美学十五讲 07 第七讲 美学散步

宗白华《美学散步》读书笔记宗白华《美学散步》读书笔记当细细品完一本名著后，大家心中一定有很多感想，是时候静下心来好好写写读书笔记了。

千万不能认为读书笔记随便应付就可以，下面是店铺帮大家整理的宗白华《美学散步》读书笔记，希望对大家有所帮助。

宗白华《美学散步》读书笔记1《美学的散步》，收录了宗白华先生关于美学和艺术学的论述及另外33篇小品文。

关于美学和艺术学的论述，是作者在大学期间给学生授课的讲稿，内容十分抽象，属于纯理性的范畴，其与物质可感的现实世界相隔甚远，是高度的概括，需结合具体的实体或放在具体的环境中去理解，非仔细研读而不能得其精要。

33篇小品文，有关于美与艺术的散论，有关于诗歌的通信，也有为书籍所写的序言和演讲辞。

涉及到美学和艺术领域的各个方面，诸如建筑、音乐、绘画、书法、诗歌等等。

宗白华先生精通美学和哲学，其对于艺术的探究，有自己独到的理论和建树，将美学和艺术的观点与社会生活和人性思想相结合，以细腻的笔触和优美的文字剖析了艺术与美和现世生活的关系，给人的精神世界吹去了一股清凉的风，带来了温和的美的享受。

人类自诞生以来，就从未停止过对美的追求。

远古时代人类就知道以树叶蔽体，知道在器物上雕刻花纹，说明人在天性中本能的就有美的意识和向往。

五千年的文明进程，人类对美有了深刻的认识并将美上升到了理论的层面专门来研究，可见，美不单是一种艺术上的实践，更是一种理论意义上的建构。

从表现美，到以美的理论来指导美的实践，在这个相互作用交替往复的过种中，人们提升了对美的认识，领悟了美的本质。

个体意识的觉醒必将影响到群体，既而推动整个人类意识的进程。

美就是这样生发而来的，它不断的以新的形式出现，不断的得以校正和发展，成为一个又一个历史时期的印迹。

可以这样说，美丰富了历史，也丰富了人类的心灵。

谈到美，必然离不开艺术。

艺术是人类生活必不可少的组成部分，它是建立在以生存必需和本能为基础上的人类精神的高地。

在这个高地上，人类能够体验和感觉到生命的快乐，进而醒悟生命存在的意义和价值。

美学散步读书笔记摘抄宗白华先生的《美学散步》是一本充满智慧与诗意的美学著作，阅读此书，仿佛是在美学的花园中悠然漫步，每一处景致都令人陶醉，每一次思考都发人深省。

以下是我在阅读过程中的一些读书笔记摘抄。

“诗和春都是美的化身，一是艺术的美，一是自然的美。

”宗先生以其独特的视角，将诗与春相提并论，揭示了艺术与自然之间的微妙联系。

艺术源于自然，却又高于自然，它是人类对自然之美的提炼与升华。

正如诗人用妙笔描绘春天的生机勃勃，画家以色彩勾勒山川的壮丽多姿，艺术赋予了自然更深层次的意义和价值。

“中国人于有限中见到无限，又于无限中回归有限。

他的意趣不是一往不返，而是回旋往复的。

”这种对于有限与无限的独特见解，反映了中国人独特的审美观念。

我们在欣赏一幅山水画时，往往能从有限的画面中感受到无限的意境，那绵延的山峦、飘逸的云雾，似乎都蕴含着无尽的诗意。

而当我们沉浸在这无限的遐想中时，又会被画面中的某个细节拉回现实，重新审视这有限的艺术呈现。

这种回旋往复的审美体验，使我们在艺术中获得了更为丰富和深刻的感受。

“晋人风神潇洒，不滞于物，这优美的自由的心灵找到一种最适宜于表现他自己的艺术，这就是书法中的行草。

”晋人的洒脱与自由，在书法的行草中得到了淋漓尽致的体现。

那流畅的线条、奔放的笔势，仿佛是心灵的自由舞动。

书法作为一种艺术形式，不仅是文字的书写，更是情感的抒发和个性的张扬。

通过欣赏晋人的行草，我们仿佛能触摸到那个时代人们自由奔放的灵魂。

“节奏是音乐、舞蹈和诗歌的共同要素，也是宇宙自然的基本规律。

”节奏在艺术中具有至关重要的作用。

音乐中的旋律起伏、舞蹈中的动作韵律、诗歌中的平仄对仗，都是节奏的表现形式。

而在自然界中，四季的更替、日月的升降、潮汐的涨落，也都蕴含着节奏的奥秘。

宗先生通过对节奏的深入探讨，让我们认识到艺术与自然在本质上的相通之处。

“建筑的美在于它能够通过空间的组合和形式的变化，创造出一种富有韵律和节奏感的艺术形象。

名著导读文学视野宗白华简介宗白华（1897-），中国美学家。

出生于安徽安庆。

年轻时入上海同济医工学堂学习，“五四运动”时参加“少年中国会”，并赴德国留学，学习哲学、美学和历史。

此后开始发表美学著作。

1921年发表《看了罗丹的雕刻以后》，1923年发表《流云小诗》，1925年回国任教于南京东南大学哲学系。

抗战中随校迁入重庆。

解放后，在北京大学哲学系任美术史教授，发表《中国书法里的美学思想》、《美学散步》等著作。

在当代中国美学史上，宗白华是和朱光潜齐名的美学家，其美学著作清新动人，堪称美学大家中的“云中之鹤”。

《美学散步》内容梗概这是一本小书，讲述有关诗3文学4和画的分界，精髓在于题目“散步”两字。

全书分两部分，第一部分为“小言”，第二部分为“诗3文学5和画的分界”。

在“小言”中，宗白华指出了散步的意义，他说散步和逻辑“并不是绝对不相容的”，例如“西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤作‘散步学派’”。

散步是一种自由自在的活动，是一种对于心情和感悟的自由抒发，因此，散步没有刻意的追求，也许在路旁我们可以采摘一朵美丽的小花，或者拾起一块晶莹亮泽的小石，就像我们在海滩上观赏一片转瞬即逝的小小浪花一样。

但我们也不用刻意保存这些小花、小石。

我们可以放在桌上，“当作散步后的回念”。

这就是散步的意义。

它是一种悠闲散步、兴之所至、偶有所得的境界。

美学的散步也应当如此，漫不经心，拈花微笑。

接着，在“诗3文学5和画的分界”中，宗白华领着我们漫步在诗与画的小道上，让我们在悠闲中用一种会心的微笑来表达心中的感悟。

首先，宗白华引用苏东坡论述王维的话：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。

诗曰：‘蓝溪白石出，玉石红叶稀，山路元无雨，空翠湿人衣。

’此摩诘之诗也。

”宗白华认为，王维的这首诗的确是一首“诗中有画”的诗，他说“‘蓝溪白石出，玉石红叶稀’，可以画出来一幅清奇冷艳的画”，不过他又说，这首诗的后两句‘山路元无雨，空翠湿人衣’，却不容易在画中表现出来：如果画家画一个人穿着湿衣服走在山道上，则诗的意境全无。

浅谈宗白华《美学的散步》的美学思想在中国现代美学发展史上，宗白华无疑是最重要的美学思想家之一。

上个世纪二三十年代，美学作为一门学科被介绍进中国后，一直没有得到很好的发展，而邓以蛰、宗白华、朱光潜等美学思想家的出现，则为中国美学理论体系的构建打下了基础，共同推进了中国美学事业的发展。

《美学的散步》收录了宗先生写于解放前后最著名的一些美学篇章，集中体现了他的散步美学的精髓。

一、什么是散步美学可以从两个方面来理解宗先生的散步美学，广义上说，“‘散步美学’是指宗白华的美学整体上呈现出一种重直观、重体验，而不讲究系统性和逻辑性的特点”[1]；狭义上说，“散步美学”是指《美学的散步》一文的发表，使宗先生成为一个散步美学家，并创建了散步美学派。

无论是广义上的散步美学，还是狭义上的散步美学，都体现了宗先生在美学研究中热衷于以散步的方式来体验美、研究美。

二、散步的风格《美学的散步》这本书是以其中收录的一篇文章《美学的散步》直接命名的，因为这个标题直接切中了宗先生的美学思想，“散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划、没有系统。

”[2]但是，宗先生又指出亚里士多德的学派叫做“散步的学派”，因此，散步和逻辑并不是水火不容的，“散步的时候可以偶尔在路旁折到一支鲜花，也可以在路上拾起别人弃之不顾而自己感到兴趣的燕石。

”[3可见，宗先生并不赞成自己或他人在研究美学的道路上过于讲求系统性和逻辑性，而是主张以散步的方式，在散步的途中体悟美学的思想，就如同庄子整日闲游于山水之间而体悟人生的哲学一样。

但是，散步并不是无目的的闲逛，它同样要求人们在自然和社会中散步时用心去看世界、去思考事物，在散步中求得事物的真谛。

三、广泛的美学研究领域宗先生说：“学习美学首先得爱好美，要对艺术有广泛的兴趣，要有多方面的爱好。

”[4]宗先生也确是这样要求自己的，他对各种艺术门类都有所涉及，在研究美学时不只是局限于某个领域，而是涉及多个领域，通晓古今、融贯中西。

美学散步的内容概述Walking in nature is a beautiful way to appreciate the world around us. 漫步在大自然中是欣赏周围世界的一种美丽方式。

It allows us to immerse ourselves in the sights, sounds, and smells of the outdoors, providing a sense of calm and connection to the earth. 它让我们沉浸在户外的景色、声音和气味中，给人一种宁静和与大地连接的感觉。

Whether it's a stroll through a park or a hike in the mountains, nature has a way of rejuvenating our spirits and refreshing our minds. 无论是在公园漫步还是在山上徒步，大自然都有一种让我们精神焕发、头脑清新的方式。

The simple act of putting one foot in front of the other can have a profound impact on our well-being. 一步一步地行走，可以对我们的健康产生深远的影响。

As we walk, we are able to observe the intricate details of the natural world around us. 当我们行走时，我们能够观察到我们周围自然世界的复杂细节。

From the delicate petals of a flower to the rustling leaves of a tree, every aspect of nature holds its own unique beauty. 从花朵的精致花瓣到树叶的沙沙声，自然的每一个方面都拥有独特的美丽。

宗白华美学散步美学和文艺一般原理宗白华美学散步：美学和文艺一般原理1. 引言宗白华是一位资深的创作者，他对于美学和文艺的研究深入浅出，为大家揭示了美学和文艺的一般原理。

本文将会从浅入深，详细解释相关原理，让我们一同沿着宗白华的思维步伐，进行美学散步。

2. 美学的基础概念美学是研究美、审美和艺术的学科，是一门关于审美感受、审美判断和艺术创造的学科。

宗白华认为，美学的核心是审美体验，通过感知、理解和欣赏艺术作品，我们可以获得美的体验。

3. 美感和审美价值美感的来源美感是人们在审美活动中产生的主观感受，可以通过感知美的形式、结构、色彩、音韵等要素来产生。

宗白华指出，美感的来源主要有生理因素和心理因素，如视觉、听觉、情感等。

审美价值的判断审美价值是人们对于美的喜好和价值的评判。

宗白华认为，审美价值的判断是主观的，每个人都有自己的审美标准和喜好。

然而，美的艺术作品通常具有普遍性的价值，它们能够引起多数人的共鸣和认同。

4. 文艺的一般原理文艺的定义文艺是以文字、语言、音乐、舞蹈、戏剧等形式表达情感和思想的艺术形式。

宗白华认为，文艺是人类感性认识和表达内心世界的重要手段，它能够激发人们的情感，传递思想和价值观。

文艺的创作原则宗白华总结了文艺创作的几个重要原则： - 真实性：艺术作品应该真实地反映生活和社会，具有可信度和可靠性。

- 独特性：艺术作品应该有独特的个性和风格，与众不同，引起观众的兴趣和共鸣。

- 表现力：艺术作品应该能够充分表达作者的情感和思想，产生共鸣和情感共鸣。

- 美感：艺术作品应该具有美的形式和结构，给人以美的感受和享受。

文艺的影响力文艺作品具有很大的影响力，它们能够影响人们的思想、情感和行为。

宗白华认为，优秀的文艺作品能够激发人的创造力和想象力，改变人们的思维方式，传递社会价值观，促进社会的进步和发展。

5. 结语通过宗白华的美学散步，我们对于美学和文艺的一般原理有了更加清晰的认识。

美学的核心在于审美体验，而文艺则是通过艺术形式来表达情感和思想。

《美学十五讲》第一讲美从何处寻西方美学观点“美学” 1735年，[德]鲍姆嘉通，《关于诗的哲学沉思录》——第一次使用“美学”：希腊词语“埃斯特惕卡” （Asthetica）鲍姆嘉通情：美学美1750年，以“埃斯特惕卡”命名《美学》第一——“美学”这一术美学对象美、美感和艺术“近代美学所侧重的问题是：‘在美感经验中我们的心理活动是什么样？’至于一般人所喜欢问的‘什么样的事物才能算美‘的问题还在其次。

”——《朱光潜全集》第1卷审美关系：1 客观方面：美2主观方面：美感3主客观的结合（最高形式）：艺术审美活动：欣赏美、创造美一、毕达哥拉斯公元前6世纪的希腊哲学家和美学家：1音乐的和谐是由数的比例造成的2天体的运动是和谐的3具体可感的宇宙是最高的美。

意义和影响：1 “人类历史上的一个真正重大的发现”——［德］海森堡2天文学研究：托勒密——地心说哥白尼——日心说开普勒——开普勒第三定律（行星运动的和谐法则）3数当作世界的本源在空间几何关系、数的结构关系上把握世界希腊雕塑、希腊美学乃至希腊文化的一个重要特征：造型性或形体性‘中西艺术的区别）波利克里托的雕塑《持矛者》——形体性特别明显，身体的各个部位、各个部位和整体的关系，都体现了毕达哥拉斯学派数的比例。

二、苏格拉底生于公元前5世纪，雅典苏格拉底和毕达哥拉斯的最大区别：1 事物本身的美和事物对使用者的美2自在之美和自为之美人本主义的美学观三、柏拉图西方美学史上第一篇专门研究美的著作《大希庇阿斯篇》书中柏拉图本人始终没有出场，担任主角的大部分是苏格拉底。

他通过苏格拉底和希庇阿斯的对话说明自己的观点。

希庇阿斯是一位智者。

智者指公元前5世纪希腊一位以传授知识和修辞学为业的哲学家。

智者又被成为诡辩者，诡辩者当然是一个贬义词。

不过，早期智者是备受尊敬的人。

《大希庇阿斯篇》对美学的最大贡献就是区分了“什么是美”和“什么东西是美的”这两个问题。

柏拉图对美本身的追问被称作为天才的追问，正是有了这个追问，西方才产生了美学。

118 丨(下）2018.03 |艺术意境的建构—漫谈宗白华的《美学散步》文/靳莹晖摘要：宗《美学散步》，HE太部分，二十二篇文章，无一f,洋溢着诗牲:的智慧。

该书立足于中国古代;T同的艺乘氧域餘其进行T.不1雜衰®梳理；在筒要介箱西方艺米嫌錄W时，采用中西傭子兼用的:方式，奪助读者樣.解€术的#邇壤％并且.该书幕用t史i t t s A:A2通的修证方法.，在阐发作者自.身理念的同时，随手槪来浩瀚I古典文艺理论、哲學搏想,.、苈史史.实和诗舊篇章#.为刺证；该.韦琢狀建立充潘文艺美辱翁理想人格为精神导向，_#導.了中国古典艺拿美季痺弁核..面深入分析可以发戮，以《诗经》《周易》和《华严经》为代表的中菌古典生命哲学和近代西方柏格赛的生命哲学是其艺术意境的诞生的思想基础.作者在其形散而神不散的论述中，体瑰了其对艺术意境之美》完整建构。

关键词：象白华；《美学散步)h艺未意境，建构，生命哲学宗白华先生是我国现代美学的奠基人之一，他一生的著述 -并不多，而1981年||上海出版社出版的_学散步》一jfe,几乎汇集了他所有关于美学的经典理论，这是一^神奇的书名，如何在自由散漫的散步中，用严肃的逻辑建构起一个复杂的美 孥理论体系*T可爱又可亲的宗先生机智地在系會=中给疑惑不解 的读者们举了几个例署。

麵±多霞是西方逡辑学大师，他的 《物理学I《形而上學》等邀辑著作都是在自B散步时思考而. 的，因而有了“散步学派”；庄子漫.步于山野间，凝视描绘世间 奇奇怪怪的人物，达些人物反而成了后来唐宋爾家爾罗汉的范 本；达•芬奇在米兰街头散步时速写的戏画，成为了历史的精 品6读者们恍然大悟，原来缜密的逻辑也是可以从随性的散步 中完美呈现光辉的艺术之思的。

纵观宗先生这部《美学散步》，共_三大部分，j十二篇文章，无一不洋溢着诗性的智慧，作者通过旁征博引、形散而神不散 的论述，完成了其对艺术意境之美的完整建构。

《美学散步》读书笔记慢慢合上《美学散步》一书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。

下面是《美学散步》读书笔记。

欢迎阅读。

《美学散步》读书笔记一：《美学散步》是宗白华美学论文的第一次结集出版。

他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。

他从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的世界，圆满的和谐”。

英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。

没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。

而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。

中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。

这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。

宗白华用翔实丰富的例子，提出了中国诗画、书法所表现的虚空要素以及从此形成的宇宙意识，他认为“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”是中国艺术最后的理想和最高的成就。

他在我们面前舒展开了一幅幅美丽的画卷，带我们去玩味古代名画的内蕴，画家所写的自然生命，集中在一片虚空之上。

空中则荡漾着“视而不见，听之不闻，搏之不得”的“道”，在这片虚空上的一草一木，一鸟一虫，一山一水，都负载着无尽的深意。

《美学散步》让我们体悟到中国画的“气韵生动，迁得妙想”之精髓。

前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的“气”的节奏、和谐，给人一种音乐感；而“迁得妙想”则是通往“气韵生动”的途径。

所谓迁得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真正特质和精神。

《美学散步》故事介绍个人心得笔记2930字在现代社会中，美或许已经在大众口中成了一种印象和一种肤浅的面相。

这就使得今天的美学研究变得尤为复杂，让人们感到困扰。

如果我们将范围再缩小到有着数千年审美历史的中国，美学研究者面临的困境就更大，诸如数千年的审美传统，相对感性和飞扬生动的审美特点，正在涌入的纷纭繁杂的西方美学理论、通俗文化和大众趣味的日益繁荣等等。

这些都使得我们不得不在美学研究，或者说美学学习中举步维艰，慎之又慎。

于是，很多人想到了1957年那场美学大讨论，想到了朱光潜和李泽厚。

而我的观念中，对于中国审美实践和中国的审美思想，主观和客观的截然分开是极不合适的。

只要看看中国的园林艺术、书法，想想中国美学中“气”、“无”等概念就会明白了。

宗先生的《美学散步》开头就说：“散步是自由自在，无拘无束的行动”，将这句话作为论文的开头，本身就是一个启示，足以让我们想见其人、其文、其思想捧《美学散步》以入美学之门。

宗先生的《美学散步》以生动的语言、精到的分析勾勒了中国美学思想史的大致脉络，深刻挖掘了中国美学的思想的独到之处和中国美学中对“美”的独特看法。

首先，宗先生对于中国美学思想史的勾勒主要体现在《中国美学史中重要问题的初步探索》、《论〈世说新语〉和晋人的美》、《唐人诗歌中所表现的民族精神》三篇文章中。

《中国美学史中重要问题的初步探索》主要梳理了中国美学史早期思想以及由之而来的中国美学思想的苗头。

他提出不仅仅从文字成果上，而且“应该结合古代的工艺品、美术品来研究”。

于是，他不仅从文学成果上来论证自己的观点，而且更主要的从画论和图案美上来论证。

他指出，先秦，甚至在汉代美学的特点主要是“雕缋满眼”的美，只是其中有了中国美学主要特点的苗头。

一方面，他讲述了楚国装饰图案、楚辞、汉赋、雕刻的凝重或古朴；另一方面，也花费了大量的篇幅介绍“鹤莲方壶”的飞扬姿态和《考工记》中在乐器制造过程中的虚实响应。

在宗先生的眼中，先秦和两汉时期是中国美学的准备期，虽然还没有成熟的形成自己独特的特点，但很多方面已经显示了萌芽。

宗白华美学散步中国古代的音乐寓言与音乐思想选于宗白华先生《美学散步》寓言，是有所寄托之言。

《史记》上说:“庄周著书十余万言，大抵率寓言也。

”庄周书里随处都见到用故事、神话来说出他的思想和理解。

我这里所说的寓言包括神话、传说、故事。

音乐是人类最亲密的东西，人有口有喉，自己会吹奏歌唱;有手可以敲打、弹拨乐器;有身体动作可以舞蹈。

音乐这门艺术可以备于人的一身，无待外求。

所以在人群生活中发展得最早，在生活里的势力和影响也最大。

诗、歌、舞及拟容动作，戏剧表演，极早时就结合在一起。

但是对我们最亲密的东西并不就是最被认识和理解的东西，所谓“百姓日用而不知”。

所以古代人民对音乐这一现象感到神奇，对它半理解半不理解。

尤其是人们在很早就在弦上管上发见音乐规律里的数的比例，那样严整，叫人惊奇。

中国人早就把律、度、量、衡结合，从时间性的音律来规定空间性的度量，又从音律来测量气候，把音律和时间中的历结合起来。

(甚至于凭音来测地下的深度，见《管子》)太史公在《史记》里说:“阴阳之施化，万物之终始，既类旅于律吕，又经历于日辰，而变化之情可见矣。

”变化之情除数学的测定外，还可从律吕来把握。

希腊哲学家毕达哥拉斯发现琴弦上的长短和音高成数的比例，他见到我们情感体验里最深秘难传的东西——音乐，竟和我们脑筋里把握得最清晰的数学有着奇异的结合，觉得自己是窥见宇宙的秘密了。

后来西方科学就凭数学这把钥匙来启开大自然这把锁，音乐却又是直接地把宇宙的数理秩序诉之于情感世界，音乐的神秘性是加深了，不是减弱了。

音乐在人类生活及意识里这样广泛而深刻的影响，就在古代以及后来产生了许多美丽的音乐神话、故事传说。

哲学家也用音乐的寓言来寄寓他的最深难表的思想，象庄子。

欧洲古代，尤其是近代浪漫派思想家、文学家爱好音乐，也用音乐故事来表白他们的思想，象德国文人蒂克的小说。

我今天就是想谈谈音乐故事、神话、传说，这里面寄寓着古人对音乐的理解和思想。

我总合地称它们做音乐寓言。