谈表演游戏中创新素质的培养

幼儿园表演游戏的特点、指导原则与教学潜能幼儿园表演游戏的特点、指导原则与教学潜能一、引言表演游戏是幼儿园教育中常见而重要的活动形式之一。

通过表演游戏，孩子们可以融入角色，发挥想象力和创造力，锻炼团队合作能力，培养语言表达能力等。

本文将探讨幼儿园表演游戏的特点、指导原则和教学潜能，旨在为教师提供一些有益的指导。

二、幼儿园表演游戏的特点1. 角色扮演与情感表达在表演游戏中，孩子们可以扮演自己喜欢的角色，通过模仿、想象等方式来表达自己的情感和思维。

这种角色扮演的形式，可以让孩子们感受到身临其境的乐趣，能激发他们的情感表达和创造力。

2. 想象力与创造力的培养表演游戏能够激发孩子们的想象力和创造力，通过设定情境和角色，让孩子自主构思故事情节，扮演角色并自己编导演表演。

这样的过程培养了孩子们的创造性思维能力，激发了他们脑海中丰富的想象力。

3. 团队合作与社交能力的培养表演游戏通常需要多个孩子合作完成。

合作过程中，孩子们需要相互沟通、协商、分工合作等。

通过这些合作活动，孩子们学会了倾听、尊重别人的想法、相互支持和配合等社交技能。

在老师的引导下，孩子们逐渐培养了团队合作的意识和能力。

三、幼儿园表演游戏的指导原则1. 基于孩子的兴趣和能力幼儿表演游戏的内容和角色设定应基于孩子们的兴趣和能力。

教师可以通过观察孩子们的兴趣点，了解他们对哪些角色、主题感兴趣，然后设计相应的表演游戏，使每个孩子参与其中、发挥特长。

2. 注重情感体验和情景重现表演游戏强调情感表达和情景重现。

在设计表演游戏时，可以选取一些幼儿生活中常遇到的情景，如家庭、学校、公园等，让孩子们扮演不同的角色，通过情感体验和角色互动，让他们更好地理解和表达自己的情感。

3. 引导而不指导在表演游戏中，教师的角色是引导者而不是指导者。

他们应该给予孩子充分的发挥空间和自主权，通过提供一些问题和启发，帮助孩子们思考和发展剧情，尊重每个孩子的独特创意。

4. 尊重和鼓励孩子幼儿表演游戏是孩子们展示自己才艺和想象力的机会。

音乐表演艺术的创造性思维及培养音乐表演艺术是一门需要创造性思维的艺术形式，它不仅需要艺术家具备扎实的音乐技能，还需要他们能够在表演中展现出独特的创造力和思维能力。

而要培养音乐表演艺术的创造性思维，需要从多个方面入手，包括音乐教育、表演实践和心理培养等方面。

在本文中，我们将从这些方面来谈谈如何培养音乐表演艺术的创造性思维。

音乐教育是培养音乐表演艺术创造性思维的关键环节。

音乐教育应该不仅仅是单纯的教授学生相关的乐理知识和演奏技巧，更应该着重培养学生的创造力和思维能力。

在音乐教育中，教师可以通过创新的教学方法和丰富多彩的教学内容来激发学生的创造性思维。

在教学中可以引导学生进行即兴演奏，让他们在音乐的基础上进行创作，培养其对音乐创作的独特见解和想法。

教师还可以开展音乐创意作品的大赛和展示活动，鼓励学生在音乐表演方面展现出自己的个性和创造力。

通过这些方法，学生们可以在音乐教育中培养出丰富的创造性思维和表演能力。

除了音乐教育，表演实践也是培养音乐表演艺术创造性思维的重要手段。

在表演实践中，艺术家可以通过参与各种不同类型的音乐表演活动来锻炼自己的创造性思维。

他们可以在演出中尝试不同的音乐风格和表演方式，挑战自己的表演技术和创意想法，从而不断提升自己的表演水平和音乐创作能力。

在参与各种音乐节目和音乐会演出的过程中，艺术家们还可以与其他音乐人进行交流和合作，学习借鉴他们的表演经验和创造性思维，不断拓展自己的音乐视野和表演想法。

通过表演实践，艺术家们可以培养出更加丰富多彩的创造性思维和表演能力。

除了音乐教育和表演实践，心理培养也是培养音乐表演艺术创造性思维的重要环节。

艺术家在表演过程中需要具备良好的心理素质和创造性思维，才能够在舞台上展现出自己的最佳表演状态。

艺术家们需要通过各种方法来进行心理培养，包括自我调节和心理疗法等。

在日常生活中，艺术家们可以通过参与各种身心放松的活动，例如瑜伽、冥想和户外运动等，来舒缓自己的心理压力和疲劳，保持良好的心理状态。

在幼儿表演游戏中保护和发展幼儿的创新思维摘要：课题以幼儿表演游戏为主，针对现阶段幼儿园存在的问题，来研究对幼儿创新思维的保护和发展方法。

课题在幼儿游戏的过程中注重幼儿游戏的本体性，从表演演戏的教学指导思想、教学内容、教学方法三个层面来保护和教育幼儿创新思维，让幼儿自主、自愿、自由自在的在游戏中获得快乐和成长。

关键词：幼儿表演演戏；创新思维；保护与发展；游戏本体性创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。

而创新思维是人类得以创新的内在前提，创新思维的培养应从幼儿开始。

按照游戏在教育中的作用，幼儿园游戏可分为创造性游戏和规则性游戏。

按照游戏的目的，幼儿园游戏又可分为本体性游戏和工具性游戏。

工具性游戏虽然能够使教师在有限的时间内完成课业任务，有利于教师把握好课堂的纪律，但是它具有一定的功利性，在幼儿创新思维的保护和培育方面，显然工具性游戏是不适用的；而本体性游戏更多的从幼儿本身出发，注重保护幼儿的自由发展空间，这显然是有利于幼儿创新思维的保护和发展的。

据研究发现幼儿表演演戏能够更多的体现本体性游戏的功能，能够使幼儿在玩乐的过程中丰富幼儿的想象力，促进幼儿创新思维的发展。

故本论文从表演游戏的角度探讨幼儿创新思维的保护和发展。

一、幼儿园表演游戏在幼儿创新思维保护和发展中存在的问题（一）幼儿园表演游戏课程中过于注重游戏的工具性功能，忽视了作为创新性游戏其本身的本体性的特征，从而把表演演戏的内容和教学形式僵化，使得幼儿按本就搬，思维固化，不利于幼儿创新思维的发展。

例：《白雪公主》表演游戏中教师通常会要求幼儿必须按照故事情节的内容，规定幼儿在固定的情境下按照教材中固定的表情、固定的动作、固定的语言和固定的思想内容进行表演游戏。

有幼儿提出：“白雪公主为什么一定要吃那个苹果呢？她可以不吃吗？”老师的回答就是：“这是剧本的要求。

”在以上表演演戏的过程中可见目前教师普遍存在在上表演演戏课程时缺乏耐心与研究观察幼儿创新思维的能力，为了课程固定目标的实现而进行游戏，忽视或轻视了在表演演戏过程中的幼儿一些隐性的教育内容，如幼儿的创新观点、情感发展等，这就无形中扼杀了幼儿的创新思维的萌芽。

表演游戏中幼儿创造性的培养表演游戏作为一项创造性与趣味性的活动，能够帮助儿童培养发散思维，提高创造力以及合作与交流的能力。

一、自主制作游戏材料，激发幼儿创造力表演游戏材料包括头饰、服装、木偶、布景、道具等，游戏材料可以帮助幼儿更快的熟悉表演内容，找到角色的特点，快速进入故事的情境中。

据实践表明，表演游戏材料越丰富，幼儿进行创造性表演的空间就会很大。

因此教师可以通过引导幼儿自己制作游戏材料，来激发幼儿的创造性，找到贴合角色特点的技巧与方法。

比如说让幼儿利用废旧的物品来制作游戏材料，一来可以发散幼儿思维，培养动手实践与创新能力，二来可以增强幼儿的环保意识，对废旧物品做到回收再利用。

比如说根据角色特点，自己动手制作与角色相符的头饰、道具与服装等。

比如用旧纸盒与装饰盒以及果冻盒结合，为机器人做一顶头盔，或者用旧信封或是长柄汤匙制作成各种小木偶或怪兽等。

另外在制作材料道具时，教师要注意引导幼儿并非做的越逼真越高，而是只需具有代表性与象征性即可。

因为过于逼真的道具会在一定程度上限制幼儿的创造性与灵活性。

在制作中，教师还可以提醒幼儿发散思维，选择多样化的材料进行制作。

比如说可以用几张报纸，代表小动物的床；用将绿纸条把积木包裹起来，放在椅子上，就代表大树；用绿色长条铺在地上，就代表草地，将其围城圆圈就成为了小池塘。

与此同时，在布置表演游戏场景时，表演空间要选择诗中，要在故事与角色活动的基础上，将表演区作为游戏的场地。

在这样的表演游戏中，幼儿可以积极调动自身的创造性。

比如说在表演“小熊请客”中，幼儿将大纸皮挖出一个圆圈，就当做是狐狸洞；而用大型积木将围城长方体就代表围墙。

有些幼儿还用牛奶的箱子，并在上面点缀一些花花草草，一面充满童趣的围墙就形成了。

二、启发幼儿自主选择表演主题，创新故事情节幼儿的年龄恰恰是最需要趣味丛生、丰富多彩以及具有挑战的有表演主题。

但是教师不能越俎代庖，要将选择表演主题的权利归还给幼儿。

根据幼儿自身看过的诗歌童谣、文学作品以及身边的人和事，以小组为单位，自主选择表演主题。

浅谈幼儿表演游戏与创新思维的培养作者：张宏艳来源：《未来英才》2017年第11期摘要：幼儿园教育教学主要是让幼儿养成良好的行为个性习惯，启发幼儿智力，培养幼儿创新思维，而游戏是开发幼儿智力的重要方式。

表演游戏是幼儿非常喜欢的活动形式之一。

在活动中，幼儿可以按照自己的愿望去表演、去创造，它融表演性、艺术性、创造性于一体。

通过一系列的表演活动，有利于促进幼儿语言、动作、知识和智力的发展。

关键词：表演游戏；创新；思维；培养一、提出問题科学启蒙教育重视幼儿科学知识的发现性学习，充分体现幼儿学习的主体性，鼓励幼儿通过自身探索性活动去发现、解决问题，幼儿学科学是真正通过“做”来完成的。

因此在科学启蒙教育中要注意为幼儿创设良好的科学探索活动环境，以游戏为主要教学途径，培养他们的创新思维和能力。

其中幼儿对于表演游戏尤为感兴趣，这是一个很好的切入口。

二、表演游戏中培养幼儿创新能力的策略1、做幼儿的“大朋友”，营造平等和谐的创新环境。

在幼儿表演活动中，教师要积极参与幼儿的表演活动中，做幼儿的“大朋友”，营造平等和谐的创新环境。

在教师与幼儿一起表演时，教师要以平等的合作者和参与者的身份参与活动，能极大地增进师幼间的感情，缩小心理差距。

在平等、和谐的活动气氛中，幼儿会对活动产生更浓厚的兴趣，再加上“大朋友”的适时指导和引导，表演活动的教育成效愈加明显，从而体现儿童的主体地位和教师的主导作用。

幼儿在表演游戏的过程中，我们要尊重幼儿的个性发展和创新精神，对他们的创新成果，哪怕是点点滴滴，哪怕是很幼稚或者错误的等等，也一定要给予充分的肯定。

2、抓住契机，启发幼儿创新意识。

心理学家认为：三- -六岁幼儿面对五彩缤纷的世界，觉得一切都是那么的新奇与神秘。

这时孩子的好奇心开始萌发，想弄懂一切问题，无数的“为什么”就挂在了他的嘴边。

正是这种好奇心唤起了孩子的创新意识，抓住表演游戏中孩子的好奇心和问题，这就是一个培养创新意识的好契机。

小小演员通过游戏培养幼儿的表演技巧和自信心在孩子的成长过程中，培养他们的表演技巧和自信心是非常重要的。

作为一种有趣而有效的方式，通过游戏来帮助小小演员发展他们的表演能力和自信心是一种不错的选择。

本文将详细探讨小小演员通过游戏培养幼儿的表演技巧和自信心的方法和意义。

第一部分：游戏培养幼儿的表演技巧在幼儿的生活中，游戏是他们主要的学习和成长方式之一。

通过游戏培养幼儿的表演技巧具有下列几个优势：1. 创造力的发展：通过游戏，幼儿可以获得发挥想象力和创造力的机会。

他们可以扮演不同的角色，创造各种有趣的故事情节，这有助于培养他们的表演技巧和戏剧才能。

2. 身体与声音的协调：表演需要良好的体能和声音控制能力。

通过各种游戏，幼儿可以动起身体，模仿不同的动作和声音，从而提高他们的身体协调能力和语音表达能力。

3. 角色扮演的实践：通过游戏中的角色扮演，幼儿可以体验到不同角色的情感和行为，从而培养他们的情感表达和表演能力。

他们可以体验到不同角色的角色要求，并了解如何适应各种情境。

第二部分：游戏培养幼儿的自信心自信心是一个孩子成功的关键因素之一。

通过游戏来培养幼儿的自信心具有下列几个优势：1. 探索和尝试的机会：在游戏中，幼儿可以自由地探索和尝试不同的角色和情节。

他们可以根据自己的兴趣和能力选择自己感兴趣的角色，无论是扮演主要角色还是配角，都给予了他们展示自己的机会。

2. 错误的容忍和反思：在游戏中，幼儿可能会犯错误或者遇到挑战。

这时他们有机会学会容忍错误，并通过反思和改正错误来提高自己的表演能力。

这种经历可以帮助他们培养自信心，相信自己的能力，并从错误中吸取教训。

3. 合作和团队精神：在游戏中，幼儿可以和其他小朋友一起进行表演，这促进了他们的合作和团队精神。

通过互相配合和支持，幼儿可以共同完成一部有趣的作品，培养自信心，同时也学会与他人合作和沟通。

结论：通过游戏培养幼儿的表演技巧和自信心是一种有趣而有效的方式。

游戏为幼儿提供了发挥创造力、身体协调性和情感表达能力的机会，同时也增加了他们的自信心和合作能力。

在游戏中培养幼儿的创新精神创游游戏在举国上下关注知识创新，技术创新的时代背景下，如何最大限度地开发幼儿的创新精神，使更多的幼儿成为将来的创造型人才，是我们幼教工作者思考的中心问题。

我们把幼儿创新教育研究的课题视为一项主要研究“玩”的课题——孩子们应该如何“玩”？“玩”什么？怎样“玩”出新意？怎样在“玩”中创新，将既能够寓创新精神个时间能力的培养，又适合幼儿年龄特征和不同层次需要的创新性游戏带给幼儿，让幼儿玩得有文化，掌握玩的技术，发展玩的艺术。

现在幼儿园开展的区角游戏、角色游戏，正是充分体现幼儿自主游戏，充分挖掘创新潜能的最好路径。

爱玩是孩子的天性，幼儿园开展的区角和角色游戏正满足了幼儿的发展需求，在区角游戏中如何做好幼儿的“引导者，支持者，合作者”最大限度地挖掘幼儿的创造潜能是我们老师需要思考的。

在教室根据幼儿的人数等活动空间来设置区域，各区域间布置符合现代教育的五大领域，这些区域也必须适合幼儿游戏，如果区域过分封闭，则会影响幼儿相互交往，容易使幼儿产生单调，沉闷的感觉，如果没有适当的分割，则容易使幼儿感到杂乱无序，影响游戏质量。

我们围绕主题目标创设各区域，围绕一种内容设置多个区域，如围绕科学领域设置：变色区，恐龙馆，实验区，电脑区还可以按不同内容设置不同区，如：棋类区，猜谜区，编织区等。

在游戏的准备材料上，围绕活动内容与幼儿一起共同创设开放的活动环境，收集不同类型的活动材料，这一过程由幼儿和老师，幼儿和家长以及幼儿自己在日常生活中完成，因此，极具生活化，幼儿在这一过程中积极筹措，通过各种渠道获得材料和信息，由不懂到懂，由不会到会，知识上，能力上都不断得到锻炼和发展。

在游戏中，让幼儿自己选择区域，选择材料进行活动，幼儿自身对玩的“过程”比玩的“结果”更感兴趣。

玩的“过程”给他们带来地满足和剩余精力的释放远远胜过玩的“结果”，他们的许多创造型行为就表现在尝试和熟悉事物的活动过程中。

以主题活动“热闹的马路”为例，我们设置了若干个区域：手工区、汽车制造厂、角色区、交通岗、绘画区、我看到……、建筑区等，幼儿按意愿选择活动，可以用废旧纸盒制造汽车，画汽车，可以扮交警指挥交通，建造主要街道和风景区，公益海报创意设计等，让每个孩子都找到适合自己的岗位动起来，开放式的区域设置能解放幼儿的空间、时间，给幼儿更多的活动自主权，减少幼儿模仿“结果”的企图，因为，模仿不是首创，只有首创才是创造性的标志，在“科学发现区”有幼儿提出“金鱼的嘴巴一张一翕是在干什么？”的问题，吸引着全班幼儿一次又一次的探索，“金鱼是在喝水”、“不，在呼吸，金鱼一直喝水不要给撑死啊！”细致的观察和激烈的讨论，丰富了幼儿的知识，提高了孩子寻疑质疑解疑的积极性。

表演中的创造力培养在现代社会中，创造力被认为是一种重要的能力，无论是在工作中还是生活中，都需要有创造力才能取得更好的成果。

而在表演艺术领域，创造力更是不可或缺的一部分。

表演中的创造力培养，可以帮助演员更好地理解角色、创造独特的演出方式，并且激发观众的共鸣和想象力。

首先，表演中的创造力培养需要演员具备一定的想象力。

想象力是创造力的基础，只有通过丰富的想象力，演员才能创造出独特的角色形象和情感表达。

在表演训练中，导演和老师经常会给演员一些刺激性的想象任务，要求他们在想象中体验不同的情感和境遇。

通过这样的训练，演员可以培养出丰富的想象力，使得他们在表演中能够更加真实地展现角色的内心世界。

其次，表演中的创造力培养还需要演员具备一定的观察力。

观察力是演员理解角色和创造独特表演方式的重要工具。

演员需要通过观察现实生活中的人物和情境，来寻找灵感和创作素材。

观察力的培养可以通过多角度观察和思考来实现，演员可以观察不同人物的行为举止、语言表达和情感变化，从中获取灵感，并将其融入到自己的表演中。

通过不断观察和思考，演员可以培养出敏锐的观察力，从而创造出更加真实和有力的表演。

此外，表演中的创造力培养还需要演员具备一定的灵活性。

灵活性是指演员在表演中能够随机应变、灵活变通的能力。

演员需要根据不同的剧本和角色要求，灵活地调整自己的表演方式和情感表达。

在表演训练中，导演和老师会给演员一些挑战性的任务，要求他们在限定的时间内完成不同的表演要求。

通过这样的训练，演员可以培养出灵活的表演能力，使得他们能够在不同的情境下做出合适的反应，并且创造出独特的表演效果。

最后，表演中的创造力培养还需要演员具备一定的勇气和自信。

在表演过程中，演员需要敢于尝试新的表演方式和创意，同时也需要相信自己的能力和创造力。

只有具备勇气和自信，演员才能在舞台上展现出真实和独特的表演。

在表演训练中，导演和老师会鼓励演员勇于表达自己的想法和创意，并且给予他们足够的支持和肯定。

音乐表演艺术的创造性思维及培养音乐表演艺术是一门综合性非常强的艺术形式，它不仅需要演员具备扎实的演奏技巧，还需要具备创造性思维来表达音乐作品的内涵和情感。

创造性思维是指通过观察、思考、发现、联想等一系列的思维过程，创造出新颖、独特或有趣的想法和作品的能力。

以下将从培养创造性思维的方法和实践中探讨音乐表演艺术的创造性思维及其培养方式。

一、创造性思维的培养方法1. 学习不同音乐风格和流派，扩大音乐视野。

了解不同国家和地区的音乐文化，学习各种乐器的演奏技巧和风格，可以帮助音乐表演艺术家更好地进行创造性思考，将不同的元素和风格融入到自己的表演中。

2. 培养对音乐的感知和表达能力。

通过多听音乐、多观察音乐表演艺术家的表演，培养对音乐的感知能力。

有意识地通过演奏和表演来表达自己的情感和思想，培养良好的表达能力。

3. 学会跳出固定的思维模式。

在创造性思维中，需要跳出固定的思维模式，尝试不同的思路和方法。

可以通过和其他音乐表演艺术家的合作、参加各种音乐和表演艺术的比赛和活动等方式来拓宽思维，学习不同的创作和表演方法。

4. 探索音乐的边界和可能性。

创造性思维需要对音乐的边界和可能性有敏锐的洞察力。

可以通过创作自己的音乐作品、改编已有的音乐作品、加入新的元素和创新的演奏技巧等方式来拓宽音乐的边界和可能性。

1. 创新的表演方式。

音乐表演艺术家可以通过创新的表演方式来表达音乐作品的内涵和情感。

在演奏过程中加入舞蹈、戏剧、视觉艺术等元素，以丰富表演效果。

2. 创作新的音乐作品。

音乐表演艺术家可以通过创作新的音乐作品来展示自己的创造性思维。

可以创作新的曲风、新的乐器演奏技巧，或者通过改编已有的音乐作品来展示自己的创意和创造力。

3. 参与创意互动。

音乐表演艺术家可以通过参与创意互动的方式来锻炼自己的创造性思维。

可以和其他艺术家、演员、编舞师、导演等合作，通过互相的创意碰撞和合作，来实现艺术作品的创新和发展。

4. 培养自信和勇于尝试的精神。