韩国电影史

时代背景1945年，日本投降后，朝鲜半岛以北纬38度线为界，分别由苏联和美国军队接收。

在美苏的各自支持下于1948年8月朝鲜半岛南部成立大韩民国，1948年9月朝鲜半岛北部成立朝鲜民主主义人民共和国。

朝鲜半岛分裂前的韩国（朝鲜半岛）电影，以及朝鲜半岛分裂后的南韩电影。

1.初创时期韩国第一次上演电影的年份是1903年（卢米埃尔兄弟的短片《电影放映机》）。

1919年，韩国第一次向公众放映韩国本土拍摄的影片——《正义的复仇》，由金陶山执导，是一种所谓的动态戏剧，为的是与舞台表演结合起来。

1923年，韩国第一部故事片《月下盟誓》出现，由尹白南执导，李月华主演。

古典小说改编的《春香传》（1923）《蔷薇红莲传》（1924）2.黄金时期1926年演员兼导演罗云奎摄制了经典影片《阿里郎》。

具有里程碑的历史意义。

《风云儿》（1926）《金鱼》（1927）《野鼠》（1927）1927年9月，他在韩城创立“罗云奎制片社”并拍摄了《玉女》（1928）《寻找爱情》（1928）《哑巴三龙》等。

在罗云奎及其电影带动下，韩国左翼电影人发起“倾向派”电影运动，以电影为武器与日本殖民者斗争，代表作品包括李圭焕的《无主的渡船》（1932），金幽影的《流浪》（1928）《昏暗的街道》（1928）《火轮》（1929）；姜湖的《黑暗之路》（1929）《地下村》（1931）等。

沈熏《东方破晓》（1927）1.民族启蒙电影1935年，《春香传》再次搬上银幕。

开启了韩国有声电影时代的大门，从此，韩国电影从无声电影向有声电影过度。

同类的电影还包括方汉骏《洒水车》《汉江》（1938）。

朴基采的《无情》；尹逢春的《图生路》（1938）以及李应椿的《回归处》（1939）等2.日本殖民统治顶峰1940年，朝鲜总督府颁布《朝鲜电影令》，封闭了当时国内１０个电影公司，合并成为“朝鲜电影株式会社”，旨在封杀所有韩国电影，将电影成为日军殖民统治的宣传工具，这一时期的电影都是些美化日军的电影，而且大部分采用日本语台词。

韩国电影70年：荣耀终将来临作者：来源：《记者观察》2020年第03期2020年2月10日，在第92届奥斯卡颁奖礼上，韩国电影《寄生虫》获得最佳影片、最佳导演、最佳国际影片、最佳原创剧本四项大奖，也成为了奥斯卡历史上第一部获得最佳影片的外语片。

早在去年5月，《寄生虫》就在戛纳创造了历史，成为韩国历史上第一部获得金棕榈奖的电影。

经过奥斯卡这一役，颁奖季已经获奖无数的奉俊吴彻底登上神坛。

但《寄生虫》的胜利既是奉俊吴个人的成功，更是韩国数代电影人共同努力的结果。

21世纪的韩国电影可谓平地一声雷，成为无数影迷热议的焦点——李沧东的《燃烧》极富文学性且被视作是韩国电影的一座高峰、《辩护人》如一颗水滴反射时代下的小人物而叫人动容、《熔炉》推动韩国相关法律的修订进而成为一部现象级影片、奉俊吴导演的另一部作品《杀人回忆》更是被不少人奉为最好的韩国电影……纵观韩国70年的电影历史，无论是朴赞郁的《老男孩》在戛纳名声大噪，还是而今奉俊吴问鼎戛纳和奥斯卡，所有这一切的种子，其实早就埋下了。

启蒙二战时期，日本殖民统治着朝鲜半岛，而电影作为一种“宣传工具”，被动地在朝鲜传播着—在韩国电影《词典》里，随着殖民统治的深化，主角金畔守工作的剧场所播放的电影，便从最初的朝鲜故事逐渐变成了日本军国统治和征兵宣传片，这正是那一时期的真实写照。

一直等到朝鲜战争结束，韩国政府出台了一系列政策——1954年修订《入场税法》免除了国产电影的入场票税、1959年颁布“国产映画制作奖励和为了映画娱乐纯化的补偿措施”，大力鼓励本国电影产业的发展，大众娱乐的重心才从舞台艺术逐渐转移到了电影。

这些举措也进一步拉动了韩国国内对于电影的需求，从1953年到1961年，韩国电影开始进入高速发展时期。

1961年，韩国发生了5·16军事政变，朴槿惠的父亲朴正熙上台，开始了他长达18年的统治。

虽然彼时政治空气高压，但韩国电影却在60年代迎来了真正的复兴：1961年到1969年，银幕数从302块增长到659块，人均观影次数从2.3次增长到5.6次，平均票价则从0.58美元增长到1.04美元。

韩国电影的文化研究引言自从20世纪末期开始，韩国电影就逐渐走进了世界舞台。

今天，韩国电影已经成为了世界上最受欢迎的电影之一，如《老男孩》、《母亲》、《怦然心动》等，这些电影引领了全球的观影潮流。

韩国电影的兴起不仅与其优秀的电影质量和故事情节有关，也离不开对韩国电影文化研究的深入探究。

那么，本文将从多方面的角度，深入探究韩国电影的文化研究。

第一章韩国电影的发展历程韩国电影的发展历程可以追溯到20世纪初。

在那个时候，一些早期的电影制片厂开始在韩国建立。

随后，一些涉及民族解放和反抗的电影开始涌现出来。

在40年代的时候，韩国民族电影在电影制作设备技术方面有了长足的进步，也开始批判性地探讨社会问题。

以六十年代和七十年代为代表的这一时期是韩国电影的黄金时代，它在政治和社会领域作出了突出的贡献。

八十年代和九十年代则是韩国电影的萎靡时期，这主要是由于政府对此类创作进行了过份的限制和统制。

然而，即便如此，仍有许多优秀的影片涌现，打破了这种逐渐消亡的现象。

近年来，韩国电影再度复兴，并成为全球电影的一部分，发行量和票房收入均居首位。

第二章韩国电影的文化符号文化符号是韩国电影特色的一个重要组成部分。

韩国电影虽然取材于现实，但同时也揉合了大量的民间传统文化和神话，凸显了特别的地域性和民族性。

比如，韩国电影常常涵盖着一些传统的文化符号，例如家庭、敬老、婚姻、孝心、人际关系、爱情等，在当代的社会生态环境中依然受到了极高的关注。

第三章韩国电影的审美风格不同于西方电影的视觉革命和大胆音乐表演，韩国电影以故事为主，更加关注人性追寻与探讨。

其细腻的画面处理、深刻的人物刻画和情感的表达，都已经成为韩国电影审美风格的代表性标志。

这种审美风格传承了韩国的传统艺术，让人们在观赏韩国电影中，可以看到韩国人在过去、现在和未来生活中的愿望与希望。

第四章韩国电影的主题思想韩国电影的主题和思想往往和时代紧密相关，强调对社会现状的批判和反思。

已经取得成功的电影作品《缘订今生》、《古宅怨》、《Chaser》、《品行大丈夫》等，都通过观察社会的贫富差距、家庭关系、矛盾与和解等议题，向我们展现出韩国电影中广阔的思想空间。

韩国的十大灾难电影，《釜山行》仅排第二，第一名堪称经典各位网友大家好！欧美灾难片靠的是特技渲染效果，营造的是一种感官刺激氛围，而韩国灾难片都是实实在在的，它靠的演员们精湛的演技及丰富的剧情，来体现在灾难面前人性的善与恶，或是对韩国政府的批判。

今天就给大家介绍一下韩国十大灾难影片TOP10：《铁线虫入侵》豆瓣评分6.5，本片聚焦于潜藏人体的变种寄生虫，把现实的恐惧附加在多变的人性之上，它打破了好莱坞电影对于变异题材的垄断，同时也开启了电影市场上全新的后变异时代，该片体现了韩国电影一贯的精神，即重视伦理道德价值。

它通过一个家庭故事辐射表现群体面对灾难时的心里状态，展现以家庭为中心的亲情力量的伟大TOP9：《海云台》豆瓣评分6.6，本片是韩国电影史上第一部关于大自然的灾难片，特效虽然无法与好莱坞相比，但好在导演聪明的采用了扬长避短的方法，即大场面全盘采用景观视效表现真人剧情则发生在较小的格局空间里，遮掩了真人与视觉效果相结合时技术的薄弱。

该片只有两点保持了韩片的特色，那就是搞笑与煽情TOP8：《雪国列车》豆瓣评分7.3，本片讲述一场突如其来的其后变异，令地球上大部分人类死亡，幸存的人们在一列没有终点，沿着铁轨一直行驶下去的列车上。

雪国列车成为了他们最后的归宿，最后的信仰也是最后的牢笼，在这里，受尽压迫的末节车厢反抗者为了生存与尊严，向列车上的权利阶层展开斗争TOP7：《摩天楼》豆瓣评分7.4，从剧情上看，本片故事的雏形来自于上世纪70年代的《火烧摩天楼》，它讲述人们在灾难面前最原始的表现。

影片中加插几个小故事，也讲述这些人物在灾难中如何结局，通过灾难表达出人性最根本希望生存的愿望。

该片故意选择剧情发生在平安夜，并选择在圣诞节上映，也是刚好和当日的幸福美满感产生强烈的对比TOP6：《汉江怪物》豆瓣评分7.3，本片讲述由美军停尸房违规向汉江中倒入大量变质甲醛，导致汉江水质受到污染，水中生物发生变异的故事。

韩国有哪些限制级电影？最疯狂的爱总是纠缠在情感与肉体之间，陌生的新鲜，或不渝的忠贞。

如果你一口气看完下面韩国经典风月片，爱情观一定会发生从里到外的改变。

韩国电影总是能通过镜头、色调等元素将氛围渲染的十分唯美，在情色片中也表现的淋漓尽致。

1、《银娇》改编自韩国争议小说，讲述了一位七十岁的“国民诗人”与他的弟子以及一名十七岁少女之间的欲望和感情纠葛，被誉为韩版“洛丽塔”。

2、《方子传》影片《方子传》改编自古典小说《春香传》，于2010年6月3日在韩国上映。

原着小说原本讲述的是贵族翰林之子李梦龙与出生卑贱的成春香跨越阶级门第的爱情故事。

但是影片《方子传》完全颠覆了原着，成春香所爱的人并不是李梦龙，而是方子。

本片中方子一角是由金柱赫饰演，方子以“第三者”的身份介入到由柳承范饰演的李梦龙与赵汝珍饰演的成春香之间，并上演了一幕幕夹杂阴谋与情欲的爱情戏码。

3、《后宫》是一出由王深爱的女人、女人深爱的男人以及觊觎王位的人们在命运交织中演绎出的爱情悲剧，定位为古装情色片，赵汝珍继前作《方子传》后再度大尺度出演古装爱情片，饰演受王宠爱但却深爱着王的内侍的女子“华妍”。

导演金大承凭借《秋天路》、《血之泪》、《爱的蹦极》等影片以细腻的情感和极富创意的导演风格着称。

4、《美人图》是由金敏善、秋瓷炫主演的一部韩国古装艳情剧，讲述了朝鲜时代女扮男装的画家申尹福的故事。

为了揭开父亲冤死真相，隐藏女儿身改以男儿身打扮亮相，跟随师父金洪道苦学画技。

后来被市井出身做青铜镜的商人姜武识破女儿身，两人坠入爱河……5、《霜花店》是2008年柳河导演的韩国电影，讲述的是围绕着高丽末要强化自己的王权的高丽王（朱镇模饰）及其宠爱的护卫武士洪麟（赵寅成饰）、元朝出身的王妃（宋智孝饰）这三个人的爱情和背叛的电影。

6、男人与女人的痴恋虐恋狂恋《美人》：这只是一段单纯的爱情故事，却是充满了三种爱的交织：一位敏感的作家爱上有自疟倾向的模特儿，她让他占有她的身体，心中却难忘从前恋人，哪怕每次与对方会面都会遍体鳞伤，却仍一往情深。

【资料特供】韩国电影简史加入收藏已经被22位会员收藏2007-1-7 18:56:36韩国电影的历史分期：无声电影时期（1919－1935）、有声电影时期（1935－1945）、光复电影时期（1945－1955）、中兴时期（1955－1969）、衰退时期（1970－1979）、转换时期（1980－1989）、厚积时期（1990－1999）、成熟时期（2000－）1900年初，电影主要以短片的形式上映，相应的短片影院也随之形成。

也有一种说法是韩国大众最初接触电影是在1903年，在这之前也有过上映类似幻灯片的记载，但据当时的《皇城新闻》刊登的电影广告推测，也就最早在1903年左右。

那时的电影还非常雏形，只不过是一些用照片拼凑起来的作品。

1910年《复活》等外国影片开始进入作为殖民地国家的韩国，那时，韩国的第一批电影开拓者们忘我地投入到剧作中，特别是制作人金道山克服种种不利的社会环境，在那个时代做着第一代电影人的梦想。

当他在韩国的土地上第一次看到日本的电影后，受到极大震动。

1919年，他和民族资本家朴胜弼合力，制作了韩国最早期的电影，在其后20年的发展过程中，电影终于从戏剧的附属品中脱离出来，成为了一门单独的艺术，进入了无声电影发展时代。

1922年，金道山拍摄电影《国境》时悴然去世，《国境》成了他一部留给世人没有完成的作品。

1923年，尹百男完成了《月下的盟誓》，可被喻为'韩国第1号'的这部电影，是韩国现代电影的启蒙之作，担任女主人公的李月夏通过本部影片，成了当时一位耀眼的明星。

1924年以前，电影的制作过程中，多多少少还有外国人参与制作，但在这一年，完全由韩国人自己制作的影片《全朝鲜女人》、《网球比赛》等相继问世，从1925年起，随着李庆逊出品的《开拓者》，无声电影在韩国进入了全盛期。

1926年，进入了韩国电影的第一次黄金时代，最显著的标志首推影片《阿里郎》，这是演员出身的奈陨圭导演的处女作，奈陨圭依靠《阿里郎》的成功，成为了当时电影界的核心人物。

韩国电影的发展历史1. 介绍韩国电影作为亚洲电影中的重要一部分，其发展历史可以追溯到20世纪初。

随着时间的推移，韩国电影产业经历了多次起伏和转变，从最初的默片时代到今天的国际影响力，其发展道路十分曲折并且充满了活力。

2. 默片时期（1910年-1930年）韩国电影的起步可以追溯到1910年，当时韩国处于日本殖民统治之下。

在这一时期，韩国电影业主要受制于日本的统治者，大部分电影制作、发行和放映都由日本人掌控。

然而，韩国人民在这样的环境下，仍然坚持自己的文化和艺术表达。

著名的默片《右手的爱》（1926）就是这一时期的典型作品。

3. 战争时期和电视时代（1940年-1960年）二战结束后，韩国获得了独立，但很快又陷入了朝鲜战争（1950-1953）的破坏和分裂。

在这一时期，韩国电影业遭受了巨大的打击，电影制作相对较少。

然而，随着经济的发展和社会的稳定，韩国电影进入了一个新的发展阶段。

1960年代是韩国电影的黄金时代，也是“韩国新浪潮”的开始。

随着战争的结束和经济的恢复，韩国电影业开始出现了一批新的导演和电影人才。

《人间绝唱》（1960）等作品在国际上获得了广泛的认可，并且在韩国国内也引发了观众的热烈反响。

同时，电视开始普及，这也对电影业产生了重要影响。

4. 民主化时期（1980年-1990年）1980年代是韩国电影发展的一个关键时期，也是民主化的时代。

在这个时期，韩国电影开始涌现出一批具有独特风格和创新思想的导演。

这些导演大胆地挑战传统的电影制作方式，探索新的艺术表达方式。

著名导演金基德的《春夏秋冬又一年》（1993）就是这一时期的代表作品之一。

此外，韩国电影产业迎来了商业化的发展，电影市场规模不断扩大。

电影院开始盈利，电影制作成本也有所上升。

这一时期，韩国电影产业的国际影响力逐渐增强。

5. 新世纪的发展（2000年至今）进入21世纪，韩国电影在国际影坛上崭露头角。

2002年，韩国电影《绿茶》获得戛纳电影节评审团特别奖，这是韩国电影在国际上取得的一大突破。

韩国电影文化解读与赏析摘要：一、韩国电影的发展历程二、韩国电影的独特文化内涵1.家庭伦理题材2.社会现实题材3.战争题材4.恐怖题材三、韩国电影的审美特点1.影像风格2.音乐配乐3.表演艺术四、韩国电影在中国的传播与影响五、推荐观影清单正文：韩国电影在近年来在国际影坛上取得了举世瞩目的成绩，其独特的文化内涵和审美风格深受观众喜爱。

本文将从韩国电影的发展历程、独特文化内涵、审美特点以及在中国的传播与影响等方面进行解读与赏析。

一、韩国电影的发展历程韩国电影起源于上世纪初，经历了日本殖民统治、朝鲜战争等历史事件。

在20世纪80年代，韩国电影开始走向复兴，进入90年代，韩国电影产业迅速崛起，涌现出一批优秀的导演和演员，如金基德、朴赞郁、奉俊昊等。

近年来，韩国电影在世界各地电影节上频频获奖，逐渐成为国际影坛的一股新兴力量。

二、韩国电影的独特文化内涵1.家庭伦理题材：韩国电影中对家庭关系的探讨颇具深度，如《母亲》、《家族的诞生》等作品，以细腻的情感描绘展现了家庭成员之间的纷争与和解。

2.社会现实题材：韩国电影关注社会现实问题，如《熔炉》、《辩护人》等作品，通过对敏感话题的深入挖掘，引发观众对社会现象的思考。

3.战争题材：韩国战争电影以其独特的视角和表现手法，呈现出战争的残酷和人性的光辉，如《太极旗飘扬》、《登陆之日》等作品。

4.恐怖题材：韩国恐怖电影充满悬念和惊悚，如《蔷花，红莲》、《女高怪谈》等作品，成功地将恐怖元素与韩国传统文化相结合。

三、韩国电影的审美特点1.影像风格：韩国电影注重影像的质感，画面唯美、细腻，善于运用光影变化表现人物情感。

2.音乐配乐：韩国电影的音乐配乐具有很高的艺术价值，既能凸显剧情氛围，又能唤起观众的情感共鸣。

3.表演艺术：韩国演员的表演实力著称于世，他们在剧中呈现出的自然、真挚的情感，使观众沉浸于电影之中。

四、韩国电影在中国的传播与影响随着中韩文化交流的加深，韩国电影在中国市场逐渐占据一席之地。

韩国电影《辩护人》历史背景解析电影《辩护人》在韩国意外大热，进入有史以来票房前十名。

故事大概是这样的，全斗焕依靠“军事叛乱”上台执政后，为镇压社会反抗，警方与检方联手，主动出击制造“国安法”案件，其中在釜山，就枉抓了几名办读书会的高中生，刑讯逼供之下，做成自证有罪的口供，呈堂审理。

本来，法院和检方已经与律师团队达成默契，将迅速审判结案。

可没想到，半路杀出个程咬金，把一桩“铁案”硬给搅得漏洞百出。

最让人大跌眼镜的是，搅局的这位宋姓律师，在釜山一向以不择手段赚钱而闻名。

这一次他之所以厕身辩护团队，也不是出于正义，而是因为早年他困顿时常去蹭饭的一家肉汤店老板娘的儿子镇宇，也卷入了此案。

他被动接过这个烫手山芋，没有想过要当英雄，可是，那种真正的丑行被他看到了，他被惊醒了，而良知一旦苏醒，愤怒就像山火一样不可遏止。

这个故事，本于韩国前总统卢武铉年轻时的一段真实经历。

军政府设套陷害学生，高中毕业的律师卢武铉为学生做辩护，他提供的证据链坚硬如钢，他在法庭上的演讲感人至深，连法官和检察官都为之动容。

因此案，他一举成名，为日后当选总统打下了基础。

这里，我们需要了解的背景是，韩国在1948年建国，打底儿就是民主体制。

这一点很重要。

其后，虽然多次出现反复，如李承晚恋栈修宪舞弊，朴正熙军事政变独裁，全斗焕镇压光州起义，等等，但在漫长的岁月里，韩国人从来没有停止过抗争，而且是公开的抗争。

因为对于民主，他们是“守护”，这总要比“创立”容易得多，也更理直气壮得多：我们本来就有的东西，凭什么不还给我们？因此，在影片中，律师还有当庭发言的机会而不会被直接关进监狱，外国记者还可以进入法庭旁听而不会事先被驱逐出境。

试想一下，如果这种涉及“国安法”的案件根本就不公开审理呢？如果那个来自军队的中尉根本不出庭做正义的证明呢？还有，如果辩护人宋律师的儿子不仅仅是遭到威胁而是真的遇到了不幸呢？对韩国来说，即使是在最为黑暗的军政府时期，法治的基本框架依然没有被摧毁，法律人士依然有空间为捍卫人权而拼搏，尽管这空间一度非常狭小。