台湾电影年鉴
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台湾电影复兴浪潮中的纪录片创作
台湾电影复兴浪潮中的纪录片创作于丽娜【摘要】台湾纪录片的创作热潮在台湾已经延续了10年之久,10年来台湾涌现出大量引人关注的纪录片作品,并开始形成一种新的美学风格.本文尝试从台湾纪录片的题材选择和叙事风格方面来总结这次台湾电影复兴浪潮中纪录片的创作特征,并分析由此反映出来的创作问题.【期刊名称】《贵州大学学报（艺术版）》【年(卷),期】2014(028)002【总页数】6页(P7-11,28)【关键词】台湾电影;纪录片;弱势关注;叙事策略【作者】于丽娜【作者单位】首都师范大学文学院,北京100089【正文语种】中文【中图分类】J905学术界将2008年以来台湾涌现出层出不穷的新导演和新作品的现象，称之为台湾电影的复兴浪潮。
而笔者则认为，在2004年就引起关注而被台湾评论①参见《2005年台湾电影年鉴》中“电影年度现象导语”，“行政院新闻局”出版，2005年9月版，第124页。
家惊呼为“台湾电影新显学”的纪录片创作已经揭开了台湾电影复兴浪潮的序幕。
2004年，《生命》(吴乙峰导演)、《跳舞时代》 (简伟斯、郭珍弟)、《歌舞中国》(彭文淳)引爆了纪录片的创作热潮。
更重要的是纪录片的院线上映预示了台湾纪录片的②2004年9月18日起，全景传播基金会推出《全景映像季》，将《生命》、《天下第一家》、《梅子的滋味》、《部落之音》四部纪录片打包在台湾全省的十几家戏院及灾区巡回放映，创下1500多万新台币的票房纪录。
一种新的存在形态。
当年《生命》系列以1500万新台币勇夺本土影片票房冠军后，《跳舞时代》、《歌舞中国》超过百万新台币的票房继续创造奇迹。
对于只有两千万人口的台湾来说，电影超过百万新台币就算告捷，这个数字是许多剧情片望尘莫及的。
此后的纪录片创作，如《石头梦》(2005，胡台丽)、《翻滚吧，男孩》(2005，林育贤)、《无米乐》(2005，颜兰权、庄益增)等作品，凭借良好的口碑和票房依然延续了这股创作的潮流，2013年青年导演齐柏林的《看见台湾》更以1亿2000万元的票房，刷新了台湾纪录片的票房纪录，显示了台湾纪录片兴起近10年依然锐气不减的创作气势。
台湾电影
台湾电影概述一台湾新电影之前1901年电影开始传入中国台湾。
1921年以前，台湾主要放映日本影片。
在此期间，曾有日本人在台湾拍摄过少量新闻纪录片。
1922年，日本松竹蒲田电影公司在台湾摄制了日本影片《大佛的瞳孔》。
1925年，台湾人刘喜阳等组成了台湾电影研究会。
在台湾摄制了第一部故事片《谁之过》。
1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片，其中有3部有声电影。
第一部有声电影是《鸣呼芝山岩》。
由于从1895年到1945年台湾一直被日本侵占，它的有声影片是说日语的。
这一时期的电影多被用来为日本军国主义作宣传。
例如1937年摄制的《荣誉的军夫》。
抗日战争胜利以后，台湾省行政长官公署接收了日本台湾映画协会和台湾报道写真协会。
于1945年11月在台北成立了台湾省电影制片厂。
1946年开始生产新闻纪录片，两个月生产一辑。
只印一个拷贝，在台湾少数影院巡回演出。
到50年代末，基本保持这一水平。
1946年3月在重庆创办、1948年经南京迁往台湾的农业教育电影公司和1949年5月从南京迁往台湾的中国电影制片厂，由于准备不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。
1946～1949年，台湾只由私营万象影片公司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》。
整个50年代，台湾一共生产了237部故事片，其中58部是“国语”（普通话）片。
其他是台语片。
1950～1954年，台湾一共生产了14部“国语片”。
其中11部是“官方”制片公司拍摄的。
3部是私营制片公司摄制的。
1955年以前，台湾先后有4家“官方”制片机构：农业教育影片公司、“中国电影制片厂”、台湾省电影制片厂以及由农业教育影片公司和台湾电影事业股份有限公司合并而成的“中央”电影事业股份有限公司。
在此期间，“官方”影片公司的产品反共内容较多，如《恶梦初醒》、《梅岗春回》等。
由于不受观众欢迎、海内外市场均不接受，因此，之后的影片内容逐渐转向其他方面。
1955年是台湾电影事业的转折点。
杨德昌导演的电影
谢谢观看
导演 Director
杨德昌 Edward Yang
《麻将》是由杨德昌导演和编剧，唐从圣、张震、王启赞、柯宇纶等 主演的剧情片。
该片讲述了四个刚刚成年的年轻人组成的诈骗团伙，企图在浮华的台 北大干一场的故事。
该片于1996年2月在德国上映。
《麻将》红鱼（唐从圣饰）、香港（张震饰）、牙膏（王启赞饰）、 伦伦（柯宇纶饰）四人组成一个小集团，到处敛财骗色。有一次，他们在 硬摇滚咖啡店里遇见千里迢迢从法国来台北寻找男友的女孩玛特拉（维吉 妮·拉朵嫣饰），红鱼因想拉皮条获利，于是对玛特拉伸出援助之手。红 鱼和酒吧妈咪谈判成功，意图欺骗玛特拉，让伦伦带她来见他们，伦伦良 心发现，把一切都告诉了玛特拉，并带她躲到了自己家。红鱼要报复曾经 与父亲（张国柱饰）有奸情的Angel（吴家丽饰），指派香港去勾引这个 老女人，Angel约他过夜却领来了两个女朋友，她们拼命的喂他食物，期 待他像种马一样在床上伺候她们。
这一件偶然的事，深深刺激了周郁芬。
《沙滩的一天》是1983年上映的台湾爱情电影，由杨德昌导演。张艾 嘉，胡茵梦等人主演。
《沙滩的一天》讲述林佳莉成长于台湾南部传统小镇的医师家庭，她 和哥哥林佳森二人自幼接受精英教育，从名校大学毕业。然而，佳莉不愿 跟哥哥一样，被迫放弃恋人谭蔚青，而接受父亲之命所强加安排的婚姻。 她毅然离家北上，和恋人程德伟在台北这个急速现代化的城市中结婚定居。
杨德昌导演的电影
《光阴的故事》由中央电影事业股份有限公司于1982年出品。该片由 陶德辰、杨德昌、柯一正、张毅联合执导，张艾嘉、李立群、李国修、张 盈真、游小薇、姚加加、姚多多等领衔主演。
该片讲述四个人生不同阶段的故事表现人的成长、人际关系的演变和 三十年来台湾社会形态的变迁。
我心里难忘的台湾十大经典电影
我心里难忘的台湾十大经典电影我心里难忘的台湾十大经典电影台湾电影和音乐伴随着我的童年、少年，乃至青年时代，在纯真的心灵深处留下了很深的烙印。
以至于当我涉足台湾的每一个角落，头脑中浮现的总是那些在岁月的流逝中逐渐模糊，又猛然清晰的熟悉镜头。
笼罩于心头的，是年幼时的记忆，对台湾最初的情愫。
只因为那些经典的台湾影片，当初给予内心强烈的震撼与触动，让我于尚未清楚地认识台湾之前，就在头脑中不断地勾画着或真实，或虚幻的一个美丽又哀愁的岛屿。
而抛开个人情愫，辉煌一时的台湾电影承载的是一个漫长的时代，几代人成长和经历的印记。
这记忆，连同那些感动过我们的影片一起，融入艰难摸索而又成绩斐然的中国电影史，让中国的电影文化更加丰满灿烂。
带着深深的怀旧情结，梳理了一番几十年时光飞逝之后，仍然萦绕于心间的台湾电影，以缅怀将逝的青春，那些血气方刚的岁月。
1.《养鸭人家》导演：李行主演：唐宝云、葛香亭、武家麒、欧威时长：119分钟上映时间：1964年影片讲述一个被收养的孤女小月，与其养父之间的深情厚恩，悲欢离合。
只是，在经过故事的演绎，结局父母俩终于得以重聚。
而欲将其亲生妹妹转变成赚钱工具的朝富，也终被小月的养父感动，在他忏悔，遗憾的眼神中，流露的是人性善良的光辉。
台湾的许多经典影片，都或多或少地带有“悲情”色彩。
而以健康写实为主色调的《养鸭人家》，脱离了台湾影片中泛滥过度的悲情，单纯简洁的故事架构，清新的台湾乡野风光，充满人间温情的结尾，给人耳目一新，温暖释然的感觉。
近年来感动过无数观众的大陆电影《暖春》，与《养鸭人家》有着异曲同工之暗合。
或许，前者更受后者的影响吧。
2.《破晓时分》导演：宋存寿演员：杨群、伍秀芳、佟林、韩苏、孙越时长：92分钟上映时间：1967年《破晓时分》是台湾电影史上最重要的作品之一，也是中国电影史上最重要的电影之一。
改编自朱西宁的短篇小说。
从一个小衙役的视角，叙述他第一天在衙门当差，就遇上了一起“奸夫淫妇谋财害命杀亲夫”的冤案，并在老衙役等人教唆之下违背良心为其做伪证。
台湾电影史
1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片， 1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片， 其中有3 其中有3部有声电影。第一部有声电影是 《鸣呼芝山岩》。由于从1895年到1945年 鸣呼芝山岩》。由于从1895年到1945年 台湾一直被日本侵占，它的有声影片是说 日语的。这一时期的电影多被用来为日本 军国主义作宣传。例如1937年摄制的《 军国主义作宣传。例如1937年摄制的《荣 誉的军夫》 誉的军夫》。
1946年 月在重庆创办、1948年经南京迁往 1946年 3月在重庆创办、1948年经南京迁往 台湾的农业教育电影公司和1949年 台湾的农业教育电影公司和1949年5月从南 京迁往台湾的中国电影制片厂，由于准备 不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。 不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。 1946～1949年，台湾只由私营万象影片公 1946～1949年，台湾只由私营万象影片公 司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》 司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》。
同一时期，台湾民营制片机构迅速发展。 香港著名电影工作者李翰祥于1963年在台 香港著名电影工作者李翰祥于1963年在台 湾创办了国联影片公司，摄制了《 湾创办了国联影片公司，摄制了《破晓时 分》、《冬暖》等影片；胡金铨于1966年 冬暖》等影片；胡金铨于1966年 加入联邦影片公司。拍摄了获得第35届法 加入联邦影片公司。拍摄了获得第35届法 国戛纳国际电影节最高奖之一的影片《 国戛纳国际电影节最高奖之一的影片《侠 女》和创1967年最高上座率的《龙门客 和创1967年最高上座率的《 栈》。他们对台湾电影事业的发展起了一 定的促进作用。
1955～1959年，台湾官方电影摄制机构共 1955～1959年，台湾官方电影摄制机构共 生产了20部国语故事片，其中台湾省电影 生产了20部国语故事片，其中台湾省电影 制片厂生产的《归来》参加了第2 制片厂生产的《归来》参加了第2届亚洲影 展，主要演员张小燕获最佳童星奖。
(整理)经典电影全集台湾篇
经典电影全集（台湾篇）导演: 华天灏主演: 赖清炎制片国家/地区: 台湾语言: 普通话/国语/ 台语上映日期: 20089.5剧情简介:他们平均81岁，心里却住着18岁的梦，而且他们可以用一辈子的经验告诉你：只要有梦，就有奇迹！17个老人当中，2位曾罹患癌症、4位需要戴助听器、5位有高血压、8位有心脏疾病、每一位都有关节退化的毛病。
然而，他们却梦想征服福尔摩沙，在八十多岁的秋天，再次感受这片共生了一辈子的土地。
决定跨上欧兜迈那一剎那，挑战才正式开始：他们面对家人的反对、高龄考照、老化身体功能障碍，以及1139公里漫漫征途中的风雨、坍方等各种严峻考验。
出发前一天，团长甚至胃溃疡复发，血红素持续下降…他要如何带领不老骑士们，完成梦寐的里程呢？导演: 王童编剧: 王童主演: 陶述/ 石隽/ 王娟类型: 剧情/ 家庭上映日期: 1997-04-139.1剧情简介:一位乐观、开朗的外婆，随着将军女婿从大陆撤退到台湾，虽然在台湾的生活已大不如前，但外婆总能将功赎罪11个外孙教养、安顿好，并且让大伙都感受到家庭的温暖。
在物质缺乏的年代，这位天才秀逗的外婆常常化腐朽眯神奇，她会将女婿受伤所照的X片剪来给孙子们做垫板，也会跟教堂的外国女拉关系而得到很多美援的面粉、牛奶。
她也老是教诲孙子们要效法岳飞在沙上学写字的节俭精神。
魂牵梦萦的，外婆总会想起汀南老家院子里那棵逃难离家时结果实的大红柿子树。
导演: 杨德昌编剧: 杨德昌主演: 吴念真/ 李凯莉/ 金燕玲/ 张洋洋/ 萧淑慎/ 尾形一成类型: 剧情/ 音乐/ 爱情上映日期: 2000-05-14片长: 173 分钟8.9剧情简介:NJ（吴念真）是个很有原则的生意人，同妻子敏敏（金燕玲）、女儿婷婷（李凯莉）、儿子洋洋（张杨洋）以及外婆住在台北某所普通公寓里。
小舅子的一场麻烦婚礼过后，因为外婆突然中风昏迷，他迎来更加混乱的日子。
敏敏公司、家里两头跑，时常感觉自己要被耗空；婷婷一直为外婆的中风内疚，恋爱谈到中途发现自己不过是替代品；NJ更是麻烦重重，公司面临破产，他又不愿放下别人眼里一文不值的自尊。
台湾电影概述
xx电影概述一xx新电影之前1901年电影开始传入中国台湾。
1921年以前，台湾主要放映日本影片。
在此期间，曾有日本人在台湾拍摄过少量新闻纪录片。
1922年，日本松竹蒲田电影公司在台湾摄制了日本影片《大佛的瞳孔》。
1925年，台湾人刘喜阳等组成了台湾电影研究会。
在台湾摄制了第一部故事片《谁之过》。
1922～1945年，台湾共摄制了10部故事片，其中有3部有声电影。
第一部有声电影是《鸣呼芝山岩》。
由于从1895年到1945年台湾一直被日本侵占，它的有声影片是说日语的。
这一时期的电影多被用来为日本军国主义作宣传。
例如1937年摄制的《荣誉的军夫》。
抗日战争胜利以后，台湾省行政长官公署接收了日本台湾映画协会和台湾报道写真协会。
于1945年11月在台北成立了台湾省电影制片厂。
1946年开始生产新闻纪录片，两个月生产一辑。
只印一个拷贝，在台湾少数影院巡回演出。
到50年代末，基本保持这一水平。
1946年3月在重庆创办、1948年经南京迁往台湾的农业教育电影公司和1949年5月从南京迁往台湾的中国电影制片厂，由于准备不够，50年代初期以前，均未拍摄过影片。
1946～1949年，台湾只由私营万象影片公司拍摄生产过一部故事片《阿里山风云》。
整个50年代，台湾一共生产了237部故事片，其中58部是“国语”（普通话）片。
其他是台语片。
1950～1954年，台湾一共生产了14部“国语片”。
其中11部是“官方”制片公司拍摄的。
3部是私营制片公司摄制的。
1955年以前，台湾先后有4家“官方”制片机构：农业教育影片公司、“中国电影制片厂”、台湾省电影制片厂以及由农业教育影片公司和台湾电影事业股份有限公司合并而成的“中央”电影事业股份有限公司。
在此期间，“官方”影片公司的产品反共内容较多，如《恶梦初醒》、《梅岗春回》等。
由于不受观众欢迎、海内外市场均不接受，因此，之后的影片内容逐渐转向其他方面。
1955年是台湾电影事业的转折点。
台湾电影70s
6
2013-1-1 台港电影欣赏 北京大学艺术学系 lidaoxin@ 李道新 4
台港电影欣赏· 第四章
台湾电影：70年代的爱情文艺片（4）
《梦的衣裳》
1981
巨星（香港）影业公司荣誉出品
原著、监制、作词：琼瑶；编剧：乔野；导演：刘 立立；摄影：张德来；主演：钟镇涛（饰万皓 然）、秦汉（饰桑尔旋）、吕秀菱（饰桑桑）
琼瑶自组“巨星影片公司”：（丈夫：皇冠出版
社平鑫涛）1977年，专拍自己小说：《我是一片云》、《月朦胧， 鸟朦胧》、《奔向彩虹》、《雁儿在林梢》、《聚散两依依》。所 有“琼瑶电影”共51部，分别在台、港、大陆出品。
台港电影欣赏 北京大学艺术学系 lidaoxin@ 李道新
2013-1-1
台港电影欣赏 北京大学艺术学系 lidaoxin@ 李道新
2013-1-1
1
台港电影欣赏· 第四章
台湾电影：70年代的爱情文艺片（1）
பைடு நூலகம்
70年代爱情文艺片：台湾电影三大类型之一（乡土电影、武侠电
影）。
题材资源：根据琼瑶小说改编的“琼瑶电影”以及相类似的出品（玄小
佛小说改编的《白屋之恋》、《晨雾》等）。
3
台港电影欣赏· 第四章
台湾电影：70年代的爱情文艺片（3）
琼瑶爱情文艺片：电影读解与文化分析
感人故事、俊男靓女、温情画面、动听歌曲、流畅剪辑、团圆结局 叙事模式：差异呈现----爱情中介----超越差异 （“差异往往是造成阶级焦虑的原因。特别是在政治经济快速变化， 各种阶层距离不断扩大的社会中，差异经常造成阶级间的不安与冲突。爱情 文艺电影拟造了超越差异的一种幻象，提供观众面对生活困境时，一个想象 的出口。它使观众相信爱情可以填补经济或阶级差异的鸿沟，甚至相互包容。 藉此，减低观众在现实生活中的焦虑挫折，使其重新驯服在社会范域之中。” 卢非易《台湾电影：政治、经济、美学（1949-1994）》第132页，台湾 远流出版事业股份有限公司，1998年版。）
台湾电影
晴时多云偶阵雨（台湾1974）
秋灯夜雨（台湾1974）
傻瓜大闹香港（台湾1974）
少林五祖（台湾1974）
双龙屠虎（台湾1974）
孙悟空智邓黄袍怪（台湾1974）
偷渡客（台湾1974）
我父我夫我子（台湾1974）
笑王之王（台湾1974）
为你心碎（台湾1972）
无价之宝/Judy'sLuckyJacket（台湾1972）
喜从天上来/TenderAndLove（台湾1972）
女（下）/TouchOfZen,PartII,A（台湾1972）
香港大劫案（台湾1972）
小拳王/King'sOfBoxers,The（台湾1972）
家在台北/HomeSweetHome（台湾1970）
苦情花/BitterFlower,The（台湾1970）
泪的小花/LittleFlowersInTears（台湾1970）
三朵花（台湾1970）
神笛丐侠/BeggingSwordsman,The（台湾1970）
血溅虹桥（台湾1973）
一家人（台湾1973）
硬碰硬/ToughDuel（台湾1973）
中国传统的节庆（台湾1973）
中国国创（台湾1973）
中国顽皮豹（台湾1973）
中国文字演变（台湾1973）
白屋之恋/LoveInACabin（台湾1972）
小雨（台湾1972）
一寸山河一寸血（台湾1972）
纵横天下/Invincible,The（台湾1972）
鬼见愁决斗独臂刀/GreatImel,The（台湾1971）
黑白道/BraveAndTheEvil,The（台湾1971）
秋灯夜雨（台湾1974）
傻瓜大闹香港（台湾1974）
少林五祖（台湾1974）
双龙屠虎（台湾1974）
孙悟空智邓黄袍怪（台湾1974）
偷渡客（台湾1974）
我父我夫我子（台湾1974）
笑王之王（台湾1974）
为你心碎（台湾1972）
无价之宝/Judy'sLuckyJacket（台湾1972）
喜从天上来/TenderAndLove（台湾1972）
女（下）/TouchOfZen,PartII,A（台湾1972）
香港大劫案（台湾1972）
小拳王/King'sOfBoxers,The（台湾1972）
家在台北/HomeSweetHome（台湾1970）
苦情花/BitterFlower,The（台湾1970）
泪的小花/LittleFlowersInTears（台湾1970）
三朵花（台湾1970）
神笛丐侠/BeggingSwordsman,The（台湾1970）
血溅虹桥（台湾1973）
一家人（台湾1973）
硬碰硬/ToughDuel（台湾1973）
中国传统的节庆（台湾1973）
中国国创（台湾1973）
中国顽皮豹（台湾1973）
中国文字演变（台湾1973）
白屋之恋/LoveInACabin（台湾1972）
小雨（台湾1972）
一寸山河一寸血（台湾1972）
纵横天下/Invincible,The（台湾1972）
鬼见愁决斗独臂刀/GreatImel,The（台湾1971）
黑白道/BraveAndTheEvil,The（台湾1971）
1905-1966年台湾武侠电影探析
|RADIO ＆TV JOURNAL 2016.9依靠一定技术方能出现的电影艺术，最早出现在1895年的法国。
次年，电影便传入中国大陆。
期间，中国大陆一直放映的是外来片。
1905年，任景丰拍摄的《定军山》是中国的第一部电影，在一定程度上也是中国的第一部武侠电影。
关于武侠电影的界定，学界不太统一，本文采用陈墨下的定义：“以中国的武术功夫、独有的打斗形式，体现中国独有的侠义精神的侠客形象，所构成的类型基础的电影。
”①该定义不仅涵盖了大陆的武侠片、功夫片、武术片、武打片、武术题材影片、侠义题材影片和香港的武侠片、功夫片等，还包括台湾的武侠片、侠义片等。
台湾电影作为中国电影的一个分支，是指台湾人民在台湾（或合拍）制作、编剧、导演、主演，以闽南语或普通话发音的影片。
追溯起源，第一部在台湾拍摄的电影是《台湾实况绍介》，拍摄时间是1907年2月，但该片不是真正意义上的台湾电影，因为该片是由日本人高松丰治郎率领日本摄影师拍的纪录片。
有人认为第一部台湾电影是1925年由李松峰等人成立的台湾映画研究会制作的剧情片《谁之过》，②也有人认为是1932年5月1日放映的《义人吴凤》。
③但颇为权威的台湾本土之台湾电影资料库并未对二者加以收录，其原因不得而知。
而其收录的最早台湾电影则是1949年的剧情片《阿里山风云》。
④一、片目信息针对坊间尚未有专刊或专论对台湾武侠电影拍摄情况加以整理的现状，笔者多方搜罗资料，反复比对，大致确认了83部，如下表。
表11905-1966年台湾电影拍摄情况统计表⑤这些影片分别是：1956年《廖添丁》，导演、编剧唐绍华，主演黄志清、翁典雅等，华利影业社出品、发行。
1957年《朱洪武》（台港合拍），导演孙侠，主演白兰、陈财兴等，亚洲有限公司、安益影片公司出品，亚洲有限公司发行。
1959年《罗小虎与玉娇龙》，导演梁哲夫，主演小艳秋、黄志青等，金马有限公司出品、发行。
1959年《关东女侠》，制片戴传李等，主演张堂春等，美都影业社出品、发行。
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中国台湾电影大事年表（1899——2006）
1899年8月4日，广东人张伯居在台北播放了《美国战争》等纪录片，成为现今最早的放映记录。
1907年，日本的高松丰次郎拍摄了第一部关于台湾的纪录片《台湾实况绍介》
1908年3月，高松丰次郎在台北建立台湾地区第一家专门电影院，芳乃馆。
1922年，松竹蒲田公司导演田中钦因寻兄来台，顺利完成《大佛的瞳孔》成为中国台湾剧情片的滥觞。
1930年3月，百达公司拍摄的《血痕》，成为第一部受到观众欢迎的本土电影。
1945年10月，台湾地区的电影人联合组成“台湾电影戏剧股份有限公司”，致力于引进各地影片繁荣本土影业。
1947年，5月20日，台湾地区第一本中文专业杂志《电影丛报》创刊。
1950年2月16日，《阿里山风云》在台北首映，是台湾地区光复之后的第一部剧情片。
1953年7月，沙荣峰、夏维堂、张陶然等在台北创立台湾地区民营影视业的代表“联邦影业有限公司”
1953年8月，中山出版公司出版的《电影手册》是台湾地区第一本全面介绍电影制作方面的工具书。
1957年5月1日，刚刚入行的胡金铨在《联合报》发表了他的第一片电影论文《交替反应与电影语言》
1961年6月16日，台湾地区第一部彩色宽荧幕电影《吴凤》开拍。
1962年10月31日，第一届奖励优良国语片的金马奖颁奖，金马奖共设18个奖项，影片类授予金马奖座，个人则颁发奖金。
当年的最佳影片是《星星，月亮，太阳》
1963年，由李翰祥导演的邵氏公司巨作《梁山伯与祝英台》在台公映，创下了72.2万人次、840万台币的卖座纪录，成为当年台湾地区票房冠军。
1963年3月25，龚弘提出了健康写实主义，成为60年代台湾地区电影的主流。
1964年6月20，丰原空难发生，“国泰”及“电懋”董事长陆运涛夫妇、“台制”厂长龙芳，“国际”及“联邦”总经理夏维堂等人，同时罹难丧生。
对台湾电影产生了摧毁性的影响。
1964年8月24，台湾地区影评人协会成立。
1965年8月24，根据琼瑶小说《追寻》改编的《婉君表妹》公映，就此开启了琼瑶电影热，由她作品改编的电影在1970年成为文艺片的主流。
1968年，台湾地区共生产电影230部，位居当年世界第二。
1969年10月30日，台湾地区第一本收录各种电影资料的《电影年鉴》正式出版发行。
1972年，宋存涛、陆建业、杨伟雄、郁正春等合办了“1980年代电影公司”
1973年，蒋经国亲自出面，高点批评电影业的“暴力化倾向”功夫片的引进和拍摄受到严格限制。
“琼瑶片”借此机会成功占据主要地位。
1975年，胡金铨导演的影片《侠女》获得戛纳电影节最高综合技术奖。
1978年，李行的影片《汪洋中的一条船》被推出，成为“乡土电影”在中国台湾影坛回归的标志。
该影片获得“百花奖”提名。
1980年代后，中国台湾形式急剧变化，民众转而关注更为迫切的现实问题。
“琼瑶片”开始受到冷落。
1983年，《昨夜之灯》遭到了“琼瑶片”罕见的票房惨败，制作方“巨星”公司宣布“退出江湖”。
为“琼瑶片”时代画上了一个句号。
1982年——1987年，台湾爆发了中国台湾新电影运动。
此次运动以《光阴的故事》为起源，以《台湾电影宣言》的公开发布而落幕。
1989年，《悲情城市》横空出世，获得第四十届威尼斯国际电影节金狮奖，联合国教科文组织人道精神奖。
1990年，台湾地区电影《妈妈再爱我一次》在内地上映，打破了内地影史的票房记录。
1990年，在台中县雾峰乡片厂基地（原址为台北故宫前身联管处北沟陈列室），成立台湾电影文化城（简称台影文化城），占地10公顷，为台湾首座以电影为主题的游乐园。
1991年，杨德昌凭借《牯岭街少年杀人事件》获得南特影展最佳导演。
1992年，中国台湾建成了第一座大型电影资料馆。
1993年，《喜宴》获得第43柏林电影节金熊奖。
《戏梦人生》获得戛纳电影节评审团特别奖。
《月光少年》获得威尼斯电影节国际影评人大奖。
1994年，《喜宴》入围奥斯卡金像奖最佳外语片。
《爱情万岁》获得威尼斯国际电影节金狮奖。
1996年，《麻将》获得柏林电影节评审团大奖。
1999年9月21日，发生九二一大地震，台影因片厂位于断层区受创严重。
10月31日，台影正式结束营业。
2000年，杨德昌凭借《一一》戛纳电影节最佳导演。
《卧虎藏龙》被评为美国影评人协会最佳外语片。
2001年，林正盛凭借《爱你爱我》获得柏林电影节最佳导演。
《卧虎藏龙》获得奥斯卡电影节最佳外语片等四项大奖。
《一一》被评为美国影评人协会最佳外语片。
2001年，拥有65年历史的“中国戏院“正式结束营业。
2003年，台北市成都路的“国宝大戏院”革新技术，成为台湾地区第一家数字影院。
2004年，电影《台北二一》获得亚太影展最佳影片奖。
2005年，《天边一朵云》获柏林电影节最佳艺术贡献奖。
2006年，在第43届金马奖的评选中，各个重要奖项均被香港地区电影、内地电影或内地与香港地区的合拍片夺走，台湾地区电影几乎全军覆没。
林建伟。