小学美术“欣赏_评述”学习领域的目标教学提纲

小学美术教育的目标与实施美术教育是小学教育中不可或缺的一部分，旨在培养学生的审美意识、创造力和艺术表达能力。

小学美术教育的目标是通过综合的视觉艺术教学，促进学生的全面发展。

本文将探讨小学美术教育的目标以及如何实施这些目标。

一、培养审美意识和情感表达能力小学阶段是培养孩子审美意识和情感表达能力的关键时期。

通过美术教育，学生将接触到不同的艺术形式，如绘画、雕塑、手工艺等。

学生可以通过欣赏名作、模仿绘画和创作作品等活动来培养自己对艺术的鉴赏能力，增强对美的感知。

同时，美术教育也可以通过绘画、塑造等创作活动，帮助学生表达自己的感情和思想。

实施方案：1.营造艺术氛围：学校可以在教室和走廊上展示学生的艺术作品，举办艺术展览和文化活动等，以营造良好的艺术氛围。

2.启发式教学：老师可以通过讲解艺术作品的背景和意义，激发学生的艺术兴趣，引导学生发现和欣赏美。

3.创作活动：学生可以进行绘画、手工艺等创作活动，通过实践来培养自己的审美意识和情感表达能力。

二、培养学生的创造力和想象力美术教育有助于培养学生的创造力和想象力。

在小学阶段，学生的思维方式比较活跃，他们天马行空的想象力为艺术创作提供了广阔的空间。

通过美术教育，学生可以学习到绘画的基本技巧，但更重要的是培养他们思考问题的能力和创造性解决问题的能力。

实施方案：1.激发学生创造力：让学生尝试用不同的材料和方法进行创作，鼓励他们勇于尝试，充分发挥自己的想象力。

2.开展艺术项目：教师可以以项目的方式设置创作任务，引导学生运用创造力进行绘画和手工艺制作。

3.鼓励合作创作：学生可以分组进行艺术创作项目，通过合作创作，培养他们的团队合作精神和创造力。

三、促进综合发展除了审美意识和创造力，小学美术教育还旨在促进学生的综合发展。

美术教育可以帮助学生培养观察力、空间想象力和专注力等综合能力，同时也可以促进学生的认知发展和情商培养。

实施方案：1.观察与感知：通过让学生观察和描绘周围的事物，培养他们的观察力和感知能力，并通过绘画和创作活动来表达他们的观察结果。

小学美术教学目标
引言
本文档旨在明确小学美术教学的目标和重点，帮助教师在教学
过程中更好地指导学生，培养他们的美术素养和创造力。

目标一：培养学生的艺术品鉴能力
- 学生能够欣赏并理解各种艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影等。

- 学生能够借鉴经典作品中的艺术元素，运用到自己的创作中。

- 学生能够发现和理解艺术作品背后的意义和表达方式。

目标二：提升学生的美术表达能力
- 学生能够运用各种绘画、雕塑等艺术媒介，表达自己的情感
和观点。

- 学生能够运用基本的美术技巧，创作出具有独特风格的作品。

- 学生能够通过绘画、雕塑等方式表达自己对自然、生活、人
物等的观察和理解。

目标三：培养学生的创造力和想象力
- 学生能够通过艺术创作展示自己的想象力和创造力。

- 学生能够灵活运用各种材料和艺术技法，创作出富有个人特色和创新性的作品。

- 学生能够勇于尝试和探索，不断挑战自己在艺术创作上的边界。

结论
通过明确以上目标，我们能够更加有针对性地进行小学美术教学，培养学生的艺术素养和创造力。

同时，我们鼓励学生在艺术创作中发掘自己的才华和潜力，成为有思想、独立思考、具有艺术修养的个体。

注意：以上内容仅供参考，具体教学目标应根据不同年级和学生的实际情况进行调整和拓展。

小学美术新课标课大纲小学美术课程是培养学生审美情趣、创新思维和实践能力的重要途径。

新课标下的小学美术课程大纲强调学生通过美术学习，能够欣赏美、创造美，并且能够将美术与生活、文化、科技等领域相结合，形成跨学科的综合素养。

一、课程目标1. 培养学生对美术的兴趣，激发其创造力和想象力。

2. 帮助学生理解美术的基本元素和原则，掌握美术的基本技能。

3. 引导学生欣赏和评价不同文化背景下的美术作品。

4. 促进学生在美术创作中表达个人情感和观点。

5. 培养学生的合作精神和交流能力，通过美术活动进行团队合作。

二、课程内容1. 绘画：学习线条、色彩、形状、纹理等基本元素，掌握绘画的基本技巧，如素描、水彩、油画等。

2. 雕塑：了解雕塑的基本原理，学习使用不同材料（如粘土、木材、金属等）进行创作。

3. 工艺：学习制作手工艺品，如编织、剪纸、拼贴等，培养手工艺技能。

4. 设计：了解设计的基本理念，学习平面设计、环境设计等设计领域的基础知识。

5. 欣赏：通过观察和分析，欣赏不同时期、不同文化背景下的美术作品，理解其艺术价值和历史意义。

三、教学方法1. 启发式教学：教师通过提问、讨论等方式，激发学生的思考和创造力。

2. 项目式学习：通过设计和实施美术项目，让学生在实践中学习和应用美术知识。

3. 跨学科整合：将美术与其他学科（如语文、数学、科学等）相结合，培养学生的综合素养。

4. 个别指导：针对学生的不同特点和需求，提供个性化的教学指导。

5. 评价反馈：通过作业、作品展示等方式，对学生的美术学习进行评价和反馈。

四、课程评价1. 过程评价：关注学生在美术学习过程中的表现，如参与度、合作精神、创新能力等。

2. 作品评价：评价学生的美术作品，包括作品的创意、技巧、表达等方面。

3. 自我评价：鼓励学生进行自我评价，反思自己的美术学习过程和成果。

4. 同伴评价：通过同伴之间的评价，促进学生之间的交流和学习。

五、课程资源1. 教材：选择符合新课标要求的美术教材，提供丰富的学习内容和活动。

人教版小学美术教学大纲
一、教学目标
- 培养学生对美术艺术的兴趣和热爱；
- 提升学生的美术技能和创作能力；
- 培养学生的美术欣赏能力和审美情趣。

二、教学内容
1. 手工制作
- 学生使用纸张、彩纸、剪刀、胶水等材料进行手工艺品的制作；
- 学生研究基本的剪纸、折纸、拼贴等艺术技巧。

2. 绘画技巧
- 学生研究基本的素描、水彩、油画等绘画技巧；
- 学生研究色彩运用和构图等绘画原理。

3. 创意表达
- 学生通过绘画、手工制作等方式，表达自己的创意和想法；
- 学生研究如何通过艺术作品传达情感和思想。

4. 美术欣赏
- 学生研究欣赏各种形式的美术作品，包括绘画、雕塑、摄影等；
- 学生研究分析和评价美术作品的艺术价值和特点。

三、教学方法
- 组织学生进行实际操作和创作，注重实践；
- 鼓励学生自主发挥和表达，培养创造力；
- 借助多媒体和实物等教具进行美术欣赏和教学辅助。

四、教学评价
- 采用综合评价方法，包括作品评价、参与度评价等；
- 鼓励学生互相欣赏和评价作品，提供建设性的意见和反馈；
- 注重培养学生的艺术修养和自我评价能力。

五、教学进度安排
- 根据学期教学计划，合理安排每个研究单元的时间；
- 确保每个研究单元都能充分完成，不过度拖延或提前结束。

六、教学资源
- 教师提供相应的美术教具和材料；
- 教师引导学生利用图书馆、美术馆、博物馆等资源开展美术研究和创作。

以上为《人教版小学美术教学大纲》的内容概述，具体实施细则将根据学校实际情况进行适当调整和补充。

一、课程名称小学美术鉴赏二、课程性质本课程是九年义务教育阶段美术教育的重要组成部分，旨在培养学生的审美能力、鉴赏能力和艺术素养。

三、课程目标1. 培养学生对美术作品的兴趣和爱好，提高学生的审美情趣。

2. 帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法和技巧。

3. 增强学生对中外美术作品的历史、文化背景的了解。

4. 培养学生的观察力、想象力、思维能力和创造力。

四、教学对象小学三至六年级学生五、教学时间根据学校课程安排，每周安排一定学时。

六、教学内容1. 美术鉴赏基础知识- 美术作品的分类与特点- 美术作品的鉴赏方法- 美术作品的创作手法2. 中外美术作品鉴赏- 中国古代美术作品鉴赏- 中国近现代美术作品鉴赏- 外国美术作品鉴赏3. 美术与生活- 美术与日常生活- 美术与科技- 美术与社会七、教学要求1. 低年级：- 通过图片、实物等直观方式，激发学生对美术作品的兴趣。

- 学习简单的美术鉴赏方法，如观察、分析、评价等。

- 初步了解中外美术作品的基本特点。

2. 中年级：- 深入学习美术鉴赏的基本方法，如色彩、构图、表现手法等。

- 能够对美术作品进行初步的鉴赏和分析。

- 了解中外美术作品的历史、文化背景。

3. 高年级：- 深入学习美术鉴赏的高级技巧，如审美评价、艺术风格分析等。

- 能够对美术作品进行深入鉴赏和分析。

- 了解美术作品对人类文明的重要贡献。

八、教学方法1. 讲授法：讲解美术鉴赏的基本知识和方法。

2. 案例分析法：通过具体美术作品的分析，引导学生掌握鉴赏技巧。

3. 观察法：通过观察美术作品，培养学生的审美能力。

4. 实践法：通过学生自主创作，提高学生的美术鉴赏和创作能力。

九、考核方式1. 课堂表现：包括课堂发言、提问、参与讨论等。

2. 作品鉴赏：对指定美术作品进行鉴赏和分析。

3. 实践作业：根据所学知识，完成一定的美术鉴赏或创作任务。

十、教材与参考书目1. 教材：《小学美术鉴赏》2. 参考书目：- 《美术鉴赏教程》- 《中外美术史》- 《美术鉴赏词典》十一、教学资源1. 美术作品图片、实物等教学资源。

2023年小学美术新教学大纲详解一、前言为了更好地培养我国新一代全面发展的优秀人才，提高小学生审美素养和美术技能，根据我国教育部门的要求，特制定2023年小学美术新教学大纲。

本大纲旨在通过美术教育，培养学生的创新意识、实践能力和人文素养，使学生在美术学习过程中感受到美的魅力，提高综合素质。

二、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。

2. 培养学生具备基本的美术技能，提高学生的审美素养。

3. 培养学生团结协作、自主探究的学习能力，养成良好的学习习惯。

4. 培养学生关注生活、关注社会，增强学生的社会责任感和使命感。

三、教学内容1. 美术基本知识1.1 美术的基本概念、种类和特点1.2 美术史的发展脉络及重要人物1.3 美术作品的欣赏与评价方法2. 绘画技能2.1 素描：人物、风景、静物等2.2 水彩画：风景、人物、动物等2.3 油画：人物、风景、抽象画等2.4 中国画：山水、花鸟、人物等3. 雕塑与设计3.1 雕塑：泥塑、石雕、木雕等3.2 设计：平面设计、立体设计、工艺品设计等4. 美术欣赏与创作4.1 欣赏：古代、现代、外国美术作品等4.2 创作：命题创作、自由创作等四、教学方法1. 情境教学：通过设置生动有趣的情境，激发学生的学习兴趣。

2. 示范教学：教师现场示范，学生跟随实践，提高学生的动手能力。

3. 讨论教学：分组讨论，培养学生的团队协作能力和批判性思维。

4. 实践教学：注重学生的动手实践，提高学生的实际操作能力。

五、教学评价1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，如态度、参与度等。

2. 作品评价：对学生的美术作品进行评价，关注技能、创意等方面。

3. 综合素质评价：考察学生的审美素养、创新能力、团队协作等综合素质。

六、附录1. 教学大纲实施建议2. 教学资源推荐3. 教学评价标准结语2023年小学美术新教学大纲的制定，为我国小学美术教育提供了新的指导方向。

一、课程名称小学美术二、适用对象九年义务教育阶段的小学生三、课程性质艺术文化必修课程四、课程目标1. 培养学生对美术的兴趣与爱好。

2. 学习美术的基础知识和基本技能。

3. 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4. 培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

五、教学内容1. 美术基础知识- 美术基本概念- 美术发展史- 美术风格流派2. 美术技能训练- 绘画技巧- 雕塑技巧- 版画技巧- 纸工技巧3. 美术欣赏- 国内外优秀美术作品欣赏- 美术展览参观4. 美术创作- 创作方法与技巧- 创作实践六、教学要求1. 低年级- 通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣。

- 培养良好的学习习惯。

- 启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。

- 认识常用色和平面形，运用多种材料和工具进行绘画表现和简单的工艺制作。

- 培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。

2. 中年级- 欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

- 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

- 学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。

- 进行和自己生活切近的设计与制作。

- 培养良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想象力和创造能力。

3. 高年级- 初步了解中外优秀美术作品的文化价值。

- 培养学生热爱民族文化。

七、教学评价1. 课堂表现2. 作业完成情况3. 作品质量4. 欣赏能力5. 创作能力八、教学资源1. 教科书2. 教学挂图3. 美术工具与材料4. 美术网络资源九、教学进度安排（根据学校实际情况和教学计划制定）十、备注1. 本大纲为教学参考，具体教学实施可根据实际情况进行调整。

2. 注重培养学生的个性化发展，鼓励学生积极探索和创新。

小学美术教学教学大纲小学美术教学教学大纲美术是一门培养学生审美能力和创造力的重要学科，对于小学生的发展具有重要意义。

为了更好地指导和规范小学美术教学，制定一份科学合理的小学美术教学教学大纲是必要的。

一、教学目标小学美术教学的目标是培养学生的艺术素养、审美能力和创造力。

通过学习美术知识和技能，学生能够欣赏、理解和表达艺术作品，培养他们的审美情趣和审美能力，激发他们的创造力和想象力。

二、教学内容小学美术教学内容包括绘画、雕塑、手工制作等多个方面。

通过学习不同的艺术形式和表现方式，学生能够更好地理解艺术的多样性和丰富性。

1. 绘画：包括素描、水彩画、油画等。

学生通过学习不同的绘画技法和表现方式，培养他们的观察能力和表现能力。

2. 雕塑：学生通过学习雕塑的基本原理和技巧，了解不同材料的特点和运用方法，培养他们的空间想象力和创造力。

3. 手工制作：学生通过手工制作，培养他们的动手能力和创造力。

可以包括纸艺、陶艺、编织等不同形式的手工制作。

三、教学方法小学美术教学应注重培养学生的实践能力和创造力，采用多种教学方法可以更好地激发学生的学习兴趣和主动性。

1. 示范教学：老师可以通过示范绘画、雕塑等过程，引导学生学习和模仿。

通过亲身实践，学生能够更好地理解和掌握艺术技巧和表现方式。

2. 课堂讨论：通过课堂讨论，学生可以分享自己的作品和观点，互相学习和交流。

这样可以培养学生的合作精神和团队意识。

3. 实践活动：通过参观美术馆、艺术展览等实践活动，学生可以亲身感受艺术作品的魅力和艺术家的创作思想，激发他们的艺术创造力和想象力。

四、教学评价小学美术教学评价应注重学生的实际表现和创造力，不仅仅是对作品的评判，还要考察学生对艺术的理解和表达能力。

1. 作品评价：评价学生的作品时，应注重作品的创意和表现方式，而不仅仅是技巧的运用。

要鼓励学生勇于表达自己的想法和感受。

2. 表现评价：评价学生的表现时，要注重学生的参与程度和表现能力。

2023版小学美术教学大纲一、前言为了更好地适应新时代教育发展的需求，培养学生的审美情趣和美术素养，提高他们的创新能力和综合素质，我们制定了2023版小学美术教学大纲。

本大纲旨在指导小学美术教学，帮助教师更好地组织教学内容，提高教学质量，使学生在轻松愉快的氛围中学习美术，发展个性，培养创造力。

二、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，形成良好的审美观。

2. 培养学生基本的美术技能，提高表现美、创造美的能力。

3. 培养学生团结协作、自主探究的学习精神。

4. 提高学生的人文素养，拓宽视野，增强民族自豪感。

三、教学内容1. 绘画1.1 素描- 学习简单的几何图形、动物、人物等素描技巧。

- 培养学生的观察能力、空间表现能力和手眼协调能力。

1.2 水彩画- 学习水彩画的基本技巧，如湿画法、干画法等。

- 培养学生对色彩的感知和运用能力，发挥想象力和创造力。

1.3 油画- 学习油画的基本技巧，如调配油画颜料、画笔运用等。

- 培养学生对质感、光影的把握能力，提高艺术表现力。

2. 雕塑2.1 泥塑- 学习泥塑的基本技巧，如揉、搓、捏、压等。

- 培养学生的动手能力和空间想象力，塑造具象或抽象的雕塑作品。

2.2 纸雕- 学习纸雕的基本技巧，如剪、折、拼贴等。

- 培养学生对平面与立体转换的认知，提高创意表达能力。

3. 设计3.1 平面设计- 学习平面设计的基本元素，如点、线、面、色彩等。

- 培养学生运用设计元素创作海报、插画等平面作品的能力。

3.2 工艺设计- 学习工艺设计的基本技巧，如剪纸、布艺、陶艺等。

- 培养学生对材料、工艺的认知和运用能力，制作实用与美观的工艺品。

四、教学方法1. 启发式教学：引导学生主动观察、思考、探究，激发学生的创造力和想象力。

2. 示范法：教师示范，学生跟随，培养学生的动手能力。

3. 讨论法：分组讨论，分享心得，提高学生的沟通能力和团队协作精神。

4. 评价激励：注重过程评价，鼓励学生自主评价，激发学生的学习兴趣。

小学美术新课标大纲一、课程目标小学美术课程旨在培养学生的审美情感，提高学生的艺术素养，激发学生的创造力和想象力。

通过美术教育，学生能够认识和欣赏美的不同形式，掌握基本的美术知识和技能，发展个人的审美能力，以及运用美术表达个人情感和观点。

二、课程内容1. 绘画基础：包括线条、色彩、构图等基础知识，以及简单绘画技巧的学习和实践。

2. 手工制作：通过剪纸、泥塑、编织等活动，培养学生的动手能力和创造力。

3. 欣赏与评析：学习欣赏不同文化背景下的美术作品，理解作品的美学价值和文化内涵。

4. 综合材料运用：鼓励学生使用各种材料进行创作，如纸张、布料、废旧物品等。

5. 艺术设计与应用：引导学生了解艺术设计在日常生活中的应用，如平面设计、环境设计等。

三、教学方法1. 启发式教学：教师通过提问、讨论等方式，激发学生的思考和兴趣。

2. 项目式学习：通过主题项目，让学生在实践中学习美术知识和技能。

3. 合作学习：鼓励学生小组合作，共同完成美术创作任务。

4. 个性化指导：针对学生的不同特点和需求，提供个性化的教学支持。

5. 信息技术融合：利用多媒体、网络等信息技术，丰富教学内容和形式。

四、评价方式1. 过程性评价：关注学生在美术学习过程中的表现，如参与度、合作态度等。

2. 作品评价：评价学生的美术作品，注重创意、技巧和表现力。

3. 自我评价：鼓励学生对自己的作品进行反思和评价，培养自我评价能力。

4. 同伴评价：通过同伴之间的评价，促进学生相互学习和提高。

5. 综合评价：综合考虑学生在美术学习各方面的表现，给予全面评价。

五、课程资源1. 教材：选用符合新课标要求的美术教材，确保教学内容的系统性和科学性。

2. 教具：准备丰富的教具，如绘画工具、手工材料等，满足不同教学需求。

3. 网络资源：利用网络平台，获取丰富的美术教学资源和信息。

4. 社区资源：与社区合作，利用社区资源，如美术馆、文化中心等，拓展教学空间。

六、课程实施1. 教学计划：制定详细的教学计划，确保课程内容的有序实施。

小学美术艺术赏析教学计划导语：美术是一门重要的课程，通过艺术赏析教学，可以培养学生的艺术修养、审美能力和创造力。

本文将从教学主题、活动安排、教材使用等方面进行详细论述小学美术艺术赏析教学计划。

一、教学主题美术艺术赏析是小学美术的重要内容，其主题应以激发学生对艺术的兴趣和创造力为核心。

重点围绕以下几个方面展开：1. 学习名家绘画作品：通过学习著名艺术家的绘画作品，让学生了解不同绘画风格、表现手法，培养对艺术作品的欣赏能力，并能够运用所学的艺术元素进行创作。

2. 探索不同艺术形式：除了绘画以外，还应引导学生了解和欣赏雕塑、摄影、陶艺等不同形式的艺术作品，拓宽视野，培养多元化的审美能力。

3. 引导学生进行艺术创作：通过学习艺术作品的赏析，引导学生进行自主创作，提高他们的想象力、创造力和表现能力。

二、活动安排为了达到教学目标，活动安排至关重要。

在美术艺术赏析教学中，可以采取以下活动形式：1. 名家作品分享与讲解：教师可以选取不同名家的代表作品进行讲解，向学生介绍其创作背景、艺术风格以及作品中所表达的主题和情感。

2. 作品欣赏与分析：学生在教师的指导下，进行艺术作品的赏析，通过观察、思考、讨论等方式，让学生能够理解作品中所表现的艺术元素、构图结构以及艺术家的表达意图。

3. 艺术创作实践：通过观摩名家作品和学习艺术元素的运用，引导学生进行艺术创作实践，鼓励他们发挥想象力和创造力，创作属于自己的作品。

4. 参观美术馆和艺术展览：带领学生参观本地的美术馆或艺术展览，让他们亲身感受和欣赏各种类型的艺术作品，进一步拓宽视野。

三、教材使用在美术艺术赏析教学中，教材选择合适的教材至关重要。

可以通过以下方式使用教材：1. 教材选用：选择适合小学生的美术教材，内容包含不同艺术形式、名家作品以及艺术元素的介绍和运用，以及艺术赏析案例等，帮助学生全方位地了解和学习美术艺术赏析。

2. 多媒体教学辅助：结合多媒体教学手段，使用图片、视频等材料，让学生更直观地感受和理解艺术作品，提高学习效果。

提高整体艺术素养，是培养学生的“欣赏·评述”的必要基石，教师作为学生学习的引导者，要积极改变自己的教育模式，摒弃传统的单一化教育形式。

小学美术教育的重点转移是为了使学生形成独立审美能力、艺术欣赏能力，也是提高其学习领域宽度的重要指向。

在不断培养的过程中，探索学习领域中的各种问题，让每一名同学能多方向、多角度地欣赏美术作品存在的艺术价值，并感受自然美和作品美等视觉艺术感受。

一、小学美术低段“欣赏·评述”学习领域存在的问题（一）教师教育引导性不足，缺乏领域教学不可否认，美术教师相对于其他学科教师来说，动手能力较强。

但是，美术教师的问题也是十分明显的，美术教师有专业的绘画功底，在授课时更加注重专业方向培养以及绘画技法的教学。

部分教师在教学时会忽略学生“欣赏·评述”领域的学习培养，也有教师会为了赶学习进度，轻视该领域的重要性。

虽然动手能力较强，但美术教师在学习语言引导上，相对于语文、英语等专业教师是有所欠缺福建省龙岩市上杭县临城中心小学 廖珍香小学低段美术“欣赏·评述”学习领域的教学探究摘　要随着时代的飞速发展，不断加强素质教育的认知，《美术课程标准》将美术学习中“欣赏·评述”作为美术课程教育发展中的重要的教育探究方向。

每一个学科存在都具有十分重要的且不可替代的意义，美术学科亦是如此。

现如今，美术学科的教学方式也发生了重大的转变，不再是为了绘画而绘画的教育模式，更加注重学生对于作品赏析的评述能力。

通过作品鉴赏能力的培养，提高学生的艺术素养，陶冶学生的艺术情操，更加全面地发展学生的整体素质。

本文就学生“赏析·评述”的培养，从意识、讲解和生活联系等方面提出了培养措施。

 ［关键词］小学美术 “欣赏·评述” 教学探究的。

在大多数情况下，学生没有教师对美术领域的教育引导是不会主动深入了解并发表自身看法的。

在这时，教学引导的重要性被体现得尤为突出。

小学美术课教案提纲篇一：少儿美术教学大纲少儿美术教学大纲一、教学目的我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。

二、课程目标学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格.三、班级设置（启蒙二班3--5 岁）尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。

（启蒙一班5--7 岁）初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。

（实验一班7--9 岁）运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。

对于小学美术教学计划，我们需要整体规划教学内容和教学方法，体现教育特色，注重学生的个性发展和创造能力的培养以及激发学生的学习兴趣。

下面，本文将详细介绍2024小学美术教学计划的教学目标、内容安排和教学方法等。

一、教学目标针对小学阶段学生的特点，我们在教学目标的制定上应该注重以下方面：1. 培养学生的审美能力，提高对美术作品的鉴别和欣赏能力。

2. 培养学生的绘画和手工制作技能，让他们掌握基本的绘画和手工制作技巧，进一步培养他们的创造力和动手能力。

3. 引导学生借助视觉语言领域来感受和表达情感，深入了解世界，了解不同的文化和艺术形式。

同时，教育他们尊重和欣赏不同的文化和艺术形式。

4. 培养学生集体协作和合作能力，鼓励他们和他人开展合作，实施小组建设和项目合作。

5. 让学生了解美术与其它学科的联系，并在这些学科中发现美术论点。

二、内容安排教学内容包括以下三个部分：绘画、手工制作和审美评价。

1. 绘画绘画是最重要、最基本的美术素养。

教师需在小学美术教学中培养孩子的绘画能力，让他们掌握基本的绘画技巧和艺术语言。

内容包括：（1）色彩的基本知识。

通过色彩知识的讲解，让孩子了解色彩的种类和搭配。

（2）平面设计。

在教学过程中，让学生了解基本的构图知识和布局原理，引导他们通过设计来表达自己的意图和想法。

（3）创意画。

通过对各种材料和手法的尝试，让孩子们开发创造性想象力和创新能力。

2. 手工制作手工制作是小学阶段必修的美术领域。

它可以培养孩子的动手能力和想象力，让他们了解不同的材料和技巧。

内容包括：（1）线性手工品。

在这个阶段，让孩子通过针线、绕线等手工技巧进行创作，进一步增强他们的手部协调和精细动作能力。

（2）造型手工品。

鼓励孩子通过不同材料的拼接和造型，发挥创新能力，制作出自己的手工制品。

（3）工艺品制作。

引导孩子了解不同的工艺品文化和工艺品的种类，并让他们设计和制作出自己的工艺品。

3. 审美评价审美评价旨在提高孩子的审美素养和评价能力。

小学美术教学目标一、前言在当今社会，美术教育已经成为小学阶段不可或缺的一部分。

它不仅能够培养学生的审美情趣，提升艺术素养，还能锻炼学生的动手能力，激发创造力。

为此，我们特制定小学美术教学目标，以指导教师进行有效的教学活动。

二、教学目标1. 知识与技能- 学生能够掌握基本的美术知识和技能，如线条、形状、色彩、构图等。

- 学生能够了解不同类型的美术作品和流派，以及它们的特点和背景。

- 学生能够运用美术语言和技巧，创作出具有个性和创意的美术作品。

2. 过程与方法- 学生能够通过观察、分析、实践等方法，培养美术欣赏和创作能力。

- 学生能够学会使用美术工具和材料，掌握绘画、制作等基本技能。

- 学生能够在团队协作中，发展沟通和协作能力，共同完成美术作品。

3. 情感、态度和价值观- 学生能够体验到美术创作的乐趣，培养对美术的热爱和兴趣。

- 学生能够通过美术作品表达自己的情感和思想，提升自我价值。

- 学生能够尊重和欣赏他人的美术作品，学会包容和欣赏多样性。

三、教学内容- 美术基础知识：线条、形状、色彩、构图等。

- 美术作品欣赏：古今中外的美术作品和流派。

- 美术技能训练：绘画、制作、雕塑等基本技能。

- 美术创作实践：个人和团队协作的美术作品创作。

四、教学评价- 学生美术知识的掌握程度和技能水平。

- 学生在美术创作过程中的表现和成果。

- 学生的美术欣赏能力和团队协作能力。

- 学生的情感态度和价值观的变化。

五、教学资源- 美术教材和参考书籍。

- 美术工具和材料：如画纸、画笔、颜料等。

- 网络资源和多媒体设备。

- 美术作品展示和评价平台。

六、教学建议- 注重学生的个体差异，因材施教，给予每个学生充分的关注和指导。

- 创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生发散思维，大胆创作。

- 组织多样化的教学活动，如绘画比赛、作品展览等，激发学生的学习兴趣。

- 引导学生关注生活，从生活中汲取艺术灵感，培养学生的观察力和创造力。

七、结语小学美术教学目标是指导我们进行美术教育的风向标，只有明确了教学目标，我们的教学活动才能更具针对性和有效性。

儿童美术教学大纲一、引言美术是一门创造性、表现力强的艺术形式，儿童美术教育在培养孩子创造力、审美情趣以及综合思维能力方面发挥着重要作用。

本教学大纲旨在为儿童美术教师提供一个有序、规范的教学框架，以确保教学的连贯性和有效性。

以下是儿童美术教学的核心目标和教学内容。

二、目标1. 培养儿童的艺术表达能力，提升他们的审美水平。

2. 培养儿童的创造力和想象力，鼓励他们独立思考和创作。

3. 培养儿童的观察能力和艺术鉴赏能力，丰富他们的艺术素养。

4. 培养儿童的细致观察和绘画技巧，提升他们的绘画水平。

三、教学内容1. 儿童美术教学大纲中的内容分为四个主要领域：绘画、剪纸、手工制作和色彩学习。

2. 绘画领域：a. 基本绘画技巧：线条、形状、轮廓等基本画法的教学。

b. 素描：培养儿童观察和表现能力的同时，提高绘画技巧。

c. 水彩画：引导儿童理解色彩和光影的运用，探索水彩画的魅力。

d. 创意绘画：鼓励儿童根据自己的想象力创作图画，培养艺术创造力。

3. 剪纸领域：a. 剪纸艺术的起源和发展：介绍中国剪纸的历史和文化背景。

b. 基础剪纸技巧：学习剪纸的基本手法和剪纸刀的使用。

c. 剪纸作品创作：引导儿童使用剪纸技巧创作自己的剪纸作品。

4. 手工制作领域：a. 折纸：教授基本的折纸技巧，并引导儿童进行创意折纸作品的制作。

b. 造型塑胶：培养儿童的想象力和手工技巧，创作个性化的造型作品。

c. 粘土艺术：学习使用粘土进行造型创作，培养儿童的动手能力。

5. 色彩学习领域：a. 基本色彩知识：介绍色彩的基本概念和色彩圈的理解。

b. 色彩搭配与表现：引导儿童学习不同色彩的搭配和运用。

c. 色彩情感表达：通过绘画作品培养儿童对色彩情感的表达能力。

四、教学方法1. 启发式教学：通过激发儿童的好奇心和兴趣，引导他们主动参与学习。

2. 观察引导：教师展示和讨论艺术作品，引导儿童观察和分析。

3. 实践操作：鼓励儿童亲身实践，通过手工制作和绘画作品来巩固所学知识。

小学美术“欣赏_评述”学习领域的目标“欣赏?评述”学习领域的目标“欣赏·评述”学习领域按照“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定以下目标：1.感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。

（主要侧重“知识与技能”）2.学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。

（主要侧重“过程与方法”）3.提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

（主要侧重“情感、态度和价值观”）第1条主要侧重“知识与技能”。

“欣赏·评述”的知识主要包括作品的题材、主题、形式、风格与流派、中外各历史时期具有代表性的美术家以及美术与生活、历史、文化的关系。

所谓“审美判断”一般是指人对客观世界的事物和现象的有根据的审美评价,它通过知觉感悟或理论论证“什么事物是美的”“美在何处”等表现出来。

学生在感受自然美，了解美术作品、知道重要的美术家和美术作品以及美术与生活、历史、文化的关系的基础上，初步形成审美判断能力。

第2条主要侧重“过程与方法”。

“欣赏·评述”的各种角度是指从美术作品、美术家、外部环境等角度出发欣赏与认识美术作品。

在这样的学习过程中，学生初步掌握2～3种美术欣赏的基本方法，逐步提高视觉感受能力、理解能力和评述能力，并能够在文化情境中认识美术的本质、特征及其作用。

第3条主要侧重“情感、态度和价值观”。

所谓“价值观”是指一个人对周围的客观事物（包括人、事、物）的意义、重要性的总评价和总看法。

所谓“情趣”，是指情调趣味；兴趣。

情趣有高雅，低俗之分，由于人们的经历、特长、情感、情操、知识和环境的不同，会有不同的情趣；情趣也会随着人自身和环境的变化而发展或改变。