摄像基本要领

摄像机的基本操作技术摄影机怎样用是比较正确的呢?下面是PINCAI小编为大家搜集整理提供到的关于摄像机的基本操作技术知识内容，欢迎阅读了解，希望本文内容对大家有所帮助摄像机的基本操作技术一、拍摄方式拍摄电视镜头时，摄像机的活动方式基本上分为固定拍摄和运动拍摄两种。

(一)固定拍摄固定拍摄是把摄像机固定在一个三脚架上，在预先选择好的方向、景别和角度上进行拍摄。

这样拍摄的镜头从画面背景和景物范围上来看，始终没有改变，活动对象的运动也是在这样一个固定的画面范围内进行的。

在固定拍摄过程中，摄像机虽然固定不动，但可以改变拍摄的方向、景别和角度，从而产生各种变化。

1、方向的变化方向的变化是指在摄像机与被摄体的高度和距离不变的情况下，围绕被摄体四周来选择不同的拍摄点而产生的变化。

一是正面方向，完全正对着被摄体拍摄。

这种角度有利于表现被摄对象的正面特征，具有亲切感，便于和观众交流。

二是侧面方向，与被摄体正面成90度的方向拍摄。

这种角度有助于突出被摄对象的轮廓线条，如果被摄体是人，则容易表现人物脸部轮廓和姿态的美，因此，用剪影形式拍摄人像时，通常都是采用正侧面角度。

三是后面方向，从被摄体的背面拍摄。

这种角度能够表现被摄对象的背部特征，给观众积极的思考余地和无限的遐想空间。

2、景别的变化景别的变化是摄像机和被摄对象之间距离远近的变化。

摄像机和被摄对象之间的距离不同，拍摄的画面效果是不一样的。

同一个对象，用相同焦距的镜头拍摄，距离近，画面主体面积大，包括的景物范围小;距离远，画面主体面积小，包括的景物范围大。

也就是说，主体在画面上的面积大小及周围景物包括的多少是景别的变化。

电视景别一般分为五种，即：远景、全景、中景、近景和特写。

3、角度的变化角度的变化是指摄像机镜头与被摄对象在水平线上的变化。

一是镜头与被摄对象在同一水平线上拍摄的角度，称为平拍。

二是镜头在被摄对象的水平线以下，低于被摄对象拍摄的角度，称为仰拍。

三是镜头在被摄对象的水平线以上，高于被摄对象拍摄的角度，称为俯拍。

摄影基础基本要点
1. 视角选择：选择合适的视角可以改变照片的效果。

尝试不同的拍摄高度和角度，以寻找最佳的视觉效果。

2. 曝光控制：摄影中的曝光是非常重要的。

确保照片的亮度和对比度适宜，可以使用相机的曝光补偿功能来调整曝光。

3. 对焦准确：保持照片的清晰度和锐度，需要准确地对焦。

使用相机的自动对焦功能或手动对焦，确保主体清晰可见。

4. 色彩平衡：不同的照明条件可能会导致照片色彩偏差。

通过设置相机的白平衡来调整色温，确保照片的色彩真实。

5. 构图技巧：有一个良好的构图可以增强照片的视觉吸引力。

使用规则的第三方构图法则来帮助你组织主体和背景。

6. 行为捕捉：拍摄人物或动物时，捕捉到它们的特殊动作和表情能够增加照片的情感。

7. 使用三脚架：在需要长时间曝光或稳定拍摄时，使用三脚架可以减少摄像机的晃动，帮助拍摄清晰的照片。

8. 合适的镜头选择：不同的镜头适合不同的拍摄场景。

选择合适的镜头可以突出主题并增强照片的质感。

这些摄影基础基本要点可以帮助你在摄影过程中获得更加出色的照片。

不断练习和尝试新的技巧，提升自己的摄影技术。

电视摄像基本常识和技巧一、拍摄技巧入门（一）拿稳摄影机。

最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。

这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。

（二）固定镜头。

简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。

平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位臵的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机往后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前一点，位臵的变换如侧面，高处，低处等不同的位臵，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。

但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。

拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。

如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。

那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。

（三）手动功能的运用。

由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。

1、手动亮度调整功能。

首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。

简答题1.摄像机操作的基本要领是什么？答：为了利用摄像机拍出更好的画面，摄像人员必须掌握最基本的操作要领：平、稳、准、匀。

（1）平：即画面保持水平，不倾斜。

地平线、海平线、会标等一定要水平，而树木、电线杆、建筑物等具有垂直线条的物体一定要竖直。

（2）稳：即画面保持平稳，不抖动，拍摄时应尽可能使用三脚架，避免画面晃动。

（3）准：即取景、调焦、色彩、曝光准确。

运动画面的起幅要准确，聚焦要准确，白平衡调整还原的色剂要正确，光圈大小的控制要准确。

（4）匀：即运动拍摄速度要均匀，在推、拉、摇、移等运动镜头的拍摄运动过程中速度要均匀。

2.电视景别是如何划分的？简述特写的语言意义和作用。

1、特写的语言意义特写是选择和放大。

通过对事物细部的选择和放大，表现事物的特征，揭示事物本质。

展示人物的心理情感，并通过相似性或联想的作用切换镜头。

特写的表现意义决定了它在电视节目中具有更大的活力和多样化的语言意义，成为电视画面造型中的一个重要景别。

2、特写的功用⑴排除多余形象，突现事物最有价值的细部。

特写将人物或物体的某一局部呈放大状，充满画面空间，突出富有价值和意义的部分，去掉不重要的部分，使画面内形象单一、鲜明，容易引起观众对画面形象的注意，具有强调作用。

比如，一只紧握拳头的手充满电视画面。

⑵通过对人物面部表情的细腻展示，来淋漓尽致地表现人的心理情感活动。

人的面部表情变化最丰富，最细腻，且最隐蔽。

通过特写呈现出来的人物面部表情和眼神变化，可以反映出人物明确的思想活动和意念。

人物面部每一处细微的变化都反映了人物特定的心理变化，具有许多非语言所能表达的各种美妙的含义，特写把这些最细微的变化呈现出来，从而揭示出那些人的最隐秘、最短促的心灵表现。

⑶描写事物细节，突出事物的细部特征，从而达到透视事物深层，揭示事物本质的目的。

特写将画面伸向事物内部，注重从细微之处来揭示事物的内部特征及其本质内容。

它把画面的空间全都留给了事物中最富有意义的细微部分，使这个细节能清晰地呈现在观众面前，这个细节虽然是一种表面现象的呈现。

摄影摄像基础知识点
摄影摄像基础知识点如下：
1. 了解相机和镜头的基础知识，如光圈、快门速度、ISO 等。

2. 掌握如何正确手持相机进行拍摄，以确保画质的稳定。

3. 学习构图技巧，如三分法、黄金分割点等，以提高照片或视频的美感和层次感。

4. 理解光线和曝光的控制，包括自然光和人工光源的使用，以及如何正确曝光以获得理想的画面效果。

5. 学习不同场景和环境的拍摄技巧，例如风景、人像、运动等。

6. 熟悉后期制作的流程，包括视频剪辑、颜色调整、音效处理等。

7. 了解摄影和摄像的历史和发展趋势，以更好地理解这门艺术和技术。

8. 培养观察力和创造力，以拍摄出更具个性和吸引力的作品。

9. 学习如何与模特或演员进行有效的沟通和合作，以提高拍摄效果。

10. 注意安全和道德问题，如遵守拍摄地的规定、保护环境、尊重他人隐私等。

这些知识点是摄影和摄像的基础，需要不断学习和实践才能掌握。

通过不断地练习和实践，可以提升自己的技能和创造力，拍摄出更加优秀和有吸引力的作品。

.摄像机的基本操作一、摄像机的持机要领持机方式大致有扛式、托式、抱式、举式、拎式，拍摄姿势主要有立、坐、蹲、跪等。

持机姿势的比较：A.立姿的扛式和托式是最常用的持机法。

B.抱式可降低拍摄机位，转动寻像器角度取景，按上部摄录钮控制拍摄。

C. 举式可抬高机位，适用于前方有人群遮挡的情况，转动寻像器角度取景。

D.拎式可降低拍摄机位，拍摄运动画面时能起缓冲作用，减弱画面的抖动。

E.坐、蹲、跪姿可降低拍摄机位，与立姿结合，连贯操作，可实现升降拍摄。

F.因地制宜，借助依托，如：借助桌子、椅子、树干、墙壁等等固定物来支撑、稳定身体和机器，根据现场实际情况拍摄稳定的画面拍摄时，要注意手、眼、身、气、步五个方面动作的配合。

二、持机的方式（手）肩扛式：摄像机扛在右肩上，右手握住镜头的变焦控制器，大拇指操作摄录钮。

左手握住镜头的调焦环，左手协助稳定机器，右脸颊贴住摄像机机身。

两手肘部尽量贴近身体，稳住机身。

手掌机的握法不尽相同，左手托持把稳机器。

手持式：在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。

右手持机，左手掌五指并拢，成圆弧状扶住液晶屏的左边沿并罩在其上方，挡住左方和上方射进来的光线，帮助稳住摄像机，这样看起了就好多了，采用舒适又稳定的姿势，确保摄像机稳定不动。

双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡跪姿拍摄：采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要扶住摄像机，可以获得最佳的稳定性。

三、取景方式（眼）即用右眼取景的同时，左眼也同样睁开以综观全局，把握动向，注意被摄主体的变化趋势。

手掌机尽量用寻像器取景，尽量少用液晶屏，以求省电。

有时由于拍摄角度的问题，用液晶屏可以拍到比较难拍的画面。

四、身体的移动（身）站姿：双脚与肩同宽，保持身体基本直立，稳定重心。

摄像时经常要用到仰俯或摇摄等拍摄方法，利用自己的腰部和手臂动作来配合完成。

摄像人员必须掌握摄像的基本操作要领。

（一）稳拍摄的画面要保持稳定，消除任何不必要的晃动。

如果画面不稳定，就会给人以不安全的感觉，容易造成视觉疲劳。

画面的稳定是对摄像人员的基本要求。

操作时一般多为两种方式：支架式和手持式。

1.支架式：即摄像机固定到摄像机三脚架云台上，摄像师握住摇把和调焦杆，用眼睛贴近寻像器取景构图，以此来进行拍摄的方式。

拍摄时根据拍摄的要求，或摄像人员的高矮，调节三脚架的高低，以及水平。

对运动镜头拍摄时，应预先将云台的锁扣拧松，使摄像机能上下左右摇动。

右手握住摇把，靠它牵动摄像机运动进行摇摄。

左手调节变焦扣和调焦杆，进行聚焦和变焦工作。

演播室内使用时通常用摄像机遥控器，遥控器的左把手上有聚焦杆，右把手上有变焦杆，分别由左右手控制。

利用三脚架拍摄的最大好处就是能获得稳定的画面，尤其在使用长焦镜头的情况下，也能得到稳定的画面。

因此在电视节目制作中要尽量作用三脚架。

2.手持式：三脚架支撑拍摄优点是很明显的，但每换一个地点就重新上卸机，调整高度及水平非常麻烦，而且有时环境条件不允许使用三脚架，这就需要徒手持机进行拍摄，这种情况下，如何保持画面的稳定呢？1）肩扛的姿势：又可分为站姿和跪姿站姿：肩扛摄象机正对被摄物，两脚自然分开，重心在两脚中间。

右肩扛着摄像机，右手把在扶手上，并操作电动变焦以及录像机的启停。

左手放在聚焦环上进行焦点调节，并作为支撑点；右眼贴近寻像器，观察图像构图。

以录制时，如果镜头不长，最好屏住气，直到录完一个镜头。

尤其在长焦状态时，轻微的呼吸会使画面产生较大晃动。

在摇摄时，要事先选好起幅、落幅，并调整好双脚的位置，避免最后失去平衡。

在移动拍摄时，步幅要均匀，最好用广角镜头。

跪姿：单腿或双腿跪立拍摄。

摄像机放在肩上，左、右手分工同站姿。

通常用于低角度拍摄的场合，如武术表演、体操表演等。

2）怀抱姿势：将摄像机用右手抱在胸前，左手穿过镜头下方去握住调焦杆，进行拍摄。

这种姿式能使机位更低，用于表现高大或深远的场合。

摄像的基本操作要领⏹画面拍摄要“平”⏹画面拍摄要“准”⏹画面拍摄要“稳”⏹画面拍摄要“匀”画面拍摄要“平”在拍摄的绝大多数摄象画面中，都存在有水平线条和垂直线条，如果出现歪斜现象，就会给观众造成某种错觉，这是摄像工作中的一大忌讳。

画面拍摄要“准”⏹操作时聚焦要准，光圈，光比和用光控制及白平衡调整要准确；⏹更重要的是画面取景范围要卡准，例如推、拉、摇、移的起幅、落幅确定要准，全景、中景、近景、特写及各种拍摄角度都要做到准确、完美。

画面拍摄要“稳”⏹为了减少电视画面不必要的晃动，拍摄时要注意画面的平稳，这是摄像员的一项重要的基本功，不但要掌握正确的持机方式，而且要多拍多练。

⏹无论是推、拉、摇，在起幅和落幅时都要保持画面的稳定。

画面拍摄要“匀”⏹“匀”是对拍摄速度的一种要求，无论是快还是慢，都有个匀速的问题。

但这并不是绝对的，例如在推、拉、摇、移、跟的拍摄中都存在着三个过程，即慢起速、匀速、慢减速至停止。

⏹当然也有急起、急停的现象，它是为了表达剧本中特定的对象而采取的拍摄方法，一般运动拍摄都要求匀。

注意事项⏹（一）忌“七扭八歪”⏹采用正面构图时，大部分景物的水平线可以和寻像器的横框平行；⏹⏹采用斜侧面构图时，要借助物体的垂直线来与寻像器的竖边框平行，以获得水平效果。

⏹（二）忌“面壁思过”⏹当对画面中的人物采用侧面或斜侧面构图时，且人物的目光面向一侧时应把画面中较大的空白，安排在在人物目光的前方，视觉上比较舒服；⏹⏹若把较大的空白留在人物的后边，就象一个人正在“面壁思过”，会使人感到别扭。

⏹（三）忌“横线切脖”⏹处理背景中的地平线、水平面、墙裙线时不注意，使背景中的横线处于人物的脖子的位置，从而，造成“横线切脖”；⏹⏹此时，应注意改变机位的高度，避免此画面出现。

⏹（四）忌“顶天立地”⏹由于构图较满，使人头部或建筑物顶端紧顶着画框上沿，而脚或建筑物的下端紧挨着画框下沿，给人一种“顶天立地”的感觉；⏹⏹所以在拍摄时应在应注意在主体的四周留有适当的空白，避免“顶天立地”，以适应观者欣赏的视觉习惯。

摄像机的正确使用方法(拍摄技巧)摄像机是一种强大的工具，能够捕捉到精彩的瞬间并记录下来。

然而，要想拍摄出令人印象深刻的视频，就需要掌握一些正确的使用方法和拍摄技巧。

本文将介绍几种简单且实用的技巧，帮助您更好地利用摄像机进行拍摄。

1. 确保摄像机稳定拍摄稳定的画面非常重要，因为它能帮助观众更好地聚焦于拍摄主题。

为了确保摄像机稳定，您可以尝试以下方法：- 使用三脚架或稳定器：将摄像机安装在三脚架或稳定器上可以帮助减轻手部抖动，使画面更加平稳。

- 呼吸控制：在拍摄时，深呼吸并通过稳定双手来控制摄像机，避免突然的移动。

2. 视角选择选择合适的视角可以帮助您传达想要表达的信息，并且能给观众带来不同的视觉感受。

下面是一些常用的视角选择：- 高角度拍摄：从上方往下拍摄，可以使主题显得较小、较弱，适用于表达主题的脆弱性或脱离常规的感觉。

- 低角度拍摄：从下方往上拍摄，可以使主题显得强大、威严，适用于强调主题的力量或权威性。

3. 使用合适的光线光线是拍摄中一个重要的因素，它可以影响画面的明暗度、色彩和氛围。

以下是一些建议来帮助您使用合适的光线：- 外部拍摄：尽可能利用自然光，例如在白天拍摄时选择阳光充足的地方，或者利用日出和日落时分的柔和光线拍摄。

- 室内拍摄：确保您有足够的灯光来照亮场景。

可以尝试使用辅助灯具或自然光，根据需要调整光线的方向和强度。

4. 运动拍摄技巧如果您希望捕捉运动或快速动作的场景，下面是一些建议来帮助您拍摄出更好的效果：- 使用快门优先模式：通过使用快门优先模式，您可以控制快门速度，从而在捕捉运动时避免模糊的画面。

- 追焦：当拍摄运动场景时，使用追焦功能可以帮助您保持主题的清晰度。

使用这些正确的使用方法和拍摄技巧，您将能够更好地利用摄像机拍摄出令人印象深刻的视频。

记住不断练习和尝试新的创意，您的技术将不断提高，从而创造出更加出色的作品。

祝您拍摄顺利，取得成功！。

4．匀“匀”是指推、拉、摇、移等技巧镜头的拍摄中运动过程的速度要连续均匀。

通常在镜头的开始和结尾都要留一小段固定拍摄的画面，运动节奏应由慢而快，中间是匀速，最后由快到慢，中间的匀速过程中决不可出现时动时停或者忽慢忽快的现象。

例如，拍摄变焦镜头，要匀速操作摄像机镜头上的手动变焦装置或者机身上电动变焦的摄远键(T)或广角键(W)，首先要保证用力均匀，而且一般而言，采用电动变焦比手动变焦匀速些；而在移动机位来拍摄镜头时，要控制移动工具的速度，使其保持均匀；而在改变视角的拍摄中，首先要调整摄像机绕三脚架转动部分的阻尼大小适中，使摄像机转动灵活，然后匀速操作三脚架手柄，使摄像机均匀地转动。

特别是在肩抗摄像机而进行运动拍摄时，如果要人和机器一起改变位置，那么要保证自己的重心下垂，膝盖微曲，步履均匀，而如果只是机器改变状态，那么要保证腰间着力。

维持“匀”的要领是切忌“过快过慢”和“时快时慢”。

有的摄像师在运动摄像时，运动速度太快，使人目不暇接，根本看不清运动过程中的画面内容；有的又太慢，看起来磨磨蹭蹭，拖泥带水，使人看了很不舒服；还有的在同一镜头内，速度时快时慢，让人感觉视觉上摇摆不定，不清楚画面要表现的主体内容。

总而言之，让摄像机的运动速度符合人的视觉习惯，是运动摄像的一条基本原则。

如果最终画面中的运动速度看起来和人正常视线移动的速度相近，那么，这样的运动速度就比较合适，符合“匀”的要求。

5．清“清”是指拍摄电视节目时，出来的电视画面效果要清晰，聚焦要准确，保证画面细节的清晰、完整。

这也是作为专业摄像人员必须遵守的一个基本规范要领。

从本质上而言，“清”也是属于“准”字要求中的一部分，这里进行单列主要是为了强调其重要性，因第单列而详加说明。

通常而言，造成画面不清晰的情况有很多种，比如，拍摄时聚焦不够准确，造成画面虚焦的情况，看电视画面就像雾里看花了。

除了操作技术的因素外，还包括镜头的干净与否及维护保养问题。

摄像机的镜头没有维护好，上面沾有污点或者留有手印的话，也会造成画面不清晰。

摄像机操作的几个“五要素”一、操作技术要领“五要素”“五要素”即：平、稳、清、匀、准。

平：指所拍摄画面中地平线一定要水平。

画面中水平和竖直线条一定不要歪、斜，可参照寻像器中水平和垂直的两个边框。

有时为了某种夸张艺术效果，故意采用倾斜式构图或用短焦距镜头夸张被报体，使其倾斜变形。

这种画面能改变人的视觉习惯，拍摄时要慎用。

稳：指画面保持稳定。

无目的晃动是拍摄工作的一大忌，它既影响人们的观赏情绪，又影响画面内容的表达。

拍摄时尽量使用三角架，肩扛时，要两脚分开站稳，呼吸自然放慢、放松，尽量使用广角镜头拍摄一些运动画面，弥补画面抖动的缺陷。

拍摄特写镜头时，自然屏住呼吸。

水平摇摄时，以腰部的转动代替脚的移动。

清：指画面清晰。

清晰的画面关键在调焦，特别是拍摄特写镜头，要将镜头推成长焦后，再调焦，后再拉回来拍摄。

匀：指在运动拍摄时，一定要速度均匀，在摇摄和移动摄像时，节奏要匀，避免忽快忽慢，一停一顿。

拍摄推拉镜头，动作要连续均匀，忌断断续续，给人造成不舒服的感觉。

在开机起幅时应缓慢地匀加速，达到一定速度后保持匀速，至落幅时要慢慢地匀减速。

准：指聚焦要准确。

因某种原因不能在自动聚焦功能档准确聚焦时，要采用手控聚焦档。

另外取景时要准确，把所要的画面放到画面的安全区内。

画面表现什么？主体在什么位置？采用什么景别？用什么拍摄技巧要心中有数。

特别是摇摄和移动镜头时，一定要跟准，使被摄体始终在画框中。

其次，拍摄时要保证色彩还原准确，选择好滤光镜，调整好白平衡，并要记住：只要拍摄环境改变，就要重新调整白平衡。

“五要素”操作要领相互联系、相互依存。

二、拍摄角度“五要素”正面：指摄像机镜头对拍摄对象的正面进行拍摄。

它使正面有对称的稳定特点，能真实地反映拍摄对象的规模和正面全貌。

侧面：指镜头与拍摄对象正面构成90度角关系时进行的拍摄。

它能表示对对象的侧面特征，能很好地表达出对象的轮廓。

斜侧面：指镜头从介于正面和侧面之间的角度进行拍摄。