高中音乐鉴赏亚洲与非洲音乐教案

人教版高中音乐鉴赏《非洲音乐》课件.一、教学内容本节课我们将学习人教版高中音乐鉴赏教材中的《非洲音乐》章节。

详细内容包括：非洲音乐的起源、非洲音乐的特点及其在音乐史上的地位；研究非洲音乐的基本节奏、旋律、和声及乐器；通过具体案例，探讨非洲音乐与现代社会的关系。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握非洲音乐的基本特点和风格；2. 培养学生对非洲音乐文化的尊重和欣赏能力；3. 提高学生的音乐审美能力，激发他们对音乐创作的兴趣。

三、教学难点与重点难点：非洲音乐复杂的节奏和旋律变化，以及音乐背后的文化内涵。

重点：非洲音乐的基本特点，如节奏感、和声、乐器等。

四、教具与学具准备教具：多媒体课件、音响设备、非洲鼓等乐器。

学具：笔记本、文具等。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲音乐视频，让学生初步感受非洲音乐的独特魅力，激发他们的学习兴趣。

2. 理论讲解：详细介绍非洲音乐的起源、发展、特点及其在音乐史上的地位。

3. 实践环节：教授非洲鼓的基本演奏方法，让学生亲自体验非洲音乐的节奏感。

4. 例题讲解：分析一首具有代表性的非洲音乐作品，讲解其节奏、旋律、和声等方面的特点。

5. 随堂练习：让学生分组讨论，分析其他非洲音乐作品，并上台展示。

六、板书设计1. 非洲音乐的基本特点节奏感强旋律变化丰富和声独特乐器多样2. 非洲音乐的代表作品及分析七、作业设计1. 作业题目：分析一首你喜欢的非洲音乐作品，阐述其特点及吸引你的原因。

2. 答案要求：内容完整，结构清晰，分析深入。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与度，以及教学方法的适用性。

2. 拓展延伸：鼓励学生在课后了解更多关于非洲音乐的知识，如非洲各地的音乐风格、著名音乐家等。

同时，可组织学生参加非洲音乐社团，深入了解并传承非洲音乐文化。

重点和难点解析1. 非洲音乐的节奏和旋律变化2. 非洲音乐背后的文化内涵3. 教学过程中的实践环节4. 作业设计的深度和广度一、非洲音乐的节奏和旋律变化1. 节奏：非洲音乐中的节奏复杂且富有变化，常用复节奏、对位节奏等。

《非洲音乐》音乐鉴赏教案一、教学目标：了解非洲音乐的多样性和文化背景。

探索不同非洲国家和地区的音乐风格和特点。

聆听和分析非洲音乐的节奏、旋律、和声和情感表达。

培养学生对非洲音乐的欣赏能力和跨文化意识。

二、教学准备：讲义或课件，介绍非洲音乐的背景和特点。

非洲音乐的音频素材或演奏视频。

地图或图片，展示非洲各国和地区的位置和文化特色。

三、教学过程：一、导入（5分钟）由上节亚洲音乐特点由地图引导到非洲地区，询问大家对非洲有什么印象：动物、气候等，引导学生思考非洲音乐的概念和特点，以及不同非洲国家和地区的音乐风格的差异。

提出问题：你们对非洲音乐有何了解？你们期待聆听非洲音乐吗？二、介绍非洲音乐的背景和特点（10分钟）简要介绍非洲音乐的地理范围和文化背景，涵盖非洲不同地区和国家的音乐风格。

解释非洲音乐的特点，如多样性、强烈的节奏感、复杂的打击乐器和口传音乐传统。

三、聆听和分析非洲音乐（20分钟）听取非洲音乐的音频或观看演奏视频，涵盖不同国家和地区的音乐风格，如西非的民族音乐、东非的马拉奇音乐、南非的扎布拉音乐等。

引导学生聚焦节奏、旋律、和声和情感表达等方面，分析非洲音乐的特点和魅力。

鼓励学生表达自己对音乐的感受和印象，比如欢快、热情、活力等。

四、地理探索（10分钟）展示非洲地图或相关的图片，引导学生了解不同非洲国家和地区的位置和文化特色。

引导学生思考音乐与地理、历史、文化背景等因素之间的关系，加深对非洲音乐背景的理解。

五、总结与反思（5分钟）总结学生对非洲音乐的认识和体验。

引导学生思考非洲音乐对跨文化交流和理解的重要性。

鼓励学生提出问题或分享自己对非洲音乐的兴趣和探索。

扩展活动：学生可选择一个非洲国家或地区的音乐风格进行更深入的研究和报告。

组织学生进行小组讨论，比较非洲音乐与其他地区音乐的异同点。

学生可以尝试演奏或创作一段非洲风格的音乐，展示他们对非洲音乐的理解和表达能力。

教学评估：学生对非洲音乐的描述和分析。

高中音乐鉴赏《亚洲与非洲音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解亚洲与非洲的音乐特点，感受不同地域的音乐风格。

2. 培养学生对音乐的鉴赏能力和cross-cultural understanding。

3. 通过音乐鉴赏，提高学生对亚洲与非洲文化的认识和尊重。

二、教学内容1. 亚洲音乐：a. 中国传统音乐：京剧、豫剧、越剧等b. 日本音乐：民谣、宫廷音乐等c. 印度音乐：拉格、塔拉等2. 非洲音乐：a. 非洲传统音乐：鼓乐、民谣等b. 非洲流行音乐：灵歌、雷鬼等c. 非洲现代音乐：爵士、摇滚等三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解并欣赏亚洲与非洲的音乐特点，提高音乐鉴赏能力。

2. 教学难点：对非洲音乐的节奏和音色的理解与把握。

四、教学方法1. 讲授法：讲解亚洲与非洲的音乐特点、历史背景等。

2. 示范法：播放典型音乐作品，让学生感受音乐风格。

3. 互动法：分组讨论，分享对音乐作品的鉴赏心得。

4. 实践法：让学生尝试演奏或创作亚洲与非洲音乐作品。

五、教学过程1. 导入：简要介绍亚洲与非洲的音乐特点及本节课的教学目标。

2. 讲解：详细讲解亚洲与非洲的音乐特点、历史背景等。

3. 欣赏：播放典型音乐作品，让学生感受音乐风格。

4. 讨论：分组讨论，分享对音乐作品的鉴赏心得。

5. 实践：让学生尝试演奏或创作亚洲与非洲音乐作品。

6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调亚洲与非洲音乐的独特魅力。

7. 作业：布置相关音乐鉴赏作业，巩固所学知识。

六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，包括提问、讨论等。

2. 音乐鉴赏作业：评估学生对音乐作品的了解程度，包括音乐特点、风格等。

3. 小组讨论：评估学生在小组讨论中的表现，包括分享、合作等。

七、教学资源1. 音乐作品：收集亚洲与非洲的典型音乐作品，包括录音、视频等。

2. 教材：准备相关音乐鉴赏教材，供学生参考。

3. 乐器：准备亚洲与非洲的传统乐器，让学生实际体验。

高一音乐鉴赏教案第十三节非洲音乐教学目标- 了解非洲音乐的特点和文化背景- 能够辨认非洲音乐中的不同节奏和节拍- 增强学生对多元文化的理解和欣赏能力教学内容本节课主要介绍非洲音乐的基本特点、常见的音乐形式，以及一些具有代表性的非洲音乐作品。

教学步骤1. 导入：通过播放具有非洲风格的音乐，引起学生对非洲音乐的兴趣，并谈论他们的第一印象和感受。

2. 介绍非洲音乐的背景：简要介绍非洲音乐的历史和文化背景，包括民间传统音乐和现代非洲音乐的发展。

3. 非洲音乐的特点：介绍非洲音乐的基本特点，如多样的节奏、鼓乐的重要性以及打击乐器的使用等。

4. 非洲音乐的节拍：通过示范和练，教授学生如何识别和跟随非洲音乐中的不同节拍和节奏。

5. 音乐形式：介绍非洲音乐中常见的音乐形式，如传统的合唱、舞曲等，并播放一些具有代表性的作品供学生欣赏。

6. 合作实践：分成小组，让学生选择一个非洲音乐作品，进行合作演唱或舞蹈表演，并分享彼此的成果。

7. 总结回顾：通过回顾本节课的研究内容，总结非洲音乐的特点和魅力，并鼓励学生多了解和欣赏不同文化的音乐。

教学评估- 学生对非洲音乐的理解和欣赏能力：通过听力测试和学生对非洲音乐的表演或创作作品进行评估。

- 学生的合作与表达能力：观察学生在小组合作中的表现和成果。

教学延伸- 鼓励学生自主选择并深入了解非洲的不同音乐文化，进一步拓宽视野。

- 鼓励学生通过研究非洲音乐，尝试音乐表达和创作。

参考资源- 非洲音乐纪录片或音乐作品：如《天路》、《走西口》等- 与非洲音乐相关的文献、图书或网站资源。

人教版高中音乐鉴赏《非洲音乐》课件.一、教学内容本节课我们将学习人教版高中音乐鉴赏教材中关于《非洲音乐》的章节内容。

具体包括：非洲音乐的历史背景、音乐特点、节奏与和声的独特性，以及非洲音乐在当代音乐中的影响。

重点分析几内亚、南非和埃及等地的典型音乐作品。

二、教学目标1. 让学生了解非洲音乐的历史背景和音乐特点，提高音乐鉴赏能力。

2. 培养学生对非洲音乐节奏感的感知，提高音乐实践能力。

3. 通过对非洲音乐的学习，使学生认识到世界音乐的多样性，培养跨文化意识。

三、教学难点与重点教学难点：非洲音乐的节奏与和声特点，以及非洲音乐在当代音乐中的影响。

教学重点：非洲音乐的历史背景、音乐特点，以及典型音乐作品的鉴赏。

四、教具与学具准备教具：多媒体课件、音响设备、非洲鼓等。

学具：笔记本、笔。

五、教学过程1. 导入：通过播放一段非洲音乐视频，让学生初步感受非洲音乐的热情与活力，激发学生的学习兴趣。

2. 知识讲解：介绍非洲音乐的历史背景、音乐特点，以及节奏与和声的独特性。

3. 实践环节：教授非洲鼓的基本节奏，组织学生分组练习，培养学生的节奏感。

4. 例题讲解：分析几内亚、南非和埃及等地的典型音乐作品，让学生了解非洲音乐的多样性。

5. 随堂练习：让学生模仿非洲音乐的节奏，进行即兴创作，提高学生的音乐实践能力。

六、板书设计1. 非洲音乐的历史背景2. 非洲音乐的特点节奏感强和声独特旋律丰富3. 典型音乐作品鉴赏几内亚：X南非：X埃及：X七、作业设计1. 作业题目：分析非洲音乐在你所喜欢的流行音乐中的影响。

2. 答案要求：列出至少三种流行音乐，说明非洲音乐对其产生的影响，不少于500字。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学过程中，学生的参与度较高，但对非洲音乐节奏的理解仍有待加强，今后教学中应增加相关练习。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后了解更多关于非洲音乐的知识，如非洲音乐在其他国家的传播与发展等，提高学生的跨文化意识。

高中音乐鉴赏《亚洲与非洲音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解亚洲与非洲音乐的基本特点和风格，提高音乐鉴赏能力。

2. 通过学习亚洲与非洲音乐，培养学生对不同文化背景音乐的尊重和理解。

3. 引导学生运用音乐知识分析亚洲与非洲音乐的特点，提高音乐素养。

二、教学内容1. 亚洲音乐：印度音乐、中国音乐、日本音乐、中东音乐等。

2. 非洲音乐：非洲鼓乐、部落音乐、黑人灵歌等。

三、教学重点与难点1. 教学重点：亚洲与非洲音乐的基本特点、风格及代表作品。

2. 教学难点：对亚洲与非洲音乐文化背景的理解和分析。

四、教学方法1. 欣赏法：让学生聆听亚洲与非洲音乐作品，感受其独特的风格和魅力。

2. 对比法：分析亚洲与非洲音乐之间的异同，提高学生的鉴赏能力。

3. 讨论法：分组讨论亚洲与非洲音乐的特点，培养学生的团队协作能力。

五、教学安排1. 第一课时：印度音乐鉴赏教学内容：印度音乐的起源、特点及代表作品。

教学活动：聆听印度音乐作品，分析其节奏、旋律特点。

2. 第二课时：中国音乐鉴赏教学内容：中国音乐的起源、特点及代表作品。

教学活动：聆听中国音乐作品，分析其旋律、和声特点。

3. 第三课时：日本音乐鉴赏教学内容：日本音乐的起源、特点及代表作品。

教学活动：聆听日本音乐作品，分析其节奏、旋律特点。

4. 第四课时：中东音乐鉴赏教学内容：中东音乐的起源、特点及代表作品。

教学活动：聆听中东音乐作品，分析其旋律、节奏特点。

5. 第五课时：非洲音乐鉴赏教学内容：非洲音乐的起源、特点及代表作品。

教学活动：聆听非洲音乐作品，分析其节奏、旋律特点。

六、教学活动与评估1. 课堂参与度评估：观察学生在课堂上的积极参与程度，包括提问、讨论和小组活动等。

2. 音乐鉴赏能力评估：通过学生的课堂展示、写作和口头报告等方式，评估其对亚洲与非洲音乐的理解和鉴赏能力。

3. 音乐分析能力评估：评估学生对亚洲与非洲音乐作品的节奏、旋律、和声等方面的分析能力。

七、教学资源1. 教材：《高中音乐鉴赏》教材。

高中亚洲与非洲音乐教案第一部分：亚洲音乐概述目标：- 让学生了解亚洲音乐的多样性和特点。

- 引导学生体会亚洲传统音乐的魅力。

内容安排：1. 亚洲音乐概念：介绍亚洲音乐的定义及其在世界音乐中的地位。

2. 音乐特色分析：探讨亚洲各地区（如东亚、南亚、西亚）音乐的独特之处，包括使用的乐器、节奏、旋律等元素。

3. 代表性音乐作品：播放几个亚洲地区的代表音乐作品，例如中国的古筝曲《高山流水》、印度的古典乐曲《Raga hairavi》等。

4. 互动体验：组织学生尝试演奏亚洲传统乐器或进行简单的歌唱练习。

第二部分：非洲音乐概述目标：- 使学生认识非洲音乐的基本特征。

- 激发学生对非洲音乐节奏感的兴趣。

内容安排：1. 非洲音乐简介：讲述非洲音乐的历史渊源及在现代社会的影响。

2. 音乐风格解析：分析非洲音乐中的多层次节奏、打击乐器使用以及即兴演唱等特点。

3. 经典音乐实例：选取典型的非洲音乐如南非的Kwaito、西非的高life等，让学生感受其独特的节奏和旋律。

4. 创意表现：鼓励学生模仿非洲鼓的节奏，或者编排舞蹈来配合非洲音乐。

第三部分：跨文化音乐交流目标：- 培养学生的跨文化理解和尊重。

- 加深学生对音乐在文化交流中作用的认识。

内容安排：1. 音乐融合案例：讨论亚洲音乐和非洲音乐相互影响的例子，如亚洲的流行音乐中融入了非洲节奏元素等。

2. 现代音乐影响：分析亚洲与非洲音乐如何影响现代流行音乐，以及在全球音乐市场中的地位。

3. 小组讨论与展示：分组让学生研究一个亚洲国家和一个非洲国家的音乐，并准备一个简短的展示来分享他们的发现。

4. 创作实践：鼓励学生创作一个结合亚洲和非洲音乐元素的短曲，促进创新思维和实际操作能力。

第四部分：总结与反思在本节课结束时，教师应总结亚洲与非洲音乐的主要特点，并引导学生反思音乐如何作为一种语言跨越国界，连接不同的文化。

同时，鼓励学生思考他们个人对这两种音乐风格的理解和感受，以及这些音乐是如何塑造他们自身文化认同的一部分。

《走进非洲音乐》教学设计教学目标1、情感态度与价值观目标：通过对非洲的歌曲、舞蹈、乐器的欣赏与体验，引导学生感受、体验非洲音乐的风格特征，拓展学生的音乐视野，培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐，提高学生的音乐鉴赏水平。

2、过程与方法目标：采用体验、探究、合作的方法来学习非洲音乐、感受非洲音乐中节奏的独特魅力。

3、知识与技能目标：让学生感受非洲音乐的节奏特点，初步掌握非洲鼓的基本节奏。

教学重点、难点1、了解非洲音乐的概况，体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，并了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

2、让学生感受非洲音乐的节奏特点，掌握非洲鼓中简单的基本交织节奏。

教学过程一、课前导入：欣赏视频--2018 年中非合作论坛北京峰会主题歌《兄弟》1. 这个国家属于世界上哪个地区？（非洲）2. 这是一首什么主题的歌曲？（中非友谊）3、话说非洲：谈谈你对非洲的印象。

非洲是一片美丽而神奇的地方，当然，它的美丽神奇同样也蕴含在非洲的音乐里面。

今天就让我们随着这样一首中非友谊歌曲，一起走进非洲，走进非洲音乐（出示课题）二、新课教学（一）小常识--介绍非洲从音乐风格看，非洲音乐大致以撒哈拉沙漠为界。

沙漠以北受到阿拉伯文化的影响，其风格与西亚的阿拉伯音乐相近。

沙漠以南的非洲原住民为黑人，黑人中民族和部落繁多，民间音乐形态各异。

欣赏非洲歌曲《依呀呀噢咧噢》，这是一首扎伊尔民歌，表达了人们对祖国的热爱，对领袖的赞扬。

引导学生总结出歌的特点：1、节奏感（强）2、歌词 简单（重复）3、伴奏乐器以（鼓）为主。

1、非洲被称为“热情奔放的歌舞之乡”。

强调歌舞在非洲的重要性。

2、欣赏两段非洲歌舞视频，分小组讨论，引导学生总结出舞的特点： （1）（鼓）乐器在非洲黑人舞蹈中起着引领的重要作用。

（2） 群体性和模仿性：动作主要模仿农事、狩猎、战争等活动，反映的 内容与人民的生活密切相关。

（3） 粗犷奔放、律动性强：甩动头部、抖动肩部、摆动胯部、扭动臀部、 拍手、跺脚等。

8.15 亚洲与非洲音乐教学设计课程基本信息学科音乐年级高中一年级课题《亚洲与非洲音乐》教科书书名：普通高中教科书音乐鉴赏出版社：人民音乐出版社教学目标1．通过聆听《欢迎》音频，使学生能够感受导萨朗吉独特的音色；通过图片的展示，使学生能够认识这一乐器及发声方式。

2．通过聆听《鼓舞》，感受非洲鼓的敲击节奏及“一领众和”的音乐特点。

3．通过介绍亚洲和非洲音乐的历史，区分两者音乐表现形式的异同。

4.激发学生了解多元文化的兴趣和热爱世界优秀音乐的热情，学会尊重民族文化。

教学内容教学重点：1.学生能够通过本堂课的学习，感受到亚洲及非洲传统音乐的魅力。

2.学生能够通过本堂课的学习，激起对亚洲、非洲民族文化和世界多元文化探索的兴趣。

教学难点：1.正确的认识非洲鼓独特的节奏形式。

2.了解亚洲和非洲音乐风格特点。

教学准备1.节奏教学时需要使用到的节奏手鼓教学过程1.课程引入师：“同学们大家好！欢迎来到老师的音乐课堂。

今天，我们要来一起学习《亚洲和非洲音乐》这一课，接下来，就请大家跟随老师前往这两个地域，去听听当地的音乐都是怎么样的。

首先，我们一起来听一段音乐。

”2.聆听感受（播放《欢迎》音频片段）师：“好的，同学们。

通过刚刚的聆听，大家都有什么感受？”生：（学生讨论与回答）（展示萨朗吉乐器图片）师：“没错，说到这里，老师要向大家介绍一个乐器。

它的名字叫做萨朗吉。

萨朗吉是一个来自南亚地区——印度的民间乐器，被称为印度的小提琴，音色柔美、抒情，善于模仿人声。

大家再回想一下刚刚听到的乐曲内容，是不是能感受到它独特的音色呢？”生：“是！”师：刚刚欣赏和了解的是南亚古老的音乐、乐器之一，南亚古老音乐传统延续至今。

印度古典音乐有着多样的音阶调式和独特的装饰音体系。

孟加拉国的音乐与印度次大陆的古典音乐和民间音乐有着很深的渊源关系。

师：亚洲的音乐文化区，除了南亚地区外，还有东亚，东南亚，中亚和西亚。

首先是东亚地区，图片上展示的是中国传统民间乐器二胡；东南亚地区，这里展示的是泰国民乐乐器排竹笙；中亚地区，是哈萨克斯坦广为流行的乐器，冬不拉，以及在西亚地区广为流行的萨泰里琴。