学前儿童美术教育

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学前儿童美术教育的探讨

作者：柳 荣

来源：《现代教育科学·小学教师》2010年第03期

随着人们对学前儿童艺术教育价值认识的不断深入,学前儿童艺术教育日益成为人们关注的焦点。如何培养学前儿童的艺术兴趣、激发儿童的艺术潜能、促进儿童艺术能力与人文素养的协同发展,已成为当前学前儿童艺术教育研究的主要课题。

一、儿童美术教育的意义

儿童美术教育活动与儿童身心发展之间是彼此助益、双向建构的关系,即儿童需要美术活动,而美术教育活动又以其独特的方式发展和完善了儿童的内心精神世界和身体,促进儿童身心全面和谐地发展。

1. 美术活动是儿童认识自我、认识世界的重要手段。美术需要观察、想象和创造,这一特点决定了儿童的创作应从儿童自身对客观世界的认识、对生活的体验和情感体验出发,才能使儿童按自己兴趣由“感”而发,由“情”而画,而使儿童对美术活动始终怀着强烈的兴趣与创作热情。

2. 儿童美术创造活动随着年龄的不同,有不同的表现形式。儿童美术活动的发展阶段经历从对动作感兴趣,逐渐过渡到有意识地通过动作来反映周围世界,并充分融入自己的童心、童趣。

3. 图式期是儿童绘画发展中的“黄金时期”,教师应抓住时机,让儿童充分发挥其独创性。教师应尊重、保护儿童这个创作时期所运用的方法,不要以成人审美眼光评估、修改儿童画,压抑儿童的创作欲望与热情,抹杀儿童的创作天赋。不受法则拘束的“图式期”的儿童画创作为孩子一生成长奠定了重要的基础。

二、儿童美术教育的形式和方法

儿童审美心理包括知、情、意三个系统,它是审美及艺术欣赏和创造的心理基础。有关审美和艺术心理的研究成果表明,审美主体的知、情、意系统与审美艺术客体的相互作用中,起关键作用的心理功能有审美感知、审美情感、审美理解、审美想象和审美意志(创造行为),它们贯穿于审美欣赏和审美创造的全过程。

美术

1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义

学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。

学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。

儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。

学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。

（以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架，论述时还可根据自己的理解举例阐述）

2、教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些

第一，教师自己要了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。

第二，彩塑是具有民族特色的工艺品，因而，在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。

第三，教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。

第四，妥善处理儿童的泥塑作品。

3、学前儿童美术教学活动的描述阶段

所谓描述，是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象，而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的，则要指出作品包含哪些形象，如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的，则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此，教师可以用提问的方式来进行。

1 和平电大《学前儿童美术教育》教案

一、教学目标：

1、知识目标：

识记 ：

（1）美术的概念和种类。

（2）幼儿美术活动的特点。

（3）绘画的年龄特点以及绘画中的特殊表现。

理解：

(1)幼儿各年龄班美术教育的目标：小班、中班、大班的幼儿对美术的感受力、理解力和表现力。

(2)幼儿美术教育活动常用的方法。

2、能力目标：

(1)培养幼儿欣赏美术作品的能力，发展幼儿细致的观察力和丰富的想象力。

(2)通过线条、形体、色彩等要素初步感受并喜爱周围环境和美术作品中的形式美和内容美。

二、教学重难点：

（1）教学重点：幼儿绘画中的特殊表现；发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。

（2）教学难点：幼儿美术教育活动设计的常用方法；突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，进行综合实践活动。

三、教学方法：

(1)通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。

(2)在美术绘画方法中主要运用“示范讲解法”，这是美术活动中最常见的教学手段，帮助幼儿掌握正确的表现方法。

（3）学生的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给学生一个相对自由的空间，鼓励学生大胆的讨论，有利于发展学生的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”使学生通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。

三、教学过程：

导入新课：艺术的门类包括戏曲、舞蹈、音乐、美术，以及电影、电视广播等艺术。他们在生活中所扮演的角色也各不相同。那么美术 2 在我们身边扮演什么角色？我们为什么要学习美术？

(1)美术与我们生活密切相关，几乎时时处处都有美术，它在社会中应用广泛。例如：建筑、工商业、服装、居室设计等都离不开美术。A：日用品（例茶杯、壶、炊具、餐具）的造型审美。 B：机械制造专业，机械零、部件图的绘制、识读，零、部件的设计不仅要符合标准，实用，还应美观好看，（尤其是外部表面的零、部件）。C：交通工具：汽车等色彩与外观审美。D：商品包装外观 E：广告业的装饰装潢。都需要有一定的美术知识和技能，有较高的审美修养。

学前儿童美术教育探讨　张迪慧　南京市工人文化宫，南京２１００００　中图分类号：Ｇ６１３．６　文献标识码：Ａ　文章编号：１００２．７６６１（２０１４）１９．Ｏ１１８—０２　德、智、体、美全面发展是教育的一个重要问题，也是社　会进步的一个动力源泉。而德、智、体、美全面发展的一个　关键时期是儿童阶段，特别是学前儿童阶段。在日常生活　中，人们更多的关心智和体，其它的发展给予的关注还有待　于加强。在国外，在学前儿童教育中，对美术和艺术给予了　很高的重视。而美术是培养儿童德、智、体、美全面发展的　重要基础，本文尝试探讨学前儿童美术教育问题。　一、学前儿童的认知特点　掌握这个阶段儿童的认知特点，是美术教育教学的基　础。根据瑞士心理学家皮亚杰的个体认知发展的阶段理　论，不同年龄阶段的儿童认知活动有着较大区别。０．２岁的　儿童处于“感知运动阶段”，这一时期儿童的认知活动仅限　于感知运动，表现在绘画上就是处于基本的涂鸦阶段。这　个阶段的涂鸦行为实际上是儿童的感知觉和动作有了一定　的发展与协调之后对周围环境做出的一种新的探索，是一　种新的动作练习。而且，这种练习基本上是一种手臂动作，　即此时儿童的涂鸦是没有明确的表现意图的。２．７岁的儿　童处于“前运算阶段”，这一阶段的儿童由于已经掌握了口　头语言，开始从具体动作中摆脱出来，凭借表象在头脑中进　行“表象思维”。从２岁左右至７岁这段时期，儿童的绘画　将经历１．５．２岁的涂鸦、２．２．５岁的控制涂鸦、２．５．３岁的圆　形涂鸦、３．３．５岁的命名涂鸦这四个涂鸦阶段。而后的３．５．５　岁是儿童绘画的象征期，这个时期的绘画已经是一种有目　的、有意识的活动。５．７岁是儿童的图式期，这个时期是儿　童开始真正地用绘画的方法有目的、有意识地再现周围事　物和表现自己经验的时期，也是儿童绘画最充满活力的时　期。　根据皮亚杰的研究成果和理论可知，学前儿童在不同　阶段的认知能力、认知方式是完全不同的。据此，笔者认为　学前儿童的绘画活动可以分为无目的、不完全有目的和有　目的三个时期。　二、学前儿童美术培养内容与方法　针对学前儿童的绘画活动的无目的、不完全有目的和　有目的三个不同时期，美术培养的内容与方法应该适合于　趣非常浓厚。如在讲解音符时值时借助上海音乐出版社出　版的《趣味识谱》：　车厢里的风波　我们小音符的一家是和睦的，但有时也难免会发生小　一＇　矛盾。一次在÷音乐列车的车厢里传来了争吵声。有２个　一　四分音符为座位问题挣了起来。原来，一个四分音符带了　一个小圆包裹，它占了一个半位置，另一个四分音符只能坐　半个位置怎么行？它当然不服气。这时列车员过来调解，　把八分音符安排到这节车厢里，坐那剩下的半个位置，而让　那个坐不下的四分音符换到下一节车厢和四分休止符各坐　一个位置。这场风波总算平息了。　原来这个小圆包裹叫附点，带着包裹一起乘车的小音　符叫附点音符。每个附点可以延长前面音符一半的时值，　也就是说，附点四分音符时值的长短等于四分音符Ｄｉ￣，ｓｔ．分　１　音符，在÷列车中，四分音符为一拍，四分音符加上了附点，　＿　就是一拍半……　ｌ１８　在五线谱识谱的过程中借助《学钢琴识谱儿歌》：五条　线，四间房，高音谱号站一旁，下加一线ｄｏ的家，主音牢牢　记心间，先看线上ｄｏ　ｍｉ　ｓｏｌ，再看间上ｒｅ　ｆａ　ｌａ，一二三线　ｍｉ　ｓａｏ　ｓｉ，一二三间ｆａｌａｄｏ。　四、为学生搭起体验成功的舞台　每个人都渴望成功，小孩子也不例外，孩子们渴望得到　老师和同学们的赞扬，非常在意别人对他的评价。所以在　识谱教学中教师要积极参与学生活动做表率，密切师生关　系，为学生呐喊、加油、助威，抓住时机让进步的、学会的学　生展示，并给予奖励与掌声。同学的掌声，老师的赞扬，小　小的奖品，都是学生走向成功的巨大动力。　五、学生借助电钢琴学唱新歌　学生拥有了一定的视唱、视奏能力之后，也就拥有了借　助电钢琴学唱简单新歌的能力了。教师可选择简单新歌，　带领学生一起实现音乐课堂的真正“翻转”。　（责任编辑刘凌芝）　！ｌ｛　论墅　病　螋　砭熊　莹蚤｛　Ｎ　２０１４年第１９期（总第２３５期）　培养幼儿生活自理能力的有效方法　宋娥　邹平县临池镇中心幼儿园，山东　邹平２５６２００　中图分类号：Ｇ６１０　文献标识码：Ａ　文章编号：１００２．７６６１（２０１４）１９．０１１９．０２　一、培养幼儿生活自理能力的基本原则　１．为孩子的终生发展奠基的原则　“一个会生活的人才会工作。”因此，：培养幼儿的生活自　理能力，要从为孩子的终生发展奠基的原则出发，激发他们　终生热爱生活的愿望，培育爱心的情感，养成对生活负责任　的态度，以及掌握基本的生活技能，从而具备规划人生的能　力。　２．分层培养原则　这三个时期的特点。　在绘画活动的无目的期，这个时期儿童是以感知运动　的行动为其特征的。幼儿在接触外界事物时，形成某种行　动模式。而“玩耍　‘游戏　‘模仿”则是这时幼儿获得各种观　念的手段。这些观念与知识是儿童智力发展的土壤，也是　将来形成科学概念的基础。根据这些特点，给儿童一些合　理的游戏和模仿素材，将使模仿获得更多收获。在此，什么　样的素材更加合理是值得探讨的。为了说明这个问题，首　先需要确定这个阶段美术培养的目标是什么。由于儿童活　动的无目的性，在这个阶段无法真正培养美术，而只能用美　术开发儿童的智力。可以考虑采用线条与图形和色彩刺激　儿童智力发展。线条与图形可以开发儿童的空间、位置的　感知能力，模仿图形与线条还可以锻炼儿童的肌肉，使得动　作协调性得以提高。色彩可以刺激儿童视觉神经，而且鲜　明的颜色可以使得儿童产生一定的兴趣，因而可以培养学　生的意识集中能力，为今后的学习打下基础。初始阶段，图　案应以平面为主，色彩以大红大绿的单调色彩搭配为主。　这个阶段对儿童美术培养的指导思想是：＝以玩为主，玩耍的　过程中能够学习多少是多少。　在绘画活动的不完全有目的期，儿童已经有了一定的　目的性。因此，在这个时期，美术培养的内容与前一个阶段　既有联系，又有所不同。首先要以继续培养儿童智力为主，　而后才能考虑美术教育问题，即仍然采用线条与图形和色　彩刺激儿童。这个阶段的线条与图形，采用平面与空间类　型掺杂的模式，以培养儿童的空间意识与空间想象力。这　个阶段的色彩仍然以大红大绿的单调色彩搭配为主。这个　阶段对儿童美术培养的指导思想是：以玩为主，兼顾美术学　习。　在绘画活动的有目的期，儿童的目的性已经比较强。　因此，在这个时期，美术培养的内容应该逐渐转换为儿童智　力和美术技能并重的培养模式。这个阶段的线条与图形，　可以空间类型模式为主，以培养儿童的空间意识与空间想　象力。这个阶段的色彩练习，可以考虑色彩的搭配问题。　由于这个阶段儿童的智力已经有了较大的发展，也有了一　定的体力，因此，应该考虑培养儿童美术技能。这些技巧技　能中会蕴含着一些美术理论，因而儿童可以获得一些简单　美术理论知识，为将来的进一步发展奠定基础。这个阶段　对儿童美术培养的指导思想是：因人而异，玩、学并重。　根据皮亚杰的理论，应重视儿童的交往，因为与同伴共　同合作、相互学习、相互影响，就能集思广益，使学习效果更　佳。因此，在学前三个时期中，都应该重视儿童的交往。　在以上所述的三个时期中，对儿童美术的培养都是采　用实践方式进行，实际表现结果是儿童的涂鸦。但是，三个　阶段的涂鸦在规律性、规则性、协调性等方面有着许多差　异，它们是儿童成长的标志。通过这三个阶段，每个儿童的　收获也各不相同，因为不是每个儿童未来都会成为画家，所　以对学前儿童美术的培养不能以强迫性的方式进行。还应　该指出，对于学前儿童的非正常形式表现出来的美术实践　活动不要打击，因为那可能是儿童的一种创造性思维尝试，　这种尝试应该给予一定的鼓励。　通过以上的分析可知，学前儿童美术培养应该将重点　放在发展智力、提高身体素质方面。儿童应该以玩耍为主，　在玩耍中学习，而且主要是以线条与图形和色彩刺激、吸引　他们的注意力，为将来的学龄美术教学打下较好基础。　参考文献：　［１］王任梅．美国学前儿童艺术教育的特点及启示［Ｊ］．国外教　育研究，２０１１，３８（７）：４５．４９．　［２］让？皮亚杰著，傅统先译．教育科学与儿童心理学［Ｍ】．北　京：文化教育出版社，１９８１．　（责任编辑刘凌芝）