中国美术学院象山校区调研报告

场地设计论文——中国美院象山校区摘要：本文选取了自己很感兴趣的王澍先生设计的中国美术院校象山校区作为场地设计课作业的调研分析对象，主要想分析一下建筑与场地的矛盾与统一，深入了解一下新乡土主义建筑的特质，从布局、色彩、材料、肌理、自然营造、空间处理、造园手法等方面入手，分析其中蕴含的东方文化精髓与韵味，旨在学习如何关注建筑的地方风格与文化根源，如何在当代建筑中继承和体现东方传统建筑的精髓。

关键词：中国美院象山校区、自然环境、传统、色彩、材料、肌理、自然营造、空间围合、借景、步移景异、建筑造型引言：2002年，杭州南山路开始改建，杭州市政府想把这条路建成上海的衡山路，西湖边上的很多民居就开始拆毁。

为了阻止这一切，王澍沿西湖拍了400多张照片，一张一张地讲给负责改建的官员看:每一幢房子，都带着不同历史时期的风格，他说:你们知道南山路的历史有多久吗？从你们改建完成那天起，南山路的历史就只有1年了。

象山校园正是建立在王澍对时间和传统的理解之上。

图1 中国美术学院象山校区校区1、宏观规划中国美院象山校区没有选择进入中国时下流行的政府组建的大学院区，而是选址在杭州南部群山的东部边缘，尽管这里暂时会存在一些基础设施不足的问题，但是依照中国的文化传统，在建筑选址时，环境中的山水甚至比建筑更加重要。

王澍先生认为“中国的山与建筑的关系，从来不是景观关系，而是某种共存关系。

”于是，象山校区便是让中国传统与山水、建筑共存活用在今天的范式。

校园采取曲折而自由的布局。

建筑和自然景观各占一半。

建筑不再突显，而是让位于境界和气象，得到得山水之照应和领引。

校园中心是郁郁葱葱的象山，山脚下是一弯流水，30余座建筑像书法笔触一样顺着水势围绕象山一气呵成，平静的沉浸在平缓的山水之间，这一群建筑就像守护的星座，一张一弛一松一紧之间便勾勒出象山。

整体的自然错动与内院的几何严谨形成了动静之间的生趣转换，不规则总图构成一种空间的运动关系。

”图2 总平面图王澍在象山新校园的建造中体现了自己的思考与主张。

实习报告地点：中国美院象山校区开启文人建筑时代，美的与众不同。

到达中国美院校区，进去逛了一圈，当即为这里的自然与艺术之美所折服。

很有个性却不张扬，前卫却不失传统气息，现代又充满田园风味，包容、诗意、传统，传递着一种独特的艺术气息。

这是中国美院象山校区给我的直觉。

中国美院象山校区就是一朵最美的奇院葩中国美术学院象山校区坐落在转墉，背山临水，层林叠翠，弥漫着古朴、清新的田园气息。

注重环境的意境营造和才卜态环境保护，采用中闰传统的“大合院”建筑形式，整山理水，漫游环路，布景错落有致，砌筑简单，明了，并借鉴中、西方大学校园的发展模地把中国传统的空传统的诗意与审美代建筑。

这里既是美学的代表之作，城市美学的创意之传统文化和当代人将在这片土地仁携一个影响未来城市术殿堂。

式，成功间概念、带入了当杭州城市又是杭州地。

‘卞，国文精神必手创造出发展的艺它让油菜花香和山羊漫步的田园与浪漫气质的校园时空对接，既延续了古老的耕读文化，又激发了师生的艺术灵感;它将现代建筑语言与传统建筑材料奇妙对接，随意的联廊、窗户，大量的黑瓦、木窗.青砖，既颠覆了传统的设计章法，但又延续了建筑文脉。

它用架空长廊对接象山的灵气，让艺术的想象如象山的白鹭翩翩起飞。

象山校区的成功宛如一枚石子，必将激起建筑艺术的一池漪涟，可以发现，这里所有的建筑都不加修饰，只使用四种建材的原色：青瓦、钢筋、水泥、原木(竹)。

有的楼像中国传统的四合院，置身其中，犹如身在古镇周庄；有的楼一面墙上有上百扇窗户，却错落排布，没有两扇是尺寸一样的，从任何一扇窗户看出去，都是一幅天然山水画。

朴素的砖墙、石墙、夯土墙、水泥抹灰本色墙，简单的砌筑方式，随自然而变，生趣盎然，间杂以简易木作、钢构，体现出人与山水共存的本色。

据称，象山校区的建设主旨就是“山水校园”。

进了其中一栋教学楼，整个楼虽然也是现代化建筑，但是每层走廊的外面都有青瓦铺成的屋檐，而不是一色的玻璃墙。

很有层次感。

进到里面，发现教室的门都是用原木条做成的，上面的节还清晰可见呢！中国美院象山校区还营造出了一个半人工的缓坡谷地，与现代大学较大体量的建筑对应，不用传统的小桥流水程式，而是选用类似与庆元、龙泉一带的廊桥跨越谷地和象山北麓的艺术办公群相连。

谈中国美术学院象山校区规划与建筑设计余泉武;余全正【摘要】以中国美术学院象山校区为例,介绍了该校区的整体规划设计思路,并探讨了象山校区建筑空间设计手法及意境的表达方式,解决了大学校园建设空间单一、尺度不合理、场所意境缺失的问题.【期刊名称】《山西建筑》【年(卷),期】2016(042)036【总页数】2页(P23-24)【关键词】校园;建筑空间;场所意境;室内设计【作者】余泉武;余全正【作者单位】华南理工大学建筑学院,广东广州510000;武汉市银翰艺术工程有限公司,湖北武汉430000【正文语种】中文【中图分类】TU984.14对苏杭具有最初的印象不是缘于雷峰塔下的白娘子，也不是十二壮景西湖，而是始于《红楼梦》，故事开篇前几回发生的场景都是发生在姑苏城，即今苏杭地区，全书的灵魂人物林妹妹和苏杭好似绕不开的关系，也许一方水土一方人，在想估计也只有娟丽秀美的苏杭才能孕育出似娇花照水的她，于是姑苏在作者心中无数次魂牵梦绕。

对于每一位建筑师来说，似乎更绕不开苏杭了，在南方地区能直接勾起历史记忆和传统文化气息的场所恐怕仅存于苏杭了，纵观整个中国建筑历史，大型的纪念性和宗教建筑不像西方那样普遍以石材作为材料，而更多的是使用木材，石材则多用于地下墓葬建筑以及少量的石像雕刻，这也导致我国古代建筑遗迹的留存十分稀有，在这样的一个背景下，苏杭古代私家园林和水乡巷道完好的保存了下来显得弥足珍贵，成为研究古代中国建筑和园林重要的一个窗口，这也使得苏杭成为建筑学者一个重要的根据地，也正是在这样文人气息浓厚的地域培育了一大批具有相当影响力的建筑师，可以说苏杭地区的建筑基本成为建筑师旅行计划中相当重要的一部分。

“山不在高，有仙则灵;水不在深，有龙则名”，对于中国美术学院这一所非传统的建筑老八校，因为王澍的存在，可谓吸引了无数建筑师的目光，和大多数人一样对于王澍的认识缘于其获得普利兹克建筑奖，接着也仅从书籍、媒体等对其作品的了解，限于平面媒体，很多对其作品的印象和评价无法从建筑所依附的环境、建筑的细节和“步移景异”的空间里去感受王澍作品的特质。

中国美术学院象山校区建筑设计之美建筑设计是以满足人们的基本使用功能为基础，但是仅仅满足使用功能是无法成为成功的建筑设计作品，因此在实用的基础上，还应当具备极强的审美功能，通过实用与审美的完美结合，使建筑与艺术相互交融。

本文以王澍建筑作品中国美术学院象山校区为例，通过对其建筑作品所体现的功能性，文化性，地域性等方面的解读分析，思考关于建筑功能与美的结合。

标签：设计;美学;建筑;王澍王澍的建筑作品极具美学价值，迄今为止王澍建筑作品的数量虽然算不上多，但是却有浓厚的个人特色，结合中国江南地区的环境，建筑作品带有个人的符号性，文化性，风格自成一派，王澍对于建筑有自己的独到理解，并且有自己所要坚守的设计理念;建筑奖项不是评价一个建筑师的唯一标准，但是没有得过奖的建筑师肯定算不上一个优秀的建筑师。

王澍作为普利兹克奖中国籍的第一得主，也是到目前为止的唯一得主，中国建筑界的大师的称号实至名归。

一.王澍建筑作品及其建筑语言解读黑格尔说：“房屋完全是一种有目的的结构，由人按照人的目的而建造出来的。

”[1]中华民族历史悠久，文化源远流长，并且也形成了自己独特的木构架建筑体系，在世界建筑史上亦具有很高的地位，显示出浓郁的民族特色，但是近代以来随着西方文化的传入，传统文化开始变得暗淡，面临挑战，近代以来的建筑师数量庞大，但是将现代建筑与中国建筑做到有机结合，彰显浓郁地方特色的却寥寥无几，个人认为王澍的成功之处就在于将建筑现代的形式与中国的地方特色的完美集合，并且自成一派。

传统的中国建筑不管是江南民居的粉墙黛瓦还是北方宫殿的金碧辉煌，对于西方人而言，都代表着中国的“过去”与“古典”时期，无论在历史上怎样经典，就当下而言却很难具有说服力，王澍的作品站在西方人的审美与理解的角度之上，用西方的建筑语言诉说中国的建筑特色。

二.中国美术学院象山校区：西方语言诉说中国建筑之美1.整体校区规划与布局国美的新校区位于杭州转塘区，周围环境良好，山明水秀，王澍负责对整个校区设计并没有采用传统“套模板”的形式，将校区做成千篇一律的现代建筑形式，而是另辟蹊径，结合江南地区的地方特色，民居文化等融入其中，使得建筑焕然一新，漫步其中悠闲自在，怡然自乐，远离城市喧嚣，颇具田园韵味。

中国美术学院象山校区建筑分析1. 简介中国美术学院象山校区位于浙江省宁波市象山县的一个小岛上，坐落在长江三角洲和宁波市之间。

该校区是中国美术学院的第二个校区，占地面积约200亩。

象山校区的建筑风格独特，融合了当地传统的建筑特色和现代艺术元素。

2. 总体规划象山校区的总体规划设计采用了“树林-街巷-庭院”三个主要元素。

校区的建筑布局以大树和绿色草坪为主，形成了一个独特的艺术氛围。

校区内的道路和街巷错落有致，增加了校区的活力和交流空间。

同时，庭院的设计也考虑到了师生的休闲需求，设置了休息区和健身设施。

3. 主要建筑3.1 教学楼象山校区的教学楼设计简洁大方，采用了现代主义的建筑风格。

教学楼的外墙采用了玻璃幕墙，增加了建筑的采光和通风效果。

教学楼主要包括教室、实验室、工作室等功能区域，满足了学生学习和创作的需求。

3.2 画廊校区内的画廊是展示学生作品的重要场所。

画廊的设计简约而不失格调，采用了白色和木色的调配，凸显了作品的艺术性。

画廊内还设置了专业的展览灯光，使作品更加鲜明。

3.3 图书馆象山校区的图书馆是一个现代化的学术资源中心。

图书馆的外观宛如一本打开的书，寓意着知识的开放和拓展。

图书馆内部设有阅览区、自习区、电子阅览室等功能区域，为师生提供良好的学习环境和丰富的图书资源。

3.4 学生公寓学生公寓是学生们生活和休息的地方。

象山校区的学生公寓建筑外观简洁大方，内部布局合理。

学生公寓内设有宿舍、厨房、洗浴等设施，为学生们提供舒适的生活环境。

4. 设施配套4.1 运动场象山校区的运动场地坪铺设了人工草皮，设有足球场、篮球场等多个运动区域，为师生提供了丰富的体育锻炼场所。

4.2 食堂象山校区的食堂设有多个餐厅，提供丰富多样的菜品选择。

食堂采用开放式厨房设计，学生可以清晰地看到食品的加工过程，增加了食品的安全性和可靠性。

4.3 会议中心校区内的会议中心是校内会议和活动的重要场所。

会议中心设有多个会议室，配备了现代化的音视频设备，满足了会议和活动的需求。

在如今喧嚣的社会，王澍沉浸于乡间，寻找中国传统民间匠作技术，创造性地传承中国传统建筑并与之对话。

在他看来，中国的建筑传统是一个循环营造的体系，体现着建筑与自然的和谐。

他喜欢运用自然的材料和自然的营造方式，并融入本土的民族文化，让建筑有历史、有文化、有记忆，同时具有现代建筑的时代感。

王澍对中国园林深感兴趣，认为造园是自然与城市之间的思考方式，认为这个诗意、安静的活动首先由文人来完成；此外，王澍对山水画有一种特殊的情感。

因此，他在建筑作品中融入了许多造园的特征、手法和山水画的构图，营造出“天人合一”的环境和永久的诗意。

一、项目概况象山位于杭州市西湖区转塘镇，中国美术学院象山校区就是因这座山而得名。

21世纪初，我国大部分大学在组建大学园区，中国美术学院没有追随这股潮流，而是独树一帜，选址在一座名为“象山”的小山附近。

象山校区建筑面积约14万平方米，工程分两期建设，首先动工的校区位于象山北侧，二期则位于象山南侧。

整个项目从2001年至2007年历经6年完工。

第一期工程从2001年设计，至2004年建成，由图书馆、体育馆、公共艺术学院、影视动画学院和两座廊桥组成，较大的建筑共10座，建筑面积约6万平方米。

第二期工程从2004年设计，至2007年建成，由美术馆、体育馆、设计艺术学院、建筑艺术学院、实验加工中心、学生食堂和宿舍组成，较小的建筑有2座，较大的建筑有10座，建筑面积约8万平方米。

二、合院建筑布局从平面图上看象山校区，其建筑布局形式是一种合院式的分布格局，面向象山而造园，营造了一幅与山共存，建筑实体向内心（象山）围合的画面。

在设计象山校区时，王澍对校园设计思考的定位落在了中国传统书院上，这个传统不仅仅涉及纯美学的问题，更重要的是探讨人的基本生存方式。

回望中国传统书院，有诗云：“生平有志在山水，得绂此邦非偶尔，行行白鹿书院来……”（钱闻诗《三峡桥》）中国传统书院的选址都非常考究，诗中所说的白鹿书院就依庐山五老峰而建。

中国美术学院调研报告中国美术学院调研报告为了进一步了解中国美术学院的发展现状和未来发展方向，我们进行了一次实地调研。

以下是关于中国美术学院的调研报告。

中国美术学院成立于1928年，是中国最早的专业美术教育机构之一，也是中国美术教育的排头兵。

学院位于中国文化名城杭州，占地面积近200亩，校园环境优美，教学设施齐全。

我们首先参观了学院的艺术馆和展厅。

学院的艺术馆举办了许多艺术展览，展示了学校教师和学生的作品，吸引了很多参观者。

展览的规模和质量都很高，展示了学院在艺术创作方面的实力和水平。

此外，学院还定期组织学术讲座和文化活动，丰富了学生的艺术修养。

接下来我们参观了学院的教学楼和实验室。

学院拥有现代化的教学设施和令人羡慕的实验室，为学生提供了良好的学习和创作环境。

学院注重理论与实践相结合，鼓励学生多参加实践课程和实践项目，提高专业技能和创作能力。

我们还与学院的教师进行了深入交流。

了解到，学院注重培养学生的创新意识和表达能力，通过开设创作课程和组织创作比赛等方式，激发学生的创作热情和潜力。

同时，学院也为学生提供了丰富的国际交流和合作机会，帮助学生拓展视野，提高跨文化交流能力。

最后，我们还了解了学院的就业情况。

学院与各大企事业单位建立了密切合作关系，为学生提供了丰富的实习和就业机会。

学院还注重对学生的就业指导和职业规划，帮助学生顺利就业。

综上所述，中国美术学院作为中国美术教育的领军机构，凭借优秀的师资力量、现代化的教学设施和良好的校园环境，为学生提供了良好的学习和创作条件。

学院注重培养学生的创新意识、表达能力和实践能力，注重国际交流与合作，为学生的综合素质提升提供了机会。

未来，学院还可以进一步拓展国际交流，加强学术研究，提升学院的国际影响力和学术地位。

中国美术学院象山校园作者：暂无来源：《财富生活》 2018年第12期2007 年投入使用所在地：中国主要荣誉：2005 年，中国美术学院象山校园一期工程获中国建筑艺术年鉴学术奖建筑设计师：王澍（2012 年获普利兹克建筑奖）中国美术学院象山校园（下简称“象山校园”）之所以声名在外，很大程度上因为他的设计者?王澍。

作为第一位，也是迄今唯一获得建筑界“诺贝尔奖”普利兹克奖的中国建筑师，象山校园无疑是极具其个人风格的代表作品。

象山校园坐落在杭州南部。

不仅在体量和建造规模惊人，其空间的复杂性和类型的丰富性也令人震撼。

而最重要的是，许多建筑类型是王澍独创的，这一点显得格外重要。

他把校园设计成一个向农村开放的建筑群，建筑本身的运动曲线和丘陵的起伏相呼应，它在视觉上形成一条纽带，回廊和走廊像蛇一样穿梭在建筑的内与外，好像是加强了建筑的呼吸。

著名建筑评论家方振宁先生这样评价王澍的象山校园设计：“曾几何时，中国的建筑师在对建筑的类型学，或者对建筑语言的创造方面几乎就是空白，而象山校园既有类似于柯布西耶的那种独立的、很纯粹的建筑语言，同时它也有上世纪70 年代在美国流行的那种极少主义这种东西。

”位于中国美术学院象山校区的“水岸山居”，是教授王澍为学校设计的专家楼，也是他获得普利兹克奖后的第一件作品，建筑内设茶室、餐厅、客房。

当时王澍最新的课题是如何将传统的夯土建筑应用到现代。

水岸山居就是他们的“科研成果”。

波浪形的黑瓦屋顶，黄色的土墙，水岸山居宛如水乡的长廊，又如山地的村落，而它利落的线条和回转的空间，也充满现代美感。

在水岸山居这样一个实验性的建筑中，王澍既探索了生土材料，也尝试在一栋建筑中解决一个村落的设计，“它还是用建筑的方式，演绎中国传统的山水绘画和进入式结构。

如果把这个建筑立起来，它就像一个山水立轴。

”当然，并不是所有人都能欣赏王澍的建筑。

当时, 中国美术学院院长、王澍的朋友许江邀其为象山校园项目做设计，但这座充满了王澍特色的建筑在一期工程竣工时还是被一小部分人认为“难看”。

考察报告考察时间、地点、路线：时间：地点：上海、苏州、杭州考察目的：通过这次华东地区的考察，让我们走出校园，走出书本，面向社会，开阔视野，了解当今市场对设计的要求；踏入实地，领略沿海发达城市的经济、政治、社会、历史、文化，以增长所见所闻，提高自己的设计水平。

考察要求：赴上海、苏州、杭州三地，了解当前艺术潮流及存在的问题，考察大中城市商业状况，感悟园林艺术及建筑特色等。

考察内容：第一站：上海A.上海博物馆上海博物馆位于上海市的中心，人民广场的南侧，是上海社会文明、文化的象征与窗口，是与北京、南京、西安齐名的中国四大博物馆之一，堪称“中华文化精华的宝库”。

上海博物馆为国家级的大型中国古代艺术博物馆，其建筑为上圆下方的造型，象征“天圆地方”的圆形放射与方形基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化与时代精神巧妙地融为一体，表达了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。

“天圆地方”组合，创造了圆形放射与方形基座与谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。

B.上海世博园2010年上海世博会中国国家馆，以城市发展中的中华智慧为主题，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。

中国馆，共分为国家馆与地区馆两部分，国家馆主体造型雄浑有力，犹如华冠高耸，天下粮仓；地区馆平台基座汇聚人流，寓意社泽神州，富庶四方。

国家馆与地区馆的整体布局，隐喻天地交泰、万物咸亨。

中国馆以大红色为主要元素，充分表达了中国自古以来以红色为主题的理念，更能表达出喜庆的气氛，让游客叹为观止。

中国馆建筑外观以“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。

国家馆的“斗冠”造型整合了中国传统建筑文化要素外，地区馆的设计也极富中国气韵，借鉴了很多中国古代传统元素。

地区馆以“叠篆文字”传达出中华人文历史地理信息。

立体绿化在大学校园景观设计中的应用——以中国美术学院象山校区为例□王晓宇1徐新2摘要：立体绿化是当今城市环境景观营造的一种常见方式。

该文以大学校园景观为研究对象，通过对立体绿化的内涵和表现形式的再认识，分析师生活动的多种空间，研究立体绿化在校园环境景观构建中的综合运用。

关键词：立体绿化校园景观当今环境问题日益突出，建造生态环保型城市景观成为这一时代的新型标志。

随着大学校园建设规模的扩大，大学校园与城市的联系日益紧密。

作为城市绿地不可或缺的一部分，大学校园有着独特的景观形式与生态价值。

立体绿化作为环境艺术设计的重要手段,在营造校园环境景观上发挥了重要作用。

一、立体绿化的含义与形式人们对于“立体绿化”这一概念的认识，经历了一个由部分到整体的嬗变。

最初，人们将立体绿化直接等同于墙面绿化、垂直绿化、屋顶绿化等概念。

随着实践的推进和理论认识的加深，学界对于“立体绿化”有了比较统一的界定，即充分利用各种立地条件，巧妙运用不同种类的绿色植物，使构筑物与植物在空间上巧妙贴合的绿化方式。

现今，在城市景观环境中，常见的立体绿化主要有以下几种形式。

1.墙面绿化墙面绿化包括模块绿化模式、花槽倾斜放置模式、布袋绿化模式、水培绿化模式、攀爬或垂吊绿化模式等。

模块绿化模式指在种绿植时，设计师多使用规则几何图形构件，采取搭接、捆绑等方式，将绿植固定在构件上，使其具有整齐划一的观赏效果。

花槽倾斜放置模式指将植物栽种于墙面的V型花槽内，一般选择叶片大、植株高的常绿植物。

布袋绿化模式与花槽倾斜放置模式相似，通过在墙面上铺设毛毡或椰丝纤维等，再在上面缝制适合植物生长的布袋，将植物栽种于布袋之中。

水培绿化模式指将毛毡等材料吸水后放在定植篮里，将其固定在墙面，再将植物的根茎放于篮中。

攀爬或垂吊绿化模式指直接利用藤本植物的攀爬或垂吊的特性，将其栽种于地面或墙面顶部，让其自然生长，布满整面墙体[1]o2.屋面绿化屋面绿化包括地毯绿化模式、古典园林绿化模式、现代园林绿化模式等。

杭州艺术考察报告艺术考察考察报告苏沪杭考察报告书————之园林艺术考察时间：2011年5月30日————6月13日考察路线：杭州—鲁迅故里--苏州—周庄—上海考察目的：艺术考察是高校美术专业一门重要的开放性课程，目的在于让我们将课堂所学与现实世界、社会生活紧密联系，使其通过观察、实际接触去发现自然、感悟自然，发现现实和生活中的精巧设计实例，体验中国传统艺术的精华，经过消化和吸收后转化为自己将来职业设计生涯的设计贮备。

在专业方面提高我们的手绘水平、扩大视野、为明年的毕业设计和以后的设计生涯打下良好的基础,搜集并整理设计课程中所需要的社会资料，使我们通过考察不断的升华自我、完善自我。

同时培养学生的团队精神，增强同学之间协作的责任感和团体意识。

前言2011年5月30日终于我们踏上了我们期待已久的考察之行的道路，我要在本次考察中不断吸收知识，开阔眼界，不多地提升自我。

我们在两周的时间里先后参观考察了杭州、苏州、周庄、绍兴、上海，通过的这些地方建筑、艺术和一些表现手法的考察学习以及一路上的所见所闻，给我很多的感受，收获很大，相信对我今后的学习和生活有很大的帮助。

园林艺术我国园林的起源及地位简介————（摘引文献）我国的园林艺术，如果从殷、周时代囿的出现算起，至今已有三千多年的历史，是世界园林艺术起源最早的国家之一，在世界园林史上占有极重要的位置，并具有极其高超的艺术水平和独特的民族风格。

园林是人们为了游览娱乐的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。

由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱，也就出现了不同风格的园林。

归结起来，世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。

我国园林，有着悠久的历史，它那“虽由人作，宛自天开”的艺术原则，那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，在世界园林史上独树一帜，享有很高的地位。

园林分类我国地域广大，东西南北的气候地理条件及物产各不相同，因而园林也常常表现出较明显的地方特性。

浅析中国美术学院象山校区----功能与形式、文化孰轻孰重一．引言:今年四月份的时候我们去杭州建筑认知实习，有幸的和王澍及他的象山校区来个亲密的接触。

以前总是在书本网络上了解他及他的作品，感觉他是个很有个性的建筑师，他的作品充满了“中国式解构”的意味。

对他也充满了崇拜之情，当大巴车进入美院的象山校区，她与南山校区的建筑风格完全不同。

在这里你仿佛进入江南水墨画般的仙境，新奇的艺术造型，个性的立面和开窗形式，传统的乡土材料。

此时的建筑很具有吸引力，大家都很急不可耐的下车，一睹她的真容。

但通过几个小时的实地参观接触，我对他却没有了崇拜，反而有了种质疑——“功能”难道比“所谓的形式、文化”更重要吗？首先谈谈象山校区的建筑设计的独到优异之处吧二．象山校区的设计的独到之处。

第一，王澍设计的象山校区，大到整体的布局经营，小到建筑的形式、材料，确实有很多对传统与本土营造方式的思考。

这种对当代建筑界“忘本”现象的批评，并最终提出了结合本土与当代现实的具体实验方案，这是值得我们肯定的。

第二，王澍在文章中常说，环境比建筑更重要。

设计师对环境自然而然的改造，以及大量的种植和绿化，的确使校园富有生机和意趣。

象山校区这种崇尚自然的独特环境，在众多大学校园中的确是不多见的。

这不仅为美院学子提供了良好的学习、生活环境，同时也打破了多年来几乎大同小异的大学校园格局，使大家重新思考大学校园的建设问题。

第三，建筑师重新认识本土营造观念，特别是挖掘出了一些在当代仍显示着可用价值，甚至在当前社会中显得十分先进的建筑理念。

美院建筑利用传统与本土的材料与观念，却又获得出其不意的新奇感，三．象山校区的不足之处单纯为了立面效果，根本没有考虑人的真实感受。

从外立面看建筑的效果很不错，很有艺术气息，与我们见惯了的正常建筑截然不同，打破了多年来几乎大同小异的大学校园格局，使大家重新思考大学校园的建设问题。

但他完全没有将人考虑进去，仿佛就在“玩弄”建筑，“玩弄”美院的在校师生。