1980年代的现实主义
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八十年代中国的文学现实主义:流变与探索一、现实主义文学的复苏上世纪八十年代,随着改革开放的春风,中国文学界迎来了新的生机。
在这一时期,现实主义文学逐渐复苏,成为文学创作的主流。
这一时期的现实主义文学,不再局限于对现实的简单描绘,而是更加注重对人性的挖掘和批判。
二、现实主义文学的多元化发展1. 伤痕文学与反思八十年代初,伤痕文学崛起,它以揭示“文革”造成的创伤为主题,关注人性的扭曲与复苏。
这一时期的作品,如《人生》、《子夜》等,通过对现实的深入剖析,展现了现实主义文学的深刻力量。
2. 寻根文学与民族认同随着伤痕文学的深入,寻根文学应运而生。
作家们开始关注民族的历史、文化与传统,试图在历史长河中寻找民族的精神家园。
代表作有《红高粱家族》、《白鹿原》等,这些作品将现实主义文学推向了一个新的高度。
3. 市井文学与平民视角八十年代中后期,市井文学崛起,以平民视角关注普通百姓的生活。
这类作品如《活着》、《许三观卖血记》等,通过对底层民众生活的描绘,展现了现实主义文学的民生关怀。
三、现实主义文学的艺术创新1. 叙事手法的多样化在八十年代,现实主义文学在叙事手法上进行了大胆创新。
作家们尝试运用多角度、多线索的叙事方式,使作品更具立体感。
如《人生》采用双重叙事视角,展现了主人公命运的波折。
2. 语言风格的个性化这一时期的现实主义文学作品,在语言风格上呈现出鲜明的个性化特征。
作家们力求用富有地域特色、民族特色的语言,表达对现实的关注。
如莫言的《红高粱家族》,将山东方言融入作品,增强了作品的地域色彩。
3. 现实与虚构的交融八十年代的现实主义文学,不再拘泥于对现实的简单复制,而是在现实基础上进行艺术虚构。
这种现实与虚构的交融,使作品更具艺术魅力。
如《白鹿原》通过对家族历史的虚构,展现了民族命运的沧桑。
四、现实主义文学的深度探索1. 社会问题的直面与批判八十年代的现实主义文学在深度上有了进一步的探索,作家们不再满足于表面的现实描绘,而是勇敢地直面社会问题,进行深刻的批判。
20世纪80年代中国现实题材电影浅析1978年十一届三中全会召开,“文革”中严重左倾的思想被纠正,改革开放的春风吹遍神州大地,各行各业都在拨乱反正,解放思想。
中国的电影工作者从“文革”压制与迫害中挣脱出来,焕发出新的创作激情。
进入80年代,随着政治环境的逐渐宽松以及电影工作者对电影艺术本体的思考和回归,中国电影的创作题材出现了百花齐放的局面,伤痕电影、农村电影、都市电影、校园电影、文学名著电影、战争电影等佳片迭出。
其中以农村生活、都市生活和改革开放为题材的现实主义影片,因对改革开放初期中国普通百姓生存状况的真实反映,使得80年代成为中国电影最贴近现实、最贴近生活、最贴近群众的年代。
一、乡土气息浓郁的农村题材电影20世纪80年代,中国还是一个农业大国,有8亿农业人口。
刚刚从“文革”磨难中解放出来的中国电影人,凭着强烈的使命感和社会责任感,以及对广大农民的深厚感情,把目光投向改革开放后的农村。
电影工作者深入农村,体验农民生活,了解改革开放为农村带来的变化,了解农民的家长里短、喜怒哀乐,创作出来一批真实反映农村生活的优秀电影。
其中,赵焕章执导的“农村三部曲”在贴近农村生活和农民感情的基础上,以农民自身的视角来反映和表达农民的愿望,具有浓郁的生活气息、时代气息、乡土气息,受到了广大观众的欢迎和追捧,是80年代农村题材电影中社会效益和经济效益俱佳的代表。
[1]《喜盈门》讲述了一个农村家庭中婆媳、妯娌、姑嫂、夫妇之间各种复杂矛盾调解的故事,弘扬了尊老爱幼的中国传统美德,影片真实、自然、幽默、活泼、寓教于乐,富有浓郁的乡土气息和地方色彩,受到广大观众的热评。
《咱们的牛百岁》反映的是我国农村实现联产承包责任制后,共产党员牛百岁主动与没人愿意要的5个后进分子组成作业组,以自己的勤劳、智慧、热情和宽容去感染和打动后进分子,激发他们的劳动热情,走上共同富裕的道路。
影片塑造了牛百岁这个真实可信的农村共产党员形象,展现了基层共产党员的模范带头作用,歌颂了农民之间相互理解、相互宽容、相互帮助的真实感情。
80后作家现实主义写作的局限刘卫东许多余的文学创作,至今已经有近二十年。
这二十年,从世纪初“80后写作”走到媒体和文学界前台开始,80后作家的写作在题材选择与主题切入都与这个时代的生活变迁密切相关。
许多余也尝试过多种题材,从早期的青春情感、乡村图景到城市变迁与心灵困境,这次许多余则是选择了留守儿童这个视角,可以看作他在创作中的一次新的尝试。
但就小说的艺术性而言,许多余的这次尝试明显是失败的。
与他早年那些让人震惊的生猛的先锋小说(如《蚕食》《死亡游戏》等)相比,除了诗性唯美的语言尚有些亮点,这篇小说并没有给人眼前一亮的感觉。
开篇在他的笔下“我们像一些模糊的生灵,沿着田野的小径悄无声息地前行”,将读者带到故事中的感伤氛围中。
但是,开篇之后,他似乎显得特别犹豫,还徘徊在以往诗歌书写的某种情绪中,没有准备好进入讲故事的状态。
之后,他写得有些不知所云,类似“田埂偏执而吝啬……如穷人的命运一般狭窄”等句子,读起来有故作深沉的凝滞感。
这也许是对这类题材切入还不够清楚,读起来特别突兀。
我读过许多余的很多诗歌,这种情绪放在诗歌的表达中没有问题,但带着这种情绪写小说,总感觉欠妥,那种语言的陌生感,并不适合小说写作。
在我看来,这篇故事有五个重要的场景书写,即开篇写到的梦境、柴油机三轮车、父母的争执、节日景象和奔跑着去追赶早已出门进城做工的父母。
在故事的线索方面,许多余的思考还算清晰,从乡村的远景展开,切换到近前,叙事和结构方面都很完整,读起来也毫不费力。
同时,就细节处的语言来说,又带有许多诗性的描写。
小说的开篇所写到的梦境,意义较为隐晦,它好像是在暗处不断闪动的光,激起我们的思考,但却不肯完全现身。
故事开篇对梦境的模糊,拖拉机的想象、乡村节日的书写,以及故事末尾处“我”奔跑在三岔路口,往青山方向追去,这些场景都让人置身于一种模糊而感伤的空间。
不过,这样的写作也有需要注意的地方。
开篇的描写,过多地夹杂了诗人敏感的情绪,过早地将故事的基调展露出来,这些出现的情绪与开篇关于梦境的书写,其后乡村世界热闹的节日景象也有些不太协调。
1980年代的批评家在坚守现实主义批评原则与批评观念上有着较为广阔的眼光与更多的突破。
不论是对文学与现实问题的关注,还是对现实主义文学批评的思考,都试图恢复现实主义文学批评关注现实问题的特质。
他们为改革时代鼓与呼,敢于肯定作家们感应时代变革而塑造的人物形象,以批评的力度与广度推动当代文学与改革时代同步前进。
正是源于现实主义坚守中批评对文学创作与文艺现象试图产生最大限度覆盖性与包蕴性这一期许,在文学批评渗透着舆论化情绪的1980年代,在主体论和启蒙论的思潮影响下,以作家为中心的社会化批评则成为了批评家重塑文学创作真善美功能的主要途径。
尤其是在1980年代初期,个人建设几乎成了知识分子关心的头等大事,他们通过不同的形式去修复和创建个人的精神世界,并以现实主义文学批评的重建表达了个体参与社会建设的热情。
于是,我们看到在朱寨、张炯、顾骧、刘锡诚、蔡葵、曾镇南这六位批评家的批评实践中,现实主义文学批评的话语构造方式呈现为文学史建构与文学批评互相交织的特点,现实主义批评在此所联结的是由个体出发向社会总和过渡的一种批评主导倾向。
一学科意识的彰显与批评的现实感:朱寨和张炯的文学批评1980年代现实主义文学的重建不仅包含着对文学创作的及时评价,而且也关联着对当代文学学科体制建立的规划。
“十年浩劫”结束后,伴随着中国当代文学在组织机构的重建、重要文学期刊的复刊等举措,当代文学学科的独立性也成为一个迫切的问题。
中国社会科学院文学研究所在这一时期对当代文学思潮的研究和对新时期文学的研究彰显出现实主义文学批评的重建——以1980年代的六位批评家为例◎毕文君摘要:1980年代的文学批评以现实主义文学批评的重建为主导趋势,朱寨、张炯、顾骧、刘锡诚、蔡葵、曾镇南六位文学批评家这一时期的批评实践不仅代表了他们文学批评生涯的重要时期,而且以各自的文学批评实绩对1980年代现实主义文学批评的重建起到了示范意义。
无论是他们的文学评论,还是文学思潮梳理与文学史研究,都显示了1980年代现实主义文学批评在重建的过程中对批评姿态、批评模式、批评话语的多重思考,也为这一时期文学批评的重新审视提供了典型个案。
作者: 余丁[1]
作者机构: [1]中央美术学院人文学院
出版物刊名: 文艺研究
页码: 109-118页
主题词: 现代主义;现实主义;绘画的回归;新具象绘画;超前卫派
摘要:在西方现代艺术史中,20世纪80年代被称为“绘画回归”的年代,绘画的回归本质上是从各种艺术实验回到架上绘画上来,也就是从美国式的前卫回归到欧洲的传统,从这个意义上说,绘画的回归就是欧洲传统的回归。
在这样的思潮中,绘画由现代主义对于写实的排斥,转变为后现代主义对写实的搬用。
写实主义(现实主义)一词也被广泛地运用在80年代以后的许多绘画流派当中,如超级写实主义、新现实主义等等。
本文通过对80年代绘画回归的浪潮中不同国家写实画家的描述,分析20世纪80年代西方现代艺术史中现实主义绘画的面貌。
论80年代“革命现实主义”电影批评的消解
80年代的“革命现实主义”电影批评是中国电影史上一个重要
的事件。
在当时的政治环境下,这种批评对中国电影的发展产生了深远的影响。
然而,在今天看来,这种批评已经被消解,并且已经成为历史。
首先,经济和社会环境的变化使得80年代的批评已不再适用。
中国的市场经济改革使得电影产业逐渐成为一个盈利性的行业,与政治发展的联系也逐渐减弱。
同时,社会的多元化和个性化使得电影审美的多样性也得到了尊重和发展,而不是像80年
代那样一味地追求“真实”的表达方式。
其次,由于中国文化的多元化和历史的演变,人们对于“真实”
的概念也有了更广泛和深入的认识。
尽管当时的批评提出了很多正面的观点和思考,但是它更多地是一种意识形态的呼吁和道德批判。
而现在,人们对于“真实”和“现实主义”的理解已经
更加深入和理性。
综上所述,80年代的“革命现实主义”电影批评已经被消解,
尽管它曾经在中国电影史上具有重要的历史意义。
与此同时,电影艺术也在不断地发展,它的表现形式和审美特征也在悄然地改变着。
城乡之辩、中西之辩与1980年代的现实主义危机——读路
遥《早晨从中午开始》
杨晓帆
【期刊名称】《扬子江评论》
【年(卷),期】2017(000)004
【摘要】1991年初冬至1992年初春,路遥完成长篇创作随笔《早晨从中午开始》。
再度回忆《人生》结尾引发的争议时,路遥提出了一个如何在世界视野中理解城乡
关系与中西关系的看法:"毫无疑问,广大的落后农村是中国迈向未来的沉重负担",但"城里人无权指责农村人拖了他们的后腿。
就我国而言,某种意义上,如果没有广大的农村,也不会有眼下城市的这点有限的繁荣。
【总页数】7页(P45-51)
【作者】杨晓帆
【作者单位】华中师范大学文学院
【正文语种】中文
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历史与现实的亲证者——20世纪80年代现实主义视野中的
汪曾祺小说
孙涤平
【期刊名称】《甘肃联合大学学报(社会科学版)》
【年(卷),期】2010(026)003
【摘要】汪曾祺小说无论作为"京派"代表作,还是作为80年代"重放的鲜花",都有着无可替代的地位.在80年代文化探讨的热潮中,他的文章如同一股清风,唤起了人们对被遗忘的角落的记忆.本文从其小说"文化味"着手,揭示汪曾祺小说世界与现实的关系,以及汪曾祺本人通过小说所传达的思想讯息,也为我们更好地理解现实主义在中国的发展作一注脚.
【总页数】5页(P20-24)
【作者】孙涤平
【作者单位】安徽大学,中文系,安徽,合肥,230031
【正文语种】中文
【中图分类】I207.4
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20 世纪 80 年代中国现实主义油画创作研究-以陈丹青《西藏组画》为例摘要:陈丹青的《西藏组画》在中国现实主义油画有着里程牌的意义。
在今天来看,《西藏组画》在中国美术史有着不可替代的历史地位,扎实的造型能力和油画技法以及对藏民生活纯朴的表达。
陈丹青在这样的历史条件下,摆脱了前苏联油画的影响,1980年创作了无主题性的《西藏组画》,看似无主题,实则反应了作者对文革时期美术创作被“工具化”、“主题化”的反感,并尝试突破这一道的枷锁,把中国油画创作从政治情节和主题化中解放出来。
关键词:现实主义;陈丹青;《西藏组画》;一、《西藏组画》诞生的背景陈丹青,1953年出生于上海,1970年一1978年在苏北农村插队,其间自习绘画,是当时颇有名气的“知青画家”。
1980年以《西藏组画》轰动艺术界。
这与他的生活经历有很大关系,陈丹青1978年考取之前,创作了《泪水洒满丰收田》,这幅作品可以看出苏联油画对他的影响,以及他的好友魏景山、陈逸飞等也对他产生了比较深刻的影响,也因为这幅油画作品,让他成功考上了中央美术学院,为以后再次去西藏埋下了一颗种子。
陈丹青的《西藏组画》在中国现实主义油画有着里程牌的意义。
在今天来看,《西藏组画》在中国美术史有着不可替代的历史地位,扎实的造型能力和油画技法以及对藏民生活纯朴的表达。
陈丹青在这样的历史条件下,摆脱了前苏联油画的影响,1980年创作了无主题性的《西藏组画》,看似无主题,实则反应了作者对文革时期美术创作被“工具化”、“主题化”的反感,并尝试突破这一道的枷锁,把中国油画创作从政治情节和主题化中解放出来。
陈丹青笔下的《母与子》、《进城之一》、《洗发女》、《朝圣》、《进城之二》、《牧羊女》、《康巴汉子》,这七副油画组成的《西藏组画》,不在是宣传的符号,而是一种非常浓厚的中国艺术文化。
陈丹青打破了人们长期思想中的苏联油画模式,独创了中国现实主义风格和人道主义思想,去掉了当时概念化的创作影响。
试论20世纪80年代现实主义流派(含流变)及先锋派等多元
共存现象
张振强
【期刊名称】《邯郸学院学报》
【年(卷),期】2008(018)001
【摘要】从"新启蒙"与"现代性"追求的角度浅析20世纪80年代文学现象,指出80年代文学中现实主义流派(含流变)及先锋派、新写实小说等多元共存现象,是统一在"新启蒙"运动的大旗之下的,这些纷繁复杂、此起彼伏的文学流派、现象从不同侧面反应出"新启蒙"运动对"现代性"的不同的追求.
【总页数】3页(P57-59)
【作者】张振强
【作者单位】邯郸学院历史系,河北,邯郸,056001
【正文语种】中文
【中图分类】I206
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中国现实主义电影是一种注重反映社会现实、关注人民生活的电影类型。
下面是中国现实主义电影历史的简要梳理:1. 五四运动后的初期(1910s - 1920s):-在这个时期,中国电影产业初创,尚未形成明确的电影流派。
然而,一些早期的电影作品开始试图反映社会现实和人民生活。
2. 抗战时期(1930s - 1940s):-在日中战争和抗日战争时期,电影逐渐成为政治宣传和社会意识形态的手段。
一些电影作品开始关注社会问题,并试图表现普通人的艰苦生活。
3. 新中国成立后的初期(1950s - 1960s):-新中国成立后,电影成为国家宣传和建设的工具。
在这一时期,电影工作者受到社会主义现实主义的影响,创作了一系列反映农村、城市和工业的电影。
4. 文化大革命时期(1960s - 1970s):-在文化大革命期间,电影创作受到极大的限制,很多电影作品受到审查和改编。
然而,仍有一些作品通过隐喻和象征的手法,试图反映社会的动荡和人民的生活。
5. 改革开放初期(1980s):-随着改革开放的推进,中国电影迎来了新的发展时期。
一些导演开始尝试更为真实、接地气的故事,反映社会的多样性和个体命运的变迁。
6. 九十年代至今:-九十年代以后,中国现实主义电影进入了多元和复杂的发展阶段。
一些导演继续关注社会问题,同时也有更多的电影作品关注个体情感和人性。
7. 世纪之交至今:-在21世纪初,中国电影逐渐崛起为国际舞台上的重要力量。
一些现实主义电影获得国际奖项,引起国际关注。
同时,中国现实主义电影的题材和表现形式也更为多元化。
在整个历史过程中,中国现实主义电影一直在不同的历史背景下发展演变,表达了导演们对社会变迁和人民生活的思考。
不同时期的电影作品反映了中国社会的巨大变化,也体现了电影艺术家们对现实的敏感性和对人性的关怀。
80年代文学简介80年代是中国文学发展的重要时期,也是上世纪最为重要的文学时代之一。
这个时期的文学作品具有鲜明的时代特征和社会背景,并对后续的文学发展产生了深远的影响。
本文将从三个方面来介绍80年代文学的特点和代表作品:社会背景、文学流派以及具有代表性的作家。
社会背景80年代是中国改革开放的初期,国家政治经济发生了巨大变革。
这个时期的社会环境充满了变革和矛盾,局势动荡不安。
文学作品的创作源于作者对社会现象的观察和思考,表现了社会上各个阶层的命运和人民的生活状态。
改革开放的浪潮推动了文学创作的多元化,作家们开始大胆地揭示社会问题和阶层冲突。
文学流派80年代文学涌现了多个流派,每个流派都对文学创作产生了深远的影响。
下面分别介绍几个重要的流派:现实主义文学现实主义文学是80年代最为重要的流派之一,也是中国文学史上一段重要的时期。
作家们通过描述真实生活中的人物和事件,展现了社会现象和人民的苦难。
代表作品有贾平凹的《废都》、余华的《活着》等。
这些作品真实地描绘了普通人民在变革时期的生活状态,反映了社会的多样性和人民的感受。
乡土文学乡土文学强调对乡土生活深入的观察和真实的刻画。
作家们通过对农民生活、村庄和自然环境的描写,展现了中国乡村的风土人情和农民的命运。
《鹿鼎记》和《红高粱》都是乡土文学的代表作品。
这个流派的兴起,使得文学创作从城市逐渐拓展到了农村和乡村,为中国文学带来了新的元素和创作手法。
后现代文学80年代还涌现了许多涉及后现代文学的作品,这些作品通常具有对传统叙事的颠覆和对语言的创新。
后现代文学以《茅盾文集》等作品为代表,打破了传统文学的限制和刻板印象,采用了多样化的叙述和非线性的结构。
后现代文学的兴起,将文学作品推向了更为自由和无拘束的境地,开启了中国文学史上的一段新的篇章。
具有代表性的作家80年代出现了许多优秀的文学作家,他们的作品成为时代的缩影,具有深远的影响力。
下面介绍几位80年代的文学代表作家:贾平凹贾平凹是中国当代最重要的作家之一,也是80年代文学的代表人物之一。
《1980年代“现代派”论争中的现代主义与现实主义问题》一、引言在1980年代的中国文化界,关于“现代派”的论争掀起了一场热烈的学术风波。
在这场论争中,现代主义与现实主义两个文艺流派的观念被热烈讨论,对中国文艺的发展方向产生了深远的影响。
本文将针对这一时期的论争,探讨现代主义与现实主义在文艺创作中的表现及其相互关系。
二、现代主义的崛起与特点现代主义作为一种文艺流派,在1980年代的中国得到了广泛的关注和讨论。
其起源于欧洲,后来逐渐传播到世界各地。
现代主义强调个性表达、反叛传统、追求创新,强调艺术的独立性和自主性。
在文艺创作上,现代主义主张打破传统束缚,追求形式和内容的创新,反映了当时社会变革和人们内心深处的困惑与追求。
三、现实主义的坚持与影响相较于现代主义的激进与反叛,现实主义则更注重对现实生活的描绘和反映。
现实主义强调艺术的真实性,主张以客观的态度去描绘社会现实,揭示社会矛盾和问题。
在1980年代的论争中,现实主义依然坚持其传统观念,认为艺术应该为现实服务,反映社会现实和人民心声。
四、现代主义与现实主义的论争焦点焦点主要表现在以下几个方面:一是艺术创作的目的和功能;二是艺术创作的创新与真实性;三是艺术与社会现实的联系。
这些争论反映了当时社会变革中人们对于文艺发展方向的关注和思考。
五、现代主义与现实主义的相互关系虽然现代主义与现实主义在艺术观念上存在差异,但二者并非对立关系。
在1980年代的论争中,许多学者认为两种流派可以相互借鉴、相互补充。
现代主义可以通过借鉴现实主义的真实性,使艺术作品更具有现实意义;而现实主义也可以从现代主义的创新中汲取灵感,丰富其表现手法和形式。
六、结论在1980年代的“现代派”论争中,现代主义与现实主义的争论不仅反映了当时社会变革中人们对于文艺发展方向的关注和思考,也促进了中国文艺的繁荣发展。
两种流派的相互关系表明了文艺的多样性和包容性,为后来的文艺创作提供了丰富的启示。
论八十年代现实主义电影美学的回归与深化内容提要从艺术创作的内容真实性问题、人情人性的问题讨论、到坚持现实主义美学道路的提出,现实主义电影美学贯穿着八十年代电影的创作与批评,其美学观念及价值在经历了多次创作检验和理论探讨后得以深化。
对这一理论演进过程的梳理与描述,对于我们整体把握八十年代电影的美学旨趣具有重要意义。
关键词八十年代现实主义电影美学批评李剑,南京艺术学院电影电视学院副教授 210013本文为江苏省教育厅2012年度高校哲学社会科学研究指导项目“现实主义与八十年代中国电影”(项目编号:2012SJD760018)阶段性成果。
八十年代的电影批评对现实主义美学的重视,促进了电影创作不断拓展和深化着对现实和历史的思考;反之,执着于关注现实问题、揭示现实本质的电影作品,也促使电影批评必须探讨和研究新的问题。
电影批评与电影实践之间的良性互动,有力地推动着八十年代现实主义电影美学的理论发展。
总体上看,八十年代围绕现实主义电影美学的探讨,主要沿着内容真实性问题、人情与人性问题、现实主义美学道路的理论路径展开,在与电影创作的互动与呼应中步步深入。
梳理和描述这一理论路径,我们可以探知到现实主义艺术观和美学观在八十年代电影中的发展与变化,从而更为准确地把握八十年代电影的美学趣味。
一、内容真实性问题现实主义美学在八十年代电影中的回归,是以对人物形象的真实性问题的探讨为开端的。
文革结束后的两三年时间里,电影创作虽然出现了一些可喜的变化,但总体上来看并没有太大起色,似乎一时间还难以从多年的创作积习中摆脱出来。
在对当时的一些影响较大的影片如《大河奔流》(1978)、《小花》(1979)、《庐山恋》(1980)、《今夜星光灿烂》(1980)的讨论中,理论家们表达了艺术表现必须真实的迫切要求。
金国在《电影剧本<大河奔流>的构思问题》一文中总体上肯定了影片《大河奔流》的艺术追求,认为影片“比较真实地反映了黄泛区从三十年代末到五十年代末这二十年来翻天覆地的变化”,并“努力恢复被‘四人帮’破坏的现实主义传统,强调电影的真实性”,但同时也存在明显的人物形象被人为拔高的问题,“作者把体现黄河巨变的主题任务交由李麦来承担,结果就不得不把李麦的形象写得极度概括,甚至随时加以‘拔高’,让她参加到一个与普通农村妇女身份不相符合的重大政治斗争中去,造成人物的虚假和概念化”。
对话与融合:对20世纪80年代中国现代主义与现实主义的
考察
王卫平;万水
【期刊名称】《东北师大学报:哲学社会科学版》
【年(卷),期】2015(0)5
【摘要】1949年以来,现实主义在我国文坛上一直处于主潮的位置,而现代主义被
极度的边缘化。
但是新时期开始以后,这两种文学潮流和文学观念呈现出融合之势。
一方面,现代主义利用"现实主义化"的策略向现实主义靠拢;另一方面,现实主义也通过一系列的讨论向现代主义敞开。
二者的融合有利于文学创作和文学观念的多元化,但也要警惕过度融合带来的概念边界的模糊。
【总页数】5页(P176-180)
【关键词】现代主义;现实主义;融合;80年代
【作者】王卫平;万水
【作者单位】辽宁师范大学文学院
【正文语种】中文
【中图分类】I109
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1980年代的现实主义
现实主义是1980年代中国文学的主潮。
这一时期的中国文学受益于改革开放、思想解放,开始了向“五四”人的文学传统的回归,在继承“五四”文学所开创的批判、战斗的现实主义精神的同时,从创作理念、创作方法等方面,拓展、深化了现实主义。
对文学作品的改编,是1980年代许多知名导演的共同选择,特别是第五代导演们,直面现实人生,以一种前所未有的探索精神,重新阐释现实主义的精神内涵,大胆探索现实主义的艺术手法,拓展了作品的题材范围、深化了作品的思想内涵、丰富了作品的艺术形式,为中国电影的发展打开了新的篇章。
与此同时,电影创作的突进,又为文学创作的发展开拓了新的空间、提供了新的经验。
张军钊的《一个和八个》、黄建新的《黑炮事件》和陈凯歌的《孩子王》,分别以自己的方式,从不同的方面对1980年代现实主义的回归、拓展和深化做出了努力和贡献。
《一个和八个》对电影观念的探索和影像手段的革新,特别是对真实和人性的呼唤,是对现实主义精神、方法的回归。
《黑炮事件》在其荒诞性的表述背后,是深沉而理性的现实思考,它的艺术方法和手段,以及深刻的现实观照,是对传统现实主义的拓展。
《孩子王》对历史、对文化的反思、批判,体现出前所中国当代电影少有的深度,深化了现实主义的涵义。