剧季以诺贝尔文学奖得主哈洛‧品特（Harold Pinter）的经典作品《回归》作压轴演出，此剧曾获1967年东尼奖最佳戏剧，于2008年百老汇四十周年演出再获提名东尼奖最佳重新演绎奖。
剧中对两性之间的探讨，性与权力的迷思，荒谬的情节颠覆着社会伦理，却又真实地呈现人性的本能。
《回归》香港版由潘惠森翻译，香港演艺学院戏剧学院院长薛卓朗(Ceri Sherlock)执导，高翰文、刘守正、辛伟强、欧阳骏、邱廷辉、陈煦莉主演，即日至3月19日假香港艺术中心寿臣剧院上演，门票现于城市售票网公开发售。
《回归》讲述老父Max(高翰文饰)与两名儿子Lenny(刘守正饰)、Joey(欧阳骏饰)和三弟Sam(辛伟强饰)一同住在城外的一间旧屋。
长子Teddy(邱廷辉饰)带同妻子Ruth(陈煦莉饰)回归老家，回家后二人关系却起了变化，夫妻之间若即若离，Max更发现Ruth与Lenny和Joey关系暧昧。
Teddy萌生与Ruth 离开的念头，此时Max提出一个惊人建议……Ruth前路如何，只有她自己能决定。
艺术总监陈敢权表示：「这是香港话剧团首度于主舞台搬演英国戏剧大师哈洛‧品特的剧作，也是本团一次向高难度挑战的制作。
品特的戏向来难演，不论导与演也可发掘出极大的诠释空间和变化，每一刻的停顿以至每一段沉默都埋伏着角色隐藏的思虑，憎恨与猜忌化成不同的转机。
最妙是真正的暴力却不会直接呈现，反而压抑在无限的张力之中。
」《回归》对导演处理的要求难度极高，导演薛卓朗坦言要如何在文本中存在的象征意义与品特创造的似实还虚的世界取得平衡更为困难，他表示：「要处理独特的『品特式』风格是一个艰巨的任务，当中包含停顿、省略、静默、简约、布满张力与威胁的氛围、血淋淋的暴力，原始野蛮的行为、含糊的意义和影像与姿态的诗意，这些对导演来说，都富有挑战性。
性别空间身体政治——哈罗德·品特《回家》的女权地理学解读课程：现代戏剧与当代戏剧指导老师：费春放姓名：张亚婷学号：52060400005性别空间身体政治——哈罗德·品特的《回家》的女权地理学解读摘要：哈罗德·品特是英国当代著名的戏剧家，他的作品《回家》突出地表现了男女两性的权力之争。
品特自认为它是一部女性主义作品。
本文以女权地理学的研究成果为理论基础，从空间的角度解读品特的《回家》，重点分析女主人公露丝的内在空间拓展策略，她在象征意义上和她所受的性别身份限制割裂，找到了属于自己的空间，重构了女性在男权社会关系中的身份，同时，露丝作为艺术形象的魅力在于她完整地体现了女性原型母亲/妓女之间的张力。
关键词：《回家》；女权地理学；空间拓展哈罗德·品特（1930—）通常被认为是20世纪英国文坛继肖伯纳后最重要的剧作家。
2005年10月13日，瑞典文学院宣布品特荣获2005年度诺贝尔文学奖，颁奖词中声称“（品特）在他的剧作中揭示出了隐藏在日常生活中的危机，切入了压抑的空间……令戏剧回归到其基本的元素：封闭的空间，意想不到的对话，人们处于相互的支配之下，伪装被剥落。
”[1] 在他的剧作中，平静中隐伏着危机，幽默中潜藏着威胁，他的这种独特的、个人化的、独立的艺术风格在世界范围内得到普遍的认同，确立了“威胁喜剧”这一称谓，并出现了“品特风格”这一特定的词条，被收录到了英语词典，这从一个侧面证实了品特及其戏剧在英国文学史上的意义，更概况了他的戏剧表现手法和技巧的多样性和突破性。
品特是一位多产的戏剧家，在他的戏剧创作生涯中，他共写了32个剧本，从《房间》到《送菜直升机》，到《看房人》，《回家》等中，他都以娴熟的手法探讨了人的生存的不确定性和潜在的威胁。
在他的一些剧本中，品特表现出了他对于女性及其命运的认识，基本上可以说他的剧作中的女性既有无奈的一面，又有很积极主动的一面，《房间》中的女主人罗斯是个心地善良但是却是位愚蠢可笑的家庭主妇，《生日晚会》中的女房东梅格对斯坦利很是关爱，却不断遭到他的抱怨和指责，《往昔时光》中的人物安娜和凯特在心理斗争之后处于关系的分裂和孤独之中，但是《回家》中的露丝却是一位很独立的女性，经过一番权利与身份的斗争之后，她找到了属于自己的生存空间，牢牢地确立了自己在那个具有代表性的男性空间中的主导地位。
从合作原则的角度看戏剧《回家》中的权力斗争作者：赵建民来源：《青年文学家》2012年第13期摘要：戏剧《回家》是英国剧作家哈罗德·品特早期的代表作之一，于1965年首次出版。
该剧一直受到各界学者的热烈评论。
本文将借助话语分析中的合作原则理论来分析该剧中各角色之间的权力关系。
Abstract:The Homecoming is one of the masterpieces of the British playwright, Harold Pinter, and first published in 1965. The play received heated discussion ever since its publication. The present thesis is aimed at revealing power struggle of the play from the perspective of cooperative principle.关键词：《回家》；合作原则；权力斗争Key Words:The Homecoming; Cooperative Principle; Power Struggle[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2012)-13-0012-01一、引言2005年诺贝尔文学奖得主哈罗德·品特是继萧伯纳之后最有影响力的英国剧作家。
戏剧《回家》是其早期代表作之一，于1965年首次出版。
该剧自出版之日起就受到了各界学者的热烈评论，其中，女性主义，来自外部的威胁以及荒诞性是对其评论的主题。
然而，显有学者从话语分析的角度对该剧中的权力斗争进行过解读。
因此，本文采用话语分析中的合作原则理论对该剧中的权力斗争进行分析。
二、戏剧《回家》中的权力斗争对“权力”一词的理解因人而异，其中，韦伯所给的定义被广泛接受，即：“权力是社会生活中，一个人实现自己的意愿的能力。
哈罗德品特戏剧《归家》中的审丑艺术研究
王玉环
【期刊名称】《文化创新比较研究》
【年(卷),期】2024(8)2
【摘要】在当代英国戏剧家哈罗德·品特的戏剧《归家》中,剧中人广泛使用暴力、粗鄙的语言并采取颠覆传统道德观念的行为,与文明社会的正常生活方式格格不入,文中的女主人公在婚姻的情感生活中上下求索而不知何处是归宿,最终沦陷在社会所编织的堕落的罗网里。
对于该部作品,大多数学者关注到的是其荒诞性和女性主义主题,但却鲜有学者注意到剧作的表现方式,也就是剧中广泛运用的负面审美艺术——审丑的艺术。
文学是隐喻的世界,作者试图用荒诞的手法撕开现实的丑陋,以审丑的方式展示了社会生活的荒诞性,以此来隐喻西方男权社会中的男女不平等关系,折射出他的两性观及其对当代社会生活中女性境遇的关注与同情。
【总页数】5页(P1-5)
【作者】王玉环
【作者单位】河南省郸城县第一高级中学
【正文语种】中文
【中图分类】I561.073
【相关文献】
1.哈罗德·品特后现代戏剧艺术研究
2.女性身份困境与身份诉求——哈罗德·品特的《归家》之社会学研究
3.权力房间的瓦解与重建——论哈罗德·品特的戏剧艺术创
作4.试析哈罗德·品特戏剧中的道德伦理及艺术手段5.哈罗德·品特戏剧作品艺术风格研究
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从《回家》中的父子关系看品特的犹太情愫的开题报告【摘要】品特是美国犹太裔作家，他的小说《回家》描述了一名犹太父亲和他的儿子之间的复杂关系。
本文通过分析小说中的父子关系，探讨品特如何巧妙地描绘了犹太情愫，从而深刻地体现了犹太文化和传统。
【关键词】品特；犹太情愫；父子关系；文化传统一、引言品特是美国犹太裔作家，他的作品涉及犹太文化和传统，深刻地描绘了犹太人的情感和生活。
他最著名的小说之一《回家》讲述了一个犹太父亲和他的儿子之间充满挑战和矛盾的关系。
在这个小说中，品特使用了许多犹太文化和宗教的象征，以及犹太人独特的情感表达方式，成功地展现了犹太情愫。
二、品特的犹太情愫品特是美国犹太裔作家，他的小说中充满了犹太文化和传统的元素。
在《回家》这个小说中，品特非常巧妙地利用了犹太人喜欢使用的象征，比如山羊、黑色、白色等等。
这些象征物无论是在宗教仪式上还是在日常生活中，都扮演着重要的角色。
例如，在小说的开头，品特描述了一只山羊的屠宰过程，这是犹太人宗教仪式中非常重要的一部分。
这种象征的使用让读者能够更好地理解犹太文化和传统。
除了象征的使用，品特还成功地描绘了犹太人独特的情感表达方式。
在《回家》这个小说中，父亲和儿子之间充满着挑战、矛盾和误解。
然而，在品特的描述中，这种矛盾并不是简单的反抗和不合作。
相反，父亲和儿子之间的矛盾是在彼此深爱的基础上发生的。
犹太人通常会使用比喻、隐喻和暗示等等方式表达自己的情感，因此在品特的小说中，这种独特的情感表达方式更加地突出了犹太情愫。
三、父子关系的表达在《回家》这个小说中，父子关系是品特最为关注的一块。
父亲是这个小说中最为复杂的角色。
他既是一个严厉的犹太学者，又是一个鲁莽且颓废的的人。
父亲与儿子之间的矛盾在于，父亲希望儿子能够像他一样成为一个出色的犹太学者，而儿子则追求自己的梦想。
这种矛盾是在深刻的情感基础上发生的。
父亲深爱着他的儿子，但是他的爱又充满了压抑和控制，这让儿子感到束缚和挫败。
浅析品特《回家》中的人物身份建构问题【摘要】《回家》描述了一组人在建构身份过程中遇到的冲突和矛盾品特的剧作《回家》讲述了一段荒谬的故事：生活在伦敦的一家人，其中包括父亲麦克斯，叔父萨姆，两个儿子伦尼和乔尼，突然有一天迎来了阔别六年的大学教授特迪，他是麦克斯的大儿子，伦尼和乔尼的哥哥，和他一起回来的还有和他一起生活在美国的妻子露丝。
后来，两个弟弟同嫂子露丝当着哥哥的面淫乱，父亲麦克斯还提出要将露丝留在家里，让她做妓女给一家人赚钱。
最后，露丝留在了家里，特迪只身一人回到了美国的家中。
这一家人之所以会做出这般漠视伦理道德的事，其根本原因，是因为他们是一群被社会边缘化的失败者，他们身份地位低微，无人关爱。
而身为大学教授的特迪带着妻子归来，他事业有成，家庭美满，激起了他们心中的挫败感。
他们和他的妻子淫乱，留他的妻子在家，是为了故意羞辱他，挽回颜面，维护身份。
【关键词】《回家》；人物身份1.麦克斯、伦尼、乔尼和萨姆的身份问题麦克斯、伦尼、乔尼和萨姆这一组人，他们从事着并不光鲜的职业，社会地位低下，经济所困只能挤在一个屋檐下生活，他们对关爱有需求却得不到，也欠缺表达关爱的能力。
在现实的重压下，他们无法改变自己的身份地位，没有能力获得成功。
倍感焦虑之下，他们只好通过其他方式建构新的身份，获得关爱和尊重，缓解挫败感。
是以他们争夺家庭的主导权，渴望建构比其他家庭成员更高的身份来获得优越感，消解由于外界现实造成的挫败感。
麦克斯常常用自己老了来自嘲，但是从其他人口中听到这些词会暴怒。
这说明他虽然对自己的身份心知肚明，却难以接受这样的事实，现实的重压导致了他的焦虑和敏感。
他会嫉妒兄弟事业上的成功，找着机会就要将他奚落一番。
这说明他知道自己年龄大了再也不能工作，也再没有机会用事业上的成功来获得关注和认可。
正因为此，他总是抓住一切可以言说的机会，引起家里其他人的关注。
伦尼作为家中的二儿子，过了而立之年却还留在家里“啃老”，虽然他从未明说，但是内心也为自己的无能和经济状况的窘困感到自卑。
2018年1月第37卷第1期黑龙江教育学院学报Jou rnal of H eilongjiang C ollege of E ducatio nJan. 2018V ol. 37 No. 1d o:10. 3969/j.i n.101-7836. 2018.01.033不断演变的威胁喜剧一论哈罗德•品特的家庭戏剧《回家》李 虹(辽宁大学外国语学院，沈阳110136)摘要:哈罗德•品特是20世纪荒诞派戏剧的代表作家之一，他一生的戏剧创作主要分为四个阶段:威胁喜 剧、家庭戏剧、记忆戏剧和政治戏剧。
《回家》是哈罗德.品特家庭戏剧的代表作之一，其创作手法在延续了威胁喜 剧的艺术特点之外，还融入了家庭伦理等耐人寻味的道德元素。
它以荒诞、匪夷所思，甚至是不可理解的人物关系 为主线，以错位失衡的伦理关系作为反映当时社会道德的突破口，从另一层面丰富和发展了荒诞派戏剧的本质与内 涵。
关键词：家庭戏剧；陌生化;伦理关系；荒诞中图分类号:1106.3 文献标志码：A文章编号=1001-7836 (2018) 01-0104-3哈罗德•品特是20世纪英国最有代表性的荒诞派剧作 家，他的名字不仅成为了一个时代的经典，更是成为了戏剧 理论的专有名词。
品特戏剧最大的特点就是将场景简化到 只有一个封闭的房间里，厨房水槽是这个场景中的常见搭 配，给人一种生活化和私密化的感觉。
品特的家庭戏剧创作 主要是在I960年到1967年之间，这期间的作品主要有《一 夜外出》（A Night 0ut,1960),《夜校》（Night Sch〇〇l，1960), 《收集证据》（The Collection, 1961 ),《情人》（The Lover, 1963),《茶会》（Tea Party,1965),《回家》（The Homecoming, 1965 )和《地下室》（The Basement,1967 )[1]2,其中《回家》是 品特家庭戏剧的代表作，较能反映家庭戏剧的创作特点。
回家悲剧文章主旨
2005年诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特是英国文学史上最具影响力的作家以及“威胁戏剧”在英国的代表人物。
其代表作《回家》是一部以悲剧为主题的文章。
评论家认为《回家》这部剧的魅力就在于剧中的人物行为由于充满复杂性和不确定性而令人费解。
品特在《回家》中刻画了一个典型的英国中产阶级家庭，美国大学哲学教授特迪带着他结婚六年的妻子露丝首次回到伦敦父亲的家。
伦敦的家中有四个成员：父亲麦克斯，叔叔山姆；两个弟弟皮条客莱尼和拳击手乔伊。
特迪和露丝的突然到来给这个充满冷漠的家带来了不平静。
我认为该文主旨是：深刻揭示了麦克斯一家人中父母与孩子、兄弟之间相互冷漠的精神焦虑。
由于剧中人物缺乏有效的沟通交流从而导致情感的疏离，整部体现了现代人一种无家可归的精神状态。
它以“品特式”的手法描绘了住在伦敦北工业区的麦克斯一家的生存状态与欲望。
本文通过对《回家》中女性形象的深入分析，展示了城市边缘底层社会人们微妙而复杂的内心情感，在一种逼近日常真实和荒诞的秩序人伦中，揭示出城市底层女性的身份宿命，以及她们的成长轨迹和欲望表达方式。
哈罗德·品特的文章《回家》在“威胁喜剧”的创作基础上更进一步，从对一个不健全的现代家庭生活的刻画入手对现代西方“精神荒原”进行了深度剖析。
而将弗洛伊德的心理分析和巴赫金的狂欢化理论运用于《回家》一剧进行分析，可得出如下结论：女主人公露丝经过一番唇枪舌剑后实现了由妓女到丰饶女神的转变，并使原本畸形的家庭完成了生命意识的回归。
收稿日期665作者简介戴新蕾(),女,江苏苏州人,硕士研究生,主要从事英语语言文学研究。
2006年7月第28卷 专辑三峡大学学报(人文社会科学版)Journal of China Three Gorges University (Hu manities &Soc i a l Sc iences )Jul .2006Vol 128 Spec ial sec .暴力冲突:身份确立之途径———评品特戏剧《回家》戴新蕾(苏州大学外国语学院,江苏苏州 215006)摘 要:《回家》作为哈罗德品特倍受注目的作品,展示了两性间权力冲突这一中心主题。
追寻权力的过程,同时也是个人身份确认的过程。
父权制社会中的女性作为“他者”的形象出现,她们的身份、欲望依赖于男性存在。
分析了《回家》中女性面对男性暴力的应策,以及颠覆男权、肯定自我的过程,同时也指出女性在与男权抗争的过程中存在的局限性。
关键词:身份确认; 他者; 暴力中图分类号:I 106.3 文献标识码:A 文章编号:1672-6219(2006)专辑-0090-03一、品特作品梗概哈罗德品特是第二次世界大战以来英国众多杰出剧作家之一,并于2005年获得诺贝尔文学奖。
其作品之丰富、创作涉及面之广泛在近现代英国戏剧史上首屈一指。
主要代表作包括《一间房》(1957)、《生日晚会》(1958)、《看房人》(1960)、《茶会》(1963)、《还家》(1965)、《沉默》(1968)、《昔日》(1971)、《虚无乡》(1975)、《家庭的声音》(1980)和《月光》(1993)。
除此以外,他还是一个成功的电影编剧和导演。
品特早年的作品有一个共同的特点:威胁的气氛充溢着全剧。
舞台结构往往是一个房间。
品特说过:“两个人在一个房间里。
我花了很长的时间处理两个人在一个房间里这一意象。
舞台的幕布升起了,我的心中浮现出重大疑问:房间里会发生什么事?有人打算开门进屋来吗?”[1]这种威胁不仅来自室外,有时更是源于室内人物之间的关系。
