[非遗]锅庄舞(迪庆锅庄舞昌都锅庄舞玉树卓舞)

［非遗］锅庄舞（迪庆锅庄舞昌都锅庄舞玉树卓舞）锅庄舞，又称为“果卓” 、“歌庄”、“卓”等，藏语意为圆圈歌舞，是藏族三大民间舞蹈之一，分布于西藏昌都、那曲，四川阿坝、甘孜，云南迪庆及青海、甘肃的藏族聚居区。

锅庄分为用于大型宗教祭祀活动的“大锅庄” 、用于民间传统节日的“中锅庄”和用于亲朋聚会的“小锅庄”等几种，规模和功能各有不同。

也有将之区分成“群众锅庄”和“喇嘛锅庄”、城镇锅庄和农牧区锅庄的。

舞蹈时，一般男女各排半圆拉手成圈，有一人领头，分男女一问一答，反复对唱，无乐器伴奏。

整个舞蹈由先慢后快的两段舞组成，基本动作有“悠颤跨腿” 、“趋步辗转” 、“跨腿踏步蹲”等，舞者手臂以撩、甩、晃为主变换舞姿，队形按顺时针行进，圆圈有大有小，偶尔变换“龙摆尾”图案。

锅庄舞•迪庆锅庄舞申报地区或单位：云南省迪庆藏族自治迪庆藏族锅庄舞，广泛分布在云南迪庆藏族自治州，根据从丽江石鼓轿子村出土的唐代藏文画像碑中的舞蹈形象推测，锅庄舞已有上千年的历史。

迪庆藏族锅庄舞以德钦县奔子栏镇和香格里拉市沾塘镇、小中旬镇的最有代表性。

奔子栏在待客时以锅庄歌舞形式表现系列礼仪程序，有“祝福锅庄”逐客锅庄”、“赞颂锅庄”、“相会锅庄”、“辞别锅庄”、“挽留锅庄”、“送别锅庄”、“祈福锅庄”等种类，在全国各藏区分罕见。

其曲调分“吆” 、“卓金”、“霞卓”、“卓草”四个部分。

香格里拉锅庄分古、新两种，“擦尼”是古锅庄，歌词内容、舞步形式都较古老，具有浓厚的祭祀性质，有专门的动作和歌词，多为宗教界和老年人喜爱；“擦司”是新舞，系随着不同时代而新编的歌舞。

迪庆藏族锅庄的歌、舞、词都很丰富，唱词以三句为一段。

凡遇喜庆佳节、新居落成、婚嫁喜事，人们不分男女老幼都要聚集在一起跳个通宵，表化内涵，形式完整多样，地域特色鲜明，民族风格浓郁，有深厚的群众基础，其中蕴含着友爱、团结等传统的人文精神，有较咼的艺术和社会价值。

锅庄舞•昌都锅庄舞申报地区或单位：西藏自治区昌都县位于西藏自治区东部川、藏、滇三省交汇处，这里是康巴文化的中心,也是著名的“锅庄”发祥地。

藏族民间舞蹈有哪些藏族民间舞蹈有哪些能歌善舞是藏民族的天性，她使“世界屋脊”的雪域圣地变成为举世公认的“歌舞的海洋”。

藏族民间舞蹈有哪些？我们一起来了解一下。

藏族民间舞蹈有哪些11、锅庄舞（即圆圈舞）是集体舞，几人至几百人不等，围成一圈，顿足为节，连臂跳歌。

边歌边舞，节奏以歌而动，舒畅悠扬，优美壮观。

锅庄舞有一千多年的历史。

2、弦子舞，以弦子、胡琴伴奏领头，众人引唱起舞。

3、踢踏舞，藏语叫“堆谐”，系古典宫廷舞，起源于17世纪，后传到民间，不断改进完善，它以踏步为节，注意脚下节奏变化。

又分节奏较慢的“降谐”、节奏较快的“觉谐”两种。

4、热巴舞，热巴是对民间艺人的称呼，将说、唱、舞融为一体，金铃银鼓相伴，又称“铃鼓舞”。

5、还有西藏的宫廷歌舞、后藏的大鼓舞和前藏的腰鼓舞等。

藏族舞蹈服装有什么特征最早的藏族舞蹈很原始，主要反映劳动和宗教，随着舞蹈艺术的发展，舞蹈加上了音乐并运用化妆、装饰、服装、道具来加强舞蹈的表现力，服装起着装饰和烘托舞蹈表现的作用，并可以加强舞蹈的感染力，我们可以从岩画、壁画、唐卡、彩陶、国画等资料上看到舞蹈艺术和服装的发展情况。

早在公元八世纪时，莲花生大师在桑耶寺开创了“跳神舞”活动，随着“跳神舞”的发展逐步形成了一种特有的西藏舞蹈服饰艺术。

时代发展至今，舞蹈的服装，是以舞蹈为主进行设计的，是为舞蹈表演服务的。

因此，服装的式样、色彩、装饰，都由舞蹈本身的内容决定的。

舞蹈表现的主题思想、时代背景、民族等都要在不同程度上借助服装来表现，因此舞蹈服装设计在主动性上受到了舞蹈主体的约束，舞蹈服装设计者在设计前需要与编导密切的配合。

要了解编导的意图和舞蹈反映的主体和内容，使服装与舞蹈和谐一致，只有协调一致才能产生完美的艺术效果和视觉效果。

有着歌舞海洋之称的西藏，不但各地区、市、县有着不同的舞蹈形式，而且服饰也有较大的区别。

有些舞蹈热情奔放、豪爽、强烈、粗旷，像康巴、藏北的男子舞蹈。

有些舞蹈抒情、柔曼、沉静、欢快、活泼，像藏族弦子舞。

锅庄舞教学1. 简介锅庄舞，又称锅盖舞，是一种源于中国的民间舞蹈，属于传统的农民舞蹈。

锅庄舞活泼欢快，节奏明快，给人们带来了欢乐和活力。

本文将介绍锅庄舞的起源和发展，以及教学步骤和技巧。

2. 起源与发展锅庄舞起源于中国河南省南阳地区，发展至今已有数百年的历史。

最初，锅庄舞是农民在耕地休息时，在锅炉旁跳舞娱乐的一种形式。

随着时间的推移，锅庄舞逐渐发展成一种具有特色的传统舞蹈，被广泛传承和演绎。

3. 教学步骤3.1 准备工作在进行锅庄舞教学之前，需要进行必要的准备工作：•确定教学场地，保证空间宽敞且舞蹈者可以自由移动。

•准备音乐设备，选择适合的锅庄舞音乐。

•确保舞蹈者身体状况良好，可以适应锅庄舞的强度和要求。

3.2 基础动作教学锅庄舞的基础动作包括：•扭腰：双手放在腰间，上下扭动腰部。

•跳步：双脚交替向前跳跃，保持节奏感。

•摆臂：双臂伸直，左右摆动。

3.3 教学练习在教学练习阶段，可以按照以下步骤进行：1.舞蹈者先进行热身运动，预防受伤。

2.教学者示范基础动作，并与舞蹈者一起练习。

3.逐步增加动作难度，引导舞蹈者进行更复杂的组合动作。

4.根据音乐节奏进行编排，形成完整的锅庄舞表演。

5.常规训练，提高舞蹈者的技巧和协调性。

4. 技巧要点在锅庄舞教学过程中，需要注意以下技巧要点：•身体协调：锅庄舞要求舞蹈者全身协调，并能够灵活运用各个身体部位。

•节奏感：舞蹈者需要准确把握音乐节奏，并将舞蹈动作与之配合。

•姿势准确：锅庄舞强调舞姿的准确性，舞蹈者需要保持正确的姿势，以展现出舞蹈的美感。

5. 总结锅庄舞作为一种传统的农民舞蹈，具有浓厚的地方特色，活泼欢快的节奏给人们带来了欢乐和活力。

通过本文的介绍，我们可以了解到锅庄舞的起源和发展，并掌握了锅庄舞的教学步骤和技巧要点。

希望更多的人能够参与到锅庄舞的传承和演绎中，感受这种独特的舞蹈魅力。

青海的非物质文化遗产名录
青海省拥有丰富的非物质文化遗产，其中包括了多个民间文学、音乐和舞蹈项目。

以下是部分青海省省级非物质文化遗产名录：
1. 民间文学:
- 格萨尔
- 拉仁布与吉门索
- 财宝神
2. 民间音乐:
- 老爷山花儿会
- 丹麻土族花儿会
- 七里寺花儿会
- 瞿昙寺花儿会
- 门源回族宴席曲
- 海西蒙古族民歌
- 藏族拉伊
3. 民间舞蹈:
- 锅庄舞(玉树卓舞)
这些非物质文化遗产不仅是青海文化多样性的体现，也是中华民族宝贵的文化遗产。

它们在历史的长河中传承下来，承载着丰富的历史信息和文化价值，对于研究人类文化发展、维护民族文化特色具有重要意义。

同时，这些非物质文化遗产的保护和传承也面临着挑战，需要社会各界的共同努力，以确保它们能够被未来的世代继续传承和发扬光大。

南方丝绸之路与中外文化交流作者：张伟来源：《戏剧之家》2018年第13期【摘要】巴蜀文化是中华文明发展的重要组成部分。

巴蜀大地是古代丝绸之路贸易往来要道，学界称为南方丝绸之路。

通过丝绸之路，巴蜀文化与欧亚文明紧密联系，乐舞作为巴蜀文化的一部分，随着中外文化的相互碰撞与冲击，相互影响，巴蜀乐舞从古至今逐步地发展与变迁，形成了南方丝绸之路乐舞艺术与文化的成就。

本文阐述了南方丝绸之路的通道及范围；传统巴蜀乐舞文化的特色；历史古丝绸之路上的中外乐舞文化交流状况等，论证了南方丝绸之路对巴蜀乐舞发展与变迁的影响。

【关键词】南方丝绸之路；巴蜀乐舞；中外文化；文化交流中图分类号：J609 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）13-0011-03从80年代开始，四川、云南两省的专家和学者（历史、考古、人类学）共同提出对古代南方丝绸之路开展研究，通过专家和学者的不懈努力，研究取得了相当可观的成果。

例如在考古发掘被誉为对古巴蜀文明有着重大影响力的三星堆时，发现了许多来自不属于巴蜀之地的印度洋海洋生物贝壳类物品，这些发现让人们不得不深刻地认识到古巴蜀先民在千百年前早已开始与遥远的异邦国家进行商贸往来，反映出古巴蜀在早期的中外关系史上占据着重要的地位。

一、南方丝绸之路的通道群山环绕的四川盆地在秦汉以来已享有天府之国的美誉，这里气候温润、土地肥沃，种桑养蚕的技术在这里发源，史记嫘祖为养蚕丝质的创始人，蜀人是黄帝与嫘祖的后裔。

在四川省盐亭县有着大量的关于嫘祖桑蚕丝织相关的传说。

春秋战国时期的巴蜀青铜器物上也有着大量的采桑及蚕形的图案，“蜀”字后来经专家和学者一致认定为是像蚕形的象形文字。

张骞出塞时期，其在大夏（阿富汗）发现蜀锦的故事可以证明由成都出发经过云南，再经过缅甸到达南亚和西亚存在一条商业贸易的通道，这条蜀身毒道就是如今的南方丝绸之路。

古代中国与印度之间的交通线路，最早是从四川、云南经过缅甸北部通往东印度、北印度和今巴基斯坦的蜀身毒道。

锅庄舞第一章历史渊源“锅庄”一词由来已久，是“卓舞”的俗称。

“卓”是藏语的译音。

根据昌都县锅庄的歌词和民间的传说来分析，卓舞这个民间古老的舞蹈形式，早在吐蕃时期就存在了。

卓舞早期与西藏奴隶社会和盟誓活动有关，后来逐步演变成为歌舞结合，载歌载舞的圆圈歌舞形式。

《清史稿·乐志》音译为“郭庄”，近代有称“歌庄”。

赵尔丰等撰写的《清史稿》卷一百一、志七十六乐八中记有“高宗平定金川，获其乐日大锅庄司舞十人，每两人相携而舞，一服蟒袍、戴翎、挂珠、斜披黄蓝二带，交加十字”。

这种对藏区锅庄的描述，解放初期尚见于昌都的寺庙锅庄。

《卫藏通志》认为“锅庄”是围着支锅石桩而舞的意思。

《西藏舞蹈概说》记载:以前的康定一带，有一种商业性组织叫“锅庄”这类商行收购土产，代办转运，设有客栈，沿途过往的藏族商贾常携马帮宿居其中。

晚上，他们往往在院内空地垒石支锅、熬茶抓糌粑，茶余饭后不时围着火塘歌唱跳舞，以驱一天的劳累与疲乏，保持旺盛的精力，适应恶劣环境。

锅庄舞·玉树卓舞申报地区或单位：青海省玉树藏族自治州。

卓舞的历史渊源可以追溯到原始社会，玉树卓舞中至今还保留着很多远古时代的痕迹，随着藏族六大氏族的形成，玉树卓舞逐渐以部落、部族和区域文化的形态发展起来。

第二章风格特色锅庄舞是一种无伴奏的集体舞。

锅庄舞有许多舞蹈名称，亦即曲牌和词牌，叨唠半步舞、六步舞、八步舞、索例哆、猴子舞、孔雀舞牧羊曲等。

锅庄舞的舞步分“郭卓”（走舞）和“枯舞”（转舞）两大类。

锅庄边舞边唱，多为问答对唱比赛。

舞蹈时，一般男女各排半圆拉手成圈，有一人领头，分男女一问一答，反复对唱，无乐器伴奏。

整个舞蹈由先慢后快的两段舞组成，基本动作有“悠颤跨腿”、“趋步辗转”、“跨腿踏步蹲”等，舞者手臂以撩、甩、晃为主变换舞姿，队形按顺时针行进，圆圈有大有小，偶尔变换“龙摆尾”图案。

（一）锅庄舞的分类锅庄分为用于大型宗教祭祀活动的“大锅庄”、用于民间传统节日的“中锅庄”和用于亲朋聚会的“小锅庄”等几种，规模和功能各有不同。

论村落共同体视域下迪庆藏族锅庄舞蹈的保护路径摘要：文章对国家非物质文化遗产——迪庆藏族“锅庄”舞蹈的起源传说进行分析，指出锅庄来源于人们的劳动，它并非是藏族群众单纯的娱乐，而是迪庆特殊社会结构产生的一种互助行为，为前市场经济时代原子化社会劳作的个体增强抵御生活中发生的不确定性风险提供了保障，它与市场经济要求的个体主义存在一定张力。

关键词：迪庆;锅庄舞;村落共同体;自由主义一、迪庆锅庄舞与村落共同体藏族锅庄舞，又称为“果卓”、“歌庄”、“卓”等，藏语意为圆圈歌舞，是藏族三大民间舞蹈之一，分布于西藏昌都、那曲，四川阿坝、甘孜，云南迪庆及青海、甘肃的藏族聚居区。

舞蹈时，一般男女各排半圆拉手成圈，有一人领头，分男女一问一答，反复对唱，无乐器伴奏。

整个舞蹈由先慢后快的两段舞组成，基本动作有“悠颤跨腿”、“趋步辗转”、“跨腿踏步蹲”等，舞者手臂以撩、甩、晃为主变换舞姿，队形按顺时针行进，圆圈有大有小，偶尔变换“龙摆尾”图案。

锅庄舞在藏族群众的日常生活中随处可见，可以说渗透在群众生活的方方面面，舞蹈大体上可以分为用于大型活动的“大锅庄”、用于民间传统节日的“中锅庄”和用于亲朋聚会的“小锅庄”等几种。

有关藏族锅庄舞的起源，在藏区民间流传比较广泛的说法是：远古的时候，在一个叫达折多的地方，有一个富裕的土司，他有两个聪明的奴隶，一个叫弦子，一个叫锅庄。

有一天，他俩结伴外出，也不知走了多少路，忽然发现一片美丽的湖泊，弦子十分高兴，随着水波的荡漾跳起舞来，锅庄也跟着手舞足蹈。

从此以后，每当疲劳难耐、心中烦闷时，他们俩就会用舞蹈来摆脱烦恼。

在这个故事中，我们可以看到，锅庄舞蹈的起源包含着劳动者团结协作的思想，而通过这种团结协作，劳动者获得了欢乐。

从今日锅庄舞的动作来看，这一点也非常明显——男女各排半圆拉手成圈，在跳的过程中逐渐融合成一个大圆圈。

“圈”，在藏族的传统文化中一般被视为完整的象征。

根据艺术功能学派的观点，舞蹈是社会事实（结构）的投射。

藏族民间舞蹈是藏族文化的重要组成部分，具有独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。

下面介绍一些藏族民间舞蹈作品。

首先，《锅庄舞》是藏族民间舞蹈的代表之一。

它起源于古代藏族人民的生产劳动和生活实践，是一种集体舞蹈。

舞者们手拉手，围成一圈，随着音乐的节奏，踏步、转身、跳跃，展现出一种粗犷、豪放、热烈的氛围。

锅庄舞不仅是一种舞蹈，更是一种文化传承和交流的方式。

其次，《弦子舞》是藏族民间舞蹈的另一种重要形式。

它以弦子乐器伴奏，舞者们手持弦子，边弹边舞，展现出一种柔美、抒情、细腻的风格。

弦子舞的节奏明快，旋律优美，舞姿优雅，给人一种宁静、祥和的感觉。

此外，《热巴舞》也是藏族民间舞蹈的一种。

它是一种以铃鼓舞为主体的舞蹈，舞者们手持铃鼓，边敲边舞，展现出一种热烈、欢快、奔放的氛围。

热巴舞的节奏强烈，动作粗犷，给人一种豪放、热烈的感觉。

最后，《果卓舞》是藏族民间舞蹈的另一种形式。

它是一种以藏族古老的祭祀仪式为基础的舞蹈，舞者们手持法器，边唱边舞，展现出一种神秘、庄重、神圣的氛围。

果卓舞的节奏缓慢，动作细腻，给人一种庄重、神圣的感觉。

总之，藏族民间舞蹈作品丰富多彩，每种舞蹈都有其独特的艺术魅力和文化内涵。

它们不仅是藏族人民文化生活的重要组成部分，也是中华民族文化宝库中的瑰宝。

锅庄舞的发展锅庄舞又称为“卓”，由于各个藏区方言的差异，也有称为“刺啦冬”、“果卓”等，但是大多数藏区都称为“卓”，有些地区即使不用卓的称谓，也能明白其含义。

从舞蹈发展史的角度看，“卓”最开始是对舞蹈的总称，主要是在祭祀仪式上进行表演，后随着社会的进步与发展，舞蹈的风格各异，种类越来越多，才有了现在这种舞蹈专用名称。

藏族人认为，锅庄舞是藏族最古老的民间歌舞，在西藏昌都卓舞中有这样的唱词:第一个卓从何而来，是从上面天界来，拉青仓巴嘎博也驾临。

第二个卓从何而来，是从中间人界来，念青格拉也驾临。

第三个卓从何而来?是从下面的海界来，祖纳仁青也驾临。

玉树省寨曲卓舞中这样唱到:宇宙形成之初，是在上界佛界形成。

拉青仓巴嘎博喜爱卓，今天献上卓舞。

宇宙形成之初，是在中界人间形成，念青拉格喜爱桌，今天献上卓舞。

宇宙形成之初，是在下界海中形成。

祖纳仁青喜爱桌，今天献上卓舞。

现在，锅庄舞以成了人民群众耳熟能详的字眼，特别是在藏区，锅庄舞成了他们生活中不可或缺的一部分。

经过长时间的发展和演变，藏族锅庄舞现在是藏族主要的民间舞蹈之一，只是根据各个藏区的地理位置、民俗民风等，各藏区的锅庄舞又都具有当地特色，但它体现了藏族人民的淳朴、热情与奔放。

锅庄舞内涵丰富，有鲜明的藏族地区特色，充满浓郁的民族风格，同时它又有深厚的人民群众基础，藏族锅庄舞作为宝贵民间艺术被保护和传承下来。

现今，藏族锅庄舞已被例入国家非物质文化遗产。

在各个藏区的锅庄舞中，其中云南省迪庆藏族自治州的迪庆锅庄舞、西藏自治区的昌都锅庄舞、青海省玉树藏族自治州的玉树卓舞于2006年5月20日，经国务院批准，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录(编号III-20);四川省甘孜藏族自治州的甘孜锅庄—真达锅庄、木雅锅庄、新龙锅庄、德格卓且，四川省阿坝藏族羌族自治州金川县的马奈锅庄，青海省称多县的称多白龙卓舞，青海省囊谦县的囊谦卓干玛于2008年6月7日，经国务院批准，被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展名录(编号III-20)。

锅庄舞的起源锅庄舞，藏语意为圆圈歌舞，是藏族人们喜闻乐见的一种艺术形式，也是藏族地区既古老又广泛的民间歌舞艺术，但是由于各个藏区的地理、方言、风俗等差异，也形成了不同的风格，由此对锅庄舞也有不同的称谓，有称为“卓”、“果卓”、“卓舞”、“刺啦冬”等。

藏族人认为，锅庄舞是藏族最古老的民间舞蹈，人们这样赞誉锅庄舞内容之丰富:“天上有多少颗星，卓就有多少调;山上有多少棵树，卓就有多少词;耗牛身上有多少毛，卓就有多少舞姿。

”从相关史料记载方面对关锅庄舞的起源有以下说法:一种是锅庄原本是一种炊具，即三块石头围着一堆火，石上支锅烹调煮食，三块石头便是锅庄或锅庄石，藏族人们围着这三块石头跳舞，便有了锅庄舞之称;第二种是相传藏族锅庄舞起源于公元8世纪的吐蕃王朝时期，当时西藏修建第一座僧人出家的寺院—桑耶寺，在修建完工庆典上，工匠和群众欢呼雀跃，情不自禁的相互拉手跳起了“圆圈舞”(藏语称为“卓”)，即锅庄舞，在当时，此锅庄舞带有宗教色彩，内含祈祷之意。

关于锅庄舞的起源还有一个古老的传说，在远古时期，人们只知道整天劳动，生活没有任何生气，不知道什么叫舞蹈，更不知道用舞蹈来解乏，在一个叫达折多的地方，有一个富裕的土司，他有两个聪明的奴隶，分别叫锅庄和弦子，有一天，他俩结伴外出，发现了一个美丽的湖泊，弦子压抑不住内心的喜悦，跟着水波手舞足蹈，突然，雷声大作，雨水将至，锅庄也随着翻滚的乌云跳起舞来，从这之后，每当锅庄和弦子遇到烦恼，疲惫不安的时候便会舞蹈的形式来消除不悦，不久后，土司知道了这件事，于是命令他俩将此消除不悦的方法画下来，然后把他俩杀了，但是这种用舞蹈消除不悦的方式己在各地广泛传播，人们为了纪念锅庄和弦子，便把锅庄跳的舞取名为“锅庄舞”，把弦子跳的舞取名为“弦子舞”。

以上的只是传说，可信度还有待考究。

现根据藏学家的推论以及相关的史料记载，锅庄舞的起源可追溯到公元7世纪以前，早期的锅庄舞与西藏奴隶社会时期的盟誓活动有关，随着时代的变迁，社会的不断进步发展，锅庄舞逐渐从仪式中演变成为民间歌舞的一种，是一种以歌伴舞、有舞必歌的圆圈歌舞形式。