传统文化对当代艺术设计的影响

传统文化在平面设计中的作用

我国当代平面设计深受传统文化影响，风格独特，意味深长。平面设计本身就有一定的物质性，这种物质性将平面设计的功能定位在传播效应和渲染效果上，但设计又具有一定的文化属性，尤其是平面设计。中国民间文化丰富多彩，各种民间艺术形式在创作中积累了丰厚的文化积淀，各种民俗图形以鲜活生动的风格为当代平面设计提供应了丰富的资源。

传统文化对当代平面设计的开展产生了重要影响。这些影响表达在构图、色彩、字体设计等诸多方面。中国传统美学思想讲求中、全、和。其中“中”就是指即不偏不倚，恰到好处。儒学思想就是对这种中正平和的审美思想大加表扬，这是中国传统文化中的一种倾向。本文结合传统文化思想对平面设计中的根本元素进行深入的解读分析，着重探讨传统文化对当代平面设计的影响。

传统文化;平面设计;影响

我国当代平面设计深受传统文化影响，风格独特，意味深长。平面设计本身就有一定的物质性，这种物质性将平面设计的功能定位在传播效应和渲染效果上，但设计又具有一定的文化属性，尤其是平面设计。在平面设计中无论是设计师还是传播受众都生活在一个既定的文化气氛之内，这两种人群都会无意识的亲近自身的传统文化，因此中国传统文化就为当代的平面设计提供了一个既定的话语环境。具体而言传统文化对平面设计的影响主要集中表达在以下几个方面：

中国传统美学思想讲求中、全、和。其中“中”就是指即不偏不倚，恰到好处。儒学思想就是对这种中正平和的审美思想大加表扬，这是中国传统文化中的一种倾向，这些思想在传统文化中的中线设计，对称性等方面均有不同程度的表达，从整体上影响着我国平面设计的艺术风格。中线是指一张画面的中心线，它自上而下的贯穿便是整张画面的构图方式。在我国现代平面设计中大量的作品都采用了中线排版的方式。这种设计风格在世界上来说也是独树一帜，并具有明显民族特色的。德国设计师的风格喜好是多运用上升的斜线进行排版，日本设计师那么喜欢重心朝下的构图方式，与其相比我国中线构图方式显现的那么是博大精深的传统美学思想的表达。另外在构图中我国设计师也十分重视对称性，对称性是世界美学中公认的一种独特属性。在西方古典美学中，“对称”也被认为是产生美的一种重要因素。在中国民间美术的构图中也十分讲究数量的对称，大多以偶数为美，常取二、四、六等偶数。这种现象在我国的年画、剪纸、脸谱设计中都普遍存在。

浅谈传统文化在艺术设计中的作用

摘要：本文主要对继承和发扬传统文化的意义作了简要的论述，紧接着分别从我国现代的艺术设计理念所受到的文化影响、传统文化在现代艺术设计中的继承以及传统文化和现代设计的融合三个方面，突出论证和讲述了我国传统文化对现代艺术设计的影响至深，作用至大。

关键词：传统文化 艺术设计 作用人们说，艺术来源于生活，却又高于生活。这是一句得到具体实践之后的总结性语言，它将生活与艺术两者之间的关系进行了高度、合理的概括。不可否认，艺术这一名词的确是在人们的生活实践和物质生产的基础之上发展并衍生而成的一种文化。艺术是一个广泛而抽象的概念，而艺术设计则可以指代现实生活中某些客观存在的事物。一般来说，艺术设计所具有的主要特征是，在其形态结构上可以反映出它所诞生和存在的某个历史时期中的民族精神，或者文化风俗。艺术设计是文化精神和物质文明相互结合的产物，它的缔造者是文化精神，因此，艺术设计和文化精神两者之间的关系大约可以这么概括：无象的文化精神缔造了具象的艺术设计，具象的艺术设计反映出无象的文化精神。

一、继承与发扬传统文化的意义

在讨论继承和发扬传统文化的意义之前，我们先对传统文化作一个简单的介绍，并将它和历史古迹、物质文化文明等区分开。

笼统的来说，传统文化其实就是指一种历史现象，一种由物质文明和精神文明共同演化而成的，可以反映出某一历史时期民族风情和民族特点的文化。它与历史古迹不同，历史古迹只是一种可以将某历史时期所具有的相关历史特点，通过外在形式反映出来的具象事物，历史古迹不会对它所诞生的那一时期的人民思想、生活产生影响，而传统文化则会。传统文化是植入历史，并对其所植入时期的人民的思想和生活都会产生影响。它是一种文化底蕴，抽象，无形。

对于一个国家，或者对于一个民族来说，在全球一体化发展的大环境下，只有拥有着民族所独有的，深厚的文化底蕴，才可能做到永不衰落；只有不失去自己国家和民族的传统文化，传承和发扬国家的传统文化，并利用其独特的传统文化让全世界折服，便是继承和发扬传统文化的意义所在。

传统文化对当代艺术设计的影响

自古以来，中国文化一直是我们民族的骄傲和信仰。总体上，中国文化具有深厚的历史背景和精辟的哲学思想，其影响甚至超越了国界和时代的限制。当代艺术设计也不例外，受到传统文化的深刻影响。它正是在中国传统文化的庇护下，迸发出更加勃勃生机，凸显出当代艺术设计的独特风格。

传统文化的内在价值、文化精神和审美情趣无疑是当代艺术设计的重要参考。在设计作品中，多数艺术家不断探索和传承中国传统文化的精髓，从而融入自己的创意之中。根据不同的艺术风格，很多艺术家都能从传统文化中寻找到灵感，打造出各具特色的作品。

首先，传统文化对色彩的运用具有极大的启示作用。彩色堆砌、颜色深浅明暗间的运用，是传统文化在色彩设计方面的重要特点。例如中国古董的保留、修复和仿制等工序，对当代艺术设计的色彩运用都有极为深远的影响。

其次，传统文化对图案和形状的运用，对现代设计同样产生了深远的影响。传统纹样大多是结构单纯，造型优美的几何图形和具有象征意义的图案。它们明确了中国传统文化中“形意精神”的概念，即在画面中独特的形态感和意蕴感的统一。许多当代艺术家将传统的几何形态和现代图形设计相结合，形成了新的时代审美。

同样，传统文化对于材料的运用也给当代艺术设计带来了启示。在传统文化中，金属、瓷器、玉石等材料的精细加工被娴熟运用。在当代艺术中，一些艺术家将传统文化材料与现代元素相结合，在材料运用方面探索出了新的空间和时代价值。

传统文化对于社会发展的贡献不言而喻，也对当代艺术设计有极为深远的意义。当代艺术设计在追求美学意义的基础上，不断探索中国传统文化的丰富精髓，将这些传统文化转化成自己的创作风格。中国传统文化不仅为当代艺术设计提供了思路与素材，同时也让人们认识到，传统文化是我们民族自信的重要来源，是推动时代发展的重要力量。

中国传统艺术对当代设计的影响　

ｊ青耍：当代产品设计，应该是体现艺术与　科学、传统文化与现代设计完美结合的艺术典　范。把中国的传统艺术精髓融合到西方现代设计　理念中去，同时，这种相融并不是简单的相加，　而是在对中国传统艺术深刻理解的基础上的融　合。　关糊：传统艺术，当代设计；产品设计；　融合　我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。有　着几千年的积累，都是伟大的创造，‘是五千年文　明古国深厚的文化底蕴。这既是中华民族的宝贵　财富，也是全人类的宝贵财富。我国传统艺术以　其浓郁的乡土气息，淳厚的艺术内涵和生动的历　史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成　为人类共同的文化“大餐”。产品设计与传统艺　术之间存在怎样的联系；概括地说，传统是文化　的伴生物，是历史对文化的认可。随着全球经济　的一体化，世界各国文化交汇，碰撞，融合，使当　代文化产品呈现出异彩纷呈，多姿多彩的繁荣景　象。传统艺术与古人生活融洽，和谐，而这些，　正是中国当代产品设计所缺乏的。对于当代产品　设计，科技进步所带来的技术手段的革新，无不　对产品设计的发展起着巨大的推动作用。然而各　民族传统艺术的审美观对于本民族的设计发展也　起着巨大的影响。　中国传统艺术应该是一种建立在中国文化和　东方生活方式基础上的。并适应中国在全球经济　发展趋势方向的产品整体形象，挖掘中国文化中　的精髓，并顺应世界经济技术发展的时尚审美设　计潮流，建立起适合创造和维护这种形象而进行　设计的体制和环境，是塑造我国传统艺术风格产　品的关键。当然传统艺术在产品设计中的应用应　该是建立在中国传统文化基础上的，离不开文化　的支撑，那种符号化和表面化的中国元素并不能　完全表现出传统文化的深厚底蕴，也未必能带给　产品真正的“灵魂”。毕竟这些元素不应该仅仅　体现在产品的外观上，整个生产，制造，消费以　及使用体验的过程都应该感受得到中国文化的存　在。“只有当人有了深刻的认识，设计才得以成　立”。有的含义要深藏于产品之内，给受众一个　可以想象、体会的空间。　中国传统艺术审美对于产品设计而言指的是　思想、观点、行为模式、价值和各种抽象事物。　各民族传统艺术一直是设计界瞩目的话题，这源　于文化与设计不可分割的联系。设计是将精神体　现到产品之中的过程，它将理念转换成实体，并　通过产品来改变人们的生活方式，而生活方式就　是文化的载体。一切文化的物质方面，精神方面　最终都会在人们的生活方式中得到体现。　“实际　不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和　洞察力。”所以说设计在为人们创造新的生活方　以产品设计为例　徐伟佳中南大学艺术学院硕士研究生　化艺术