美术课的基本理念

美术课程的基本理念
美术课程标准的基本理念：使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。

美术教育以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要。

健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

美术课程的价值如下：
陶冶学生的情操，提高审美意识。

引导学生参与文化的传承和交流。

发展学生的感知能力和形象思维能力。

形成学生的创新精神和技术意识。

促进学生的个性形成和全面发展。

1. 美术课程的性质和基本理念分析答：（一）修订前的课程性质只是提到美术课程标准具有人文性质，而修订后的课程性质是以对视觉形象的感知、理解和创造为特征；并具体的展开它的内容，美术课程具有实践性、凸显视觉性、追求人文性、强调愉悦性。

相对比较，修订后的性质更清晰明确的表述了美术课程在基础教育中的位臵和作用,明确怎么做才是更好。

在基本理念的描述中修订前提到五点，而修订后删除掉一点，而且每一点内容都言简意赅，清晰明了的阐述了美术课程标准的基本理念。

（二）凸显视觉性是突出美术学的一个特征，美术课程的一个基本指向是视觉性。

每一视觉形象都会给我们带来不同的视觉感受。

美术课堂活动能够创造出一个新的物象来，这是它与其他学科最大的区别。

所以说美术课程的实践性具有独特性。

实践性意味着美术学科不是一个理论思维的课程，它是需要动手实践。

人文性是对美术学习的一个拓展，这个拓展大大地丰富了美术的内涵。

美术学习应该是个愉悦的学习，如果美术课上得跟物理、化学课一样，美术课就失去了它的意义，美术课程如果想跟其他课程拉开距离，就需要强调它的感性、愉悦性，让学生真正地发挥个性，大胆想象，大胆创造。

（三）美术课程要面向全体学生是义务教育性质所决定的，义务教育不是针对专业人士的教育，不是为了培养画家的教育，是面向所有人的教育。

所以美术课程，不能只向少数有天赋的、有兴趣的、有条件的孩子开放，应该向所有孩子开放。

要想美术课上得丰富多彩，只有让学生对美术学习感兴趣，因为兴趣是学习美术的基本动力之一，没有更多的外在诱引和压力可以导致学生学习美术。

所以美术课程要激发学生兴趣，给学生带来一种快乐。

关注文化是美术教育的一个国际趋势。

美术课程与文化的关系，体现为通过整体文化的特征来了解不同群体的美术，通过不同群体的美术，来了解整体的文化特征。

在注重创新精神方面，我们知道美术跟其他学科不一样，它本身就是鼓励创新的。

艺术家都是在不断创新中成就辉煌。

美术学科能够培养一种创造的技能或者方法，美术课程它跟其他课程不一样，其他课程可以用用正确和错误来判断的，美术课程极少有这样的判断,难以说哪个是错的，哪个是对的，比如一个产业每一次创新都会有新的希望，这是它们的生存法则。

小学美术新课程标准测试题(含答案)2011版小学美术课程标准测试题汇总一、填空题1、美术课程的基本理念是面向全体学生，激发学生研究兴趣，关注文化与生活，注重创新精神。

2、美术课程标准总目标按知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观三个维度设定。

1、兴趣是研究美术的基本动力之一。

2、美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

4、美术研究活动大致可分为创作和欣赏两类。

3、美术课程分目标从造型.表现、设计.应用、欣赏.评述和综合.探索四个研究领域设定。

6、实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有研究美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。

2、美术应注重对学生审美能力的培养。

在教学中应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。

3、《美术课程标准》将创作活动划分为造型表现和设计应用两个研究领域。

6、现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养。

7、美术课程标准总目标中，学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法。

7、美术课程分目标从“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索”四个研究领域设定。

8、“造型.表现”研究领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的研究领域。

4、美术课程凸显视觉性，具有实践性，追求人文性，强调愉悦性。

5、注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力。

6、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图，这是第二学段综合.探索研究领域的目标。

7、造型与表现是美术创作活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。

简述美术课程的基本理念
美术课程的基本理念是通过绘画、雕塑、设计等形式，培养学生的审美能力、创造力和艺术修养，促进学生全面发展。

美术课程注重培养学生对美的感知和理解能力，通过艺术作品的鉴赏和创作，激发学生的想象力和创造力，让他们在艺术中享受美的力量。

首先，美术课程强调审美教育。

通过学习艺术作品，欣赏大师的杰作，学生能够提高对美的感知能力，培养对艺术的热爱和理解。

在这个过程中，学生将学会用艺术的眼光去观察世界，提高审美情趣，培养独特的艺术情操。

其次，美术课程注重培养学生的创造力。

在美术课堂上，学生不仅要学习大师的技法，更要发挥自己的想象力，进行艺术创作。

通过绘画、雕塑等形式的创作，学生可以表达自己对所学知识的理解和情感，培养自己的独特艺术风格，激发内心的创新精神。

此外，美术课程还强调培养学生的艺术修养。

学生在学习艺术的同时，还要了解艺术背后的文化、历史和社会背景。

通过学习各种艺
术形式和传统，学生能够拓宽自己的视野，提高自己的人文素养，增强对文化遗产的尊重和珍惜。

总的来说，美术课程的基本理念是以培养学生的审美能力、创造力和艺术修养为核心，通过学习艺术作品的鉴赏和创作，激发学生的想象力和创造力，让他们在艺术中享受美的力量。

通过美术课程的学习，学生能够在审美、创造和文化素养等方面得到全面的发展，成为有着独特艺术情操的综合素质人才。

美术课板书标题的设计理念标题，用艺术的笔触，描绘生活的美丽。

美术课板书设计理念：1. 创意无限，想象自由。

2. 融合传统与现代，展现多样美学。

3. 用色彩、线条、形状，表达情感与思想。

4. 艺术的力量，改变世界。

文章内容：在这个世界上，美术是一门独特的艺术形式，它可以通过色彩、线条、形状等元素，将艺术家的想象力和情感表达得淋漓尽致。

美术作品不仅是一种视觉享受，更是一种对生活的思考和表达。

美术课板书的设计理念正是以此为出发点，鼓励学生们在艺术创作中发挥无限的想象力，融合传统与现代的美学，用艺术的笔触描绘生活的美丽。

首先，创意无限，想象自由是美术课板书设计理念的核心之一。

在艺术创作中，学生们可以尽情发挥自己的创造力，不受束缚地表达自己的想法和感受。

无论是风景、人物还是抽象的作品，都可以在画布上得到生动的展现，呈现出多姿多彩的艺术世界。

其次，融合传统与现代，展现多样美学是美术课板书设计理念的另一重要方面。

在传统的绘画技法基础上，结合现代的艺术元素，可以创造出更加丰富多彩的作品。

通过对不同艺术风格和流派的了解和融合，学生们可以拓展自己的艺术视野，提高审美水平，展现出独特的美学观点。

此外，用色彩、线条、形状，表达情感与思想是美术课板书设计理念的重要内容之一。

色彩、线条和形状是美术作品中最基本的元素，它们可以传达艺术家内心深处的情感和思想。

在美术课上，学生们可以通过对色彩、线条和形状的运用，表达自己对生活的感悟和对世界的理解，将内心的情感与思想通过作品呈现出来。

最后，艺术的力量，改变世界是美术课板书设计理念的最终目标。

艺术不仅仅是一种表现形式，更是一种改变世界的力量。

通过艺术作品，人们可以传递爱与和平，唤起对美好生活的向往，引发社会的思考和改变。

因此，美术课的设计理念正是要引导学生们用艺术的力量，去改变世界，让美丽的生活得到更好的展现。

总之，美术课板书的设计理念以创意无限，想象自由为出发点，融合传统与现代的美学，鼓励学生们用色彩、线条、形状表达情感与思想，最终达到用艺术的力量改变世界的目标。