明清时期室内设计解析

明清时期室内设计风格明清时期的室内设计风格是中国古典室内设计的代表，具有浓厚的中国传统文化特色。

明清时期室内设计风格以宫廷和富豪家庭为主要对象，追求华美、精致和讲究纹饰的特点。

下面将从家具、陈设和装饰艺术等方面详细介绍明清时期的室内设计风格。

在明清时期的室内设计中，家具是其中重要的组成部分。

明清家具以檀木、紫檀木和鸡翅木为主要材料，具有华丽的雕刻工艺和精湛的木工技艺。

家具的造型多为传统的架构，强调稳定、实用和美观。

例如，明清时期的大红木床，常见于富豪家庭的卧室，床头雕刻着吉祥富贵的图案，床脚的龙头和蟠龙雕刻都展示了中国的传统文化精神。

除了家具外，明清时期的室内设计还注重陈设的摆放和装饰品的选择。

摆设的艺术是明清室内设计中的重要组成部分，它不仅是一种艺术审美，还是社会身份和地位的象征。

在明清时期，家中常常摆放着各种文房四宝，如砚台、笔筒、文板等，以及各种名贵的陶瓷器和玉器。

这些陈设物品的选材和设计都体现了主人的品味和文化修养。

在装饰艺术方面，明清时期的室内设计主要侧重于绘画和雕塑。

墙壁上常常挂着名家的山水画和花鸟画，营造出室内空间的雅致和和谐。

而雕塑作为另一种装饰手法，常常出现在家具和建筑的细节中，例如床头、窗花和楼梯扶手等地方。

这些雕塑作品以人物、动植物以及神话传说为主题，体现了中国古代艺术的特点。

总的来说，明清时期的室内设计风格以华丽、精致和讲究纹饰的特点著称。

家具的雕刻工艺精湛，摆设和装饰品选材讲究，绘画和雕塑充分展示了中国传统艺术的魅力。

室内设计上注重光线利用和空间划分，营造出明亮、舒适和有序的居住环境。

明清时期的室内设计风格不仅为后世的中式室内设计提供了灵感，也成为了中国传统文化的重要组成部分。

拙政园
精选完整ppt课件
13
明清时期，城市数量迅速增加，都市结构也趋复杂， 全国各地均出现了因各种手工业、商业、对外贸易、
第五节
军事据点、交通枢纽，而兴起的各类市镇，如景德镇、
建筑装饰 扬州、威海卫、厦门等，此时大小城市均有建砖城、
护城河，省城、府城、州城、县城，皆各有规则。现
存保存比较完好的是明西安城墙。它始建于明洪武三
北海西岸建筑物很少，东岸看到一些土山与树木， 北岸有几组宗教建筑，如西天、阚福寺等。而整个布 局中，重点是集中在琼华岛上，重点突出，主次分明。
中海是南海和北海联系过渡的狭长水面，两岸树木 茂密，园林建筑较少，仅在东岸露出万寿殿一角和水 中立一小亭，西岸也只露出紫光阁片段。南海水面比 较小而圆，水面却十分清幽，在碧波清清的湖水中， 构置岛屿，称为瀛台，岛上建筑物都比较低平，远远 看去，高出水面却十分协调。
切磋、啜茗弈棋、看书弹琴，因而，书架、八仙桌，太师椅，棋桌，古琴等必具， 还有体现“汉柏秦松骨气，商彝夏鼎精神”的“韵物”。 书房中间放一张大书桌
或画案，讲究宽大，桌案上置笔筒、书架、砚台、笔洗、镇纸等文房四宝文具。 桌子下面，椅子前常放置一脚踏，那种带有按摩滚轴的脚踏，可促进血液循环， 激发主人的创造力。 周围点缀博古柜格以及罗汉床等，附以其它小型家具、字画、 古玩等物，简洁典雅。箱子也是书房常见的家具，箱里装书、卷轴和书写用具。 靠墙放置一长案或几，上摆放文玩，案或几的上方墙上挂书法或绘画。 长椅或榻
1.北京故宫
2.天坛
紫禁城角楼
精太选完和整p殿pt课正件 面
天坛全景 4
第三节 宗教建筑
明清时期，各种宗教并存发展，宗
教教主兴盛，建造了许多大型庙宇和宗 族祠堂。还有各种形式的佛塔也值得一 提。造型上，塔的斗拱和塔房檐很纤细， 环绕塔身如同环带，轮廓线也与以前不 同。

明清建筑还有“大式”、“小式”的区分。大式建筑一般指有斗拱 的高级建筑，小式建筑指没有斗拱的一般建筑。
一 界面装饰
（一）顶棚 大式建筑的顶棚做法： 井口天花，即在方木条架成的方格中，设置天花板，在板上绘画、 雕刻或裱糊。除了大式建筑外，等级较高的小式建筑也用。
藻井。有斗四、斗八和圆形多 种，多用于宫殿、庙宇的御座 和佛坛上。明清藻井的技术和 艺术水平远高于以前的朝代， 紫禁城太和殿、天坛祁年殿的 藻井都是典型的佳作。
北京天坛是坛庙的代表作。始建于明永乐十八（1420年）是一个包 括圜丘、祈年殿、皇穹宇等在内的建筑群。
祈年殿内外圈用十二根金柱，与十二 根檐柱共同承托中、下檐。中心用四 根高19.2米的龙井住承托天花藻井和 上檐屋顶。以十二根金柱和檐柱象征 十二月和十二时辰。 皇穹宇殿内有八根内柱，上部挑出 镏金斗拱，承圆形天花。此殿内部 构架精巧，艺术水平较高。
一、都城与宫殿
明清的都城与宫殿，均极力体现皇权至上的思想，由于集中财力、 物力和优秀的工匠，在中国建筑史上占有重要地位。 明代在元大都的基础上扩建了北京城。明清北京城，以宫城（紫禁 城）为中心，向外为皇城，再向外为内城，为三重城垣的结构。宫城位 于都城中心，面积约72万余平米，是皇帝听政、主持庆典和帝后起居的 场所。皇城面积约为宫城的5倍，内有“左祖”（太庙）、“右社”（社 稷坛）、景山、南海、中海和北海，还有部分衙署、寺观和宅第。内城 面积约为皇城的４倍，城内有店铺、佛寺、道观、衙署、兵营和民居。 内城四外有坛庙，即南面的天坛、先农坛，北面的地坛，东面的日坛和 西面月坛。 北京的规划布局，以一条贯穿南北长达7.5km的中轴线为基准，构 思的核心是使宫殿、御花园居全城核心。 充分体现皇权至上，符合封建礼制的规范。
清代彩画的特点： (一)色彩反差大，因而具有华美 艳丽的特点。清代彩画往住直接 用原色，故常常结人以大红大绿 的感觉。但总体并无不和谐之感， 主要是因为采取几个有效的办法： 一是退晕，使色阶变化有层次， 不突然；二是使用黑白色，因为 黑白色是中性色，能与任何颜色 协调共处；三是使用金色。金色 属光泽色，能反射周围的颜色。 (二)图案纹饰多样，善于在不同 的部位使用不同的图案，尤其喜 欢使用有寓意的吉样图案。 (三)形制严密，有明确的等级明 确的规定。不同等级彩画在内容、 格式、设色上有不同的要求。

明清室内陈设艺术作者：李亚茹来源：《人间》2016年第28期摘要：中国的室内设计在明清两代的时候就达到了一个相当高的水平，在我国都是利用对称的形式来布置厅堂。

早在明清时期先辈们就特别重视室内设计，直到今天这种复古的风格依旧被人们继续关注，效仿。

此论文就简短的来分析下明清时期的室内陈设与装饰风格。

关键词：明清时期；装饰；家具陈设中图分类号：J525.1 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）10-0194-01一、明清室内陈设概述人类从原始社会到开始建造房屋的那一刻起，室内家具就初步形成。

从商周到明清，家具陈设样式随着改朝换代不断变化着，室内陈设就像一面镜子，照出了古人的起居生活。

“室内陈设”是什么，通俗来说就是经常被提及到的家具，照明，室内装饰织物，装饰工艺品，盆景，插花，挂饰，内饰和颜色，不同风格的门窗加上不同纹理的墙面装饰，搭配精致窗帘杆，流苏腰带，使得空间更加丰富多彩。

“明清室内陈设”，则是本论文探索认识的主体，室内陈设与古建筑之间的连接。

元佑宫，平房瓦舍，这么多的建筑形式陈设各异。

简单的几千字把所有内容详细说清，无异于痴人说梦，因此只能捕捉其中一两个点。

二、明清住宅格局明清时期住宅格局一是以京式四合院为代表；二是以苏式住宅风格为代表。

就以北京四合院来说，典型的方形布局，由房屋和墙包围，正房坐北朝南，规模最大，也在最重要的方位上，两边为东西两厢房，在明清时代人们认为正门朝向院子的东南角最吉利，轴线对称是北京住宅建筑的典型代表，四合院一般由两部分组成，前院和内院。

卧室是传统居住空间的中心地带，家居摆设需要满足人们生理和心理需求，私密性强。

一些空间大的四合院中，正房后面有一个后罩房用来给妻子、女儿或女佣等女眷居住，通常户主或长辈住在向北的房子的东西卧室，院子东边卧室就是大厅的东侧，给年轻一代的男性晚辈居住，女性晚辈则住在西厢房。

厅堂是北京四合院非常重要的室内空间，在中国古代较早形成了前堂后寝的空间格局。

（ 二 ） 明代 室 内陈设 文 人 内涵 解 析
他们在著作 中，从文人 的文化 品味和审美取 向对家具进 行评判 和要 求 ，提 出自己的设计思想与设计诉求 ，对家具 的材料 、尺度 、工艺 、装 饰及审美标准等都 留下 了多种类型 的记载 。多有文人 、艺术 家在创作 中 自行修改家具 、设计家具 ，并通过书画艺术与家具 的结 合 ，使得家具 的 审美价值进一步提高 ，人文气质加强 。明代文人撰写家 具方 面的论 著众 多 ，更有绘画作品 中对家具 的改造和添加 ，这些便是 明式 家具风格形成 的文化 因素 ，也是明式家具文人气质 的由来 。 （ 三 ）清代 室 内陈设的人文风格体现 清式家具装饰风格追求 富丽堂皇和华贵气派 ，繁琐 的装 饰更注 重技 巧而忽略效果 ，整体风格 以宫廷文人名流艺术趣 味为 主导 。 １ 、清代出现 了很多新造型 、新作法的家具 ，种类 丰富 ，造型 多变 ， 创新的样式更为繁杂精细 ，得到达官贵人 的推崇 。 ２、用料精 良，造型新颖 ，工艺精美 。选材 多推崇 色泽 深沉 、质 感 坚而细腻的珍贵硬木 ，花梨 、紫檀木等 ，体现极高 的品质追求 。 ３ 、精美繁杂 的装饰是清 式家具 最显著 的特征 ，为 迎合宫 廷及达 官 显贵的追求 ，多运用雕镂 、彩绘 、剔犀等手法 ，以及 玉石 、陶瓷 、象 牙 等多种名贵材料进行复杂 的工艺结合 。 ４、后期清代 以广 式家 具为 首 ，受一 定西 方文 化影 响 ，品 种增 多 、 打 磨 光 滑 、刷 漆 明 亮 。 三 、文 人 审美 情 趣 及 生 活 方 式 对 室 内 陈设 的 影 响 明清众多文学 家、画 家、戏 曲家等 名流 有大 量关 于家 具 的各类 著 作 ，如 ：李渔既是戏 曲家又精通 园林与室 内装饰 ，在 《 笠翁偶集》 中主 张桌子要多设抽屉 ，影响 了清 中期 的流行家具样式 ；广 州长寿寺 主持大 汕是家具设计大师 ，常制作精美 的家具送 给当地 官员 ，影响 了广作 家具 的发展 ；文震 亨在 《 长物志》 中，从文人的品味和审美取 向对家具进行 要求和鉴赏等 。这些论著大 多不是研究家 具的工序和制作 ，而是着 重探 讨家具 的风格与审美情 趣 ，强调 精神上 的高质 。文 人名流 的所好所 用 ， 直 接 影 响 和 指 引 了家 具 的发 展 方 向 ，而 他 们 的兴 趣 爱 好 和 在 生 活 中 的 特 殊功能要求 ，导致 了家具风格 的浓 厚艺术气质及造 型样 式的创新 突破 。

明清风格各地因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。

其中以苏州、广州、北京制作的家具最为著名，“苏作”、“广作”和“京作”被称为明清家具三大流派。

一．“苏作”家具格调大方“苏作”家具是指以苏州为中心的长江中下游地区所生产的家具。

“苏作”家具历史悠久，名扬中外的明式家具即以“苏作”家具为主。

明代“苏作”家具格调大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。

与“京作”、“广作”相比，硬木来源不及它们充裕，表现为用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件很常见。

这种技术费工费时，但都能做到天衣无缝，保持美观。

进入清代以后，苏式家具也向富丽豪华方面转变，但逐渐被广式家具超越。

总的来看，苏式家具的最大特点是造型上的轻与小和装饰上的简与秀，不如广式家具浑厚凝重，满身雕饰。

“苏作”家具常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，题材多取自名人画稿，常用山水、花鸟、松、竹、梅等图案，并喜用草龙、方花纹、灵芝纹、鱼草纹及缠枝莲等图案。

二．“广作”家具技艺独特广州地区制作的家具被称为“广作”家具。

广州地处我国门户开放的最前沿，是东南亚优质木材进口的主要通道，同时两广又是中国贵重木材的重要产地。

得天独厚的条件促进了广式家具的发展，清中期以后，“广作”家具异军突起，超过了苏式家具，成为清式家具最著名的产地。

“广作”家具的特点是用料粗壮，造型厚重；用料清一色，互不掺用，豪华气派。

结构、造型和装饰上，受西方建筑装饰风格影响较大，多为中西合璧之作。

特别值得一提的是，广式家具中的镶嵌技艺独特，堪称一绝。

三．气派豪华“京作”家具不是指一般的民间用品，而是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。

由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，镶嵌金、银、玉、象牙、珐琅等珍贵材料，非其他家具可比，使“京作”家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。

明清风格各地因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。

其中以苏州、广州、北京制作的家具最为著名，“苏作”、“广作”和“京作”被称为明清家具三大流派。

一．“苏作”家具格调大方“苏作”家具是指以苏州为中心的长江中下游地区所生产的家具。

“苏作”家具历史悠久，名扬中外的明式家具即以“苏作”家具为主。

明代“苏作”家具格调大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。

与“京作”、“广作”相比，硬木来源不及它们充裕，表现为用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件很常见。

这种技术费工费时，但都能做到天衣无缝，保持美观。

进入清代以后，苏式家具也向富丽豪华方面转变，但逐渐被广式家具超越。

总的来看，苏式家具的最大特点是造型上的轻与小和装饰上的简与秀，不如广式家具浑厚凝重，满身雕饰。

“苏作”家具常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，题材多取自名人画稿，常用山水、花鸟、松、竹、梅等图案，并喜用草龙、方花纹、灵芝纹、鱼草纹及缠枝莲等图案。

二．“广作”家具技艺独特广州地区制作的家具被称为“广作”家具。

广州地处我国门户开放的最前沿，是东南亚优质木材进口的主要通道，同时两广又是中国贵重木材的重要产地。

得天独厚的条件促进了广式家具的发展，清中期以后，“广作”家具异军突起，超过了苏式家具，成为清式家具最著名的产地。

“广作”家具的特点是用料粗壮，造型厚重；用料清一色，互不掺用，豪华气派。

结构、造型和装饰上，受西方建筑装饰风格影响较大，多为中西合璧之作。

特别值得一提的是，广式家具中的镶嵌技艺独特，堪称一绝。

三．气派豪华“京作”家具不是指一般的民间用品，而是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。

由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，镶嵌金、银、玉、象牙、珐琅等珍贵材料，非其他家具可比，使“京作”家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。

02
在明清时期，家具不仅是实用的 生活用品，更是室内装饰和陈设 的艺术品，体现了当时的文化和 审美观念。
家具与室内风格的统一
明清家具的设计和制作与室内风格相呼应，通过家具的造型、雕刻和彩绘等工艺 手段，与室内墙面、地面、天花板等元素相互衬托，共同营造出和谐统一的室内 氛围。
不同地区和时期的家具风格与室内设计风格相互影响，形成了具有地域特色和时 代特征的室内设计风格。
现代材料与技术
现代室内设计运用新材料、新技术， 如玻璃、金属、塑料等，与传统元素 相结合，形成古今融合的独特风格。
实用与审美的结合
功能性设计
明清家具在设计和制作上注重实用性，如明式家具的简约线 条和清式家具的华丽雕饰，都体现了实用与美观的结合。
现代舒适性
现代室内设计在继承传统的同时，更加注重舒适性和人体工 程学，使家具不仅具有审美价值，还满足现代生活的需求。
雕刻工艺
明清家具注重雕刻工艺， 常采用浮雕、镂雕、圆雕 等多种技法，使家具更具 艺术价值。
镶嵌工艺
明清家具常采用玉石、玛 瑙、贝壳等材料进行镶嵌， 增加家具的华丽感。
造型与装饰
简洁明快
明清家具造型简洁明快， 线条流畅，注重整体美感。
华丽繁复
明清家具在装饰上追求华 丽，常采用龙、凤、狮子 等吉祥图案，以及山水、 花鸟等自然元素。
这一时期的家具和室内设计不仅反映 了当时社会的审美观念和生活方式， 也体现了中国传统文化的精髓。
研究目的和意义
研究明清时期的家具和室内设计，有助于深入了解中国传统文化的内涵和特点，进 一步弘扬中华优秀传统文化。
通过研究明清时期的家具和室内设计，可以揭示当时社会的历史背景、文化氛围和 社会风俗，为历史研究提供重要的参考价值。

“斋中长桌一，古砚一，旧古铜水注一，旧窑笔格一，斑竹笔筒一，旧窑 笔洗一，糊斗一，水中丞一，铜石镇纸一。”
“左置榻床一，榻下滚脚凳一，床头小几一，上置古铜花尊，或哥窑定瓶 一，花时则插花盈瓶，以集香气，闲时置蒲石于上，收朝露以清目。或置鼎炉 一，用烧印篆清香。冬置暖砚炉一。壁间挂古琴一，中置几一，如吴中云林几 式最佳。壁间悬画一，书室中画惟二品，山水为上，花木次，鸟兽人物不与 也……斋中永日据席，长夜篝灯，无事扰心。”
ppt课件
15
火炉汤瓶香匙火筷于西阶上，别置桌子于西，设祝版于其上。设盥盆悦巾 各二于阼阶之东。又设陈馔大床于东。”于此，不难窥探明代祭祀之时对于陈 设的严格要求。而且，一旦形成规矩往往不容随意更改。
相较于祭祀，内室、书斋、轩、馆、亭、榭、卧室的陈设个性化更明显一 些，具体情况在《遵生八笺》和《长物志》中都有所记述。
上两处均出自《遵生八笺》。不难看出，此书室所置家具呈现简洁疏朗之 态，长桌、榻床、床头小几、六笋凳、禅椅、榻下滚脚凳，给人清雅脱俗之感。 笋凳即竹凳，禅椅是坐面宽阔有靠背可以趺坐养性的大型椅子。这类椅子形制 清矍，骨风雅然，一般不成对。滚脚凳是脚踏的一种，有养生之用，《遵生八 笺》有解：“今置木棍，长二尺，阔六寸，高如常，四枨镶成，中分一档二空， 中车圆木两根，两头留轴转动，凳中凿窍活装，以脚踹轴，滚动往来，脚底令 涌泉受擦，终日为之便甚”。
我国自古是一个重“礼”的国家，尤其在“上层社会”，礼的表现更为重要与直 观。《论语》说：“不学礼，无以立。”可以看出，孔子将“礼”放到了“立人”的 高度上，而礼的又一重要性表现是：当礼崩乐坏，大到国家，小至家庭，就必然发生 坍塌。《红楼梦》里四大家族的没落，不断伴随着“礼崩”的情况发生，这可谓文学 体系内的一个参照。

待到逢年过节，自然又有一番变化。国人讲究喜气盈门，年节室内陈设不 仅为了舒适，更出于装饰的考量，这其中尤以铺设为重，有缎、缂丝、织锦材 质的桌围、桌套、桌搭、椅披等。此类物品只年节才用，而在平日里，椅垫、 凳套、炕毡、坐褥、靠背、引枕是必不可少的。
清代的床与明代的陈设格式区别较大。清代出现了不可移动的床，即炕和 架子床的结合体，这源于满族人喜睡炕的生活习惯。比较典型的是皇宫寝殿， 如乾清宫东暖阁，落地罩内楠木包镶床。
《遵生八笺》
《遵生八笺》
厅堂
厅堂，是传统民居那种最为重要的室内空间，大约从周代开始，中 国就形成了前堂后寝的室内空间布局。而一般民居厅堂都选着向西 南的房间，表达对客人和长辈的尊重。从古至今，中国传统名句中 人们都以厅堂的空间和陈设作为重显荣耀、暗示家庭社会地位的重 要场所。到明清时期，逐渐成为了一个家庭住宅中礼仪文化和神权 化的场所，厅堂在整个家庭结构中已经成为家庭的精神和行为的统 治中心和权力中心、形象中心地位。
火炉汤瓶香匙火筷于西阶上，别置桌子于西，设祝版于其上。设盥盆悦巾 各二于阼阶之东。又设陈馔大床于东。”于此，不难窥探明代祭祀之时对于陈 设的严格要求。而且，一旦形成规矩往往不容随意更改。
相较于祭祀，内室、书斋、轩、馆、亭、榭、卧室的陈设个性化更明显一 些，具体情况在《遵生八笺》和《长物志》中都有所记述。
明清室内陈设
室内陈设，指在室内家具、生活器物、照明设施、装饰品等进行功能和审 美方面的综合规划和布置设计，起到美化居室空间，愉悦审美情操的作用。
明清时期是中国古代封建社会发展的的鼎盛时期，明清时期室内陈设艺术 经过长期的历史积淀，设计形制和设计理念逐步达到成熟和完善，是我国古代 传统民居室内陈设艺术发展的黄金时期，具有很强的代表意义。

室内设计史——明清共页课件 (一)室内设计是人们生活环境中不可或缺的一部分，其历史可以追溯到远古时代。

在明清时期，室内设计得到了尤为精细的发展，成为中国室内设计史上的重要篇章。

本文将围绕明清室内设计展开，为读者介绍明清共页课件中的相关知识。

一、明清室内设计的特点明清时期的室内设计注重对笼统的空间进行细致的规划和装修，包括地面、墙面和屋顶等各个方面。

其中，颜色的应用非常重要，考虑到室内环境的氛围和风格。

另外，在家具的布置上，注重艺术和实用的结合。

二、设计的基本风格明清时期的室内设计以“文人居士”为代表。

他们常常将书法、绘画、工艺、匠艺和建筑等多种艺术手法融合在一起，创造出独具特色的室内风格。

在布置上，精选优质木材并采用手工雕刻，制作精美的木质家具，使整个室内环境更加优美、雅致。

三、设计中的文化明清时期是中国文化的辉煌时期，因此，室内设计也融合了大量的文化元素。

设计师常常通过在室内陈设中增加文学作品或美术品的形式来表达其文化内涵。

四、设计的代表人物明清时期的室内设计中，有许多杰出的人物。

其中，山水画名家郑板桥，以其对园林艺术的追求和对家具创新的提倡，被誉为“南北画门第中承和宜家之宗”的大师。

另一位代表人物是李汝珍，他设计和修建了许多宅院，受到了古代文人士大夫的高度评价。

五、结语室内设计是一门与人们居住环境相关的艺术，既要考虑到实用性，又要考虑到与环境协调的重要性。

明清时期的室内设计以其独具特色的艺术风格和文化内涵，成为了中国室内设计史上的一个重要篇章。

通过明清共页课件，我们可以更好地了解其相关知识，并从中汲取宝贵的设计灵感和经验。

明清时期民居中的居室陈设及观念研究标签：明清时期;居室陈设;礼乐明清时期是中国古代封建社会发展的成熟期，室内陈设方式及观念经过漫长的岁月沉积，至此居室室内形制和规划理念趋向稳定和完善，是我国古代传统民居室内陈设艺术发展的黄金时期，而通常意义讲的中国传统陈设，主要指向就是明清时期的陈设风格，具有极强的代表意义。

居室作为人们生活起居中重要的、私密的空间形式，提供给居住者睡眠、休憩的的空间，是传统民居住宅中的核心空间。

一、陈设环境：居室在明清时期南北方民居建筑结构中的位置总体眭的建筑结构观念是居室陈列的重要根据。

它决定了室内的空间布局及功能区域的分隔，并影响了居室的装饰风格。

依照中国传统民居建筑的特点，民居住宅的平面设计大多选用四方匀称的形制，院落建造多为半封闭的三合院、四合院或外加跨院的形式。

大部分的民居居室选定在院落的次间或是在厢房耳房。

户主的地位或财富不同，其院落体量也有区别。

面积大一些的四合院落在正房后还建有后罩房式楼，专门供女子和女仆居住。

南方地区受日照时间长，不同于北方开阔的院落格局，南方更多采取相对窄小的院落，并且以增高墙体层高的方式来遮阴纳凉，整体的建筑形式是多以三合院为单位的院落群。

一般将主卧室安排在厅堂两侧的房间里，一明二暗，居室或与会客、文斋相通。

可用罩、格架、帷幕等做软性的空间分区。

苏州现存修建于清朝的十全街阔阶头巷的张宅，整体建筑布局按照轴线布置，依次为大门、轿厅、客厅和正房，家族的长辈居住在正房，两侧三间，女厅六间，穿过女厅的庭院为女子和女仆休息的房间，屋后又有一小庭院。

对男女长幼不同的居住位置的分配规则，无形中也强调了不同身份、尊卑等人群的活动范围。

二、各有所宜：陈设的组合与位置位置之法，简繁不同。

中国疆土辽阔，在室内陈设的方式上丰富多样。

不同的地域气候、经济条件、生活方式、个人审美喜好、士农工商等的社会身份都会造成室内陈设的千差万别。

陈设的内容和对象通常是游离于建筑架构和实体之外，往往具有移动性和变异性强的特点，但并不意味着无一般性规律可循。

雕刻或裱糊。除了大式建筑外，等级较高的小式建筑也用。
37 of 93
藻井。有斗四、斗八和圆形多 种，多用于宫殿、庙宇的御座 和佛坛上。明清藻井的技术和 艺术水平远高于以前的朝代， 紫禁城太和殿、天坛祁年殿的 藻井都是典型的佳作。
38 of 93
北京天坛龙凤藻井
39 of 93
海漫天花。海漫天花又称软 天花，其做法是在方木条架构 刚格构下面，满糊苎布、棉榜 纸或绢，再在其上绘制井口天 花的图案。
124 of 693
2 南方院落式民居 与北方院落式民居相比，南方院落民居的特点是更灵活。其院有大有小， 云南、四川、浙江等地均有典型的实例。
25 of 93
四川民居 四川民居多处丘陵地带，平面及朝向 多自由。这些民居往往以院坝为中心 围成三合院。正中建堂室，供奉祖先 和待客，侧室供长辈居住，两厢住晚 辈或做厨房及仓库。 由于气候温湿，祛湿成了突出的问题， 四川更讲通透，除了天井通风采光外， 长在屋后与围墙之间，再留一个1m多 宽的抽风天井或通风口。也有居民不 做院墙，而是顺从地形，融于乡野， 因此，往往更清新与别致。
19 of 693
天坛祈年殿 祈年殿是皇帝每年正月上辛日举行 祈谷礼的地方。祈年殿，平面圆形 ，直径24.5米，周围十二柱，装隔 扇、槛窗、蓝琉璃砖槛墙，上覆三 重檐蓝色玻璃瓦攒尖顶，总高38米
10 of 693
祈年殿内外圈用十二根金柱，与十二 根檐柱共同承托中、下檐。中心用四 根高19.2米的龙井住承托天花藻井和 上檐屋顶。以十二根金柱和檐柱象征 十二月和十二时辰。
16 of 693
二 坛庙类
“坛”古指平地上以土堆起的高台，是神之场所。 “庙”是古代祭祀祖宗和土地的建筑。
17 of 693

明清时期民居的室设计摘要：明清时期民居的室设计主要由室设和室空间形态两大部分构成。

本论文主要的以明清传统民居徽州民居为例，讲述明清时期的室设计风格，探讨室空间形态和室设两个不同体系对于民居的影响。

关键词：室设明清民居室设计一简述中国传统室设计的发展历程中国古代家具产生于新石器时代，人们的生活方式决定了家具的发展方向。

在远古时期，人们在满足了正常的吃穿外，家具也开始占据重要的地位。

在当时生产力水平低下，居住空间矮小，人们主要是席地而坐。

为了避免潮湿、寒冷，在地面上铺设兽皮，干草。

最早的家具——席就产生了。

夏商周时期是家具的萌芽时期。

在夏商周时期，人们最主要的方式是祭祀活动，通过祭祀活动来祈祷国泰民安，风调雨顺，所以部分礼器就起到了置物储存的作用。

青铜器达到鼎盛时期，并且出现了髹漆镶嵌家具。

春秋战国时期，生产力发展，社会呈现百家争鸣的学术气氛，家具一改商周时期的神秘庄重，春秋时期的家具精雕细琢，集绘画、雕刻于一身。

特别是战国时期，生产力水平提高，木材加工方面出现了鲁班这样高超的工匠，并且炼铁技术的发展也为家具的发展提供了有利的条件，家具的品种增多。

生为漆器所代替，漆髹饰的出现，一则是为了美观，显示身份，二则是为了对家具的保护。

室在中轴线上建有门堂两座主要建筑，没坐建筑的平面布置均采用均衡对称的方式。

两汉时期，仍然是席地而坐的起居方式，漆木家具占主导地位，汉时期，以床榻为中心，经济的发展使建筑技术日益精湛，出现砖木结构，居室才用了帷帐，出现了屏风。

民居建筑在结构类型、单体和组合等方面都达到相当成熟的状态。

中型以上的住宅都具有明显的中轴线，并以四合院组成的建筑群体为基本单位。

中型大住宅用回廊包围起来的封闭式四合院。

东汉时期，在技术上已经使用了砖墙，也出现了木构架的几种形式，包括抬梁、穿斗式、干阑、井干结构等形式。

晋南北朝时期，佛教的传入，出现了新的起居习惯，为隋唐的垂足而坐奠定了基础，与席地而坐并存，席地而坐仍占主导地位。

明清时期室内设计思想研究建筑文化源远流长,并有着丰富深厚的哲理与底蕴,人深层的世界观、自然观等民族意识也不可避免地通过建筑环境的塑映出来,如重情知礼、以人为本,创作思维上崇尚“天人合一”的精神，注重建筑与环境的交融，崇尚自然美和人性文化所演绎的悟性共鸣美学原则,主张从视觉、听觉、触觉、嗅觉等多角度去丰富空间，对人在建筑环境中的感受重于实体结构的物质表现等,使传统建筑获得更高层次的境界内涵.一、天人合一的自然观“天人合一”思想在传统文化中一直占有重要地位，“日出而作，日落而息”的生产生活方式,使得人将自己与天地万物紧密联系,主张人与自然的亲和关系,强调人与自然的共生，这对人的思维方式、行为方式和生活方式影响深远。

《考工记》曾提出“审曲面势,以饬五材,以辨民器”，“天有时，地有气,材有美,工有巧，合此四者然后可以为良”。

即人应该在尊重客观自然的基础上能动地利用自然,不尚穷工极巧的矫饰和工丽，追求自然简雅的审美情调。

这种深层的文化心理结构不可避免要映射到建筑空间1、顺应自然ﻭﻭ的设计创作中.可大致归纳为三个方面:ﻭﻭﻭ我国古代在营造城池、园林、建筑过程中，非常重视顺天地气候、地理等“天性”，以期同自然相处,盛行两千多年的风水术即包含了对自然界普遍规律的认识及适应，明清时期堪舆方面提出的理论和观点,比之前朝更为系统和成熟，加深了建筑及室内与自然环境的充分交融,家具的设计制作也强调顺乎其性而为之，反对施以过多人工干预,“顺其性者必坚，戕其体者易坏”、推重“天趣自然”，否则即为“恶俗”。

ﻭ２、师法自然ﻭﻭ向自然学习、以自然为美,然而师法自然的思想并非只是简单地模仿自然,而是要对其有所概括和提炼，这在传统园林艺术的总体布局到山水树木等细节的经营处理得到充分体现,同时强调顺乎其性地利用材料的自然属性,文震亨的《长物志》，通贯全书都是“自然古雅”、“无脂粉气”等审美标准，不尚矫饰,追求萧疏简淡，反对人巧外露。

ﻭﻭ3、因借自然ﻭ寄情山水是沉淀于人心中的特有传统文化理念与情怀，因山构屋，濒水筑室,在建筑空间的分隔处理上，利用隔扇、窗、挂落等构件，通过“借景"、“透景"引入露天空间、自然景物，寻求室内外环境的通融，还把各种自然元素引入室内空间中，在室内营建自然景观体系，如大量使用盆景、绿植、插花、石玩等室内陈设，蓄养鱼、鸟等,甚至利用山水画、花鸟画和匾额、楹联来描写自然景观，实现人与自然的交融.ﻭ二、日用即道——宜人的设计观ﻭ我国古代建筑空间的经营，几千年来深受儒家思想影响,“夫宅者,乃是之枢纽，人伦之轨模。

明清时期室内设计研究作者：丁宇来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第07期摘要：在居住文化中，室内设计是不可或缺的组成。

到了明清时期，我国古代室内设计发展水平已经相当高，其样式和风格都非常新颖。

室内设计内容丰富多彩，同时设计理念非常独特，展现了深厚的文化内涵和鲜明的民族特色。

如今，人们更加重视室内设计的人文价值，对明清时期室内设计进行研究，对于丰富设计的表现手法，使室内设计的文化内涵进一步提升，意义非常重大。

关键词：室内设计；明清时期；文化内涵中图分类号：TU251；J525.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）20-0131-01明清时期的室内设计深受市民阶层审美取向的影响，比较注重整体性，具有形式多样的表现。

不同的民俗和民间信仰、““天人合一””、“宜人”的传统精神观念，对明清居民室内设计产生了深远的影响。

每一间民居都是当时情感、观念的再现，将价值取向和审美需求向人们进行着传递。

新的历史时期，我们要批判的继承传统室内设计，这一珍贵的文化遗产，对室内设计的文化内涵进行丰富，使室内设计的水平大幅提升。

一、明清时期室内设计的原则和前代相比，明清时期的艺术设计差异非常显著。

在唐朝，具有比较夸张的艺术设计，在宋代，讲究实用型。

而明清时期，在室内设计中讲究道，将藏而不露运用到极致。

相比于环境设计，这个时期的陈设思想相对复杂，但却非常注重自然。

其卧室设计和书房都有一定的规格和标准，这一点是最突出的表现。

同时又贴近自然、注重实用简约，立足于设计者自身的喜好进行调整，比较契合主人的思想品格和地位。

1.因人制宜。

讲究因人制宜、“天人合一”，是明清时期室内设计的宗旨。

究其原因，主要有以下三点：室内设计受主人经济能力的影响，只有财力雄厚，才能对更多的设计材料进行选择。

二是受主人文化素养和审美倾向的影响。

如果室内设计风格不符合主人的社会地位，则会遭人耻笑。

三是设计者的设计技巧发挥一定的作用。

由于中国古代顽固的“土木”情结、五行意识和其它诸如地理、技术、社会、经济 等因素的影响，砖石结构一直未能在地面上普及运用。同时，由于它在营造连续空 间、材料、稳定性等方面的优越性，明代出现了地面建筑化的倾向，这一倾向下出 现了无梁殿，在室内均不见梁架。如显通寺无梁殿、永柞寺大殿及配殿均是室内空 间简化上的经典之作。
苏州拙政园三十六 鸳鸯馆（始建于明
朝正德年间。现有的 建筑，大多是清咸丰 九年1850年，拙政园 成为太平天国忠王府 花园时重建，至清末 形成东、中、西三个 相对独立的小园。）
七、明清室内装饰
苏州狮子林水殿风来（初建于元代至正二年公元 1342年，最后重修于1917―1926年间 ）
七、明清室内装饰
山西五台山显通寺无量殿:为砖砌而成的仿木结构重檐歇山顶的建筑，高20多米。
室内特点:室内空间分为上下两层，明七间暗三间。面阔28，2米，进深16米。室内 为砖券结构。室内天棚由三个连续拱并列而成，为砖拱券。左右山墙成为拱脚，各 间之间依靠开拱门联系。
永柞寺大雄宝殿及东西配殿:山西太原永柞寺俗称双塔寺，建于明万历年间。
二、明清时期的梁架结构
井干式:
以榫接的方式将圆木或半圆木组合成矩形木框，木框层层相 叠作为墙壁，这是一种以木作为承重结构墙的构造。
穿斗式:
落地柱与落地柱之间用仿相穿，通过挤压维系柱的稳定，并 且在仿上、两落地柱之间与落地柱平行立短柱，与落地柱共 同直接承檩。
抬梁式:
是在室内地平面上立柱、柱上架梁、梁上再立短柱、短柱上 再架梁，层叠而上，在最上层的梁中央立脊瓜柱以承托脊檩 。梁的两端承其它檩子。 整体说来，这三种结构形式所组成的室内空间都有一个共同的特 点，那就是以柱梁结合的方式，形成了中国古典木架建筑室内平 面、空间和结构的基本单元——间，即由两榀柱梁组合的屋架 (含柱梁之间的联系性木构——枋檩)所组成的空间。这种以间为 单位的空间具有极大的灵活性，既能满足室内使用上的要求，又 能满足各类或简单或复杂的建筑造型上的要求。