三化论文三美论文：浅议许渊冲的“三论”在诗歌翻译中的运用

三化论文三美论文：浅议许渊冲的“三论”在诗歌翻译中的运用摘要：本文主要阐述许渊冲翻译理论之中的“三论”，即三化、三之、三美。

并从这三个方面，阐释许渊冲在中国诗歌翻译上的具体运用，比较了他与其他译者在经典著作翻译中的不同之处，得出“三论”对中国诗歌这种特殊文学形式翻译的巨大贡献。

关键词：三化；三之；三美在当代翻译界，提到“诗译英法唯一人”的学者，只有许渊冲老先生一人了。

许渊冲认为翻译是两种文化的竞赛，不仅译文之间展开竞赛，译文与原文也展开竞赛，竞赛的结果是共同提高。

三化指等化、浅化、深化。

三之论也是翻译目的论。

三美指意美、音美、形美。

一、“三化”理论在文化翻译中，许渊冲经常会采取“三化”的手法来进行诗歌的翻译。

如：untitleddifficult it was for us to meet, and difficult to part.now the east wind has failed, and all the flowers wither.the silkworm labors until death its fine thread severs;the candle’s te ars are dried when it itself consumes.(zhang and wei)poem without a titleit’s difficult for us to meet and hard to part.the east wind is too weak to revive flowers dead.the silkworm till its death spins silk fromlove-sick heart.the candle only when burned has no tears to shed.（the melted wax of a guttering candle is compared to tears.）(xu yuanchong)从以上不同的翻译中，我们可以看出张和魏虽然忠实了原诗，但诗味明显不足。

“三化论”视角下许渊冲译《水调歌头·明月几时有》探析引言：翻译是一个将一种语言的文化和思想传达到另一种语言的过程。

翻译的好坏不仅取决于译者的语言水平和翻译技巧，还取决于译者对原文的理解和译文所蕴含的思想、感情的传达。

本文将从“三化论”的视角出发，探析许渊冲译《水调歌头·明月几时有》的翻译效果。

一、语意化转换：思想的传达译者在进行诗歌翻译时，要注意将原诗中的思想、意象、情感等内容准确传达到目标语言中。

这就要求译者在翻译过程中进行语意化的转换。

在《水调歌头·明月几时有》的翻译中，许渊冲巧妙地用“snatch”（夺取）取代了原文中的“possess”（拥有），使译文更贴近了原诗的意思，传达出思想的内涵。

通过这样的语意化转换，译者在保留原文情感的同时也增加了译文的诗意。

二、形式化转换：节奏的变化诗歌的翻译不仅要注意语意的传达，还要注意诗歌形式和节奏的转换。

翻译诗歌时，译者需根据目标语言的语言特点来进行形式化的转换，使译文具有诗歌的韵律和音韵之美。

在《水调歌头·明月几时有》的翻译中，许渊冲运用了自由诗的形式，用英文表达出原文的情感和意境。

他巧妙地运用了押韵、对仗和韵律变化等手法，使译文具有原诗的音韵之美，让读者在阅读的过程中感受到了中文诗歌的独特魅力。

三、风化转换：文化的传递翻译不仅是语言的转换，更是文化的传递。

在进行诗歌翻译时，译者需将原诗中的文化内涵转换到目标语言所对应的文化中。

在《水调歌头·明月几时有》的翻译中，许渊冲通过使用“reddest”（最红）、“most lustrous”（最亮）、“gold and silver”（金银）等形容词和名词，让读者感受到了中国传统文化中对明月美好寓意的体验。

同时，译文中也体现了英文中“moon”的独特意味。

这种风化转换让译文具有了“东方韵味”，使读者在不同文化背景下都能够领略到原诗的文化内涵。

结论：许渊冲的译文《水调歌头·明月几时有》通过“三化论”的视角进行翻译，既传达了原诗的思想和情感，又保持了诗歌的形式和节奏，同时也成功地传达了中文诗歌中的文化内涵。

从“三美原则”下看许渊冲对中国古诗词的翻译【摘要】许渊冲作为中国古诗词翻译领域的重要人物，提出并应用了“三美原则”，在翻译实践中取得了显著成就。

本文分析了“三美原则”的提出和在许渊冲的翻译实践中的具体应用，并探讨了其在中国古诗词翻译中的重要意义。

通过对许渊冲翻译作品的具体案例分析，揭示了他在翻译中的独特见解和技巧。

许渊冲的翻译实践为中国古诗词的传播和发展做出了重要贡献，而“三美原则”也为中国古诗词翻译提供了有益的指导。

许渊冲的翻译实践不仅丰富了中国古诗词的国际传播，同时也为后人提供了珍贵的启示，促进了中国古诗词翻译的进步和发展。

【关键词】许渊冲、中国古诗词、翻译、三美原则、传播、发展、启示、案例分析、传统文化、文学翻译1. 引言1.1 许渊冲在中国古诗词翻译领域的重要性许渊冲是中国当代著名的诗人、翻译家，其在中国古诗词翻译领域的重要性不言而喻。

作为中国文学翻译界的泰斗级人物，许渊冲通过其深厚的文学功底和独到的翻译理念，为中国古诗词的传播和发展做出了重要贡献。

他不仅精通多国语言，对西方文学有着深入的研究，更在中国古诗词翻译领域中探索出独具特色的翻译理念和方法。

许渊冲的翻译作品不仅在国内广受好评，更在国际舞台上获得了广泛的认可和赞誉。

许渊冲的翻译作品丰富多样，涵盖了中国古代诗词中的经典之作，他以精湛的语言功底和敏锐的文学洞察力，将这些古诗词翻译成现代读者易于理解和接受的形式，使得古代诗词的美妙意境得以传承和延续。

通过他的努力和贡献，许多中国古代优秀的诗歌作品得以传播到世界各地，为中华文化在国际上的传播树立了良好的形象。

许渊冲在中国古诗词翻译领域的意义和影响力不可低估，他的翻译实践为中国古诗词的传播和发展开辟了新的道路，为后人留下了宝贵的文学遗产和价值观念。

2. 正文2.1 “三美原则”的提出“三美原则”的提出是指根据美的观念，将古诗词的翻译分为音韵美、意境美和语言美三个方面。

这一原则将翻译工作从简单的语义转换提升到了更高的审美层次，使译文更加贴近原作的音韵、意境和语言特点。

浅谈许渊冲三美论在古诗词翻译中的应用许渊冲（1873-1913）是中国近代杰出的语言学家、文学史学家和文艺复兴家。

他实证研究的“三美论”，最重要的内容就是“正谐是首要的，原声调后次之，外国美次之”，旨在指明以译出’汉英双美’：光正谐不可缺位，原声调要尽量求贴合真声，不至沦为雅俗通俗之用；且应注意翻译时，外国美应重实字，强调本义。

许渊冲三美论在古诗词翻译中得到了广泛应用，与古诗词选材有关的首要任务基本上需要知识渊博的基础，以采取古诗诗句原有的文化内涵。

其次便是诗词创作风格的选择，意象、思想、情感的表现等，需要翻译者仔细学习诗句的特点，熟悉其文化内涵，并将此内涵进行精准而独特的再现准确地表达出来，然后才能做到汉英双美，让英文读者通过译作感受到原作文字所传达的文化精髓。

许渊冲指出，翻译中“正谐是首要的，原声调后次之，外国美次之”，正谐自然指正确的文辞，译者进行翻译时，可以将对原文的理解加以传递，但在不影响整体译文艺术性的前提下，它同时要满足语言的准确性，以求文本的正确性、可读性和完整性。

古诗词中堆砌着很多丰富的文化知识，所以，在翻译古诗词的过程中，应该特别重视原文的内在哲理，以使译作在内容方面最贴近原意，并尽量译出原作对音韵、形象、韵律、句法形式、文体等的一致，以保证译作最真实、最贴合原文的美感。

此外，许渊冲还倡导应当把外国美德尽量表达出来，让英文读者体验到原文的文化内涵，而不是仅仅是简单的非正谐、异化翻译，得到实践证明确实有助于提高古诗词翻译的精准性和受欢迎度，让更多的读者领略古代文学传承的厚重意义。

通过对许渊冲三美论的研究，古诗词的翻译和理解得到了很大的改善。

这是一个有益的研究建议，赋予了古典文艺文本翻译一个新的方向和理念，有助于更多人体会和运用古代文人和文学，并感受到古代文学的美感和精神。

59语言研究浅谈许渊冲三美论在古诗词翻译中的应用林若琼天津大学摘要：随着中外文化交流的日益频繁，中国古代诗词逐渐风靡全球，从而为诗词翻译带来了宝贵的机遇。

而古诗词所独具的精炼含蓄、音韵和谐、言短意长等特点，则为诗词翻译工作带来了巨大的挑战。

随着诗词翻译实践的持续开展，我国古诗词翻译理论不断进步，并逐渐涌现了一批优秀翻译家。

其中，许渊冲的三美论就从形美、音美、意美三个方面对于诗词翻译提出了具体的指导和更高的要求。

本文从许渊冲三美论具体内涵出发，通过分析三美论具体应用实例，最终得出结论：三美论作为古诗词翻译过程的指导原则和翻译质量的检验、评价标准都具有重大意义，值得译者学习、思考、应用。

关键词：古诗词翻译；三美论；许渊冲一、引言二十世纪以来，在诗词翻译巨大需求的刺激下，古诗词翻译的整体质量显著提高，诞生了诸多优秀译作和翻译理论。

其中，许渊冲就以其极具特色的诗词翻译理论和丰硕的翻译成果获得了世人的瞩目。

许渊冲从自身翻译实践出发，提出了诗词翻译的三美论原则，用于指导复杂的古诗词翻译实践。

众所周知，古诗词翻译具有很高的难度。

首先，该项工作要求译者具备大量关于作者及诗词创作背景的知识储备。

在完整、准确地把握了作品之后，才能对古诗词进行较为准确的翻译，这是古诗词翻译最基础、最重要的环节。

然而，要想将古诗词的韵味淋漓尽致地传达，就必须将翻译要求提升到更高的层次，还需要综合考虑音韵、对仗、意境等要素，反复锤炼语言。

面对古诗词翻译的高标准、高要求，译者在长期的翻译实践中大多总结出了自己的翻译原则和理论。

许渊冲从事文学翻译长达六十余年，对于古诗词翻译也有独特的见解，其中诗词翻译的三美论就从音美、形美、意美三个角度为古诗词翻译提出了更高标准。

“三美论”源于鲁迅先生《自文字至文章》中的观点：“意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”。

许渊冲活用做文章的“三美”为做翻译的“三美”，译文力求形、音、意兼具，最贴切地进行中英文转换，并最大程度保留古诗词对仗工整，朗朗上口，言短意长等特点。

浅议许渊冲古诗英译三美论在翻译实践中的得失一、本文概述本文旨在探讨许渊冲先生提出的古诗英译“三美论”在翻译实践中的得失。

许渊冲先生，作为中国著名的翻译家和文学评论家，其“三美论”在翻译界产生了深远的影响。

这一理论强调在古诗英译过程中，应追求“意美、音美、形美”的完美融合，以实现源语言与目标语言之间的等值转换。

本文将首先回顾许渊冲先生的“三美论”理论框架，分析其在古诗英译中的应用原则和方法。

随后，通过具体案例分析，探讨“三美论”在翻译实践中的实际操作与效果，包括其在传达古诗意境、保持韵律节奏和再现原文形式等方面的积极作用。

本文也将关注“三美论”在实践中可能遇到的挑战和限制，如文化差异、语言特性等因素对翻译效果的影响。

通过对“三美论”在古诗英译实践中的得失进行深入分析，本文旨在为翻译工作者提供有益的参考和启示，推动古诗英译的进一步发展和完善。

也期望通过这一研究，能够深化对许渊冲先生翻译理论的理解和应用，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。

二、许渊冲古诗英译三美论概述许渊冲先生，作为中国著名的翻译家，对古诗英译有着深入的研究和独到的见解。

他提出的“三美论”在翻译实践中产生了广泛的影响，为古诗英译提供了全新的视角和评价标准。

许渊冲的“三美论”主要包括意美、音美、形美三个方面。

意美，指的是译文要传达出原文的意蕴和意境，保持古诗的韵味和美感。

在翻译过程中，许渊冲强调要深入理解原诗的内涵，力求在译文中再现原诗的精神风貌，使译文读者能够感受到与原文读者相同的审美体验。

音美，是指译文的音韵和节奏要与原诗相协调，使译文在听觉上也能产生美感。

许渊冲提倡在翻译中运用押韵、对仗等修辞手法，以营造出与原诗相似的音韵效果，让译文读者在朗读时能够感受到古诗的韵律之美。

形美，则是指译文的排版和布局要与原诗保持一致，使译文在视觉上也能呈现出美感。

许渊冲认为，古诗的排版和布局是体现其美感的重要组成部分，因此在翻译过程中要尽可能保持原诗的格式和排版，以让译文读者在阅读时能够感受到古诗的视觉之美。

从“三美原则”下看许渊冲对中国古诗词的翻译许渊冲是中国著名的诗人、诗词翻译家，他以其独特的翻译风格和丰富的文化背景而闻名于世。

他的诗词翻译作品，尤其是对中国古代诗词的翻译，深受广大读者的喜爱和认可。

从“三美原则”下看许渊冲对中国古诗词的翻译，我们可以深入了解他的翻译理念和艺术成就。

“三美原则”是许渊冲提出的翻译理论，指的是忠实于原文美、忠实于目标语言美和创造新的美。

这一翻译理念在许渊冲的诗词翻译中得到了充分体现。

许渊冲忠实于原文美。

他非常重视对原文的准确理解和尊重，努力将原文的音韵美、意境美、思想美等传达到目标语言中。

他对古代诗词的研究非常深入，能够准确把握作者的意图和表达方式。

在翻译过程中，他不仅注重对每个字词的准确理解和翻译，还注重对整句、整篇的整体感知。

通过细致入微的研读和体会，他将原文的美感与情感都传达到了翻译作品中。

许渊冲忠实于目标语言美。

他深知翻译不仅是在传达原文的美，更是在为读者创造一种与原作不同但同样美的阅读体验。

他注重利用现代汉语的表达方式和修辞手法，使翻译的诗词更贴合当代读者的审美观念和语言习惯。

他善于使用形象、灵动和富有节奏感的语言，使翻译作品在音韵上和意境上都能给人一种美的享受。

通过在目标语言中创造一种与原文相当甚至更加美的表达方式，他赋予了翻译作品新的生命和价值。

“三美原则”为我们解读许渊冲的诗词翻译提供了重要的理论基础。

他忠实于原文美、忠实于目标语言美和创造新的美，使得他的翻译作品在音韵美、意境美和艺术美上都达到了较高的水平。

通过他的翻译，我们不仅可以欣赏到古代诗词的美，更可以感受到翻译带来的新的美感和阅读体验。

文学评论·古典文学浅议许渊冲“三美原则”在其诗歌翻译中的体现冯立茜 成都理工大学外国语学院摘 要：诗歌是中华民族的文学精粹，亦是世界文学史上的瑰宝。

诗歌的语言、意境和思想会带给人独一无二美的享受。

但伴随着世界文化融合趋势的不断加快，诗歌的美却给译者们带来了不少“挫折”。

虽有诗歌不可译之类说法层出不穷，但“诗译英法惟一人”的许渊冲先生力排众议，坚持自己译诗的“三美原则”，为迷茫的译者们提供了译诗的新方向，新思维。

鉴于此，本文将从“意美”“音美”和“形美”入手，对许渊冲在诗歌翻译上的经典译本进行分析，旨在揭示其“三美原则”对诗歌翻译实践的重要指导意义。

关键词：许渊冲；古诗英译；三美原则作者简介：冯立茜（1993.9-)，女，四川广汉人，成都理工大学外国语学院在读研究生，研究方向：英语笔译。

[中图分类号]：H315.9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2018)-23-077-01一、许渊冲的三美原则许渊冲先生曾客观地指出了中英翻译所存在的“西方语言里，英、法、德、俄、西语90%可以对等，但是中国语言和西方语言的对等只有50%对等”的这样一个现实，提出译诗并非“有失无得”，而是“有得有失”，如果能“以创补失”，那就是“得多失少”。

那么，如何做到“得多失少”？许渊冲先生提出了自己的翻译理论——“三美原则”。

“三美原则”并非许渊冲先生的原创，“三美”最先见于鲁迅先生的《自文字至文章》。

彼时的许渊冲先生虽不支持鲁迅的直译主张，但将其用于文学创作的“其在文章……遂具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”借了来，形成了自己译诗的“三美原则”。

而这“三美”所包括的音美、意美和形美，即“译诗要和原诗一样能感动读者的心，这是意美；要和原诗一样有悦耳的韵律，这是音美；还要尽可能保持原诗的形式（如长短、对仗等），这是形美。

”二、意美在许渊冲先生看来，若是诗歌“传达了原诗意美，而没有传达音美和形美的翻译，虽然不是译得好的诗，还不失为译得好的散文；如果译诗只有音美和形美而没有意美，那就根本算不上是好的翻译”。