论琵琶演奏的音色特点

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■杨海龙石蔚论琵琶演奏的音色特点

琵琶作为中国民族乐器,以其丰富的音乐表现力,

一直在我国民族音乐中占据着重要地位。古代以“推手

前曰枇,引手却曰琶”(琵琶),将演奏方法相似的一类乐

器统称为“琵琶”,这种以琵琶演奏的“弹”与“挑”的基本

指法的命名方式,也说出了弹拨乐器琵琶发声的属性,

即以“点”状的颗粒性,经过演奏者运用丰富演奏技巧的

艺术加工,将富有特色的颗粒性声音,对音乐富有情感

的诠释,演奏出优美的琵琶音乐。在演奏中,琵琶音色

是演奏美好音乐的重要因素,也是琵琶演奏审美评价的

重要方面。

一、琵琶音色

音色,简单说就是发声体声音的特色,是由发声体

物理震动产生的声响。因发声体制作材料和结构的不

同,音色差异可依靠人的听觉辨别和区分。仅就乐器音

色上看,由于乐器发音体材质和制作工艺的不同,会产

生不同的声音属性,因此,不同乐器会有不同的声音音

色。

首先,制作的材料、材质、工艺和技术等,是琵琶自

然发音优劣的几个关键环节,决定了琵琶的声音音色。

一把制作精美的琵琶,音色一定优美动听,高音区明亮,

低音区浑厚,具有良好的声音共鸣和穿透力,可为演奏

者提供优良的物质基础,这是琵琶的客观音色。其次,

琵琶是由演奏者演奏发出的声响,创造出美妙动听的音

乐。通过不同演奏者的各种技巧、演奏水平、对声音和

乐曲的理解等环节,而产生出不同的音乐。从这个角度讲琵琶音色还与演奏者密切相关,同样一把琵琶由不同

的人来演奏,会产生不同的声音效果和音色差异,这种

与人的主观因素所形成的声音,正是琵琶的主观音色。

主观音色是由演奏者技巧、风格、审美等决定的。

琵琶演奏的音色首先是由演奏技巧决定。科学规

范的演奏方法,是获得好的演奏技巧,形成好的琵琶音

色的关键环节。其次,演奏音色还与演奏者自身的艺术

修养,对音色的审美与鉴赏力有关。在琵琶演奏中,琵

琶演奏的音色还与演奏者的审美观相关,演奏者在演奏

中应以美的视角来理解作品、表现音乐、抒发情感,才会

产生美的音色与音乐。

二、音色与技巧

技巧是经演奏者不断学习训练,在音乐实践中日益

成熟的表达音乐的技术保障。乐器的声音特点是由其

演奏方法和技巧决定的,琵琶作为弹拨乐器,是由左右

手的各种技巧完成琵琶演奏。琵琶演奏中右手手指的

各种技巧,通过触弦而发出颗粒性的声音,左手则主要

是按音为主的各种技巧,左右手相互配合实现对琵琶音

乐的声音再现。娴熟的演奏技巧与规范的演奏方法,为

好的音色提供技术保障,也为琵琶音色美的呈现奠定基

础。琵琶演奏技巧分为左手技巧和右手技巧两类。

在演奏中,较为规范的演奏方法,是产生好的声音

音色的首要因素。就右手的演奏技巧而言,主要包括右

手演奏手指的触弦角度,手指触弦部位的深浅,弹奏在

弦上的部位,指力、腕力的运用,以及二者的协调均衡,表演创作

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2020年第7期

与左手按音的配合等等。

一般来说,右手弹奏的触弦角度为45度,如右手最

常用的弹挑指法,即右手食指指甲端以45度角触弦,在

弦上从左至右弹出,大指指甲端依照食指用力弹出的惯

性,依靠指力和腕力的协调动作,将弦向右挑进,二者呈

现为往返运动的动作即为弹挑。在弹挑时,右手的大指

与食指因用力和触弦的角度不同,手指指关节和手腕的

力度的不同,弹奏方法是否符合人体运动规律和用力的

协调性等,都会产生不同的声音音色,在琵琶声音颗粒

性“点”的连贯上,则会出现音色的差别和不一致,特别

是大指用力过大,则会音色僵硬,与食指的音色不够统

一,大指与食指用力角度不一致或不接近,也容易形成

不同的声音音色。右手的轮指是常用的演奏技巧,右手

食、中、无、小指依次弹弦,大指挑弦,应以统一的声音音

色,连发五声称为轮指。但一般无名指与小指的力量较

弱,也会出现五个手指力度不均衡的现象,造成音色的

不一致。扫拂弦也是右手演奏的常用技巧,以“四弦一

声”的快速弹挑,将三条或四条弦同时弹奏,使四条弦同

时振动获得声音的共鸣,声音集中,音色宏亮,富有穿透

力。在用力和触弦的角度上,通过臂力、腕力的协调配

合,手臂用力后的放松,手指触弦的方位,角度的合理,

才会获得好的扫拂弦声音音色。

从左手来说,按音是最基本的演奏方法,左手食、

中、无、小指的按音用力集中,配合右手弹奏产生好的演

奏音色,左手按音时四个手指与左手大指在琵琶背面的

抚琴形成一种合力,声音音色才会饱满结实。按音过程

中的松与紧,也影响按音的音色和质量。而左手是获得

好音色的关键。左手的揉弦、左手按音在右手弹奏后,

以左手腕带动按音手指的晃动,声音余音的波动发生细

微的声音变化,揉弦幅度的大小,声音音色的分寸感把

握,用力的快慢、声音颤动的频率等,也会产生不同的音

色,这也与乐曲的表达有着密切关系。在演奏中,左手

的推拉弦与右手演奏技巧配合,调整演奏的角度、用力、

音高,对音的余音迂回弯曲度,在把握分寸和强弱上,使

其弹挑的声音音色统一,或委婉优美,或坚实饱满等等,

这是获得好的琵琶演奏音色的关键。左手按音与右手

的配合也是获得好的音色重要方面。琵琶演奏优美音

色的获得,更与乐曲的音乐表现密不可分,一切技巧都

是为了乐曲情绪情感的抒发展示作品的内涵,演奏应恰

到好处,表达清晰,从而获得一种美的声音效果。在此仅列举几种最常见的左右手演奏技巧,以说明

任何演奏技巧,都存在音色问题,只有运用规范科学的

演奏方法,合理运用技巧,才能保证产生好音色,为琵琶

的完美演奏提供好的声音基础。

三、音色与音乐

琵琶演奏的音色最终都会在琵琶音乐中体现出来,

成为乐曲完美呈现的十分重要的衡量标准。在琵琶音

乐中,按照情绪特征可以分为优美抒情、欢快跳跃、激昂

奋进、激烈凶猛等各种不同的情绪特征,依据不同的情

绪类型,演奏者应恰如其分地运用声音音色,进行音乐

作品的艺术展示。

传统琵琶作品,琵琶演奏的音色以突出乐器声音的

自然属性为主,音色具有规范性。琵琶演奏以颗粒性

“点”的声音,以点成线,点状发音形成琵琶音乐的风格

特征。演奏中会对琵琶的点状声音进行艺术的加工与

美化,强调音与音之间的递接,乐句的连贯,乐曲音色的

统一协调,运用娴熟的演奏技巧来展示琵琶音乐,以丰

富内涵和“韵味”,表达音乐作品,传递作品的各种情感

信息,最终完成对琵琶音乐的艺术再创造。因此,琵琶

演奏音色要结合乐曲表达,以准确和富有表现力的声音

音色再现音乐。例如,优美抒情的《春江花月夜》,演奏

以左手舒缓的揉弦,右手以清晰的弹挑,以及轮指、划弦

等演奏技巧,表现宁静夜晚的朦胧月色,赏月的清新画

面与意境。演奏音色透明清澈,赏心悦目。再如传统乐

曲《十面埋伏》,史诗性历史题材,具有强烈的声音震撼

的艺术效果,在演奏音色上,侧重坚实、厚重、铿锵、噪音

厮杀等乐音与噪音的结合音色,在不谐和声响中,完成

对古代战争场景的音乐描述。

琵琶新创作作品的演奏音色,注重对比性,个性化,

甚至极端化,把现代与传统有机结合,突破了传统作品

中对音色的体验与感知,音色的表现意义更加丰富和多

元化。尤其是近年来的创作,有些琵琶乐曲强调和突出

了演奏音色的极端性,如《关帝云长》《武生》《仓才》等作

品,都是以琵琶演奏的特殊音色,强化琵琶的噪音音色,

将戏曲元素融入琵琶音乐中,突出表现了琵琶音色的多

元化,丰富了琵琶的表现力。近年来,琵琶协奏曲不断

涌现,作曲家在琵琶的音色与伴奏的音色之间,推崇音

色的对比和张力,增强协奏曲在复杂的乐曲结构上的音

色差别和强度对比,曲作者对琵琶音色的追求,赋予了

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新的创作理念。同时,琵琶协奏曲一般都具有一定的叙

事性,在题材与结构上还具有戏剧性。因此如何通过主

奏乐器与伴奏音乐的协作,完成音乐作品的宏大叙事,

音色的突出作用更是不可忽视。

琵琶演奏音色的多样化和丰富性,在近年来青年作

曲家创作的琵琶协奏曲中,呈现音色变化多样的特征。

例如《晚秋》《云想花想》《汉字》《戏弹》《太极》等作品,在

琵琶演奏的音色处理上,都达到极致,把琵琶丰富的声

音音色,融入琵琶与乐队的协奏中,通过乐音与噪音、多

变与清醇、单声部与多声部、独奏与协奏等各种不同音

色的对比,使琵琶演奏音色充分地彰显,获得了情感的

释放和满足,具有很强的听觉震撼。如协奏曲《云想花

想》,乐曲开始以琵琶轮指奏出的纯净声音,由点成线的

旋律,音色干净明亮,音乐抒情优美,音乐主题在清新的

旋律中,轻盈缥缈地呈现出来。之后开始了对这一音色

优美的主题的发展和变化,通过变换节拍、变化节奏,改

变演奏技巧,丰富声部织体等,使得音乐纯色声音音色,

逐步由淡变浓、变浑,在大力度的扫弦中展开了声音音

色上的强力冲突,以厚重浓浓的声响冲击震撼人心。音

乐主题依旧是那个旋律,由于乐曲发展后声音音色的改

变,主题却已不是那个纯净主题和心境。开始主题的三

连音是用弹挑、轮指、带轮来演奏,音色纯美,而进入高

潮后的三连音,运用扫弦、滚奏以及满轮的大力度、大幅

度的演奏,音色的丰厚、张扬、震撼和极致,就如同一幅

大泼墨的山水画,作曲家那种释放自我,追求个性鲜明

的创作理念与现代思维,无疑是对琵琶演奏音色的新突

破。

四、音色与审美

琵琶乐曲内容与情绪情感的表达,其实就是一种声

音表达,演奏者运用演奏技巧表达乐曲的过程,会有演

奏者自己的视角和理解。从这个角度讲,这种声音也与

演奏者密切相关,因为,同一个演奏技巧可以获得多种

音色,柔美、坚实、暗淡、明亮、焦躁、跳动等等,各种不同

的音色在乐曲的音乐表达过程中,发挥不同的作用,这

也体现出演奏者的审美观。每一个演奏者对琵琶演奏

的音色追求,都有自己的主观判断,通过演奏不同的声

音音色来获得满意的听觉感受,进而感染观众和听众,

给人以美的艺术享受。

琵琶演奏本身就是追求美、再现美、创造美的过程,是演奏者心灵的倾诉。因此,琵琶演奏音色与人的审美

情怀是一个有机整体。演奏者能够将“琴”“心”融为一

体,用心去引领音乐,在声音音色的抽象中完成细腻而

具像的音乐表达,做到全身心投入演奏,才能真正体现

琵琶音乐的纯正音色,达到演奏者表现音乐的最高境

界。

音色是一种心声,琵琶独奏曲《彝族舞曲》中的慢板

音乐,弹挑和推拉弦的配合,讲述的是姑娘的柔情曼舞

和含羞,欢快情绪段落的扫弦与带轮的快板,奏出了人

们内心的欢乐、喜悦以及兴奋,音色的坚实厚重与小伙

子的健壮彪悍形象塑造,都是演奏者内心通过演奏音乐

音色,对美的向往追求和表达。

音色是一种形象,不同的声音音色可以表达不同的

音乐形象。不论是《狼牙山五壮士》的鬼子进村音调时

采用的演奏音色,《十面埋伏》的小战、大战、呐喊的演奏

音色,还是《春雨》中雨滴和雨的变化,都会透过演奏的

声音音色,获得对声音具象化的内心填充、补充和想象,

在人的大脑中形成一幅幅风格各异的音乐画面和形象。

音色是一种语言。相同的演奏技巧,会有不同的情

感表达和音乐语言特征,《天鹅》中开始乐段的轮指与

《天山之春》的轮指,因其音色的不同,就产生不同的感

情色彩和语义性。前者的音色柔和纯净清澈,以天鹅的

外在形象和神态,来表现象征高傲的内在心理品质,而

后者的轮指,特别是第二段转到C大调旋律的轮指,音

色明亮富有朝气,轮指在左手按音的配合中,高昂富有

律动的内在灵动和朝气,在歌唱性的旋律中展示出阳光

灿烂的音色特征。

音色是一种美的体现。琵琶演奏的音色,在任何乐

曲的表现中,都是通过美的琵琶声音实现对音乐的再创