唐代妇女的衣装

服饰的基本特点

唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，

唐代服饰是封建文化灿烂光辉的时代。唐代统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来。那时的强盛。

时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统，。

唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。

在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉

胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

唐代大袖衫

唐朝流行女子穿"胡服"。"胡服"就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系"蹀躞带"，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称"细钗礼衣"。

回鹘女服

中晚唐回鹘女服 梳回鹘髻、戴金凤冠、穿回鹘装的晚唐贵妇及变体宝相花纹云头锦鞋。回鹘是西北地区的少数民族，即现在的维吾尔族的前身。在唐朝开元年间，回鹘曾一度是北方最强盛的少数民族政权。回鹘族人民与汉族人民，有着亲密友好的关系，相互间的文化交流与经济来往从未间断。回鹘族的服装，对汉族人民曾带来较大的影响，尤其在贵族妇女及宫廷妇女中间广为流行。回鹘装的基本特点略似男子的长袍，翻领，袖子窄小而衣身宽大，下长曳地。颜色以暖色调为主，尤喜用红色。材料大多用质地厚实的织锦，领、袖均镶有较宽阔的织金锦花边。穿着这种服装，通常都将头发挽成椎状的髻式，称“回鹘髻”。髻上另戴一顶缀满珠玉的桃形金冠，上缀凤鸟。两鬓一般还插有簪钗，耳边及颈项各佩许多精美的首饰。足穿翘头软锦鞋。

襦裙服

是指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。

胡服

唐代女子衣着偏好胡装，身穿紧腰胡装，足登小皮靴，朱唇赭颊，是时尚的打扮。文物考古出土的穿着胡服的唐人俑与戴着幞头的胡人俑比比皆是，乾陵陪葬墓出土的随葬品中，胡俑多达50余件。这些胡俑的出土，说明了中西各国人民关系密切。他们相互交流，相互融合，使得西方文化也随之扎根于唐代社会，西方习俗影响了唐代的社会生活，对汉族人民的服饰、乐舞等文化产生了深刻影响。当时，人们慕胡俗、施胡妆、着胡服、用胡器、进胡食、好胡乐、喜胡舞、迷胡戏、胡风流行朝野，弥漫天下。

高腰襦裙

唐代女服中有一种在贵妇间流行的款式：高腰襦裙。它将裙带高高系在腰线以上，比如胸下，甚至系在胸线上方，准确地说应称为齐胸襦裙。这种款式无论身材丰腴还是瘦削都能达到别样的飘逸效果，尤其是在以丰腴为流行的圈子中更受欢迎。

齐胸襦裙一般分为两种，分别是“对襟”齐胸襦裙与“交领”齐胸襦裙，一般来说对襟齐胸襦裙的使用范围更加广一点。

齐胸襦裙在唐朝仕女中非常盛行，现在保留的不少古画、出土文物都有它的踪迹。可惜由今人对历史的遗忘，很多人看见齐胸襦裙的女性形象时反而以为是韩国的服装，着实可悲

在唐代，一切时尚都是从长安开始的。《后汉书》中长安时谚:"城中好高髻，四方高一尺。城中好广眉，四方且半额。城中好大袖，四万全匹帛。"所描写的情景用来形容唐代也非常贴切。虽然本意是讥讽"上之所好，民必甚焉"。上头决策。下面会变本加厉地盲目执行，但是若从时尚角度来考察，却绝好地说明了长安作为时尚中心、时尚之都的巨大影响力。这个影响力不但遍及全国，而且波及朝鲜。日本，直到中亚。（有学者这样形象地表述唐朝对日本的影响:日本原来的情况像一锅豆浆，唐朝的精神是卤水，一下子将它点成了豆腐。从此有了成型的文化。服饰文化当然也是如此。） 与今天世界范围时尚现状相似的是，唐代的时尚主要由宫中(今天是王室)、贵妇（今天是富商太太相社交名嫂、部分白领）、以声色技艺娱人行业的从业女性来引领风骚。

也许是李唐王室带有鲜卑血统，"胡化"尚武，并影响了审美观;也许是农耕文明产生的审美与富裕的物质基础相遇造成的一种必然一一唐代崇尚浓丽丰肥之美。赏花要赏牡丹，马也要腿粗臀部大，人是"尚丰肥"，女子为了使自己显得更丰满，往往将裙子做得很宽大，六幅，八幅，十二幅，还要将腰身提高到腋下，这样整个人不见腰身。几乎像一个灯笼的外形了。杨贵妃这个特殊人物的出现，玄宗对她的宠爱，更是推波助澜，使"以肥为美"达到顶峰。

唐代妇女服装有三大类:上衫下裙。胡服、男装。而男装也同样可见上层的示范作用:武则天之女太平公主，一次在高宗的内宴上，以紫衫、玉带、皂罗折上巾、佩带弓、剑等"纷砺七事"的装扮出场，不但男装，而且全副武装，弄得高宗和武后都觉得好笑。对她说:"女子不可以当武官的，你干嘛打扮成这佯？"公主带头这样"玩酷"，对女穿男装的影响可想而知。

在历代仕女图中，可以看出大多是勾画上眼线，使眼睛显得细而长，有的甚至延长到鬓发处。当代女性在眼妆上出现同样的纤长入鬓也就不足为奇了。

斜红是面颊上的一种妆饰，其形如月牙，色泽鲜红，分列于面颊两侧、鬓眉之间。唐代妇女脸上的斜红，一般都描绘在太阳穴部位，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，为了造成残破之感，有时还特在其下部，用胭脂晕染成血迹模样。到了今天，由于人们对美迫求的多元化，这种古典的伤痕美又再次在现代女性的妆面上复兴了。

叮叮当当，衣诀飘香

除了头面，还有条脱(臂圳)、脚圳等。关于条脱，有个趣闻，唐大中年间，一天宣宗闲暇赋诗，诗中"金步摇"三字找不出合适的词来对，温飞卿随口说出"玉条脱"，十分工整。至于白居易"绿鬃富去金钡多，晤腕肥来银驯窄"，是当时阔商太太的写照。这些和今天的臂饰、手饿、手链郡非常相似。

用香熏衣 (效果应该不亚于香水)。据说熏衣的方法有两种，一种是用"湿香"，就是将沉香、白檀香、麝香、丁香、苏合香、甲香、甘松香等，用蜜和成丸，装在瓶里，埋人地底二十天，然后拿出来熏衣。另一种是用藿香、零陵香、丁香、甘松香等，制成粉剂，装在用绢做的袋子里，再放到衣箱里。随身还带香囊等物。甚至有各种口香丸，含在口中防止口臭，如用豆寇、丁香、当归等碾成粉末，然后用蜜合成的口香丸。类似今天的口香糖。

唐代女装虽然千变万化，但是不外乎三大类型 ：窄袖衫、襦配长裙，胡装，女穿男装。窄袖衫、襦配长裙的基本构成是裙、衫、帔。正如孙机先生在《中国古舆服论丛》中指出的:"唐代女装无论丰俭，这三件都是不可缺少的。"

最初是流行了相当长时间的条纹裙。这从陕西三原唐李寿墓壁画以及西安白鹿原原43号初唐墓的女俑可以看出。到了盛唐，曾经主流的条纹裙渐渐销声匿迹，各种色彩浓艳的裙子登上时尚舞台的中心。裙子的颜色十分鲜艳，主要以红绿黄为多。此外还有紫，青等色。

从材料来看，则有:绸裙、纱裙、罗裙、银泥裙。金缕裙。金泥簇蝶裙、百鸟毛裙等。 百鸟毛裙是唐代最华贵的裙子，据《朝野载》记载，唐中宗之女安乐公主是始作俑者，她的这条裙子用了各种奇禽的毛织成，正看为一色，侧看为一色，日中为一色，影中为一色，而且裙上呈现出百鸟的形态，可谓旷世罕见的奇美奢绝。此后官员、百姓纷纷仿效。"山林奇禽异兽，搜山满谷，扫地无遗"一一导致了一场野生珍禽异兽的浩劫。对这种走向极端的时尚风潮，今天的人究竟该认为"奢侈带来富足"，还是从动物保护、环境保护的角度出发予以指责？

虽然风气豪纵，但唐代对美感和资源的冲突不是全无考虑的。所谓"裙，群也。连接群幅也。"(《释名．释衣服》)由于古代的布帛幅面较罕，裙子都要用几幅布帛连接起来。唐代的裙子一般是用六幅布制成的，"裙拖六幅湘江水"(李群玉)就是对此的写照。唐代时尚以裙宽肥为美，华贵的则用到七幅八幅。终于引来了皇帝的干预:唐文宗为了提倡节俭，明令要求"妇人裙不过五幅"。（《新唐书．车服志》）。另外，唐代的裙子多有褶。所谓"破"，几破就是几褶。隋场帝时的"仙裙"是二破。褶多了就比较浪费，唐高宗曾下诏禁止:"天后我之匹故，常著七破间裙，岂不知更有靡丽服饰，务尊节俭也"。唐玄宗也作过类似限制。至于效果，不甚清楚，恐怕不会令行禁止的。

衫、襦，就是短上衣，是唐代女性最常见的衣服。衫是夏装，较薄，襦是冬装，有夹的和棉的。唐初的衫比较短小，袖子窄，掖进裙腰。后来变得逐渐宽大。颜色有白、青、绯、绿、黄、红等，又以红衫为多。衫一般用布做，也有罗的，上有金银线;襦则往往绣有各式花样，所谓 "薄罗衫子金泥缝"，"连枝花样绣罗襦"。如此鲜艳的衫襦灵活搭配各色裙子．就变化无穷，精妙纷呈了。

裙衫之外，唐代妇女都爱帔和搭披帛。帔比较宽，类似今天的披肩，是已婚女性用的;披帛窄，更接近飘带，用于末嫁女子。轻盈的帔和飘扬的披帛，配上原本繁丽的衣裙，不但变化多端，而且增加了妩媚的动感。所以画家们在画仕女和仙女时，以及匠人在雕塑女佣时，都不会忽略这美丽的帔和披帛。"红衫窄裹小臂，绿诀帖乱细缠腰"。这是盛唐时期佳丽的典型服装，徐连达《唐朝文化史》，。永泰公主墓壁画中就有披帔的女性形象，而《捣练图》中则有搭披帛的女性形象，可谓随处可见。

这样的服饰确实富有美感，从线条到颜色都极富视觉冲击力，或动或静都充俩婀娜多姿的女性魅力。"拜倒在石榴裙下"虽是语带讥讽或自嘲，但那个画面仍然充满美感。应该庆幸我们的先人早早发明了这个说法，否则到了今天。也许会说成"拜倒在牛仔裤下"或者"拜倒在七分裤下"，才是大煞风景。拜倒在石榴裙下?对于美，何妨顶礼膜拜！

唐代女子的自信和大胆。因为化妆本来就是一种心理暗示，一种生活态度。唐妆华丽而直接，给人的感觉是唐代女子重视自己、喜欢自己、展示自己，快乐地享受生活。

但是这是一个成熟的高境界，需要历炼，不属于青涩幼稚的年龄。在她接触过的人里面，有一些成熟、知性的女性，往往会喜欢大红的口红，然后修一个干净的眉型，其他部位一律不化妆，连底妆都不用。这种妆容，因为自信、而非常美。比如她化妆过的上海外滩三号沪甲画廊的主持人翁菱就是一例，几乎只凭一管阿玛尼的口红就完成了在《时尚》杂志上的亮相。 毕业于世界著名的英国圣马丁艺术学院，曾在CHRISTIAAN DIOR公司工作过的，现正在参与筹备《Vogue》中国版的时尚编辑吴岭，认为唐代女性时尚很突出女性特质。比如高腰线。另外，裙子的廓形完全衬托身材的丰满、圆润，和今天为了显示苗条而穿紧身弹力衫是一样的道理。

吴岭也非常欣赏唐代女性服饰给人留下想象空间的风格。宽松不贴身的衫裙，会随走动而自然勾勒体型，轻薄面料的使用，带来隐隐约约的半透明效果，那种不强调的强调，自然达成的效果，是更高一层的性感。

最后，在整体上，她认为唐代女性从宽松的衣服到轻便的鞋，没有一处不是舒服的，丝毫没有受虐倾向，不像今天有的女性为了悦人不惜辛苦，她们是自己穿了舒服之后才让别人看了舒服的那种美。