交响音乐鉴赏·整理·备考资料

•交响音乐是一门独立的音乐艺术形式，它泛指由管弦乐队演奏的富有深刻的思想内容、严谨的结构形式和丰富多样的管弦乐表现手法的乐曲。

体裁包括组曲、序曲、交响诗、协奏曲、交响曲等。

交响乐队是由弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组和色彩乐器组组成。

•什么是曲式？曲式就是写作乐曲的一种格律，即用一种比较固定的框架把乐曲的大结构框出来，使具有某种固定曲式的乐曲具有比较规整的形态，利于聆听者理解与欣赏。

•“奏鸣曲式”是一种大型曲式，这种曲式不仅用于奏鸣曲中，也用于室内乐、协奏曲、交响曲等大型音乐作品的相应乐章。

此外在序曲、交响诗等作品中也常见到。

•由于它的哲理性，使它在以戏剧冲突为主要手段的交响音乐中，拥有不可取代的重要曲式的位置。

•奏鸣曲式这一名称，最早是A.B.马克斯在他的《作曲法教程》中最早提出来的。

奏鸣曲式的前身古奏鸣曲式，是在17世纪末和18世纪上半叶形成的。

••奏鸣曲式引子---呈示部（主部主题、副部主题）---展开部---再现部--尾声这种曲式是交响音乐作曲中的最高级的曲式结构；呈示部：包括主部、连接段、副部及小结尾。

主部与副部的调性关系仍保持古典奏鸣曲式的传统，乐思的性质或者是对比并置的，或者是对比冲突的。

•在较早的奏鸣曲中呈示部一般要反复一遍。

这个部分是这首乐曲的重心与精神所在。

展开部：也称自由幻想部。

•主要乐思在不同的调性上加以发挥，也可是不同乐思的交替出现，有时也用新材料或复调的处理方法。

•结构上则以材料的片断性和终止的隐蔽为特征，使乐思以新的方式不断展开，甚至造成尖锐的矛盾冲突，最后是引向第3部分的过渡。

再现部:这时主部仍在原调上再现，并通过连接段，使副部在主调上出现，以取得再现部的调性统一。

•最后为尾声。

有的尾声很长，如L.van贝多芬某些作品的尾声有第二展开部的性质。

二部曲式：由两个乐段构成的乐曲形式称“单二部曲式”，也叫“二段体”；•用A＋B图示表示；•在歌曲创作中广泛应用。

音乐欣赏的本质：1、经过听觉而实现的审美活动。

2、一个积极的创造过程。

3、是音乐欣赏中感性、理性认识，审美体验。

交响乐：一般泛指由管弦乐队演奏的，富有深刻思想内容，严谨的结构形式和丰富多样的管弦乐表现手法，是由指挥家和编制乐队的演奏家在作曲家所做的作品基础上的再创造。

四个层次的作品：1、反映物象层次的作品；2、表现思想感情层次的作品；3、反映精神气质的作品；4、表现音乐形式层次的作品。

交响乐队：弦乐组、木管组、钢管组、打击乐组。

梁祝（越剧）：作者陈钢何占豪代表作：《烈士日记》《龙华塔》《孔雀东南飞》（越剧）故事情节：草桥结拜、英台抗婚、坟前化蝶；曲式结构：呈现部、展开部、再现部。

阿炳：1893-1950 原名华彦均江苏无锡人。

三首二胡曲作品《二泉映月》《听松》《寒春风曲》三首琵琶曲《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》；其中《二泉映月》《大浪淘沙》获奖。

刘天华：1895-1932 江苏江阴人代表作：《光明行》借鉴了西方音乐的创作技巧及演奏小提琴的指法、弓法，是音乐有宏大气势和鲜明的民族音乐亲切感。

《空山鸟语》王维“空山不见人，但闻人语响”六个方面：1、刘天华深厚的音乐素养，敏锐的洞察力看到了二胡的长处和应用的广泛性，扩展了二胡的地位，扩大了二胡的音律，致力于二胡演奏技法的革新，新二胡演奏技术革新，使二胡这一长期受人歧视而脱颖而出，成为文苑新葩，第一次把民族乐器列入到高校课程之内，为二胡争得了一席之位。

2、最早运用科学方法，整理研究民族音乐，使我国民族音乐从口授、聆听、心传的旧方式中解脱出来。

3、写出了……二胡练习曲，为民族音乐的教材奠定的基础。

4、是我国近代用记谱方法记录创作民族乐谱第一人5、把西洋作曲演奏法与我国古典民间艺术结合在一起，创作出一条创作演出的新路。

6、坚决反对全盘西洋华，比较自然地把外来音乐融合于传统之中，所创乐曲有鲜明的民族特色。

《赛马》黄海华《战马奔腾》陈耀星埙：《苏武牧羊》古筝：《战台风》王昌元《渔舟唱晚》娄树华唢呐：《百鸟朝凤》刘凤鸣笛曲：《姑苏行》木邦笛：《喜相逢》《牧民新歌》《扬鞭催马运粮忙》《江问水》梅花三弄：古琴曲，作者恒伊，字叔夏小字野王“三弄”：高弄、低声弄、游弄。

交响乐赏析考试复习五大体裁：序曲，交响诗，组曲，协奏曲，交响曲交响乐组成：弦乐、木管、铜管、打击乐近代大型管弦乐队通常由4组乐器组成。

它们是：弦乐、木管、铜管和打击乐器。

每组各包括若干件乐器，具体如下：弦乐器小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，竖琴木管乐器短笛，长笛，双簧管，英国管，单簧管，低音单簧管，大管，低音大管铜管乐器圆号，小号，长号，大号，低音大号打击乐器定音鼓，大鼓，小鼓，钹锣，三角铁除上述乐器外，作曲家可按作品需要减少或增加乐器。

一、序曲指歌剧、舞剧等开幕前演奏的短曲，亦称“开场音乐”，由管弦乐队演奏，其使命在于综合地叙述全剧发展的重要关键场面，奏出剧中代表主角发旋律，它仿佛是剧情的缩影意大利歌剧奥菲欧蒙特威尔第的歌剧《奥菲欧》, 这部《奥菲欧》的故事虽然是希腊神话中的传说，但直接素材则取自意大利的古老牧歌剧。

是意大利初期巴洛克音乐代表性作曲家蒙特威尔第在曼都瓦宫廷任职时的歌剧作品。

不仅是他初期歌剧的杰作，也是近代歌剧的起点，具有历史上的重要意义。

16O7年2月24曰和3月1曰，在曼都瓦宫廷举行公开首演。

古典《费加罗的婚礼》莫扎特一．作品背景《费加罗的婚礼》是莫扎特最先接触的散步歌剧中的一部喜歌剧，完成于 1789 年，意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特根据法国戏剧家博马舍的同名喜剧改编而成。

博马舍的话剧以幽默讽刺的笔法反映了当时社会上“第三等级”地位的上升，歌颂人民反封建斗争的胜利。

创作歌剧《费加罗的婚礼》时的莫扎特也已从萨尔兹堡大主教的樊笼中解脱了出来，正焕发出前所未有的创作激情。

莫扎特的歌剧保留了原作的戏剧宗旨，在作品中对伯爵妄图恢复农奴制的作法加以挞伐，表达了对自由思想的歌颂。

博马舍是 18 世纪后半叶法国最重要的剧作家。

博马舍喜剧的出现意味着古典主义喜剧向资产阶级喜剧的过渡完成。

1789 年，资产阶级革命爆发。

资产阶级意识到戏剧作为宣传手段在革命中的作用，提出“戏剧应该教育民众”的口号。

一、名词解释：1、序曲——即内容提要，通常用于舞剧、歌剧、戏剧等音乐，最早由德国的门德尔松首创，通常由单乐章组成，用奏鸣曲式来完成。

2、交响乐——交响乐（SYMPHONY）又称交响曲。

人们常把它比喻为“音乐王国的神圣殿堂”。

它是交响音乐中最具有代表意义的，也可以说，它是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣—交响套曲）。

典型的交响乐含有四偿乐章。

除此外，还有三个乐章、五个乐章、六个乐章、两个乐章，甚至单乐章等各种形式。

交响乐这一名称，在音乐历史上早已存在，并且各个时期有着不同的内涵，用法也不一致。

交响乐一词源于古希腊文“SYMPHONIA”，原意为“和声”，是“同时发响”的意思；16世纪文艺复兴时期，这一名称指采用和弦性质的多声部器乐曲；17世纪巴罗克时期，又泛指各种不同类型单乐章形式的器乐合奏曲、歌剧中的序曲和音奏曲，偶尔也用于受难曲、清唱剧、康塔塔和经文歌的引子等。

3、歌剧——融合诗歌、音乐、戏剧等特点为一体的艺术形式，包括意大利歌剧（正歌剧）、法国歌剧（芭蕾歌剧[慢快慢]）、英国歌剧（假面歌剧）、德国歌剧（喜歌剧）。

歌剧是把戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的一种综合艺术，起源于十六世纪末的意大利。

欧洲传统歌剧分为：正歌剧、意大利喜歌剧、法国音歌剧和法国大歌剧等几种体裁。

歌剧全剧由独唱（咏叹调、宣叙调），重唱、合唱、道白、序曲、间奏曲、舞曲等因素构成。

正歌剧（严肃庄重，多取材于希腊神话或历史，无合唱及舞蹈场面。

18世纪，意大利）大歌剧（辉煌华丽，多取材于历史故事，不用说白。

19世纪20年代，法国）轻歌剧（小巧、富喜剧性，通俗风格。

18、19世纪，意大利）乐剧（声乐、器乐并重，用音乐描写戏剧，强调声乐、器乐与剧情的有机结合，19世纪下半叶，瓦格纳所创）第一部歌剧是《达芙妮》4、圣歌——无固定节拍，无乐器伴奏的单音音乐，歌词首选“圣经”，用拉丁语演唱，曲调来自古代东方。

5、记谱法——用音符来确定音的长度，用线谱来确定升降记号。

《交响音乐鉴赏》复习提纲1《交响音乐鉴赏》复习提纲一. 听辨旋律：写出作品曲名及作曲家1 #C 小调即兴幻想曲（肖邦）2 1812 序曲(柴可夫斯基)3 e 小调小提琴协奏曲(门得尔松)4 G 弦上的咏叹调(巴赫)5 第40 交响曲(莫扎特)6 《第五交响曲》第二乐章（贝多芬）7 《时钟交响曲》第二乐章（海顿）8 《幻想交响曲》第二乐章(柏辽兹)9 卡门序曲(比才)10 梦幻(舒曼)11 母亲教我的歌(德沃夏克)12 唐豪塞序曲(瓦格纳)13 未完成交响曲(舒伯特)14 凶牙利舞曲第五号(勃拉姆斯)15 音乐的瞬间(舒伯特)16 幽默曲（德沃夏克）17 鳟鱼五重奏(舒伯特)18 二泉映月（阿炳）19 粱祝（何占豪、陈刚）20 四季（维瓦尔第）21 G 大调弦乐小夜曲（莫扎特）22 天鹅（圣桑）二. 综合听辨：（具体指明乐器种类及演奏形式）长笛、黑管；弦乐四重奏、铜管乐合奏、协奏曲三. 选择题：1) 确立古典交响曲的结构、性质的作曲家是（海顿）2) 有“歌曲之王”之称的作曲家是（舒伯特）3) 贝多芬写了几部交响曲？（九部）4) 奏鸣曲式通常用于交响曲或套曲中的第几乐章？（第一乐章）5) 独奏协奏曲有几个乐章？（3个）6) 小提琴属于哪类乐器？（高音/中音/低音）7) 长笛属于哪类乐器？（木管/铜管）8) 交响乐的最高形式是（交响曲）9) 歌剧《费加罗的婚礼》的作曲家是（莫扎特）10) 有“圆舞曲之王”之称的作曲家是（约翰•施特劳斯）11) 柴可夫斯基是哪个国家的作曲家？（俄国）12) 交响童话《彼得与狼》中代表不同人物的角色（彼得、狼、小鸟、猫、鸭子、老爷爷等）是由哪几件乐器演奏的？爷爷：大管13) 浪漫乐派（前期/后期）的作曲家有哪几位？（罗西尼）14) 贝多芬在哪部交响曲中加入了合唱？（第九交响曲）15) 芬兰民族乐派的奠基者是（西贝柳斯）16) 呈示部是什么曲式中的一个组成部分？（奏鸣曲式）17) 回旋曲式通常出现在交响曲或套曲中的第几乐章？（第三乐章）18) 歌剧《卡门》出自哪位作曲家之手？（比才）19) 巴罗克时期的音乐家是哪几位？（巴赫）20) 柏辽兹是哪个国家的作曲家？（法国）21) 圣桑《动物狂欢节》中的“大象、天鹅”分别是由哪件乐器演奏的？大象：倍大提琴22) 确立古典交响曲的结构、性质的作曲家是（海顿）23) 印象乐派作曲家的代表是？（）24) 大调与小调的感情色彩是怎样的?（前者：后者：）25) 在有调性的音乐作品中最稳定的和弦是（）《交响音乐鉴赏》复习提纲2四. 填充：1) 交响乐队由哪四组乐器组成？.木管组，铜管组，打击乐组，弦乐2) 巴罗克音乐最杰出的音乐代表人物是？J.S.BACH和亨德尔3) 贝多芬既是伟大的古典乐派作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册。

交响乐鉴赏复习资料<i>交响乐常识</i>序曲（单乐章）、交响诗、组曲、协奏曲、交响曲编制：弦乐，木管，铜管，打击乐（低中高）序曲：开端（意大利歌剧起源）第一个序曲：蒙特威尔第――奥菲欧古典主义：莫扎特，费扎特的婚礼浪漫主义：艾格蒙特，威廉退尔序曲（四乐章，不间断）门德尔松，仲夏夜之梦，婚礼进行曲交响诗(李斯特钢琴之王，单乐章)标题音乐前奏曲？伏尔塔瓦河（斯美塔那），理查德施特劳斯，查拉图斯特拉如是说组曲：（至少两个乐章）亨德尔（德裔，英籍）：水上音乐培尔金特组曲，挪威，格里格（晨景，安妮特拉之舞）动物狂欢节，圣桑（法国）（狮子，天鹅，母鸡与公鸡）霍尔斯特，行星组曲（科幻音乐，金星：战争韵味。

☆土星）协奏曲（主奏乐器、协奏乐器）小协奏曲：一个乐章的大协奏曲：多于一件独奏乐器，和乐队独奏协奏曲，最常见，一个独奏乐器和乐队。

通常三个乐章，第一乐章：快板，奏鸣曲式（结尾有华彩段落，展示独奏者奏技巧）第二乐章：慢板，抒情段落，表达作曲家内心情感第三乐章：急板，胜利狂欢，总结。

代表作：巴洛克时期：（西方音乐之父）巴赫：勃兰登堡协奏曲（大协奏曲，复调音乐）《四季》，安东尼奥维瓦尔第意大利古典主义：独奏协奏曲：（音乐神童）莫扎特，D大调长笛协奏曲，A大调单簧管协奏曲。

门德尔松（德国），D小调小提琴协奏曲柴科夫斯基，第一钢琴协奏曲（钢琴音乐最高峰，浪漫主义时期），民族乐派德洛夏克，大提琴协奏曲，民族乐交响曲（最复杂，庞大）四个乐章第一乐章：奏鸣曲式，快板，表现经典主题，对比（呈示部，展开部，再现部）第二乐章，抒情，慢板，柔板，抒发个人内心情感第三乐章，舞蹈风格，小步舞曲，（贝多芬改成了谐谑曲）第四：快板，急板，纵情狂欢，肯定的意味海顿（交响乐之父）惊愕交响曲，告别交响曲莫扎特，莫扎特第四十交响曲，莫扎特第四十一交响曲。

贝多芬，开创浪漫主义交响曲。

贝多芬第三交响曲――英雄交响曲五――命运六――田园九――合唱民族乐派柴可夫斯基第六交响曲――悲怆德洛克第九交响曲――自新大陆（怀念家乡）民族乐派是指十九世纪中叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的一批音乐家。

一、交响乐的概念与特点（一）交响乐的概念交响乐是交响音乐的简称，一般泛指大型交响乐队演奏的各种类型的乐队作品。

在艺术音乐中，交响乐是最重要的器乐音乐种类之一，与独奏音乐、室内乐等相对。

它包含及其广泛的音乐体裁，如交响曲、交响诗、协奏曲、交响组曲、交响序曲、交响变奏曲、交响幻想曲、交响叙事曲、交响舞曲、和交响进行曲等，甚至还包括交响合唱曲。

（二）交响乐的特点交响乐的特点，简而言之，是具有交响性。

具体体现在以下三个方面：1.交响乐必须是交响乐队演奏的音乐。

2.交响乐具有丰富多彩的音响效果。

3.交响乐事宜表现戏剧性内容。

（三）交响乐的结构1.单音乐交响乐，如交响诗和交响序曲2.套曲交响乐，多数交响乐属于这一类型，如交响曲一般由四个乐章组成，协奏曲一般由三个乐章组成，他们的第一乐章必须以奏鸣曲式写作，因此也称为奏鸣曲式套曲交响乐。

无论是单乐章交响乐，还是套曲交响乐，奏鸣曲式结构都是乐曲结构的首选。

奏鸣曲式由呈示部、展开部和再现部三大部分组成，它适用于表现戏剧性的内容：呈示部呈现两个主题——主部主题和副部主题，就好像是戏剧第一幕出场的两个主要人物，它们在性格和形象上是强烈对比的，通常，主部主题呈现男性形象和英雄性格，副部主题则呈现女性主题和抒情性格，这两个主题是音乐戏剧发展中的主角，一切矛盾冲突都是围绕它们展开的；展开部是全曲的戏剧发展中心，音乐戏剧的主角——主部主题或者副部主题的性格可能有所改变，或者两者之间发生冲突，加剧至矛盾的高潮；再现部则使一切矛盾冲突得到解决，主部主题和副部主题得以重现，但已是化干戈为玉帛，有一个圆满的结局。

奏鸣曲式惊人的生命力来自于其戏剧表达能力，通过奏鸣曲式结构，音乐从稳定状态开始，推出矛盾冲突，走向戏剧对峙的高潮，最后再得到圆满解决。

奏鸣曲式自1750年成熟定型以来，一直主导着交响乐的音乐结构。

二、交响乐队的配置（一）交响乐队配置形成的简要发展17世纪至18世纪上半叶，西方交响乐队的配置尚未定型。