美术鉴赏校本课程尝试

高一美术鉴赏有效教学方式初探作者：杜祎来源：《新教育时代》2015年第06期摘要：美术鉴赏活动是引导学生开展审美活动的课程，在培养学生的审美鉴赏能力与提高审美素养，陶冶学生情操以及健全学生人格等方面起着很重要的作用。

特别是高一美术鉴赏，处于鉴赏知识探索的伊始，教师探究高一美术鉴赏的有效教学方式尤为重要。

本文结合高一学生的心理特点和教学实践案例通过对秦岭中学高一美术鉴赏课教学的调查，并对教研情况总结分析，试图将一种有效的教学模式得到推广和运用。

关键词：秦岭中学;; 高一美术鉴赏教学;; 有效教学方式一、引言美术鉴赏课成为普通高中的一门必修课只有短短几年时间，与其他学科体系相比，还有许多值得完善的地方，而高一美术鉴赏在整个美术鉴赏知识中起着开启和引导作用，如何取得高中美术鉴赏教学的一个良好开始，探究高一美术教学的有效方式显得尤为重要。

以下是针对高一美术鉴赏课教学结合自己的教学实践以及对秦岭中学高一美术鉴赏教学调研情况的总结与分析，以便为兴平秦岭中学高一美术鉴赏教学提供有效的帮助和资料支持。

二、调研情况1.调研目的通过对陕西兴平秦岭中学高一美术课堂教学的研究，理解高一美术教育现状并对现实起指导意义。

2.调研时间：2013年3-12月3.调研对象（1）此次调研学校为陕西省兴平市秦岭中学，此中学建于上世纪五十年代，是陕西省国防科工办系统的重点中学。

学校硬件设施比较齐全，配有美术室，多媒体教室等。

（2）此次调研范围确定为兴平秦岭中学高一年级7个班的教学情况。

学生人数总计352人，截止2012年下半年度，兴平市秦岭中学有教职员工120人，专职教师112人，其中初中美术教师1人，高中美术教师2人，美术教师平均年龄在30岁。

访谈部分学校领导及其美术科任教师，高一美术教师教学调查情况。

（问卷调查，上课记录详见附件）（3）此次调研教材为新课改后的人民美术出版社的高一美术教学用书，课程总量1—10课。

（调研方法：问卷调查、实践经验及案例、访谈等。

美术鉴赏课程教学的建议是什么美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、知识，对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。

通过不断的美术鉴赏活动，可以提高人的审美趣味、陶冶高尚情操。

以下是店铺整理的美术鉴赏课程教学的建议是什么，希望能够帮到大家。

美术鉴赏课程教学的建议：亲身体验鉴赏美术知识也使美术鉴赏教学由静态转向动态。

在教学中我发现学生对于绘画作品的理解很肤浅，知道画家画了些什么，但不了解画家是如何画出的，只是看热闹，看不出门道来，对于艺术品的鉴赏仍然是个睁眼瞎。

因此我在教学中先确定美术教学的脉络，把课程分为鉴赏、绘画两部分，赏、技同步推进，分阶段交叉授课，这样的教学方法在中国画的鉴赏教学、书法艺术上更为可行，因为中国画的技法程式在创作中占有突出地位，无论花鸟、人物、山水，工笔还是写意所需的工具材料简单，教学内容亦可从临摹古画进行，从继承古人的“笔墨规矩”入手，体悟“古人之神妙”俗话说的好，百闻不如一见，千讲不如一练，学生在高中阶段学习压力较大，美术教学改变知识讲授过多的教学模式，实践证明学生还是相当欢迎的。

西方绘画油画技法的学习让学生亲身体会不太可能，但可通过素描临摹和写生锻炼学生的造型能力，民间美术可选择剪纸这些简单易行的种类在教学中实施，总之，只要我们大胆去探求切实可行的教学法总会找到。

美术鉴赏课程教学的建议：懂得艺术批评敢于艺术批评批评并不是“批判”，不是贬义词，而是对问题对作品的评价。

在教学实践中，教师可采取各种艺术批评的形式，以社会上的艺术作品、产品引导学生进行评价。

让学生学会参与美术批评是以学生为主体的教学特征。

让学生对艺术作品进行评价，对自己的学习与作品进行评价、对同学的作品进行评价，可使他们学会学习，成为“可持续发展”的学习者。

过去的美术教学中，美术教师十分重视技能的学习，较少注意艺术批评和学生参与评价，认为有时间不如多练几笔，没有意识到识别能力、理论认识、艺术思维对美术学习的重要作用。

通过鉴宝活动构建趣味美术鉴赏课堂美术鉴赏课程在培养学生的审美能力和艺术欣赏能力方面起着至关重要的作用。

由于传统的美术鉴赏课堂大多枯燥无味，学生们的兴趣往往难以被调动起来。

为了让美术鉴赏课堂更加有趣和生动，我们可以通过鉴宝活动来增加课堂的趣味性，引发学生们对艺术的兴趣和热爱。

我们可以组织一次鉴宝活动，供学生们参与。

这个活动可以是学校内部的，也可以是到博物馆或艺术展览的实地参观。

在这次活动中，学生将会看到各种艺术品和文物，如名画、陶瓷、雕塑等。

学生可以自由地选择一件自己感兴趣的作品，并通过一些教师指导和解说，了解作品的年代、背后的故事以及艺术家的创作意图。

学生们可以通过观察和思考来鉴定这个作品的真伪、价值和意义。

在活动的学生可以分享自己的观点和感受，并表达自己对这个作品的喜爱或不喜爱的原因。

为了让鉴宝活动更加趣味，我们可以设置一些小组竞赛和互动环节。

我们可以将学生分成若干个小组，每个小组挑选一件自己钟意的作品进行鉴定和评价，并向其他小组做一次简短的展示。

展示时，小组成员可以通过图片、视频、音频或实物的形式来呈现他们对这个作品的理解和感受。

其他小组可以对他们的展示进行点评和讨论。

可以由全班一起投票选出最受欢迎的作品，并给予相应的奖励。

这样，学生们在竞赛和互动中既能增强团队合作意识，又能通过观看和评价其他小组的展示来拓宽自己的视野和艺术审美。

我们还可以安排一些与鉴宝活动相关的手工制作活动。

学生们可以根据自己鉴定的作品，尝试制作一些艺术品的模型或仿制品。

如果鉴定的是一件陶瓷作品，学生们可以尝试用黏土来模仿其形状和纹理；如果鉴定的是一幅名画，学生们可以尝试用水彩或素描来复刻其中的一部分。

通过亲自动手制作，学生们可以更深入地了解艺术品的结构和技术特点，并在实践中提升自己的艺术技能。

通过以上几种方式，我们可以将鉴宝活动巧妙地融入美术鉴赏课堂中，使课堂内容更加有趣和生动。

学生们不仅能够通过观察和思考来鉴定作品的真伪和价值，还能够通过竞赛和互动来拓宽自己的艺术视野和审美能力。

如何上好美术鉴赏课[共五篇]第一篇：如何上好美术鉴赏课如何上好美术鉴赏课美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成部分，它是提高人们文化艺术修养的有效途径，对培养学生的审美感受能力，具有特殊的作用。

老师美术鉴赏课要上好，对学生和老师的要求都是很高的，尤其是工作量，教师真的是良心饭，你可以很简单的混过去，也可以很认真的搜索大量的资料，但就算教师准备了大量的欣赏资料，一节课学生也不可能有时间件件去欣赏，所以，一节课最重要的就是教会学生怎么去欣赏，把握欣赏的方法，重点欣赏几幅作品，引导学生去参与的过程中，再总结一下欣赏方法，自己刚开始上鉴赏课时，课前准备了大量的图片，就是一幅接一幅的从作品的来历讲到作者的奇闻趣事，最后挖掘作品的思想内容。

一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。

老师怎能用教学参考用书上的简略文字代替学生们个性化的体会呢？美术《课标》也建议：“教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。

”其实我们的欣赏课完全可以让学生先说，老师后说。

从课堂实践来看学生们畅所欲言。

有的说感受、有的说见解、有的提问题、有的做补充。

他们宛若一群艺术评论家。

这不正是鉴赏课要达到的目的吗？这种方法胜于在学生毫无感受之前就输入某种概念，防止造成先入为主的不良后果，教师和学生的地位也得到了转变，变教师唱独角戏为师生共同参与。

教师不再是高高在上的知识权威，课堂也不再是教师一个人的独角戏，教师应该是一位引路者，更是和学生一同探讨共同成长的伙伴。

因为只有将学生放在教育的主体的地位，才能真正点燃学生心灵的火把。

第二篇：浅谈如何上好高中美术鉴赏课浅谈如何上好高中美术鉴赏课[摘要]：高中阶段的美术教育是以美术鉴赏为主，大量的图象和专业知识加之繁重的学业如果没有一个有效的课堂教学过程。

必然会使得本应充满活力的艺术学科在学生面前变得黯然失色。

那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，在课改的大背景下，作为一名高中美术教师，如何与时俱进，上好一堂美术课是摆在我们面前的一个重要课题。

高中美术校本课程的开发策略研究高中美术是一门重要的课程，它不仅可以培养学生的审美能力和艺术表现力，还可以激发学生的创造力和想象力。

高中美术校本课程的开发策略非常重要。

本文将从课程定位、教学目标、教学内容和教学方法等方面进行研究，提出一些有效的开发策略。

一、课程定位高中美术校本课程的定位应该是以培养学生的美术素养和综合艺术修养为目标，同时注重培养学生的审美能力和创造能力。

在课程定位上，应该注重学生的个性发展，尊重学生的兴趣和特长，鼓励学生表达自己的文化情感和艺术追求。

二、教学目标高中美术校本课程的教学目标应该明确，要求学生在审美观念、艺术表现、艺术理论和实践技能等方面得到全面提高。

具体包括：1.培养学生的艺术素养，提高学生的审美能力和文化品位；2.激发学生的艺术创造力，培养学生的艺术表现能力；3.加强对艺术史、美术理论和综合艺术修养的教育；4.提高学生的绘画、设计和雕塑等实践技能，培养学生的艺术才能。

三、教学内容高中美术校本课程的教学内容应该以学生的发展需求和社会发展需求为依据，包括美术基础知识、美术史和理论、美术鉴赏和实践技能等方面的内容。

具体包括：1.基础知识：绘画、设计、雕塑等基础知识和技能；2.艺术史和理论：中国传统艺术和西方现代艺术的历史和理论；3.艺术鉴赏：绘画、雕塑、书法、摄影等各种艺术形式的鉴赏；4.实践技能：绘画、设计、雕塑、手工等各种实践技能的培养。

四、教学方法高中美术校本课程的教学方法应该注重体验式教学、探究式教学和实践性教学，尊重学生的个性和创造力，激发学生的学习兴趣和自主学习能力。

具体包括：1.体验式教学：通过教师讲解和学生实践相结合的方式，让学生亲身体验艺术的魅力；2.探究式教学：通过探究性学习和研究性学习的方式，激发学生的求知欲和创造力；3.实践性教学：通过实践性教学和案例分析的方式，培养学生的实践能力和创作能力。

五、教学评价1.全面评价：综合考察学生的学习态度、学习方法和学习成绩，注重发现学生的优势和特长；2.素质评价：重视学生的创造能力、审美能力和实践能力，注重培养学生的艺术修养和艺术追求；3.个性评价：尊重学生的个性和创造力，鼓励学生表达自己的文化情感和艺术追求。

校本课程美术案例——在美术课上快乐地做实验朝阳二小李飞一、案例描述：【意外】星期五一大早，我就到学校忙着准备教具，今天要在五乙班上《扎染》一课，这是学生们早就要求“快点上”的课了。

没料到，正好区教育局的老师们下到我们学校来检查听课。

这个意外顿时让我陷入了两难的选择。

如果想要不出状况，那么让学生在我的带领下亦步亦趋地做，最后把作业贴上展板，作业效果好就行了。

然而我的备课计划中，本是想借这次活动，进行一次完全开放的探究学习的尝试。

因为我了解学生对这节课的期盼，也相信学生的能力，更希望学生能在活动中体验自主学习、勇于探索的快乐。

我决定按我原来的计划进行教学。

同学们不是盼着我的礼物吗？那我也送他们一份意外的惊喜吧。

【礼物原来是块白布】今天孩子们的状态都不错，学具带得特别齐。

我微笑着开始了我的新课。

“今天我要送给大家一个意外的惊喜哦—我给大家准备了一份礼物！谁上来打开看看？”教室里马上“哇”声一片，坐在前排的戴子豪当仁不让，跑上来把我的纸袋儿打开了。

东西一亮相，教室里全安静了——同学们都带着点怀疑、还有点气愤地望着我，我都觉得有点忍俊不禁了——接着有了轻轻的议论声。

“大家别小看这块白布，它真的能给我们带来礼物呢。

请同学们找找自己的桌子里有什么？”当一件件五彩缤纷的扎染作品展现在眼前，同学们都惊叹了。

“一块普通的白布，如何变成这些美丽的图案呢？”我们的探索游戏正式拉开了序幕。

一堂课的气氛实际上是由教师控制的。

民主、和谐、幽默的课堂气氛，是我给这堂课的定位。

平时我跟学生的关系就比较亲近，在这样的课堂上，学生对老师只有期待、亲近，没有畏惧、回避，教学活动无论对老师，还是对学生来说，都是一种情感享受。

【和孩子一起做实验】孩子对一切未知的事物是憧憬的、想象的，这种与生俱来的好奇心是一种探索动机，进取动力，是一种向未知和未来世界挑战的精神。

他们迫切需要通过实践来验证自己的想象，满足好奇心和探索欲。

当我成功地挑起他们的好奇心后，应该如何继续寻找这好奇心的方向和归宿？（一）大胆尝试，初步体验看到大家情绪都很高，我试探到：“看起来并不难，不就是布上有个白圈吗，要不我们也来做个实验试试？”由于我没有给出任何方法提示，学生你看我我看你，笑嘻嘻的都不敢动手。