清明上河图人物详细解读汇报
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图解《清明上河图密码》(一)超完整书中人物对照图谱及线索分析图,带你走进清明上河图画卷~展开全文这是北宋帝国的盛世绝影,在小贩的叫卖声中,金、辽、西夏、高丽等国的间谍和刺客已经潜伏如画,死亡的气息早已弥漫在汴河的波光云影中……引子:客船消失北宋宣和,國泰民安,汴京城外,熙來攘往。
清明時分,賞春興頭,汴河兩岸,聲喧如蜂。
虹橋東側,梅船將至,瞬息之間,危機四伏。
船過橋頭,迷霧重重,霧氳籠罩,憑空消失。
獨守新船,屍首廿四,眾人驚詫,失色啞言。
煙霧消散,仙道凌波,道童隨行,遍撒紅梅。
虛張聲勢,銀帛展現,「天地清明,道君神聖」。
主线:梅船消失案(土篇梅船案详解)事件概述:清明当天,汴河两岸人声鼎沸,一艘看似普通的客船正要穿过虹桥,危机关头船上人手忙脚乱降下桅杆,岸边大呼小叫,突然一阵烟雾袭来笼罩着整个客船,并伴随着浓郁的木樨之香,“烟雾”径直向停靠在北岸的红漆新船驶去,眼看马上就要撞船时,“烟雾”停止移动并逐渐散去,客船消失,在新船上竟出现了二十四具尸体,所有人都目瞪口呆……谜团:梅船是如何凭空消失的,新船来自哪里,梅船上的人如何死去后尸首全部出现在了新船?带着这些疑问,我们来进入本书的第一篇章——木篇:八子案主要人物:“东水八子”:宋齐愈(魁子,主张推新法),简庄(夫子,八子之首),章美(策子),田况(棋子),乐致和(琴子),江渡年(墨子),郑墩(墩子),郎繁(剑子)(除宋外,其他七子均推崇旧法);赵不尤:京城五绝之“讼绝”,人称“疤面判官”,皇族宗室子弟,在香染街开书讼摊;温悦(妻子),赵墨儿(义弟),赵瓣儿(义妹),赵不弃(弟弟)顾震:开封府左军巡使(亲随:万福),赵不尤好友;古德兴:枢密院南面房令使(亲随:甘亮);李俨:枢密院北面房令使;其他:彭嘴儿(说书人),彭针儿(街头卖药),鲁膀子(船夫),高丽使者,简贞(简庄妹妹),“莲观”(魁子心仪之人,当年搭救了齐愈,章美和郑墩),张择端(画家本人),贺百三、卫十五(船夫),乌鹭(烂柯寺住持),弈心(烂柯寺小和尚)香染街:榆疙瘩街:章七郎酒栈:汴河北街:事件线索图:主线:“七子”合谋治魁子宋齐愈事件概述:经书策论俱优的宋齐愈,连年独占魁首,人称“魁子”,他是东水八子中唯一一个主推新法的人,东水七子因担心齐愈殿试夺魁后会在朝廷担任要职并推扬新法,而合谋设计以“莲观”名义给齐愈写了一封假信,让他在寒食当天至应天府求亲(地址是简庄从某人处得知,且三天往返正好赶上殿试),这个计谋最妙的一招在于“偷天换日”,由田况在彭针儿处购得恰好剂量的迷药,交由货船主贺老崴在齐愈上船不久在酒中下药,齐愈醒来后以为只睡了一个时辰,实际上已经睡了整整一天,若后来齐愈发现时间不对,无论如何也赶不上殿试了。
文化遗产知识:清明上河图中的人物形象与社会文化背景,了解著名绘画艺术的现实意义清明上河图是中国传统绘画中的经典之作,它描绘了宋代城市的繁荣景象和民间生活。
其中的人物形象不仅具有艺术价值,更是反映了当时社会文化背景的重要组成部分。
首先,我们可以看到清明上河图中的人物形象生动地展示了宋代城市的繁荣和多元化。
从左侧的城门开始,人群络绎不绝,有的老少咸集,有的手扶拐杖,有的推车拉车。
在宋代城市中,商业和手工业已经相当发达,不同职业的人们都聚集在城市中心地带的市集中。
在市集中,可以看到不同的行业和职业代表,如杂货店老板,药房老板,裁缝,铁匠,织布人等。
每个人的衣着都各有特色,反映了宋代时期不同职业、不同阶层的文化风貌。
其次,清明上河图中的人物形象还流露出了当时不同阶层之间的社会关系。
例如,在桥上,一对年轻情侣正面对着城门,旁边是打着鞭子的富家子弟,这可能说出当时社会不同阶层的权利和财富分化,以及城市生活的多彩和多元化。
此外,清明上河图中的人物形象也反映出了宋代的宗教信仰和传统节日。
在图像中的桥上,我们可以看到一位老太太在焚香祷告,祈求神灵佑护;同时,还有一些小孩子在守着靶子打游戏,据说这是清明时节的传统节目。
最后,细心的观察者还可以发现在清明上河图中的人物形象中不仅有常见而熟悉的形象,如商贩、僧侣、官员和官员妻子等,还有一些令人惊奇的形象,譬如小鸡、老鼠、猫、老母鸡等。
这些可爱、有趣的形象是《清明上河图》的画家栩栩如生的表现力的体现,为这幅画融入了更多的人情味。
总之,清明上河图中的人物形象生动地反映了宋代城市居民的生活和文化,表现了他们的交流和互动,并勾勒出一个独特的城市文化图像。
它代表了古代中国绘画的顶峰,永远都不会失去其价值与意义。
清明上河图赏析清明上河图是宋代的名画,读介绍的文章,观赏画作,感受它的美。
下面是由小编为大家整理的“清明上河图赏析”,仅供参考,欢迎大家阅读。
清明上河图原文《清明上河图》是我国古代绘画中极其珍贵的代表作品,在世界艺术长廊中也是不可多得的文化遗产。
《清明上河图》是宋代画家张择端的作品。
这是一幅表现北宋都城汴梁(今河南开封)和汴河两岸清明时节风俗世情的长卷。
画面的内容可分为三个部分。
第一部分描绘市郊的景象。
初春的清晨薄雾尚未散尽,一片枝芽萌动的小树林,数间农舍掩映其中;农田初绿,阡陌纵横,赶集的人们和驮贷物的骡马从条条道路向城里进发。
在汴河码头停泊着数条大船,其中有一条装满了粮食,一些人正在忙着搬运。
顺着波光粼粼的汴河展卷看去,画面进入第二部分。
屋宇错落,古柳参差,临河的茶肆之中,摆着桌凳。
河中船只往来不断。
一座精致的拱桥,宛若飞虹,沟通两岸。
行人众多,车水马龙,人声鼎沸,热闹非凡。
一艘木船正要穿过拱桥,桅杆已经放倒,船工握篙盘索。
桥上桥下,许多行人驻足观看。
从人们张嘴挥臂的动作中,似乎听到了船工们吆喝的号子声和众人的喝彩声。
下桥穿街,走过一座巍峨的城门楼,便来到最繁华的街市。
这是第三部分描绘的景象。
这里酒楼茶肆、宅第店铺鳞次栉比,贷物五光十色、种类繁多,市招高挂,买卖兴隆。
街市上,士农工商,男女老幼,骑马的,乘轿的,购物的,叫卖的,摩肩接踵,熙熙攘攘,真可谓"百家技艺向春售,千里农商喧日昼",好一派繁荣昌盛的景色。
穿过十字路口,再往前行,可是汴京的皇宫重地?画面到此戛然而止,给观众留下想象的余地。
《清明上河图》从郊外田野、汴河两岸,一直描绘到市井、街道,规模宏大,场面繁杂,作者巧妙地利用鸟瞰的构图方式,将浩大繁复的场面妥贴地置于长不过两丈、高不过一尺的画面上。
据统计,全图共画人物五百五十余个,各种牲畜五六十匹,不同车轿二十余辆,大小船只二十余艘,各种房屋三十余幢。
无论是状物还是画人,笔笔精致,一丝不苟,达到了生动准确、惟妙惟肖的境界。
【清明上河图】清晰解说版名称:清明上河图年代:北宋作者:北宋画家张择端绘制(现存北京故宫博物院)【概况简介】中国十大传世名画之一。
北宋风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色,是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品。
属一级国宝。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象,是汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照。
通过这幅画,我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。
总之,《清明上河图》具有极高的史料价值。
《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。
粗粗一看,人头攒动,杂乱无章;细细一瞧,这些人是不同行业的人,从事着各种活动。
大桥西侧有一些摊贩和许多游客。
货摊上摆有刀、剪、杂货。
有卖茶水的,有看相算命的。
许多游客凭着桥侧的栏杆,或指指点点,或在观看河中往来的船只。
大桥中间的人行道上,是一条熙熙攘攘的人流;有坐轿的,有骑马的,有挑担的,有赶毛驴运货的,有推独轮车的……大桥南面和大街相连。
街道两边是茶楼,酒馆,当铺,作坊。
街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。
街道向东西两边延伸,一直延伸到城外较宁静的郊区,可是街上还是行人不断:有挑担赶路的,有驾牛车送货的,有赶着毛驴拉货车的,有驻足观赏汴河景色的。
汴河上来往船只很多,可谓千帆竞发,百舸争流。
有的停泊在码头附近,有的正在河中行驶。
有的大船由于负载过重,船主雇了很多纤夫在拉船行进。
有只载货的大船已驶进大桥下面,很快就要穿过桥洞了。
这时,这只大船上的船夫显得十分忙乱。
有的站在船篷顶上,落下风帆;有的在船舷上使劲撑篙;有的用长篙顶住桥洞的洞顶,使船顺水势安全通过。
这一紧张场面,引起了桥上游客和邻近船夫的关注,他们站在一旁呐喊助威。
《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面,描绘得栩栩如生,更增添了画作的生活气息。
张择端具有高度的艺术概括力,使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。
《清明上河图》丰富的内容,众多的人物,规模的宏大,都是空前的。
清明上河图其中一个人物描写作文全文共9篇示例,供读者参考清明上河图其中一个人物描写作文篇1在北宋时,我国出了一位画家,他就是张择端。
在张择端画的画中,最出名的,就是《清明上河图》。
这幅画长5米左右,高24厘米多。
画的是北宋都城汴梁(今北京)热闹繁忙的场面。
虽然,这只是一幅画,但画上的人们都栩栩如生,每个人都好像正在做自己的事情。
画上有着数不清的人物,有医生,有留着长须的道士,有樵夫,有船夫,有贵族……我还真有些奇怪:画上的人数都数不清,张择端为什么就能把每个人的动作和体态清清楚楚地画下来呢?我很喜欢张择端在《清明上河图》上画的船和城门。
张择端只画了城门的一侧,可是却把这一侧画得很仔细。
张择端把城门上用铜做的小装饰都画了下来,而且十分整齐,就像印刷出来的。
他画的船,船上有人,人的动作、形态,张择端都画了下来。
张择端画的官船,就更加漂亮了!只见官船上插了一面黄旗,船上还有来来往往的人,有的是船夫,在准备划船;有的是拜别亲朋好友的人,有的站在船上披着披风,披风随风飘扬,站在船上的人就在此与自己的亲朋好友告别了。
官船上的装饰就更不用说了。
张择端呕心沥血画出来的画也有许多精彩的镜头。
《劝架》就是一个好镜头。
两个人在街上打起架来,许多人都在旁边围着他俩。
在劝架的人群中,一位老者高声劝他俩别打架,以免在大街上出丑。
就在这时,一个赤膊大汉竟然说要跟打架的两人一起打架,众人相劝……《看戏》也很吸引人。
有几个人在临时搭建的舞台上表演,另外一个人在后台准备。
拥挤的人们伸长脖子,想要看戏。
虽然画上的人们只有米粒般大小,可我们还是能看清楚。
一个贵妇走过来,他站在人群的后面。
用人体她拿椅子,她站在椅子上看演出,小童子替她撑着伞……张择端画这幅画时,就是清明节。
那时正是杏花盛开的时候。
一朵朵小巧玲珑、粉红色的杏花插在枝头上,棕色的树干、树枝和粉红色的杏花搭配,真是艳丽无比!《清明上河图》现在位于北京故宫博物馆里。
八百多年来,这幅神奇的画还是毫无损坏。
张择端之清明上河图赏析《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作品,也是北宋风俗画的巅峰之作。
这幅画描绘了北宋时期汴京郊外汴河两岸的繁华景象和自然风光,展现了一幅当时北宋都城汴京社会各阶层生活的场景。
其生动传神的笔法、颇具特色的构图,使这幅画成为世界名画,在中国乃至世界绘画史上占据着极其重要的地位。
下面我就带大家走进《清明上河图》的世界,来领略一下他那动人心魄的魅力吧!全卷宽24cm,长525cm。
这张画通过复原、临摹、解读、创作等方式进行展示,深刻地表达了北宋当时的经济文化以及政治军事的发展状况,给后人留下了宝贵的精神财富。
在这幅长卷中,生动记录了当时北宋的生活画卷,里面囊括了:小桥流水,舟车劳顿;酒肆茶楼,说书卖唱;纸马花轿,迎亲祭祖;贩夫走卒,打闹嬉戏。
将热闹繁荣的城市风貌以及社会人情的细微之处跃然于纸上,十分真实。
画中这么多形态各异的人物栩栩如生地描绘了出来。
从图中可见,人们尽情享受着这个和谐的社会所带来的幸福生活,人们安居乐业,呈现出一派繁荣的景象。
人们不仅穿着当时的衣物,而且还乘坐着不同的交通工具,反映了当时高超的科技水平。
《清明上河图》中共绘了民众有几百人之多,既有贩夫走卒,又有官吏差役,既有老翁,又有少女。
人物服饰有穿古装的,也有穿现代服装的。
有男有女,他们的样子也千姿百态,让人看得眼花缭乱,看得目不暇接。
这里没有森严的等级制度,人们悠然自得,怡然自乐。
张择端不愧为我国的杰出画家,他用简洁的线条勾勒出的美丽场景,一定是经历了无数次的艰苦奋斗,在生活的磨砺中才完成的。
但是,他这种精神值得我们学习,是当代的青年一代的榜样,尤其是年轻人,我们应该更加努力学习,向前辈们学习,去创造更辉煌的未来。
看到此情景,我仿佛身临其境,穿越到了古代的繁华盛世,欣赏着繁华的汴梁街道、热闹的城市集市、豪华的酒店、精巧的手工艺品,还有令人垂涎三尺的各色美食……我走进了这样的一幅长卷,并为此感叹不已。
因为在画卷里,这一切都显得那么真实,只有真正了解过的人才能知道它的珍贵。
《清明上河图》——全文、分图细赏析!《清明上河图》——全文、分图细赏析!本文转载自泊宁者《《清明上河图》——全文、分图细赏析!》张择端(1085~1145),字正道,东武(今山东诸城)人《清明上河图》是著名风俗画作品,绢本,长卷,淡设色,原图长528.7厘米,高24.8厘米。
《清明上河图》创作于公元十二世纪,就像是一架录像机,把北宋京城汴梁和汴河两岸的人物风景,从城里到城外都记录了下来,我们今天看了,就如同亲临其境。
最早的版本属于北宋画家张择端(1085~1145)的作品,现今典藏在北京故宫博物院。
《清明上河图》同时也是一幅写实主义的伟大作品,画面宏伟壮阔,笔法严谨精细,把社会风俗画推进到更高的阶段。
宁静的乡村《清明上河图》画的是北宋首都汴京的东南一角。
汴京即今天的开封市,在河南省会郑州以东陇海铁路线上。
早在战国时代,魏国就把都城迁到这里,当时叫大梁。
以后五代时期的梁、晋、汉、周都在这里建都。
北宋承袭后周政权仍都在此。
从梁建国开始到北宋末年,二百余年的经营,其繁华景象可想而知。
后来金朝也在这里建都,元灭金后这里不再是都城,加之战乱频仍,黄河缺口,汴河失修,整个都城被漫漫的黄沙湮没,我们从何处去找寻昔日繁华呢,就让我们展开《清明上河图》,去作一次九百余年前的汴京之游罢。
画面是从右至左而展开的。
最先映入我们眼帘的,是汴京城外东南远郊农村。
广漠的田野,河渠纵横。
岸边老树杈枒,新芽未吐。
薄雾轻笼,略显寒意,正是早春天气。
有一队驮着木炭的小毛驴,沿着河渠迎面而来,走在前面的童子忙将毛驴向小桥方向驱赶,使我们仿佛听到踢踏的蹄声和赶驴的吆喝声,清脆而响亮,冲破寂静,顿时使整个原野活跃了起来。
“淡薄春风却似秋”,“绿纹溪水趁桥弯”,这些宋人的诗句,多么像画中的景物!行过小桥,是一个路边歇脚店,门前搭着凉棚,摆放着椅凳,它是专为那些远道而来的商贩和苦力开设的。
看来时候尚早,客人还没有到来,只有主人在屋后忙活着。
店后一带短篱,连接着几家茅舍。
《清明上河图》里有青楼吗?准确讲,还真
有提供此类“服务”的场所,请看:
这是城里的一家酒楼,门脸上挂着几个奇特
的红灯笼,形似一种名为栀子的果实,所以
叫栀子灯(栀音枝)。
在宋代,门口挂栀子
灯说明这家酒楼不仅提供美酒佳肴,还提供
“特殊服务”。
栀子,跟栀子灯很像吧
对商业活动的描写尤为细致,:
威武的酒旗上有“孙羊店”三个大字
这家酒楼名叫“孙羊店”,有学者认为其老
板姓孙,特色菜是羊肉。
这位孙老板很会做
宣传,店门口竟然放了几个“灯箱广告”,
相当醒目!其中一个写着“正店”二字,这
是什么意思?
酒类在北宋属于官方专营,一是为了收税,
二是因为酿酒要用粮食,若不控制会导致口
粮紧缺。
官府只向汴梁全城72家“正店”提供酒糟。
正店既可以卖酒,更有权酿酒。
除正店以外的数千家酒馆只能从正店进货,统称为“脚店”。
无论是正店还是脚店,到晚上都有浓妆艳抹的女郎等着酒客招呼。
(一不小心又三俗了)
孙羊店后院有堆成山的酒缸,暗示这里有权酿酒店前有红色木栅栏,宋人称为“杈子”,起围挡的作用,否则小贩会把摊子摆到店门口吧!
汴梁的酒楼非常注重广告宣传。
他们不仅使用威武的酒旗和闪亮的灯箱广告,还在门前竖起脚手架似的“彩楼欢门”,从很远的地方就能看见,类似于现在的大型广告牌:
城外一家脚店的彩楼欢门,结构之严谨堪比建筑设计图
脚店大门两边有“天之”和“美禄”两块招牌,意思是美酒,语出《汉书》“酒者,天之美禄”
画家对酒客的描绘极为传神,这位是喝嗨了,在凭栏发感慨吧金灭北宋后,南宋人孟元老回忆旧都汴梁的繁华,写下《东京梦华录》一书,一口气列举了城内20多个酒楼的名字,可见印象太深刻!足见美酒对汴梁人的重要性。
“赵太丞家”是一处诊所,“太丞”相当于太医院副院长。
诊所外一块竖着的广告牌写着“治酒所伤真方集香丸”——不就是解酒药嘛!汴梁人喝伤身子的肯定不少
宋代以前的城市大多禁止“破墙开店”。
比如,唐朝首都长安由许多长方形居民小区组成,一个小区称作一个“坊”。
坊是封闭的,里面有零星商铺,坊墙上除了坊门以外严禁
破墙开店。
另有两个坊专辟为商业区,即东市和西市,坊内全是店铺,但坊墙依旧不能破拆开店。
而且商品买卖必须在白天进行,夜里要全城宵禁。
宋代就不一样了,不仅允许破墙开店,还取消了宵禁,出现早市和夜市。
走在汴梁的大街上,你会觉得逛街的乐趣一点不比今天少:
“王家罗明匹帛铺”,也就是绸缎铺“刘家上色沉檀拣香”,即香料铺。
门口搭了个简易的彩楼欢门
修车铺,不就4S店嘛!
简陋的修面铺,人物姿态很形象
饮子摊。
饮子是一种街头饮品,类似于现在
的凉茶,价廉物美,普通百姓也消费得起
小贩头顶货品,手拎马扎,在找地方支摊子
这是城门内第一间铺子,有学者认为是税务
所。
商业这么发达,当然少不了它!工作人
员穿着统一制服噢
当然,汴梁人不只会喝酒逛街而已。
《清明
上河图》描绘了宋人生活的方方面面,从日
常劳作到精神世界,从衣食住行到“科技前
沿”,几乎都有涉及:
宋人不只会逛街剁手,也有自己的精神生活,比如算命(汗)。
三个招牌分别是“神课”、“看命”、“决疑”
据史料记载,宋徽宗崇尚道教,压制佛教,所以这家佛寺门口冷冷清清,只有一僧孤立由于纺织技术有限,布料不够宽,需要拼接成衣物,所以老百姓的衣背上有一道细缝
饮水属于重要物资,官府对民间打井数量严加控制,挑水也成了职业
还记得赵太丞家吗?诊所台子上放着一个长方形物品,有学者认为这是最早的算盘图像!绝对算高科技!
继续列举下去,恐怕三天三夜也说不完这幅画上的所有细节!
《清明上河图》是一件需要拿放大镜欣赏的杰作,千年以后的我们,依然能够轻易走进画里,感受汴梁城的忙碌与繁华。
精彩之处不仅在于对宋人生活点滴的描绘,画家的绘画技巧同样非常出色。
仅举一例:
从线条特点来说,上面的城门和下面的民居有什么区别?对!城门的线条比较直,尤其城砖的线条明显是用尺子划的(古代有一种名为界尺的绘画专用尺),整整齐齐,突出了城门的威武。
民居的线条则是徒手画的,略带弯曲,比较随意,表现出民居的亲和力。
简简单单一条线,足以体现画家的巧心思!。