美术考古学与美术史的关系

练春海丨考古学与中国美术史的世纪交汇首先非常感谢主办方给了我这样的一个机会来学习，其实我要是知道在座的有这么些老师的话，估计就不敢来了。

我感到很紧张，沈睿文老师不愿意多说，我是不敢多说了。

但既然被点名了，我就发表一下我不成熟的看法。

今天下午这个话题其实也是最近几年我一直在思考的话题，关于考古学跟美术史的交汇，我有一些自己的想法，虽然非常不成熟，但希望可以把它拿出来跟大家作一个交流，以促进我进一步的思考。

我最近正在出的一本书，探讨的正是跟艺术、考古有交叉关系的话题，我用了一个叫《重塑往昔：艺术考古的观念与方法》的题目，看这个题目就知道我试图在艺术跟考古之间寻找一个平衡。

其实艺术史这个概念与方法，就是在艺术跟考古之间寻找一个平衡。

艺术史这个概念进入中国以后，其实引发了不少的问题，因为艺术史这个学科在西方的话，基本上是设置在综合性的大学里面，所以它本质上可以说跟艺术创作没有太大的关系。

西安考古发现盛唐宫女'公共墓地'所以这就有一个问题，我国的艺术史学科是设置在美术院校或者专业院校内的，它所做的研究，它的发展方向其实是受到影响的。

这几年，国内综合性的大学里也陆续地成立了艺术史院系，或者换一个名字叫做艺术学，一个出现在综合院校的研究体系或者是理论体系，这是一些新的变化。

因为我一般都将我要讨论的对象称为艺术史，有一些朋友就问我，你说的艺术史跟美术史有什么区别。

其实，要说区别，就麻烦了，因为这里就有很多的问题需要去澄清，但这不是我这里要讲的一个重点，所以我就不说了。

我接着刚才沈老师前面讲的，考古学跟艺术史之间，其实我觉得可以在里面找出一些这样的区别。

考古学者在工作时，通常都有高大上的装备，跟科学研究一样，理工科的特点很明显，这也告诉我们，在现代考古学里面存在一个量化研究的特点，从地层学、类型学这些考古学最基本的学术工具、研究方法出发，里面都可以看到量化研究的特点。

艺术史其实我觉得更像是一个定性的研究。

34神州文化浅谈考古学对美术研究的意义刘鑫鑫上海睿合建筑设计工程有限公司摘要：美术，实为造型艺术，美术研究是对美术作品所传达的视觉信息及造型艺术等进行分析和研究，由于近几年国内的“故宫热”、“文物热”等现象，公众对文物的美术研究也有了新的关注和认识。

在对美术文物的了解过程中，会发现早期的美术研究往往伴有考古学的身影。

考古学虽是发展于19世纪的新兴学科，但它对其他学科的影响可谓不容小视，尤其是美术研究，甚至一度成为研究美术起源和历史问题的重要手段之一。

本文主要根据笔者的实际经验以及相关的理论积累对当前的考古学对美术研究的意义进行一定的分析，希望能为研究此领域的专业人士提供微薄之力。

关键词：考古学；美术研究；美术考古0、引言美术，亦称造型艺术，分绘画、雕塑、工艺美术等，是运用一定的物质材料为媒介，塑造可视的平面或立体的艺术形象。

我国早期的美术活动主要是研究前人收藏的金石书画、城市遗迹以及历史文献等，在近现代考古学发展起来后，人们逐渐把美术研究伸向考古学的领域上来，并出现了美术考古学这一学科。

考古学是一门交叉性学科，涉及多种学科内容，也正如此，可以为美术研究提供较多的素材。

美术考古学一词源于西方，20世纪20年代，郭沫若先生在其《美术考古学发现史》这一译作中，第一次使用了这个概念。

直至90年代，美术考古学的研究才受到人们的重视。

由于考古学与美术史学的密切关系，致使考古活动的发现和研究，进而可直接影响美术研究的发展。

考古主要是通过对古代人类各种活动遗留下来的实物以研究人类古代社会历史，起到佐证历史、纠正历史的作用，其中与美术相关的文物就因其特有的视觉性，成为图像历史的重要表现形式，同时，考古学的年代问题，运用到美术研究上，可以探讨美术的起源问题以及美术作品的历史承接关系。

因此，考古学对美术研究具有十分重要的意义，故，本文从考古学与美术起源问题、考古还原美术历史、考古视野下的美术发展等几个方面作简单论述。

16艺术学研究 2020年第6期这里所说的考古学，指的是以田野调查和发掘为基础的近代意义的考古学，即英文所说的archaeology，而不是宋代吕大临《考古图》中所说的“考古”，或者福柯的“知识考古学”中的“考古”。

考古学根据其研究的时段，大致可以分为三部分：一是所谓历史考古学，在中国主要是研究汉代以后的考古；二是史前和原史考古学，在中国主要指新石器时代和商周考古；三是旧石器时代考古学。

历史考古学在欧洲主要指古典考古学，这一部分是与美术史同源的；在中国，对于历史考古学与美术史关系的讨论也最集中。

在美洲，新石器时代考古学与文化人类学关系密切；但在中国，新石器时代的研究与历史学的结合更紧密，人类学理论还无法大规模地进入。

新石器时代发现的材料很多，但如何进入美术史的研究，我们的试验还不够。

旧石器时代考古与地质学等学科联系比较多，美术史的研究基本没有涉及。

今天我们讨论的主要还是限于历史考古学与美术史研究的关系。

考古学与美术史研究之异同考古学与美术史这两个学科在起步阶段，其关系曾经十分密切。

例如，18世纪研究古典艺术的学者约翰 · 温克尔曼（Johann Winckelmann），既有“美术史之父”的美誉，也拥有“考古学之父”的桂冠。

尽管“某某之父”的说法只是一种措辞，但也足以说明这两个学科的紧密关系。

后来，考古学和美术史学分道扬镳，考古学既研究艺术品，也研究非艺术品。

早在发掘古罗马庞贝古城时，当时的考古人员就开始注重探索城市的整体面貌，而不只是寻找艺术品。

19世纪以后，考古学还深入到石器时代的研究，探索人类文化的起源，视野更为广泛。

与此同时，美术史也按照它的道路继续向前发展，具备了自身的理论与方法，成了一个有尊严的人文学科。

但是，从根本上说，二者的研究对象都是物质性的，共性很多，这两个学科无论如何都难以被截然分离。

在欧美的很多大学，这两个学科常常在同一个学院甚至同一个系中。

中国的情况比较复杂，在不同的学科环境中，我们都能够感受到一些微妙的问题，尽管它们彼此谁都离不开谁。

考古学在研究古代艺术品与艺术史中的应用考古学是一门通过研究人类文化遗存来揭示人类历史与文化的学科。

在考古学的研究领域中，艺术品与艺术史占据着重要的地位。

通过考古学的方法与技术，研究人员能够对古代艺术品进行系统化的调查与分析，进而理解古代艺术的发展与演变，揭示历史之美。

本文将探讨考古学在研究古代艺术品与艺术史中的应用。

1. 人类创作的初期阶段通过考古学的发现，我们可以了解到人类创作的初期阶段，从而揭示古代艺术品的发展脉络。

例如，在研究古代壁画时，我们可以通过对壁画颜料的化学分析，确定古代人类所采用的颜料类型与制作工艺。

同时，考古学家还可以通过挖掘出土的雕塑、绘画等艺术品，来推测古代人类的审美观念与艺术特点。

这些考古学的研究成果为我们深入了解人类艺术创作的起源与演变提供了重要线索。

2. 考古学与艺术史的结合考古学与艺术史的结合为我们提供了一种全面了解古代艺术史的方法。

通过考古学对古代遗址中的艺术品进行发掘与研究，可以为我们补充并纠正传统艺术史的偏颇观点。

例如，通过对埃及金字塔中壁画的考古学分析，我们可以更准确地了解古埃及艺术的演变与表达手法。

此外，考古学在研究古代艺术品时，还能够通过对遗址的出土文物的分析，为我们提供关于艺术品的创作背景、风格特点以及影响因素等重要信息，从而绘制出更完整的艺术史画卷。

3. 文化交流与艺术史的研究古代艺术品不仅仅是一种创作的产物，更是不同文化交流与融合的产物。

通过考古学方法的运用，我们能够跨越时间与空间的限制，研究并揭示古代文化之间的交流与互动，进而影响了古代艺术史的发展。

例如，通过对丝绸之路沿线的遗址进行考察与出土文物的分析，我们可以了解到东西方文化之间的艺术交流与融合，展示了古代丝绸之路所扮演的重要角色。

这种文化交流与艺术史的研究为我们揭示了不同文化之间的相互影响与吸收，拓展了我们对古代艺术的认知与理解。

4. 数字化技术在考古学的应用随着数字化技术的发展，考古学与艺术史的研究也得到了很大的推进。

关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考美术考古学是一门研究古代艺术史和文化遗产的学科，其研究对象主要包括古代绘画、雕塑、工艺品等艺术作品，及其相关的艺术制作、传播和使用背景。

美术考古学的研究方法多样，包括实地考古发掘、艺术作品的离散式收藏与调查研究以及文献资料的搜集和分析等。

美术考古学对于揭示古代社会、文化及艺术发展具有重要价值，本文将对美术考古学的研究对象和研究方法进行思考和分析。

一、美术考古学的研究对象古代绘画作品是美术考古学的重要研究对象之一。

绘画作品的研究可以揭示出古代绘画艺术的发展轨迹、技艺水平和表现风格，同时也可以了解古代社会生活、宗教信仰、审美趣味等方面的信息。

在埃及、中国等古代文明中，绘画作品往往用以描绘神话传说、宗教仪式、社会生活等内容，通过对这些绘画作品的研究，可以更好地了解当时社会的文化和精神生活。

古代工艺品也是美术考古学的重要研究对象之一。

工艺品在古代社会中扮演着重要的角色，它们既是日常生活用品，也是展现社会地位和审美追求的标志。

通过对古代工艺品的研究，可以了解古代工艺技术、审美趣味、贸易往来等方面的信息，为揭示古代社会经济文化的发展提供重要的线索。

除了实物艺术作品外，美术考古学还涉及到相关的艺术制作、传播和使用背景的研究。

通过对古代艺术制作技艺、工艺传统、艺术市场等方面的研究，可以更好地了解古代艺术生产和传播的模式和规律。

通过对古代艺术作品的使用背景和现存状况的调查研究，可以更好地了解古代艺术作品的社会功能和文化意义。

美术考古学的研究方法多样，包括实地考古发掘、艺术作品的离散式收藏与调查研究以及文献资料的搜集和分析等。

这些研究方法相辅相成，通过综合运用可以更好地揭示出古代社会、文化及艺术发展的诸多重要信息。

实地考古发掘是美术考古学中重要的研究方法之一。

通过实地考古发掘可以直接获取古代艺术作品和相关的考古材料，为研究古代社会、文化和艺术提供直接的实物依据。

例如在埃及等地的金字塔遗址中，进行的考古发掘工作就为我们提供了大量珍贵的古代绘画、雕塑、工艺品等艺术作品，为研究古代埃及艺术提供了重要的实物资料。

考古学与艺术史的关联考古学和艺术史是两门独立的学科，但它们之间存在着紧密的联系和相互依存的关系。

考古学通过物质文化的研究，揭示了古代社会的生活方式和文化特征，而艺术史则通过研究艺术作品的创作背景和风格演变，深入了解了各个历史时期的审美观念和艺术技法。

本文将探讨考古学与艺术史之间的关联，以及它们如何相互促进和补充。

一、考古学对艺术史的贡献考古学通过对各种文物、遗址和墓葬的发掘和研究，为艺术史提供了丰富的实物依据和历史背景。

考古学家通过挖掘出土的陶器、雕塑、绘画等艺术品，还原了古代艺术的样貌和技艺，为研究者提供了直接的观察对象。

考古学的成果帮助艺术史学家揭示了古代文明的兴衰和交流，准确地追溯了艺术作品的时代和来源。

例如，中国的出土文物，如商代青铜器和汉代陶俑，为我们了解古代中国的艺术表现提供了珍贵的实物。

考古学的发展也为艺术史研究者提供了更准确的时间框架和空间范畴，帮助他们对艺术作品进行归类和分析。

通过考古学的努力，我们得以从物质文化的角度来欣赏和研究古代艺术，深入了解艺术家的创作意图和艺术作品的社会背景。

二、艺术史对考古学的影响艺术史的研究成果也对考古学的发展产生了积极的影响。

艺术史学家通过对艺术作品的解读和分析，提供了对考古学家研究对象的初步认知和定位。

他们考察了艺术作品的表现形式、创作技法和文化内涵，为考古学家提供了研究的线索和思路。

在一些没有文字记载的古代文明中，艺术作品成为了研究者了解社会、宗教等方面信息的重要来源。

例如，古埃及的壁画和雕塑揭示了该文明的宗教信仰和葬礼习俗，而古希腊的陶器上刻画的神话故事则帮助我们了解古希腊的神话体系和艺术价值观。

艺术史对考古学的影响还体现在对考古和博物馆工作的指导和规范上。

艺术史学家对艺术品的保护、鉴赏和展示有着丰富的经验和独特的见解，他们提出了一系列的方法和标准，帮助考古学家和博物馆管理者更好地保护和展示文物。

三、考古学与艺术史的互补关系考古学和艺术史虽然是两种不同的学科，但在研究方法和目标上存在着许多的交叉点。

美术考古学与美术史的关系1美术考古学与美术史有着共同的研究资料。

西方对史前、希腊、罗马美术史的研究常与古典美术考古重合，在研究中国史前甚至是研究夏、商、周美术史时。

也是与美术考古学有着更为特殊的密切关系，因为二者都牢牢的建立在考古学发现的资料基础上。

2美术考古学与美术史在研究内容和重点方面有着较明显的差异：1、美术史研究的绘画艺术，主要是研究宋、元、以后的卷轴画，美术考古学由于研究的重点在宋、元以前，而宋、元以前卷轴画现存真迹较少，仿者甚多，往往把鉴定宋、元卷轴画真伪问题和明清绘画主要归为鉴定学，美术考古主要研究的事建筑壁画、石窟壁画、墓室壁画、绘制的岩画、工艺美术装饰画和宋元以前的纸绢画。

2、古代碑志铭文和文字书法是美术史研究的另一部分内容，他很少注意古代碑志的形式及造型风格和装饰纹样的演变，而这些正是美术考古所主要研究的内容。

同时，美术考古也注意研究铭文内容和书体艺术。

3、大多数美术史家把中国古代电科的岩画和画像石、画像砖都归在绘画艺术中，其实他们与绘画的表现技法和艺术效果都不完全一样，美术考古学认为他们是雕塑艺术，但和一圆雕、浮雕为主要表现技法的其他其他雕塑艺术又稍有差别，是一种比较特殊的雕塑艺术；再就是，美术史还系统的研究美术家、美术理论、美术思潮、流派争鸣和美术批评等问题，对这些问题美术考古学虽偶有涉及，但不属系统研究的内容。

3美术考古与美术史都是为了美术发生与发展的历史，都有着为实现自己研究目的而逐步建立和建全起来的艺术分析研究方法，这种共同研究目的的，共同使用的艺术分析研究方法，使二者结合的甚为密切，情同手足，亲如姊妹。

但二者二者在艺术研究方法上各自遵循的准则不能混淆美术考古学与美术史的关系1美术考古学与美术史有着共同的研究资料。

西方对史前、希腊、罗马美术史的研究常与古典美术考古重合，在研究中国史前甚至是研究夏、商、周美术史时。

也是与美术考古学有着更为特殊的密切关系，因为二者都牢牢的建立在考古学发现的资料基础上。

美术考古与美术史研究现代人时常瞻前顾后，目光投向两个未知领域，憧憬莫测的未来，探索神秘的往昔。

科学家和艺术家都是勇于探索未知领域的族群，在探索未知领域奥秘时，科学家和艺术家往往结伴而行。

欧洲文艺复兴运动正是在希腊罗马古典文化的再发现中，焕发出人文主义精神。

当米开朗基罗看到罗马城废墟中出土的拉奥孑J雅像时万分激动，灵光涌现，创作出史诗般的雕塑杰作，并且促成了罗马贵族收藏古代雕塑品的热潮.由于文艺复兴时期的美术、史学和文物学的兴盛发展，瓦萨里写出了开创性的西方美术史著作《意大利著名建筑家、画家和雕塑家传记》。

考古学家俞伟超先生指出:“在欧洲，当文艺复兴来到后，新兴资产阶级随着地理新发现而把眼界扩大到美洲以及亚洲，等到大工业出现后，又引起一系列近代科学的发展。

他们为了推倒中世纪的黑暗制度，又追求希腊、罗马这种古典时代的民主和人本主义精神。

于是，从巧世纪后叶起，首先在意大利半岛，随后又扩大到法国等地，掀起了搜集古代罗马艺术品的热漱到18世纪中叶后，又进而搜集古希腊的艺术品。

正是这两方面因素的结合下，美术考古首先发生起来，这是近代考古学出现的一个源头”①。

从文化发展史看，美术考古在文艺复兴和工业文明的兴起中都起到了具有‘突破意义的作用，不仅驱动了考古学，也发展了艺术学和美术史研究，推进了近代的物质文明和精神文明。

近代考古学是一门新兴的学科，如果将18大阵发挪御毓枯献作为近代考古学的起点，距今只有l3()年的历史。

中国近代考古学发展的历史更短，至今仅有70多年的历史。

但由于中国幅员广阔、历史悠久，地下和地面有着极其丰富的遗迹和遗物，是考古学发展的沃土。

半个多世纪以来，特别是近三于年，中国考古学飞跃地发展，进人了黄金期。

在全国各地普遍展开了考古调查和发掘，取得了丰硕的考古成果，发现了许多有关美术的重要的遗物和遏变。

在古代的建筑艺术、陶瓷艺术、青铜艺术、玉器艺术、漆器艺术、染织艺术、石刻艺术、壁画艺术等方面都有有重大的考古发现。