下载文档原格式
情深谊长舞蹈简介
《情深谊长》是一支富有感染力的现代舞蹈作品，讲述了青春爱情的点滴与深情厚谊的珍贵。
舞蹈开头，男女主角用缓慢流畅的动作表达出刚认识时的青涩羞涩，随后展示了他们相互吸引，互相追逐的过程，舞蹈节奏也逐渐加快。
中间穿插了男女主角各自与自己的朋友和亲密伙伴共度时光的场景，舞蹈配乐也随之转换，展示真挚的友谊与情感。
舞蹈高潮部分，男女主角身体紧贴而舞，展现出他们之间深厚的感情，最后，男女主角背向观众，手牵手缓缓退场，意味着他们心心相印，共同走向未来。
整支舞蹈动感十足，情感真挚，充分表现了青春爱情与友情的珍贵和美好。
泰国舞蹈简介泰国传统舞蹈泰国舞蹈简介泰国传统舞蹈在世界舞蹈界享有盛誉，以其美丽优雅的动作和细腻精湛的技艺而闻名。
泰国舞蹈融合了宗教、文化和历史元素，展现了泰国人民的情感和生活方式。
本文将对泰国舞蹈进行简要介绍，包括其历史渊源、风格特点以及代表作品。
一、历史渊源泰国舞蹈源远流长，可以追溯到公元13世纪的拜占庭时期。
在此后的几个世纪里，泰国舞蹈得到了不断的发展和改进，逐渐形成了独具泰国风格的舞蹈形式。
泰国舞蹈在佛教的影响下得到了推广和普及，成为泰国文化不可或缺的一部分。
二、风格特点泰国舞蹈以其柔美流畅的动作和精湛的技艺而著名。
舞蹈演员的动作优雅而自然，舞步轻盈而有力。
泰国舞蹈注重手势和肢体表达，舞者通过手指的灵巧运动和身体的优美编排来传递情感和故事。
舞蹈服装通常采用华丽多彩的传统泰国服饰，展现出丰富多样的色彩和纹饰。
三、代表作品1. 《芭蕾舞》泰国芭蕾舞是泰国舞蹈中最具代表性的一种形式。
它以其细腻的动作和舞者优雅的身姿而受到世界范围内的赞誉。
泰国芭蕾舞通常由女舞者表演，她们身穿华丽的芭蕾舞裙，并配以精致的发饰。
舞蹈动作柔和而优雅，舞者通过身体语言来表达内心的情感。
2. 《拉差农舞》拉差农舞是泰国北部的一种传统舞蹈形式。
它源于农耕文化，通过模仿农民在田间劳作的动作来表达对丰收的祈祷和庆祝。
拉差农舞舞者化装成农民的形象，用手工具和稻谷的装饰道具进行表演。
舞蹈动作力度强劲而有力，富有韵律感。
3. 《芭提雅舞》芭提雅舞是泰国东北部的一种传统舞蹈形式，以其独特的舞步和活泼的气氛而闻名。
芭提雅舞通常由年轻舞者表演，他们身穿轻便的舞蹈服装，并配以鲜艳的颜色。
舞蹈动作轻盈而灵活，舞者通过跳跃、旋转和手势来表达快乐和欢庆。
四、结语泰国舞蹈作为泰国文化的重要组成部分，展现了泰国人民的美丽和独特风格。
它不仅是一种艺术形式，更是对泰国历史和传统的诠释。
通过欣赏泰国舞蹈，我们可以更好地了解泰国文化，感受到其深厚的历史底蕴和艺术魅力。
《苗妹妹》舞蹈简介
《苗妹妹》是一支具有浓郁民族特色的舞蹈作品，展示了苗族少女婀娜多姿的舞蹈风采和独特的文化魅力。
以下是对《苗妹妹》舞蹈的简介：
舞蹈名称：《苗妹妹》
舞蹈类型：民族舞蹈
舞蹈创作：该舞蹈作品由编舞家根据苗族民间舞蹈的元素和特色进行创作，以展现苗族文化和少女的美丽形象。
舞蹈内容：《苗妹妹》舞蹈以苗族少女为主题，通过舞姿和舞蹈动作表达苗族文化中的纯真、活泼和欢乐。
舞者们穿着苗族传统服饰，舞动身姿，展现苗族女性的优美形态和舞蹈技巧。
音乐伴奏：舞蹈配以苗族传统音乐或现代演奏的苗族音乐作为背景音乐，营造出浓厚的苗族风情和节奏感。
舞蹈特色：《苗妹妹》舞蹈注重展现苗族特有的舞蹈元素，如手臂的柔美舞动、身体的灵活转动、脚步的轻盈跳跃等。
舞者们以舞蹈姿态和肢体语言，展现苗族少女的婀娜多姿和天真烂漫。
文化意义：《苗妹妹》舞蹈作为苗族文化的代表之一，通过舞蹈形式传承和弘扬苗族的民族精神、传统习俗和艺术特色。
它不仅展示了苗族民间舞蹈的魅力，也促进了不同民族文化的交流与理解。
《苗妹妹》舞蹈以其独特的艺术风格和精彩的表演，吸引了众多观众的喜爱和赞赏。
它不仅展示了苗族文化的魅力，也丰富了民族舞蹈的艺术表现形式。
1/ 1。
花腰傣舞蹈简介1. 引言花腰傣舞蹈是中国云南省傣族地区传统的舞蹈形式。
它以婀娜多姿的舞姿、独特的服饰和热情洋溢的氛围而闻名。
本文将介绍花腰傣舞蹈的起源、特点、表演形式以及对傣族文化的重要性。
2. 起源与发展花腰傣舞蹈源于中国云南省的傣族地区，傣族是中国的少数民族之一，拥有悠久的历史和丰富的文化遗产。
花腰傣舞蹈起源于古代傣族的宗教仪式，早期主要用于祭祀和庆祝活动。
随着时间的推移，花腰傣舞蹈逐渐演变成一种娱乐形式，成为傣族人民重要的文化表达方式。
3. 特点花腰傣舞蹈具有独特的特点，其舞姿婀娜多姿、动作优美，舞者常常会配合音乐的节奏和歌曲的旋律展现出独特的韵律感。
以下是花腰傣舞蹈的一些特点：3.1 婀娜多姿花腰傣舞蹈的舞姿以柔美、流畅为特点，舞者们身躯轻盈灵动，舞动中展现出碧波荡漾的感觉，给人一种视觉上的享受。
3.2 独特的服饰花腰傣舞蹈的服饰非常特别，舞者们身穿传统的傣族服装，服饰上饰有独特的花纹和颜色，使整个舞蹈更加鲜艳夺目。
3.3 热情洋溢傣族人民热情开朗，花腰傣舞蹈中也充满了热情洋溢的氛围。
舞者们通过欢快的舞姿、动感的音乐和饱满的表情，向观众传递出无尽的喜悦和快乐。
4. 表演形式花腰傣舞蹈的表演形式多种多样，既可以是个人表演，也可以是群体合作。
以下是一些常见的表演形式：4.1 独舞独舞是花腰傣舞蹈中常见的表演形式之一。
舞者独自一人在舞台上展现自己的舞姿，通过身体的动作和表情来表达情感。
4.2 对舞对舞是花腰傣舞蹈中的另一种表演形式。
通常由男女搭配进行表演，舞者们通过互动和配合来展现爱情、友情或其他情感。
4.3 群舞群舞是花腰傣舞蹈中最具规模和热闹的表演形式。
舞者们以群体的方式进行舞蹈，形成整齐划一的队形，展现出傣族人民的团结和勇敢精神。
5. 对傣族文化的重要性花腰傣舞蹈作为傣族地区的传统文化表达形式，对傣族文化的传承和发扬起到了重要的作用。
它不仅是傣族人民欢庆节日、祭祀神灵的方式，更是傣族人民凝聚力和自豪感的象征。
舞蹈的类别介绍舞蹈是一种通过身体的动作、姿势和节奏来表达情感、传达故事或展示技巧的艺术形式。
它具有丰富多样的风格和类别，每种类别都有着自己独特的特点和表现方式。
以下将介绍几种常见的舞蹈类别。
1. 古典舞古典舞是源于西方的一种优雅、精致的舞蹈形式。
它强调舞者的身体线条、姿势和技巧。
古典舞通常在芭蕾舞剧中表演，如《天鹅湖》和《胡桃夹子》等。
在古典舞中，舞者需具备高度灵活性和力量，通过优雅的动作和精确的脚步展示出独特的技巧和表现力。
2. 现代舞现代舞是20世纪上半叶在欧洲和美洲兴起的一种自由、创新的舞蹈形式。
与古典舞相比，现代舞更加注重个体表达和情感传递，舞者可以更加自由地运用身体的各个部位来展示他们的独特风格和个性。
现代舞常常以自由的形式表达对社会、心理和政治议题的探索。
3. 民间舞民间舞是一种反映特定地域、民族文化和传统的舞蹈形式。
不同的民族和地域有着各自独特的舞蹈风格和动作元素。
民间舞常以群舞的形式出现，舞者们手拉手或者排成线型，通过相互配合和协调的动作展示出对生活、工作和节日庆祝的诗意表达。
4. 街舞街舞是源于美国黑人年轻人社交圈子的一种舞蹈形式。
它结合了爵士舞、霹雳舞、锁舞等多种元素，以个体的即兴表演和对音乐的感应为特点，也包括了一些特定动作和技巧的组合，如旋转、翻转和跳跃等。
街舞强调舞者的个性和创造力，充满了活力和节奏感。
5. 拉丁舞拉丁舞是源于拉丁美洲和加勒比海地区的一种热情奔放、具有独特动感的舞蹈形式。
它包括了众多的舞蹈风格，如桑巴、恰恰恰、狐步和伦巴等。
拉丁舞强调舞者的身体协调性和肢体表达能力，舞蹈中常见的动作如摇臀、扭腰和快速的脚步，充满了情感和激情。
6. 现代芭蕾现代芭蕾是将传统芭蕾舞技巧与现代舞的表现方式相结合的一种舞蹈形式。
它注重舞者的身体肌肉控制和柔韧性，同时也注重个人的表达和情感的传递。
现代芭蕾舞剧通常以现代的故事和主题为背景，通过独特的编舞和意象来表达情感和思想。
舞蹈的类别丰富多样，除了以上几种常见的类型外，还有种类众多的舞蹈形式，如爵士舞、嘻哈舞、探戈、民族民间舞等。
体育舞蹈十大舞种简介体育舞蹈十大舞种简介舞蹈是一种古老而优雅的艺术形式，它能展示人体的美感和自由流动的动态。
而在体育舞蹈领域中，有许多不同的舞种，每一种都有其独特的风格和技巧。
下面将为您介绍体育舞蹈的十大舞种。
第一、拉丁舞拉丁舞起源于拉丁美洲国家，在炎热的节奏中展现了热情活力的一面。
它包括了桑巴、恰恰、鸟巢舞等多种风格，舞姿动感且具有强烈的动感节奏。
第二、标准舞标准舞起源于欧洲，它是一种高雅而优美的舞蹈形式。
标准舞包括华尔兹、坦戈、快步等多种舞蹈，以流畅的动作和严谨的舞姿而闻名，让人感受到它的优雅和精致。
第三、芭蕾舞芭蕾舞源于意大利文艺复兴时期，通过严谨的训练和技艺的精湛，展现了人体的美感和力量。
芭蕾舞不仅具有优美的姿态和流畅的动作，还需要舞者具备卓越的灵活性和力量。
第四、爵士舞爵士舞起源于美国，它融合了传统爵士乐的节奏和现代流行音乐的元素。
爵士舞舞姿张扬、动作快速、节奏夸张，充满了活力和自由的表现。
它是一种富有创意和个性的舞蹈形式。
第五、街舞街舞起源于美国的黑人文化，它是一种充满力量和情感的舞蹈形式。
街舞以其极具挑战性的动作和独特的风格而闻名，它包括了霹雳舞、踢踏舞等多种舞蹈形式。
第六、现代舞现代舞是一种与传统舞蹈形式相对立的舞种，它强调个人表达和情感传递。
现代舞通常以自由、柔和、流畅的动作为主，舞者通过自身的情感和体验展现舞蹈的内涵。
第七、国标舞国标舞是一种具有文化特色的舞蹈形式，它汲取了中华传统舞蹈的元素，并结合了国际舞蹈的特点。
国标舞包括了华尔兹、快步、坦戈等多种舞蹈，舞姿儒雅典雅，动作流畅而有力。
第八、摩登舞摩登舞起源于20世纪初的美国，它是一种追求现代感和时尚的舞蹈形式。
摩登舞具有极高的舞技要求，舞姿优雅且充满力量，在演绎时强调舞者个人的个性和创新。
第九、华尔兹华尔兹是欧洲的一种古老舞蹈形式，以其优雅和浪漫而著称。
华尔兹的动作轻盈流畅，舞姿婉转动人，它要求舞者具有良好的平衡和节奏感，能够准确地配合音乐的节奏和旋律。
1、华尔兹，起源于奥地利民间舞，舞姿雍容华贵，被人们称作“舞中之后”！其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体，在优美的音乐伴奏下翩翩起舞，两人成对旋转，温馨而浪漫。
2、《布鲁斯》是一种很流行的交谊舞种，舞姿优美，恰似蝶儿翩翩起舞，欢乐双飞，给人一种飘逸浪漫的感觉，属于慢四舞蹈的节奏，特别适合在交谊舞厅跳。
下面是一套最新的《现代布鲁斯》，该套有12个花样，容易学习，只要掌握其中的几个或12个都掌握，就可随意把它组合起来，即可在舞场里跳出优美舞姿了。
拉丁舞简介拉丁舞的起源：古巴是拉丁舞和拉丁音乐的发源地。
最初，拉丁的音乐和舞蹈是人们庆祝胜利或丰收的一种表达方式，后来渐渐发展为年轻人相互表达爱慕之情的一种方法。
在起发展的过程中，拉丁舞曾因为动作过于热情、表达情感过于直率又没有任何约束而受到排斥，但这并没有影响到拉丁舞的发展，令人无法抗拒的魅力终使拉丁舞风靡世界。
很多白种人曾经因为无法模仿拉丁舞中没有规律的节奏及动作变化而苦恼，后来出现的cha-cha正式为解决此问题的产物。
拉丁舞在今日美国：在今天美国的年轻人中，拉丁是不可阻挡的热潮。
无论是在音乐还是舞蹈，拉丁的风格都在流行。
由于现代人追求自然、随意的特点，当前流行的拉丁舞不是与老百姓有一定距离的国标舞，而是人们长久以来喜闻乐见的民间拉丁舞，例如salsa、merengue等。
在美国，学拉丁舞的最好去处是舞蹈工作室，虽然学费较高，还是“火”的不得了。
在各种各样的party中越来越多的“高水平”舞者直接反映了“拉丁队伍”的日益庞大。
拉丁舞的健身价值：把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“拉丁有氧”。
这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方法的创意。
也就是说将拉丁舞和有氧操进行嫁接，使之成为符合科学强度标准的有氧运动。
更值得一提的是，由于拉丁动作强调髋部的摆动，因此对于腰部的锻炼有特殊的效果。
伦巴舞是拉丁舞的入门舞蹈.伦巴舞虽然入门容易，但想跳出水平来，却是很难的，很多人其他四种后学的国标拉丁舞都跳的很不错了，但是伦巴舞仍然没跳出感觉来。
舞蹈的知识点总结大全一、舞蹈的概念和起源舞蹈是一种通过身体动作、姿态和肢体语言来表现情感、思想和故事的表演艺术，它源远流长，可以追溯到人类早期社会的原始宗教仪式和庆祝活动。
舞蹈的起源可以追溯到史前时代，人类早期社会以舞蹈来祈求风调雨顺、庆祝丰收、纪念祖先、追求爱情等，逐渐演变成了一种独特的表演艺术形式。
二、舞蹈的分类和类型舞蹈的类型多种多样，可以按照不同的标准进行分类，比如按照风格和表现方式可以分为古典舞、现代舞、民族舞、街舞等；按照舞蹈动作和形态可以分为芭蕾舞、拉丁舞、爵士舞、民族舞等；按照表演场所和目的可以分为舞台舞蹈、宴会舞蹈、礼仪舞蹈等。
三、古典舞和民族舞古典舞是西方舞蹈的一种主要类型，它以芭蕾舞为代表，源自欧洲宫廷舞和宫廷芭蕾舞。
而民族舞则是不同民族文化的体现，它流传于各个国家和地区，以其独特的风格和表现形式吸引着观众。
四、现代舞和爵士舞现代舞是20世纪兴起的一种新兴舞蹈类型，它摒弃了传统舞蹈的限制和规范，强调个性和创新，注重舞者的身体表现和情感抒发。
爵士舞则是一种源自非洲和美洲的舞蹈形式，具有强烈的节奏感和表现力，是一种充满活力和激情的舞蹈类型。
五、舞蹈的技巧和表现形式舞蹈是一种高度技巧性的表演艺术，舞者需要具备一定的身体条件和技能，比如优美的身材、灵活的肢体、协调的动作和优秀的表演能力。
同时，舞蹈还强调情感的表达和内化，舞者需要通过肢体语言和表情来传达特定的情感和意念。
六、舞蹈的教学和传承舞蹈是一门需要长期学习和不断磨练的艺术，因此舞蹈的教学和传承显得非常重要。
各地的舞蹈学校和舞蹈团队都致力于培养新一代的舞蹈人才，为舞蹈艺术的传承和发展做出贡献。
七、舞蹈的艺术价值和社会意义舞蹈是一种高雅的艺术表现形式，它不仅可以给人们带来美的享受，还可以引发对生活、情感和情感的深刻思考。
同时，舞蹈还在社会和文化方面起着重要的作用，比如促进文化交流、增进民族团结、推动文化产业发展等。
总结起来，舞蹈是一门古老而又不断创新的艺术，它融合了身体、音乐、情感和思想，是一种充满魅力和感染力的表演艺术形式。
民族舞蹈的简介民族舞蹈是某个特定地区或民族群体所创造的舞蹈形式，它承载着鲜明的民族文化特征和历史传统。
民族舞蹈以其多样性、丰富性和独特性而备受赞誉，是世界各国文化交流中不可或缺的重要元素之一。
一、民族舞蹈的起源民族舞蹈的起源历史悠久，可以追溯到古代社会。
它源于对自然和神圣力量的崇拜，表达了人们对生活的热情和激情。
随着时间的推移，各个地区的民族舞蹈逐渐形成，继承和发展了本地区的历史、文化和传统。
二、民族舞蹈的特点1. 多样性：不同的地区和民族会因地理和文化差异而具有各自独特的舞蹈风格和形式。
2. 表达情感：民族舞蹈通过身体语言、动作和音乐的组合，传递情感和故事，使人们能够深刻体验到舞蹈所表达的内涵。
3. 强调集体：民族舞蹈往往是集体创作和表演的产物，强调团结和凝聚力，是民族文化和社会认同的表达方式。
4.创新性：虽然民族舞蹈是从传统和历史中衍生出来的，但它也允许艺术家创造自己的风格和表现方式，以适应现代社会的需求。
三、全球知名的民族舞蹈1. 阿拉伯肚皮舞：阿拉伯肚皮舞被认为是东方舞蹈的代表，舞者通过腹部的肌肉控制和优美的姿态，展现其身体的力量和柔美。
2. 波兰克卡舞：波兰克卡舞源自波兰乡村的舞蹈，舞者通过快速的步伐和旋转，展示出活力和欢乐的一面。
3. 爱尔兰民族舞蹈：爱尔兰民族舞蹈以其快速的脚步、挥舞的手臂和高度协调的身体动作而闻名，体现出爱尔兰文化的独特魅力。
4. 印度古典舞：印度古典舞是世界最古老的舞蹈形式之一，通过手势、面部表情和身体动作，讲述古老的故事和宗教传说。
5. 非洲部落舞蹈：非洲部落舞蹈是非洲大陆上众多民族舞蹈形式的总称，具有原始、热烈、激动的特点，通过鼓点和身体动作表达出生命力和节奏感。
四、民族舞蹈的意义1. 传承文化：民族舞蹈是地区或民族文化的重要组成部分，通过舞蹈的传承，可以让更多的人了解、欣赏和传承这些独特的文化遗产。
2. 沟通交流：民族舞蹈是一种无需语言的交流方式，通过身体的表达和情感的传递，可以跨越文化和语言的障碍，实现不同民族之间的沟通和交流。
大家好！今天，我非常荣幸站在这里，为大家介绍一种具有独特魅力和深厚底蕴的艺术形式——舞蹈。
舞蹈是人类最早的艺术形式之一，起源于远古时期。
它是一种通过身体动作、表情、音乐和节奏来表达情感、传递思想和信仰的艺术。
舞蹈不仅是人类审美观念的体现，更是人类文化传承的重要载体。
舞蹈的种类繁多，不同的舞蹈风格和特点各异。
以下，我将为大家简要介绍几种具有代表性的舞蹈：一、芭蕾舞芭蕾舞起源于15世纪的意大利，后传入法国，逐渐发展成为一门独特的艺术形式。
芭蕾舞以其优雅、高贵的气质和严谨的舞蹈技巧而著称。
在舞台上，芭蕾舞者穿着精致的舞鞋，通过脚尖行走，展现出令人叹为观止的舞姿。
二、现代舞现代舞起源于20世纪初的美国，它打破了古典芭蕾舞的束缚，强调即兴创作和舞蹈者的内心情感。
现代舞注重舞蹈者与音乐、舞台空间的融合，以自由、奔放的动作表达人类的喜怒哀乐。
三、民族舞民族舞是一种具有民族特色的舞蹈形式，它反映了各个民族的历史、文化和生活习俗。
在我国，民族舞种类繁多，如藏族舞、蒙古舞、维吾尔舞等。
这些舞蹈形式各具特色，展现了我国56个民族的独特魅力。
四、街舞街舞起源于20世纪70年代的美国，它起源于街头文化，具有强烈的个性化和即兴性。
街舞种类繁多，如霹雳舞、锁舞、街球舞等。
街舞强调舞蹈者的身体协调性和力量感，具有极高的观赏价值。
舞蹈的魅力在于它能够跨越国界、语言和文化的障碍，传递人类共同的情感。
在舞蹈的世界里，我们能够感受到生活的美好、爱情的甜蜜、友谊的真挚以及生命的力量。
舞蹈不仅是一种艺术，更是一种生活态度。
它教会我们如何用舞蹈来表达自己，如何用舞蹈去感受世界。
在这个快节奏的时代，让我们放慢脚步，用心去欣赏舞蹈，去感受舞蹈带来的美好。
最后，我想说，舞蹈是人类共同的财富，让我们一起传承和弘扬舞蹈文化，让舞蹈成为我们生活中不可或缺的一部分。
谢谢大家！。
一、形体芭蕾训练——塑造女性优雅气质，绽放美丽不分年龄舞种介绍：形体芭蕾是由芭蕾延伸而来，以培养良好形态的身体练习为主要目的，从而达到形体美和提升内在气质。
它是通过头、颈、胸、肩、颈、腿部动作训练，及全身各部位之间动作的协调配合训练，达到收紧肌肉、消耗多余脂肪的效果。
做动作时，尽量保证幅度大，速度慢，运动强度不是很大，适合18－45岁想改善形体、培养气质的女性。
教学目标：1）、纠正运动性驼背；2）、治愈腰肌劳损、缓解腰部、颈椎酸痛；3）、产后形体恢复；练形体芭蕾不仅使站立行走的姿势大有改善,改正弯腰驼背的不良姿势,而且能够解除颈肩腰腿痛等职业病。
服饰装备：发髻盘起，紧身无领上衣，裤子有弹力或专业练功服均可，猫爪软底鞋。
三、拉丁舞——陶冶情操，锻炼身心，拓展交际，培养气质舞种介绍：拉丁舞是国际标准舞中的一个舞系，包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛五个舞种。
其中，恰恰轻巧、快速活泼，伦巴缠绵、婀娜多姿，桑巴动感、摇曳多变，斗牛神气、刚劲雄壮，牛仔摇滚热情。
拉丁舞是具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，有较大的自由发挥空间，以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主。
当今社交场所非常盛行的社交、娱乐形式；教学目标：无论是从生理、心理或社交的观点耒看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。
常跳拉丁舞使心灵得到升华，无论男女，培养良好的姿态；培育社交魅力；增强自信，是一项很好的社交财富；优美的音乐，让人忘却烦恼忧愁，全身心得到放松。
跳上一个小时的舞蹈就能消耗掉身上的多余脂肪，而且对腰部、腹部的脂肪特别有杀伤力。
服饰装备：初学者准备一双专业的拉丁舞鞋。
服装最好穿能露出膝盖的短裙，或者穿着裤装，选择低腰、包臀、紧腿但裤腿散开的长裤，以便让教练更好地看到你的动作是否准确。
忌讳用宽松的衣服把腰部曲线和动作完全遮盖。
教学内容：1、拉丁舞初级班：学习拉丁舞四个舞种（伦巴、恰恰、桑巴、牛仔）的基本常识、形体训练、基础动作练习（摆动、律动、移动）、基本舞步、套路练习与花样变换等。
一个课程（10次课）教1个舞种，循环教学。
2、拉丁舞提高班：在拉丁舞初级班原有的基础上，教授桑巴、牛仔两个舞种，恰恰、伦巴的舞蹈套路与花样变换。
四、塑身肚皮舞——快速甩掉身体多余赘肉，塑造女性完美曲线舞种介绍：肚皮舞是起源于中东的舞蹈，它不同于其他舞蹈的最显著特点是腹部的独立运动。
其风格或激情热烈，或优雅柔美，尤其是出色的胯部扭动技巧，最能充分体现女性的妩媚。
肚皮舞各种基础动作，如腰部、臀部摆动，能让腿、胸、肩、颈都得到充分的运动，使腹部肌肉收紧，帮助减去身体赘肉，塑造曲线，通过舞蹈的练习提升女性身体的柔韧性，练就性感迷人的气质。
肚皮舞不受年龄和体型的限制，适合所有年龄的女性学习和训练。
适合对象：深圳爱美女性、产后妈妈体形恢复，不受年龄与身材限制，有效达到减肥瘦身的效果、塑造女性完美曲线，适合所有年龄的女性学习和训练。
服饰装备：上课时佩戴镶有亮片的腰链，露脐小上装、低腰裙或灯笼裤。
或者是活动方便的休闲服，穿软底舞鞋或光脚。
教学内容：正确教学肚皮舞的基本动作训练、基本的舞步：葡萄藤式、鸭仔脚式、筛米式、骆驼步式等；一个课程16次课下来能够自我完成两套肚皮舞成品舞，根据舞曲时间长短决定课程进度。
六、爵士舞-时尚节奏，流行步伐，自我展现，魅力无限爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，讲究柔美和瞬间爆发，以手臂的动作为主，以腰的扭动和臀部的动作为辅。
舞蹈风格多样，适合晚会表演、才艺演出。
日韩歌星MTV，演唱会中表演的领舞、伴舞流行爵士舞代表歌星：宝儿、李孝利、小甜甜布兰妮等……教学目标：强调手的伸展度，上肢的控制，身体的稳定性、柔韧性，训练跨的灵活度、协调性、节奏感。
以腰、跨带动及协调全身，动感强劲，充满活力。
来自欧美最新流行的MTV舞台表演舞蹈，时尚性感且充满激情。
随着活泼热辣的节奏，让您充分感受JAZZ的迷人舞姿，并且使身心得到放松和Keep fit的双重作用，舞出一个最炫的你!服饰装备：上课时，要求上身穿紧身小背心，或者紧身T-shirt，方便课间老师检查动作标准程度。
鞋子可以选择休闲运动鞋、板鞋、专业爵士舞鞋等。
教学内容：1、初级班教学内容：热身活动、基础动律（如胸腔的平圆、立圆、Rolling、Wave、Shake等）、基本步伐练习、JAZZ组合等，以基础动律向30秒左右的舞蹈组合进展，由浅入深掌握爵士舞的节奏感及提高身体协调性，让学员得到一个全面的训练。
2、中级班和提高班教学内容：在熟练掌握爵士基本动作及组合的情况下，教授成品舞蹈套路。
包括New jazz和Sexy jazz等多种流行舞蹈风格，强调动作的延伸性，拓宽舞者表现力，充分展示个人风格，快速提高舞蹈综合表演能力。
一期课程（16次课）后，学员可搭配音乐自我掌握1-2套新潮舞曲的成品舞+组合。
注解：◆根据学员程度分为初级班，中级班，提高班等。
零基础学员一般需要在初级班学习6-8次课，即可转入中级班或提高班学习，转班时间长短根据个人接受能力以及由老师建议。
相对于中级班，提高班进度较快，难度较大。
七、街舞类课程：街舞是起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称。
其舞蹈特色轻松随意，运动强度适中，彰显个性表现力，充满丰富性和趣味性。
常见的街舞舞种包括H iphop、Breaking、Poppin、Locking等……服饰装备：服装要求休闲舒适方便，T恤+宽松透气的裤子，也可以直接穿一套的运动服，运动鞋或板鞋，请勿穿紧身牛仔裤和高跟鞋。
跳霹雳舞要选择弹性较好的运动鞋或板鞋。
1、嘻哈街舞Hip-hop1）、女子街舞（Girl’s Hip-hop）：女子街舞最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到９０年代的产物，舞蹈动作与音乐更符合女生的性感与身体的协调性。
女子街舞融合了Jazz与Hiphop舞蹈精髓为一体，结合了Jazz的性感与Hip hop的阳刚，形成一种中性的潮流嘻哈舞风。
2）、街舞Hip hop：最能体现街头文化自我随意时尚锐利的风格，轻松随意，运动强度适中，彰显个性表现力，充满丰富性和趣味性。
教学目标：街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。
教学内容：教授Hip-hop理论常识、基本动作、律动和步伐练习，由浅入深的掌握街舞的协调性及节奏感。
一个课程10次课下来能够自我完成1-2套街舞组合，根据舞曲时间长短决定课程进度。
3）、霹雳舞Breaking：Breaking注重特殊技巧，分为大地板和小地板，舞者常利用身体各部分与地板接触玩花招，要求具有较高的力量、柔韧性和协调性，是街舞一族展现个人技术的最佳方式，是挑战自我、超越他人、创造个人风范的最强舞蹈。
教学内容：教授基本动作、步伐练习和力量训练，从单一基础到高难度动作，其中技巧动作包括Freeze、地板步Footwork、地板动作、平地托马斯、风车转、倒立、排腿、前后侧空、手翻、跳转、蛙转、风车、鞍马、头转以及各式组合，根据学员个人程度和爱好教授breaking难度系数不同的技巧表演动作。
4）、机械舞Pop pin：舞种介绍：Pop pin，或称机械舞，是放克舞蹈（Funk Dance）和街舞中的一种风格，基本是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生种颤动的感觉，这种技巧称作“pop”或“hit”。
舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏。
教学目标：POPPIN注重对全身肌肉的爆发力以及各关节灵活性的训练，也能丰富想象力，不管对男孩还是女孩来说，都是一种非常有趣舞蹈，让你轻轻松松您学到最有个性的poppin秀教学目标：POPPIN注重对全身肌肉的爆发力以及各关节灵活性的训练，也能丰富想象力，不管对男孩还是女孩来说，都是一种非常有趣舞蹈，让你轻轻松松您学到最有个性的poppin秀教学内容：教授学员由浅入深的掌握pop pin理论常识、动作、动律和步伐练习（如：POP的练习、电流wave、滑步bungalow、animation、埃及手等Pop pin技巧动作）。
学完一个课程（10次课后），学员可随所学音乐自我掌握自由舞步串联、组合套路串联等。
5）、少儿街舞：动感时尚的少儿街舞能采用最适合少儿跳的街舞音乐和节拍，针对少儿体质编排，引领少儿健康新概念，将目前最流行的街舞，结合孩子们的特点进行有选择的动作编排，节奏欢快，简单易学。
没有孩子讨厌的压腿，开跨等强制性动作，只为培养孩子的协调性、节奏感以及孩子对音乐的理解和舞台表现力。
精简版：采用最适合少儿跳的街舞音乐和节拍，针对少儿体质，将目前最流行的街舞，结合孩子们的特点进行有选择的动作编排，主要培养孩子的协调性、节奏感以及孩子对音乐的理解和舞台表现力。
服饰装备：上身穿宽松T-shirt，也可以直接穿一套运动服，运动鞋或板鞋，休闲舒适方便皆可。
少儿街舞教学内容：由浅至深学习街舞基本动作、动律、步伐等练习；1、热身活动：放松身体各部位的神经和韧带，为训练做好准备；2、柔韧训练：舞蹈的基本技能训练，循序渐进，由浅到深；3、音乐表演：结合所学基本技能，以一个小舞蹈形式进行表现；5、训练孩子身体柔韧性、动作协调性和舞感，以及肢体灵活性，提高协调能力；4、一个课程（24次课）以后，学员可学会街舞表演剧目2-3套。
6）、少儿爵士舞：少儿爵士舞教材是中国爵士舞考级中心面向全国推荐的优秀儿童舞蹈教材，具有科学性、系统性、训练性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。
少儿爵士舞是全国爵士舞考级中心面向全国推荐的优秀儿童舞蹈教材，具有科学性、系统性、训练性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。
是一种集芭蕾舞、非洲原始舞，现代舞，拉丁舞，音乐剧，嘻哈等(Ballets, Afro-Primitive, Modern, Latin-Jazz, Musical, Hip Hop…)多重风格于一身的“多元表演舞蹈”，以其元素动作力度的突出、身体的收缩张力、丰富强烈的节奏、即兴、强调身体局部动作等特点，特别是注重情趣性，通过学习，可以使孩子们身体的各个关节、韧带、肌肉等得到不同程度的锻炼，提高孩子身体的协调性和灵活性。
从编创修改的初期就受到了很多儿童和家长的喜爱。
爵士舞的本质是“即兴”和“个性”，因此独有特色、别具一格，且体现着时代气息和流行特点，舞蹈时所散发出的愉悦气氛和那种快乐的精神非常具有感染力。
少儿爵士舞教学目标：学跳少儿爵士舞对培养孩子的体态、协调性、反应能力以及表演能力和创造力均有很大的帮助。
通过学习，可以使学生身体的各个关节、韧带、肌肉等得到不同程度的锻炼，其动作力度的突出，身体的收缩张力，在科学、系统的训练体系中促进学生的生长发育，提高学生身体的协调性和灵活性。
