《法国号》音乐教案
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《法国号》音乐教案
《法国号》音乐教案
作为一名专为他人授业解惑的人民教师,就不得不需要编写教案,教案是备课向课堂教学转化的关节点。教案要怎么写呢?以下是小编精心整理的《法国号》音乐教案,仅供参考,希望能够帮助到大家。
《法国号》音乐教案1
教学目标:
1、学唱《法国号》这首歌,并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色;用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。 并能用打击乐器丰富歌曲的表现力。
2、能认识法国号的外形,知道其另一个名称——圆号,并熟悉其音色。
3、通过《法国号》的演唱和声势的练习,掌握四三拍的强弱规律。
教学内容:
1、学唱歌曲《法国号》,用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”掌握四
三拍的强弱规律。并用打击乐器为歌曲伴奏。
2、 学习简单的三拍子舞蹈律动并配合歌曲《法国号》背唱。
3、听乐器音响,改编歌曲。
4、简单了解法国号相关知识。
教学重点:
1、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。
2、感知圆舞曲的风格特点,感受三拍子的强弱规律。
3、了解法国号的相关知识。
教学难点:
1、对最后一句音准的把握。
2、用富有弹性、连贯、舒展的声音演唱歌曲《法国号》。 教学准备:
多媒体课件、打击乐器、电子琴、录音机、磁带、法国号(圆号)等 教学过程:
一、导入新课。
1、随《法国号》伴奏音乐引导学生打节奏,初步体验感受歌曲节奏特点。
2、鼓励学生用自己喜欢的方式随音乐拍四三拍节奏。并从中掌握四三拍的节奏规律。
二、律动:
1、教师教三拍子舞步。
师:“3拍子的音乐叫圆舞曲,也叫华尔兹,它的节奏特点像小船在荡漾(边说边做动作)1、2、3有一种起伏荡漾的感觉。让我们用身体感受一下。请起立,跟老师一起来做一做!双手叉腰准备,先迈左脚,一二
三、二二三、左右左、右左右、左二三、右二三、前二三、后二三?”
2、跟音乐做律动。
“让我们跟着音乐来做一做(前奏晃身体准备,第一、二句左右做,第三、四句前后做。)
三、歌曲教学
1、学唱歌谱。
师:刚才我们听了这么多遍的乐曲是法国莱茵河的民歌,莱茵河是法国一条非常美丽的河流。让我们一起来唱一唱她优美的旋律。提示:唱的时候要注意音准,小声唱。
课件出示歌谱,学生跟琴演唱。
2、解决难点:
观察歌谱:
(1)有几个乐句?(4个)
(2)观察前3个乐句有什么发现?(第1、3乐句是完全一样的) 对比唱比较像的第2乐句和第1乐句,注意音准。
(3)师:观察一下谱子,哪一句音节的变化最多?
生:第四句。
师:老师再弹一遍,听一听这句的旋律有什么特别的 教师弹琴,学生听一听第4句的旋律特点。
总结:像水波纹一样。课件显示旋律走向加深印象。
跟琴演唱,注意4和7音,要唱准确。
提问:怎样唱才能体现水波荡漾的感觉?提示:借鉴强弱的规律。
学生再次跟琴集体唱一遍第四句。注意音准和强弱规律。 师:好,让我们从头完整地唱一遍。
3、用打击乐器为旋律伴奏
出示伴奏歌谱感受节奏。
观察歌谱,节奏类型:0 X X ︱X--︱
学生自由练习。
教师演奏,学生伴奏。
教师:同学们打得节奏很整齐,象乐队一样。老师用电子琴为大家伴奏,大家边唱旋律边用打击乐伴奏。
4、学唱歌词
(1)初听范唱,教师带领学生用身体的语言表达对音乐的感受。
(2)教师带领学生有节奏地读歌词。
(3)完整地演唱歌曲。(启发、提示学生用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色;用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
(4)介绍乐器法国号的有关知识
师:课前,同学们都收集了有关法国号这种乐器的资料,下面就让大家一起分享一下你的收获吧。
教师出示法国号
生:它的形状是圆形的,所以还有一个名字叫“圆号”。由于法国人对它的发展做了很大贡献,所以又叫“法国号”。
生:它的材质是铜,所以属于西洋的铜管乐器。
生:它的演奏姿势是这样的(边说边演奏动作)它是唯一一种用左手演奏的乐器,右手放进喇叭口里。
(5)、听法国号的音色,请班里同学现场演奏法国号。
师:希望大家仔细地听,注意听它的音色是怎样的? 学生:它的声音很低沉,很圆润。 师总结:同学们的小耳朵真灵,法国号的音色是圆润优美的。
师提醒学生观察法国号演奏姿势,,说明作用一是支撑号身,二是能让音色更柔和一些。
5、歌曲处理
思考:其中反复出现的“嗡巴巴”是模仿的什么声音?
学生边看歌谱边听歌曲。
学生:“嗡”好象模仿的是法国号的低音区,唱的重一点、声音很低沉,
饱满。“巴巴”就好象是模仿法国号的中音区,要唱得明亮一点。”
老师:“嗡巴巴”是唱得连贯还是要有弹性呢?
学生自己尝试,总结:要唱得有弹性,有强有弱,有韵律。
学生跟琴唱一遍歌词。
男生唱“嗡”,女生唱“巴巴”。
教师:“谁在唱歌?”“每天这样。”要怎样唱?还能唱得有弹性吗? 学生自己尝试,总结:要唱得连贯悠扬。
学生集体再次演唱歌曲。
教师:最后一句:“那就是我的法国号”要怎样唱才能唱出象水波纹一样的感觉呢?
学生讨论,结合强弱规律,要有韵律。
试唱最后一句。
四、编词游戏
1、小组合作,改编、创编歌词。
2、汇报表演,及时评价。
五、拓展
六、小结
老师非常高兴和大家一起度过了一段美好的时刻,那我们再次唱起《法国号》,跳起华尔兹结束今天的课。
《法国号》音乐教案2
一、教学思路
《法国号》是苏少版小学音乐第四册第七单元的教学内容,这是一首一段体的优美抒情歌曲,3/4拍,曲调流畅而又抒情,丰富的旋律表达了作者对法国号的喜爱。歌曲前三个乐句比较舒缓,此段音区低而深沉,其中第一、第二乐句的旋律走向大致相同,平稳而不单调,仿佛法国号那低沉的声音在慢慢诉说;第一、第三旋律完全一样,歌词也完全相同,似问却又在强调“嗡巴巴”的声音,让人印象更深刻;最后一句旋律稍有点高亢和激昂,非常自豪的告诉所有人“那就是我的法国号”。在教学本课时,我诱发学生学习音乐的兴趣,尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣;并创设情景,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的学习积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程,以达到培养学生的创新思维能力。
因此我的教法中体现:
(1)审美体验价值;
(2)音乐中加强群体意识;
(3)变难为易的教学手段。
充分调动孩子们全身的感官,使他们积极主动地参与课堂教学,培养学生的创新精神和实践能力,通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。
二、教学目标
新课程对音乐教学提出了新的要求,提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应该是在教师指导下,学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。因此我的教学目标是:
1、能跟随教师给的2/4节奏进行模仿练习,并在此基础上模仿3/4的节奏。
2、学唱歌曲《法国号》,认识法国号,知道其另一个名称——圆号,并感受其音色。 3、在歌曲学会的.基础上,进行巩固学习。
三、关键处的处理
根据学生年龄特点,我认为本课是以唱歌为主的音乐课,重点是用柔美的声音演唱歌曲,把握三拍子节奏,表现出歌曲的优美、抒情。在这个环节,我采取教师语言描述创设情境,学生想象美丽景色的形式,激发学生的情感,引导学生用柔美的声音演唱;另外利用游戏的形式,在2/4的基础上练习节奏,再练习3/4节奏,这一难点解决并消化,让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。
四、教学过程
(一)节奏练习:
1、组织教学:听动画片主题曲《巴啦啦小魔仙》,边做律动边进教室,通过律动感受音乐课愉悦的气氛,并运用形体的动作增强学生的快乐情绪。
2、导课:师生自我介绍,教师用特别的方式介绍自己,让学生也模仿教师的样子介绍自己,增强教师与学生之间的亲和力。这一环节是利用孩子们对新鲜事物的兴趣,激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。
3、节奏游戏,兴趣引路:在教唱《法国号》一课之前,提出问题:“你能模仿老师的声音和动作,然后完整地表现出来吗?”一开始先用2/4拍节奏的游戏抓住他们的兴趣,让学生参与其中,教师通过演示和指导告诉学生,玩这个游戏必须注意“保持同样的速度和节拍”。在游戏进行的非常顺利的情况下,教师再引导学生练习3/4节奏的练习,然后播放《法国号》的旋律,教师带领学生将节奏融入歌曲旋律当中,将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。
(二)教学过程:
1、完整聆听歌曲:播放歌曲范唱,让学生对歌曲《法国号》有个初步印象。
2、教师范唱歌曲,学生用手拍打3/4节奏:这一环节是加深学生对歌曲的印象,并通过打节奏的方式,让学生进一步感受歌曲节奏的连贯。 3、按节奏读歌词:基于刚才教师范唱学生打节奏的基础,这一环节学生可以自己试着按节奏读歌词了,这样从易到难逐步将学生学习的难度降低,使学习效果更具有实效。
4、师弹琴教学生唱歌曲《法国号》:在教唱过程中请学生思考两个问题,第一:歌曲一、二两句的音高有什么变化?第二:歌曲当中哪两排乐句是相同的?边解决边多模唱这两个问题的歌词,因为歌曲很短小,只有四排乐句,解决了这两个问题,歌曲也就差不多学会了。
5、认识“法国号”,了解其音色及吹奏动作,并介绍其他的家族成员:这一环节教师为学生解决了个“隐形”问题,唱到现在,究竟什么是“法国号”呢?在这里教师不仅要向学生介绍法国号,还要让学生听听法国号的音色,做做法国号吹奏的动作,然后再向学生介绍同系列的号,如长号、小号、中音号等等,让学生知道“法国号”的另外几个家族成员,对吹管乐器有个初步了解。
6、跟随琴声,完整的唱歌曲:演唱的过程中注意情感的体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。
(三)拓展练习:
教师师将另一种乐器的声音加入歌词当中唱,请学生接最后一句,回答出乐器的名称。这一环节主要培养学生的创新能力,根据教师对歌曲的改编,学生思考乐器的名称,思考过程中学生大脑进行了开发性思维,这时教师可以通过提问“你还可以将哪种乐器的声音放到歌曲当中唱呢?”这一问题,带领学生进行更深层次的探讨。
(四)舞蹈中结束:
律动:请同学们跟随老师踏着三拍子的舞步走出教室,结束本课。
本课的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。多媒体的教学手段,为课堂带来了活力,注入了生机,弥补了教学中单一的教学方法,给了学生以直观的美感享受。
这就是我对本课的粗浅认识,有不当之处还请各位领导和老师们