摄像基本要领

摄像机的基本操作技术摄影机怎样用是比较正确的呢?下面是PINCAI小编为大家搜集整理提供到的关于摄像机的基本操作技术知识内容，欢迎阅读了解，希望本文内容对大家有所帮助摄像机的基本操作技术一、拍摄方式拍摄电视镜头时，摄像机的活动方式基本上分为固定拍摄和运动拍摄两种。

(一)固定拍摄固定拍摄是把摄像机固定在一个三脚架上，在预先选择好的方向、景别和角度上进行拍摄。

这样拍摄的镜头从画面背景和景物范围上来看，始终没有改变，活动对象的运动也是在这样一个固定的画面范围内进行的。

在固定拍摄过程中，摄像机虽然固定不动，但可以改变拍摄的方向、景别和角度，从而产生各种变化。

1、方向的变化方向的变化是指在摄像机与被摄体的高度和距离不变的情况下，围绕被摄体四周来选择不同的拍摄点而产生的变化。

一是正面方向，完全正对着被摄体拍摄。

这种角度有利于表现被摄对象的正面特征，具有亲切感，便于和观众交流。

二是侧面方向，与被摄体正面成90度的方向拍摄。

这种角度有助于突出被摄对象的轮廓线条，如果被摄体是人，则容易表现人物脸部轮廓和姿态的美，因此，用剪影形式拍摄人像时，通常都是采用正侧面角度。

三是后面方向，从被摄体的背面拍摄。

这种角度能够表现被摄对象的背部特征，给观众积极的思考余地和无限的遐想空间。

2、景别的变化景别的变化是摄像机和被摄对象之间距离远近的变化。

摄像机和被摄对象之间的距离不同，拍摄的画面效果是不一样的。

同一个对象，用相同焦距的镜头拍摄，距离近，画面主体面积大，包括的景物范围小;距离远，画面主体面积小，包括的景物范围大。

也就是说，主体在画面上的面积大小及周围景物包括的多少是景别的变化。

电视景别一般分为五种，即：远景、全景、中景、近景和特写。

3、角度的变化角度的变化是指摄像机镜头与被摄对象在水平线上的变化。

一是镜头与被摄对象在同一水平线上拍摄的角度，称为平拍。

二是镜头在被摄对象的水平线以下，低于被摄对象拍摄的角度，称为仰拍。

三是镜头在被摄对象的水平线以上，高于被摄对象拍摄的角度，称为俯拍。

摄影基础基本要点
1. 视角选择：选择合适的视角可以改变照片的效果。

尝试不同的拍摄高度和角度，以寻找最佳的视觉效果。

2. 曝光控制：摄影中的曝光是非常重要的。

确保照片的亮度和对比度适宜，可以使用相机的曝光补偿功能来调整曝光。

3. 对焦准确：保持照片的清晰度和锐度，需要准确地对焦。

使用相机的自动对焦功能或手动对焦，确保主体清晰可见。

4. 色彩平衡：不同的照明条件可能会导致照片色彩偏差。

通过设置相机的白平衡来调整色温，确保照片的色彩真实。

5. 构图技巧：有一个良好的构图可以增强照片的视觉吸引力。

使用规则的第三方构图法则来帮助你组织主体和背景。

6. 行为捕捉：拍摄人物或动物时，捕捉到它们的特殊动作和表情能够增加照片的情感。

7. 使用三脚架：在需要长时间曝光或稳定拍摄时，使用三脚架可以减少摄像机的晃动，帮助拍摄清晰的照片。

8. 合适的镜头选择：不同的镜头适合不同的拍摄场景。

选择合适的镜头可以突出主题并增强照片的质感。

这些摄影基础基本要点可以帮助你在摄影过程中获得更加出色的照片。

不断练习和尝试新的技巧，提升自己的摄影技术。

电视摄像基本常识和技巧一、拍摄技巧入门（一）拿稳摄影机。

最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。

这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。

（二）固定镜头。

简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。

平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位臵的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机往后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前一点，位臵的变换如侧面，高处，低处等不同的位臵，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。

但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。

拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。

如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。

那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。

（三）手动功能的运用。

由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。

1、手动亮度调整功能。

首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。

简答题1.摄像机操作的基本要领是什么？答：为了利用摄像机拍出更好的画面，摄像人员必须掌握最基本的操作要领：平、稳、准、匀。

（1）平：即画面保持水平，不倾斜。

地平线、海平线、会标等一定要水平，而树木、电线杆、建筑物等具有垂直线条的物体一定要竖直。

（2）稳：即画面保持平稳，不抖动，拍摄时应尽可能使用三脚架，避免画面晃动。

（3）准：即取景、调焦、色彩、曝光准确。

运动画面的起幅要准确，聚焦要准确，白平衡调整还原的色剂要正确，光圈大小的控制要准确。

（4）匀：即运动拍摄速度要均匀，在推、拉、摇、移等运动镜头的拍摄运动过程中速度要均匀。

2.电视景别是如何划分的？简述特写的语言意义和作用。

1、特写的语言意义特写是选择和放大。

通过对事物细部的选择和放大，表现事物的特征，揭示事物本质。

展示人物的心理情感，并通过相似性或联想的作用切换镜头。

特写的表现意义决定了它在电视节目中具有更大的活力和多样化的语言意义，成为电视画面造型中的一个重要景别。

2、特写的功用⑴排除多余形象，突现事物最有价值的细部。

特写将人物或物体的某一局部呈放大状，充满画面空间，突出富有价值和意义的部分，去掉不重要的部分，使画面内形象单一、鲜明，容易引起观众对画面形象的注意，具有强调作用。

比如，一只紧握拳头的手充满电视画面。

⑵通过对人物面部表情的细腻展示，来淋漓尽致地表现人的心理情感活动。

人的面部表情变化最丰富，最细腻，且最隐蔽。

通过特写呈现出来的人物面部表情和眼神变化，可以反映出人物明确的思想活动和意念。

人物面部每一处细微的变化都反映了人物特定的心理变化，具有许多非语言所能表达的各种美妙的含义，特写把这些最细微的变化呈现出来，从而揭示出那些人的最隐秘、最短促的心灵表现。

⑶描写事物细节，突出事物的细部特征，从而达到透视事物深层，揭示事物本质的目的。

特写将画面伸向事物内部，注重从细微之处来揭示事物的内部特征及其本质内容。

它把画面的空间全都留给了事物中最富有意义的细微部分，使这个细节能清晰地呈现在观众面前，这个细节虽然是一种表面现象的呈现。

摄影摄像基础知识点
摄影摄像基础知识点如下：
1. 了解相机和镜头的基础知识，如光圈、快门速度、ISO 等。

2. 掌握如何正确手持相机进行拍摄，以确保画质的稳定。

3. 学习构图技巧，如三分法、黄金分割点等，以提高照片或视频的美感和层次感。

4. 理解光线和曝光的控制，包括自然光和人工光源的使用，以及如何正确曝光以获得理想的画面效果。

5. 学习不同场景和环境的拍摄技巧，例如风景、人像、运动等。

6. 熟悉后期制作的流程，包括视频剪辑、颜色调整、音效处理等。

7. 了解摄影和摄像的历史和发展趋势，以更好地理解这门艺术和技术。

8. 培养观察力和创造力，以拍摄出更具个性和吸引力的作品。

9. 学习如何与模特或演员进行有效的沟通和合作，以提高拍摄效果。

10. 注意安全和道德问题，如遵守拍摄地的规定、保护环境、尊重他人隐私等。

这些知识点是摄影和摄像的基础，需要不断学习和实践才能掌握。

通过不断地练习和实践，可以提升自己的技能和创造力，拍摄出更加优秀和有吸引力的作品。

.摄像机的基本操作一、摄像机的持机要领持机方式大致有扛式、托式、抱式、举式、拎式，拍摄姿势主要有立、坐、蹲、跪等。

持机姿势的比较：A.立姿的扛式和托式是最常用的持机法。

B.抱式可降低拍摄机位，转动寻像器角度取景，按上部摄录钮控制拍摄。

C. 举式可抬高机位，适用于前方有人群遮挡的情况，转动寻像器角度取景。

D.拎式可降低拍摄机位，拍摄运动画面时能起缓冲作用，减弱画面的抖动。

E.坐、蹲、跪姿可降低拍摄机位，与立姿结合，连贯操作，可实现升降拍摄。

F.因地制宜，借助依托，如：借助桌子、椅子、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器，根据现场实际情况拍摄稳定的画面拍摄时，要注意手、眼、身、气、步五个方面动作的配合。

二、持机的方式（手）肩扛式：摄像机扛在右肩上，右手握住镜头的变焦控制器，大拇指操作摄录钮。

左手握住镜头的调焦环，左手协助稳定机器，右脸颊贴住摄像机机身。

两手肘部尽量贴近身体，稳住机身。

手掌机的握法不尽相同，左手托持把稳机器。

手持式：在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。

右手持机，左手掌五指并拢，成圆弧状扶住液晶屏的左边沿并罩在其上方，挡住左方和上方射进来的光线，帮助稳住摄像机，这样看起了就好多了，采用舒适又稳定的姿势，确保摄像机稳定不动。

双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡跪姿拍摄：采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄像机，可以获得最佳的稳定性。

三、取景方式（眼）即用右眼取景的同时，左眼也同样睁开以综观全局，把握动向，注意被摄主体的变化趋势。

手掌机尽量用寻像器取景，尽量少用液晶屏，以求省电。

有时由于拍摄角度的问题，用液晶屏可以拍到比较难拍的画面。

四、身体的移动（身）站姿：双脚与肩同宽，保持身体基本直立，稳定重心。

摄像时经常要用到仰俯或摇摄等拍摄方法，利用自己的腰部和手臂动作来配合完成。

摄像人员必须掌握摄像的基本操作要领。

（一）稳拍摄的画面要保持稳定，消除任何不必要的晃动。

如果画面不稳定，就会给人以不安全的感觉，容易造成视觉疲劳。

画面的稳定是对摄像人员的基本要求。

操作时一般多为两种方式：支架式和手持式。

1.支架式：即摄像机固定到摄像机三脚架云台上，摄像师握住摇把和调焦杆，用眼睛贴近寻像器取景构图，以此来进行拍摄的方式。

拍摄时根据拍摄的要求，或摄像人员的高矮，调节三脚架的高低，以及水平。

对运动镜头拍摄时，应预先将云台的锁扣拧松，使摄像机能上下左右摇动。

右手握住摇把，靠它牵动摄像机运动进行摇摄。

左手调节变焦扣和调焦杆，进行聚焦和变焦工作。

演播室内使用时通常用摄像机遥控器，遥控器的左把手上有聚焦杆，右把手上有变焦杆，分别由左右手控制。

利用三脚架拍摄的最大好处就是能获得稳定的画面，尤其在使用长焦镜头的情况下，也能得到稳定的画面。

因此在电视节目制作中要尽量作用三脚架。

2.手持式：三脚架支撑拍摄优点是很明显的，但每换一个地点就重新上卸机，调整高度及水平非常麻烦，而且有时环境条件不允许使用三脚架，这就需要徒手持机进行拍摄，这种情况下，如何保持画面的稳定呢？1）肩扛的姿势：又可分为站姿和跪姿站姿：肩扛摄象机正对被摄物，两脚自然分开，重心在两脚中间。

右肩扛着摄像机，右手把在扶手上，并操作电动变焦以及录像机的启停。

左手放在聚焦环上进行焦点调节，并作为支撑点；右眼贴近寻像器，观察图像构图。

以录制时，如果镜头不长，最好屏住气，直到录完一个镜头。

尤其在长焦状态时，轻微的呼吸会使画面产生较大晃动。

在摇摄时，要事先选好起幅、落幅，并调整好双脚的位置，避免最后失去平衡。

在移动拍摄时，步幅要均匀，最好用广角镜头。

跪姿：单腿或双腿跪立拍摄。

摄像机放在肩上，左、右手分工同站姿。

通常用于低角度拍摄的场合，如武术表演、体操表演等。

2）怀抱姿势：将摄像机用右手抱在胸前，左手穿过镜头下方去握住调焦杆，进行拍摄。

这种姿式能使机位更低，用于表现高大或深远的场合。