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宋朝瓷器宋代瓷器我国陶瓷发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。
现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。
陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。
这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。
宋朝瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。
例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。
南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。
追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。
从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。
总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。
最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。
从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。
一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。
工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。
龙泉窑是中国历史上的一个名窑，宋代六大窑系。
汉族传统制瓷工艺的珍品。
因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。
它开创于三国两晋，结束于清代，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。
龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。
胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍簿。
龙泉青瓷在历史上一直备受青睐，龙泉窑在今浙江省龙泉县，故名，属我国南方青瓷体系。
龙泉窑青瓷创烧于北宋早期，南宋中晚期进入鼎盛时期。
随着蒙帝国的对外扩张，亚欧地区各国对龙泉瓷器产品需求量增大，给龙泉青瓷的生产与外销创造了机会。
为适应域外文化及审美上的要求，此时的龙泉青瓷体形硕大，胎釉厚重。
此明代早期龙泉窑大盘，直径41.5厘米，高七厘米，底足23厘米。
大敝口，浅腹，大平底·内外施釉，光素无纹，釉色青绿，光亮匀净，器型规整，是龙泉窑中较为少见的大件器型。
而且刻划线条刚劲流畅，刀锋犀利，铲剔自如，深浅有致，工艺精湛，是龙泉窑的上乘佳作，其历史文化、工艺、收藏价值极高。
明代龙泉窑青瓷在装饰图案上，不仅保留了中国传统文化题材，还依据域外需要对装饰纹样作了一定程度上的调整，但装饰技法上仍以刻、划、贴、印为主。
文中此龙泉窑大盘是龙泉窑上乘精品，其菱口折沿，浅腹、坦底、圈足，内外施釉，釉色青绿，光亮匀净，器型规整，色泽青翠，温润淡雅，多纹片，质感甚佳。
盘心的鸳鸯与荷叶、荷花是先用印模印出纹饰，然后贴于盘内底部，再施青釉烧制。
成形后的鸳鸯活灵活现，矫健敏捷，极具生命力，栩栩如生，意韵吉祥。
而且浮出盘底，有浮雕的艺术美感，与荷花相得益彰，尺寸之间，别有洞天。
盘口饰螺旋花纹，纹饰分外醒目。
可谓是宋代龙泉窑瓷器杰作，传承有序，弥足珍贵，非常值得收藏。
龙泉窑龙纹大盘，一向被视为宋代龙泉窑中的重器，被国内外各大博物馆珍藏，如土耳其托普卡匹博物馆、广东省博物馆均藏有类似风格的宋代龙泉窑藏品。
龙泉青瓷各个时期的特征在今省龙泉县境，有大窑、金村、溪口、松溪等多处窑址，北宋时有20多处，到南宋时有窑址40多处，其中以大窑、金村两处窑址最多，质量也最精。
从出土的标本来看，它始于三国两晋，盛于南宋和元，而衰于明，终于清代康熙年间，有近800年的烧瓷史。
龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。
胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍薄。
北宋中晚期是龙泉发展的重要时期，并开始形成自己的风格。
龙泉瓷器的初步鉴定，主要是熟悉龙泉釉色的特点，和观察器物的底足，熟悉火石红的特点。
龙泉的釉色一般比较肥厚，不管成色为哪种，釉色都较纯正，层次的变化不明显，莲瓣和突棱的地方由于釉相对较薄，因而略发白。
火石红几乎在每件器物底足都有，有的较多，有的少些，但都是围绕着胎釉结合的地方形成，颜色自然较纯正，火石红的走势自然而不规则。
底足都有磨损，自然磨掉火石红的地方可看到灰色胎。
元代的盘碗底部有的有一圈支烧残留痕迹，星星点围成一圈，与胎骨的胎色一致；有的有较密集较细小的气泡，大小不一；有的浮于釉面，有的位于釉下，但分布绝无规律。
龙泉瓷器一般不开片，有的几条釉面有裂纹；有的火候不高的龙泉瓷器有较多开片，开片细碎，大小不一，分布自然。
龙泉瓷器的釉下刻花刀法（特别是莲瓣纹）一般很柔弱，隐隐约现。
口沿和突出的地方釉面一般有磨痕，磨痕处往往无光泽。
龙泉以釉色胜，釉色不好或偏窑口的器物收藏价值不高。
龙泉青瓷各个年代也都有各自的特点。
北宋时施石灰釉，釉层薄而透明，光泽较强北宋早期的产品风格受越窑、婺州窑的影响，特征相似。
胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青稍薄。
北宋以前龙泉窑出产的瓷品，可以看作龙泉生产的越窑器，其烧造工艺、器型、釉色都是越窑瓷的翻版。
直到北宋晚期，才开始有自身特色的创新，除了盘、碗、盒、罐、执壶、盏托等一般的日用器皿，梅瓶、多管瓶、盘口壶等开始显现出“龙泉制造”的独特烙印。
瓷器一、几大名窑窑址及特征1、唐五代（南青北白）（1）越窑东汉至宋代瓷窑址，唐五代时期大盛。
在今浙江慈溪县上林湖一带。
古代属越州，故名越窑。
越窑创于东汉，唐、五代时得到蓬勃发展，在中国陶瓷史上有重要的地位。
可分为早、中、晚3个发展时期。
早期：从东汉中叶至隋代的500年间，上林湖的制瓷作坊不多，处于就地售的小规模生产阶段。
从窑址的地形和废品堆积状况分析，很可能是龙窑。
东汉窑具有圆筒形、喇叭形垫座和三足支钉等；晋代和南朝有钵形、喇叭形垫座和盂形齿口间隔具等。
东汉常见的产品有碗、钵、樽、罐、壶等。
瓷胎呈淡灰色，施青或青黄色釉。
晋代以生产碗、盘、钵、罐、壶、鸡首壶、砚为主，施青釉，常见的纹饰有弦纹、斜方格纹和褐色点彩。
南朝时以碗、盏托、罐、壶为主，也有钵、砚和鸡首壶等。
碗分大中小多种，多数外壁划莲瓣纹。
胎呈灰白色，施青釉，釉层均柔和，胎釉结合紧密。
中期：唐至五代，上林湖瓷窑激增，制瓷工艺显著提高，在胎、釉配方、造型装饰、窑具和烧成等方面都有重大的改进和提高。
唐代晚期，创制和使用了匣钵，坯件装在匣钵内烧成，不再相互叠压和受烟火、灰的熏染，因而釉面光洁，色泽一致。
瓷器胎质细腻，并且把各种生活用瓷做成花、叶、瓜果的形式，出现了敞口碗、莲花碗、海棠式碗、荷叶形碗、盘，以及瓜形注子、粉盒、油盒、瓷塑、瓷枕和各式水盂等，器形新颖活泼，轻盈可爱。
釉层均，色泽淡雅，达到了如冰似玉的效果。
纹饰除划纹、印花外，还在罂、钵、香炉等大件瓷器上，采用釉下彩绘工艺，绘以褐色的云纹和莲瓣纹等，使器物更加庄重华丽。
由于制瓷工艺技术的进步，上林湖自唐代始设立“贡窑”，专烧进贡用瓷。
1980年在调查上林湖张家埭窑址时，发现1件碗底残片，其上划“官样”2字，当是官窑的产品。
晚期：宋初，上林湖的瓷业仍处在兴旺发达阶段。
瓷器制作精细，品种丰富，碗、盘、盏托、注子、盖盒、罐、钵、香熏等等胎骨细薄，式样优美，并运用刻、划、镂、雕和堆塑等各种装饰方法来美化瓷器，如在粉盆上刻划相对飞舞的蝴蝶，首尾相随的鹦鹉或鸳鸯，或者刻饰婴儿图；在碗、盘等饮食器皿中，刻划神龙或游鱼等。
篇一：博物馆调研报告河南省工艺美术学校调研报告专业班级环艺《4》班姓名指导教师所在学院2014年 10月大河博物馆调研报告一、调研题目：博物馆设计二、调研目的：1. 进一步了解博物馆内的空间功能布局，实地的体验其内部的空间感受，了解博物馆内部功能的布置方法。
2. 加强了解多重空间与复杂功能之间的关系，学习和借鉴他们的设计方法和原理。
3. 加深了解周边环境对博物馆的影响和关系。
4. 了解认知防火消防在博物馆建筑中的作用和处理。
5. 对基地和周边环境进行实地调查和拍摄。
三、调研对象：1、郑州市大河村遗址展示博物馆。
2、基地及其周边环境。
3、关于博物馆的资料及规范图书等。
4、河南省博物馆。
四、调研成果：1、郑州市大河村遗址博物馆大河村遗址位于郑州市北12公里处，面积约30万平方米。
从历次发掘的大量墓葬、房基等遗迹看来,这个遗址包含有仰韶文化、龙山文化、商代文化三个不同历史时期的内容，文化层深达4-7米。
引人注目的是残存的房屋。
目前已发掘出房基30多座,建筑方式各异,有着明显的时代特征。
其中一号房基的墙壁高达1米,距今约有5000年,属新石器时期仰韶文化晚期建筑,为目前国内该时期仅存的房基。
出土的文物主要有红陶黑彩、白衣彩陶。
彩陶片上绘有各种天文图像如太阳纹、月亮纹、星座纹、日珥纹等。
发掘表明，先民们曾在此延续居住长达3300多年，经历了原始社会母系氏族的繁荣阶段、父系氏族阶段和奴隶社会的夏、商时期，大河村遗址是郑州地区原始社会向奴隶社会发展的历史缩影。
大河村遗址博物馆占地17亩，建筑面积为2600平方米，馆内建有仰韶文化房基保护房、陈列室、陶艺馆、办公楼(兼文物库房)等。
保护房为砖木结构的传统建筑，四面坡瓦顶，面积400平方米；陈列室为砖混结构的现代建筑，平面呈亚字形，面积800平方米；陶艺馆为砖混结构的仿古建筑，面积600平方米；办公楼为砖混结构的两层小楼，面积650平方米。
大河博物馆给我的感受就是尽管此处的交通便利，但是没有好好的利用，可能是由于基金不够得原因，只有一条后来修建的水泥路可以到达博物馆，其后面的一条田间小道没有利用。
略谈龙泉窑青瓷风格与装饰艺术的演变作者：应慧沈子珍来源：《文物鉴定与鉴赏》2021年第13期摘要：龙泉窑具有悠久的传承史，属著名青瓷窑口，开创于西晋，距今传承有千余年历史，所产青瓷不仅质地优良，且在器物装饰艺术、风格方面独树一帜，体现了中国传统艺术的美感。
龙泉窑青瓷风格包含多种设计手法，各手法都有自身特点，是我国青瓷艺术传承的重要代表。
文章就龙泉窑青瓷风格与装饰艺术的演变展开分析，论述龙泉窑青瓷风格与装饰艺术演变历程、应用表现及美学特征。
关键词：龙泉窑青瓷风格;装饰艺术;美学特征0 引言龙泉窑青瓷风格独特，装饰艺术手法多种多样，自古受人追捧。
在一千多年的历史长河中，龙泉窑青瓷的风格与装饰艺术伴随着政治环境的影响、时代文化的变迁、工艺水平的提高在不断演变，历经兴衰。
本文主要探寻龙泉窑青瓷风格与装饰艺术的演变，更好地传承龙泉窑窑系文化，对其历史演变过程展开探讨，把握其艺术风格和美学特征。
1 龙泉窑青瓷风格与装饰艺术演变历程青瓷是我国古代最早出现的瓷器类型，而龙泉窑是南方青瓷的典型代表，因中心窑场位于浙南龙泉境内而得名。
龙泉窑青瓷始于西晋，北宋时开始发展，逐渐形成龙泉窑产品特色，形成以大窑为中心，向四面八方扩展的庞大窑系，成为浙江青瓷集大成者。
宋室南渡后，龙泉窑融合北方制瓷技艺，汲取官窑与民窑精髓，产品质量达到历史巅峰，被认为是大江南北青瓷烧制技艺的总成。
元代至明代，龙泉窑青瓷通过海上丝绸之路畅销于亚、欧、非三大洲的许多国家和地区，成为生产规模最大、产品质量最高、外销范围最广的历史名窑。
1.1 初创期北宋之前为龙泉窑的初创、成长时期，该时期的龙泉窑青瓷生产规模较小，主要以就地销售为主。
由于同时期浙江越窑、瓯窑、婺州窑和德清窑蓬勃发展，作为后来者的龙泉窑青瓷多少受到四大窑系的影响，其中以越窑为最。
初创时，龙泉窑青瓷器型、装饰、釉色及总体风格基本与越窑相近，器物品种主要以碗、盘、盏、壶为主，装饰手法以简单的线条刻划为主，部分器物如多管瓶、盘口瓶等肩部饰以水波状堆纹，亦与越窑相近。
龙泉窑：见证中国制瓷技术的革新发展作者：苏唯谦来源：《文化交流》2018年第03期元旦假期，在浙江博物馆武林馆区举办的跨年大展“大元·仓——太仓樊村泾遗址出土文物展”吸引了无数观众的眼球。
因为展览聚集了元代浙江龙泉窑的全球瓷器“爆款”。
历经千年的龙泉窑是中国制瓷史上沿续历史最长、分布范围最广、对世界影响最大的窑系。
繁盛时，龙泉窑瓷器畅销全球。
此前不久，浙江龙泉的大窑龙泉窑遗址与慈溪的上林湖越窑遗址，同时入选第三批国家考古遗址公园。
“哥窑”最重要的实物依据位于龙泉市小梅镇、查田镇（及庆元县竹口镇）的大窑龙泉窑遗址，是龙泉窑的起源地和中心产区。
龙泉境内遗址保护范围511.9公顷，有青瓷窑址126处，分布在龙泉市小梅镇的金村、高际头村、大窑村、垟岙头村和查田镇溪口村、上墩村。
1988年被国务院公布为全国第三批重点文物保护单位。
有考古专家表示，龙泉窑是中国陶瓷史上沿续历史最长、窑场最多、分布最广、产量最大、最具代表性的瓷窑体系。
大窑龙泉窑遗址作为龙泉窑的核心产区，在中国陶瓷史甚至世界陶瓷史上都具有重要地位。
大窑龙泉窑遗址揭示了宋代至明代我国制瓷手工业生产发达地区的生产方式，经济发展和社会风尚，是研究南宋至明代当地历史发展、物质生产、生活方式和社会情况的重要史料。
大窑龙泉窑遗址真实直观地展现了龙泉窑系的发展演变历程，是研究龙泉青瓷历史和考究“哥窑”的最重要实物依据。
据了解，上世纪30年代起，龙泉窑的研究和考古保护工作就已展开。
自1928年陈万里对龙泉窑遗址进行系统调研以来，在近90年的时间里，浙江省考古所、龙泉市博物馆对大窑龙泉窑遗址的调查考古工作多达几十次。
特别是近十年，浙江省考古所制定考古工作计划，联合龙泉市博物馆开展全面调查。
在国家文物局支持下，先后对大窑枫洞岩窑址、溪口瓦窑垟遗址、金村古码头遗迹等进行考古、发掘。
在2012年11月召开的“龙泉黑胎青瓷与哥窑”研讨会上，国内外古陶瓷专家论证得出“龙泉黑胎青瓷是古籍记载中的哥窑”的论点，解开了我国古陶瓷史上哥窑窑址的千古谜题。
本科生作业封面（2011至2012学年度第一学期）科目化学文化学姓名李翠敏专业历史学学号************入学年月2010年9月简短评语成绩：授课教师签字：古代中国窑穴制瓷发展史浅述姓名：李翠敏专业：10级历史（2）班学号：201051020216 学院：文史学院一、摘要人类自古以来就与自然和谐发展，每一次在创造文明的时候都有着或多或少的改造自然的活动。
从开始时生产技术的落后到逐渐掌握方法，在这过程中，我国人民正在慢慢的积累着原始的化学经验。
而在我国化学发展史上可以说陶瓷是最早与其相关的，本着此目的，本文将为你浅述一下古代中国窑穴和瓷器的发展史。
二、关键词：瓷器陶器元素三、正文化学现象普遍存在于大自然，人类的活动没有一天能够离开它。
作为客观存在的化学现象在人们头脑中的正确反映就形成了化学知识，最早是实用化学的经验知识，化学作为一门学科，可以说是与人类的历史一样悠久。
早在远古时期，人们已开始利用化学手段来提高劳动生产技能，改善自己的物质生活条件。
不仅使人类能立足于自然界之中，而且有所发展，逐渐成为自然界的主人。
就在这样战天斗地的实践中，人们接触、熟悉了一些化学现象。
逐渐积累起一些选择物质，利用某些物质的化学性质，实现某些物质的化学转化的经验和手段，例如掌握了人工取火、烧制陶器、冶炼金属、加工皮毛、染色、酿造等方法。
这些经验知识的积累就是早期实用化学的知识，这些加工手段的发展和提高就是原始的化学工艺技术。
在遥远的古代，在世界文化起源的各个地方，人类很早就开始用可塑性的粘土经过焙烧，制成坚硬、不透水的物体，即陶瓷和砖瓦等。
从发掘出来的实物来看，人类制作陶器的发展过程是这样：最初是任意而随便地使用粘土，后来是有意识地选择并且知道用淘洗的方法除去粘土里的沙粒、石灰和草根等杂质，使制成的陶器表面逐渐光滑而美观，使粗陶逐渐过渡到细陶。
以后，随着选料的进一步精细，焙烧温度的提高，人们发明了釉，制成了瓷器。
关于婺州窑的传说故事摘要：一、婺州窑的简介二、婺州窑的传说故事1.传说一：青瓷仙子2.传说二：金凤凰与五彩瓷3.传说三：仙鹤报恩三、婺州窑的历史与文化价值四、现代婺州窑的发展与创新正文：婺州窑，位于我国浙江省金华市，是我国古代著名的瓷窑之一，距今已有1500多年的历史。
它以生产青瓷为主，被誉为“瓷中之王”。
今天，我们就来了解一下婺州窑的传说故事，以及它所蕴含的历史与文化价值。
婺州窑的传说故事丰富多彩，以下为您讲述三个脍炙人口的传说。
传说一：青瓷仙子相传，很久以前，婺州窑附近的一位农民在挖土时意外发现了一块青色的石头。
他将石头带回家，敲碎后发现石头内部竟然是细腻的瓷片。
这块神奇的瓷片引起了村民们的关注，大家纷纷开始挖掘，最终挖出了大量的青瓷碎片。
这时，一位美丽的仙子出现在众人面前，她告诉村民们，这些青瓷是她用神奇力量炼制而成的，能带给人们幸福和吉祥。
从此，婺州窑便开始了青瓷的生产。
传说二：金凤凰与五彩瓷在古代，婺州窑附近的一座山上，有一只金凤凰。
这只金凤凰拥有神奇的力量，能帮助人们实现美好的愿望。
有一天，一位年轻的瓷工在山上捡到了一只五彩斑斓的凤凰蛋。
他带着蛋回到了婺州窑，孵化出了一只金凤凰。
这只金凤凰赋予了婺州窑新的生命，使瓷工们生产出了五彩斑斓的瓷器。
从此，婺州窑的瓷器变得更加丰富多彩，受到了世人的喜爱。
传说三：仙鹤报恩很久以前，婺州窑附近的一位老瓷工救了一只受伤的仙鹤。
仙鹤康复后，带着老瓷工飞到了一个神秘的地方，那里有许多珍贵的瓷土和矿石。
老瓷工将这些宝贵的资源带回了婺州窑，使婺州窑的瓷器质量大大提高。
为了感谢仙鹤的恩情，老瓷工在瓷器的制作过程中，特意融入了仙鹤的形象，形成了婺州窑独特的瓷艺。
婺州窑的历史与文化价值不容忽视。
它始于东汉，盛于隋唐，距今已有1500多年的历史。
婺州窑的瓷器以青瓷为主，质地细腻，色泽鲜艳，堪称瓷中珍品。
此外，婺州窑还是我国瓷器史上最早使用匣钵烧制的窑场之一，为后世瓷器的烧制技术奠定了基础。
婺州窑和龙泉窑的发展与渊源关系
陶瓷是中华民族传统文化的瑰宝。
浙江是瓷器的发源地。
在这片10万平方公里的广袤土地上，有中国陶瓷文化最璀璨夺目的成就，它的产生与发展，鼎盛与衰落，如今继承与恢复，从而又走向辉煌的历史，就是一部中国陶瓷史的经典所在。
翻开这部陶瓷史，纵观之，无论是秦汉的恢弘雄壮、唐代的雍容华贵、宋代的严谨隽永，还是元代的豪放、明代的优雅、清代的精巧，历经数千年，江山代有名瓷出，名将风骚数百年，光耀千古，名垂竹帛。
这中间，著名的婺州窑和龙泉窑就是它们的杰出代表。
因此，我们现在对龙泉窑与婺州窑的发展及其渊源关系做一探讨，对恢复、继承并发扬光大婺州窑的传统工艺与风格是十分有意义的。
婺州窑位于今浙中西部的金华地区，包括金华、衢州各市县。
据文献记载，金华地区建臵较早，春秋战国时属越地，秦汉时归会稽郡，三国时为东阳郡，至唐初改郡为州称婺州。
唐代各地窑场常以州名命名，故将婺州境内的窑场称为“婺窑”或“婺州窑”。
婺州窑是历史名窑。
按唐时茶圣陆羽在《茶经》中所排名次：“碗，越州上，鼎州次，婺州次，缶州次……”婺州窑名列全国第三。
但在唐以前的瓷业中，它仅次于越窑（注：摘自《中国陶瓷》，冯先铭著）。
是唐代六大青瓷产区之一，上世纪50年代以来，文物主管部门对各地的婺州窑遗址进行反复调查，共发现古窑遗址600余处，
时代自汉至明，其窑址数量之多、生产年代之长，在我国的瓷窑中是罕见的。
龙泉窑位于浙江省西南部龙泉县，临近庆元、云和、丽水、武义、江山等县以及福建的浦城、松溪两县。
根据历次调查发掘所得资料，知龙泉窑创烧于北宋，南宋极盛时期，元代有较大发展，明代中期以后走向衰落。
北宋晚期，龙泉窑烧制成与自然界融为一体的青碧釉和流畅的刻划花，南宋龙泉窑兼具玉缎般的粉青，梅子青厚釉和造型端庄、制作精美、胎薄如纸、黑胎开片的瓷器。
作为有逾千年历史，且把青瓷烧制推向顶峰的龙泉窑与婺州窑有着非常独特的渊源关系。
在冯先铭先生主编的《中国陶瓷》著作中写道：龙泉窑“早期产品在器形、装饰及釉色与越窑、瓯窑和婺州窑有类似之处，可以看出龙泉窑与上述瓷窑有渊源关系，反映了浙江地区青瓷的时代风格与地区特色。
”注①
据朱伯谦先生著《龙泉窑青瓷》一书中写道：“三国至南朝的龙泉窑瓷器中，釉为淡青色或者青黄色，釉色透明度差，呈半木光。
胎釉之间有一层白色结晶，所以开片处和胎釉结合不紧密处呈奶白色。
这种现象与同期的婺州窑青瓷相同。
”注②
在该书中，朱伯谦先生又写道，龙泉窑“北宋中晚期刻花瓷器，是在早期淡青釉瓷器上逐渐演进而来，执壶、盘口
瓶、多管瓶等产品都是在前期的基础上演变而来的，同时在制瓷工艺上又受到越窑、婺州窑较大的影响，所以在胎色上和一部分刻花装饰与越窑、婺州窑相似……由此证明龙泉窑曾经广泛地吸收各地青瓷名窑的制瓷工艺，以提高产品质量”。
注③
另见裴光辉先生著《龙泉瓷》一书，他说：“龙泉窑青瓷的发展可分这样几期：一、仿越窑创烧期（南朝晚期至五代）；二、仿瓯窑期（北宋时代）；三、仿婺州窑期（北宋中晚期）；四、成熟期（自成风格期，南宋前期）；五、鼎盛期（南宋后期）；六、继续期（元）；七、衰落期（明至清末）。
”“第三期，仿婺期（北宋中晚期），这时期前一时期的淡青釉仿瓯瓷不见了，此期青瓷胎质和釉色与开创时期的青瓷相近，但其型制、装饰和装烧工艺与越窑风格差距较大，与婺州窑产品十分接近（尤其是盘、碗等）。
说明此期产品既没有承袭第二期瓯窑的传统，也不是开创期仿越窑的延续，另有渊源——主要是受邻近的婺州窑产品影响，例如此期有一种刻团花外划篦纹的碗，从器形到纹饰与婺州窑如出一辙。
”如此等等，不一而足。
综上所述，龙泉窑与婺州窑的渊源关系非常密切，工艺技术直接传播，加上龙泉窑自身根据当地的胎、釉、配制和烧成工艺的突破，南宋以后烧制出了震惊世界的梅子青、粉青釉、烧造哥窑被誉为宋代五大名窑之一。
龙泉窑清末衰落以后到当代，特别是新中国成立以后，在周总理一定要恢复五大名窑的指示下，1965年，该地区成立了“龙泉青瓷”仿古小组，继承和发扬龙泉窑青瓷的传统工艺，出现了以中国工艺美术大师徐朝兴先生为代表的一批龙泉青瓷专家，在钟灵毓秀的龙泉，青瓷艺术文脉勃然延续着，为龙泉窑青瓷谱写了新的篇章。
2009年，“龙泉青瓷烧造技艺”入选联合国人类非物质文化遗产保护项目。
而婺州窑自明清衰落以后，到1973年轻工业部下达金华古方陶厂恢复彩陶的工艺项目，并拨专款扶持，才启动伊始，1973年5月金华成立了赴龙泉瓷厂学习陶瓷工艺小组，小组由6人组成，在龙泉瓷厂拜著名青瓷艺人李怀德、徐朝兴等先生为师，笔者有幸是其中一员。
从此，龙泉窑与婺州窑千年不解之缘中断后又开始了新的历史衔接，其渊源关系则转为“师徒”关系。
在以后的40多年里，我们在陶瓷工艺技术制作、创新设计等方面一直保持着非常紧密的联系，并且建立了深厚的友情。
龙泉青瓷大家徐朝兴先生，现为中国工艺美术大师，第八、九届全国人大代表，作品被人民大会堂、珍宝馆、中国美术馆等收藏，并作为国礼赠送给外国友人，被誉为当今青瓷泰斗，而婺州窑的恢复，新作的不断问世，及至金华各界对婺州窑恢复的日益重视等，都得到了徐朝兴先生等龙泉青瓷大师的支持，并深受影响。
为了弘扬婺州窑陶瓷文化，如今我们研讨龙泉窑与婺州窑的渊源关系，我想，在40年前金华小伙陈新华到龙泉拜师学艺时，谁都不会想到如今徐朝兴大师是龙泉青瓷的领军人物、非物质文化遗产代表性传承人，本人也是金华婺州窑传统技艺领军人物、非物质文化遗产代表性传承人。
我觉得这既是上苍的安排，也是历史的巧合，更是改革开放的成果。
1998年，龙泉上垟瓷厂由于经济效益差，企业破产，人员分流，龙泉青瓷产品市场低迷。
在改革开放的关键时刻，徐朝兴大师首吃螃蟹，带头下海创办龙泉朝兴青瓷苑，重振龙泉青瓷昔日之辉煌。
2004年，由笔者本人主持成立了金华婺州窑陶瓷研究所，研究所集优秀陶瓷工艺人才和收藏爱好者，致力于发掘、整理、继承、创新婺州窑产品文化。
研究所自成立以来，也做了大量有意义的工作。
2014年《婺州窑传统烧造技艺》列入第四批国家级非物质文化保护遗产名录。
本人被列入非物质文化遗产《婺州窑传统烧造技艺》代表性传承人。
作品多次参加国内外展览和评比，屡获金奖，并得到专家及业内人士一致好评。
中国艺术研究院副院长吕品田先生评价道：“陈新华大师的当代婺州窑作品釉色纯真、品格高雅、章法有度、古风朴面，既体现了造型稳健柔润雅致风格，又彰显了其阳刚雄壮气势。
”联合国教科文陶艺委员会、中国美术学院教授陈淞贤评价：“多年来倾心于中国历史名窑婺州窑文化的研究与领悟，并充分吸收博大精深的古代陶
瓷艺术的素养，其创作的陶瓷艺术作品给中国当代陶瓷美术界带来了一股既秉承传统又张扬个性的清新艺术之风。
”
“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波。
”龙泉窑与婺州窑在历史的风雨中穿越，以其民族文化瑰丽一直显示着灿烂与不朽，其间互相影响、促进、共同磨砺，淘沙成金，源远流长。
今天我们来探讨这一渊源关系，不仅在于赞美两窑的民族文化渊源，更在于致力于两窑，特别是比龙泉窑后起的婺州窑的传承与发展，并认真、谦虚地向中国各大名窑的专家大师们学习，在传承发展的道路上更快地进步，我们深信，有各级领导与社会各界有识之士的密切关系，有龙泉青瓷一代大师们的鼎力支持，有越来越多的执着追求婺州窑恢复、发展的人们的不懈努力，婺州窑一定能重放异彩，在我国辉煌的民族文化历史长河中逐浪奔腾！
注①《中国陶瓷》冯先铭著P411-412
注②《龙泉窑青瓷》朱伯谦著P9
注③《龙泉窑青瓷》朱伯谦著P13-14
∙走过十年感谢有你
——婺州窑传统烧制技艺列入国家级非物质文化遗产感言
∙金华
10年，对于时间，是历史长河中的一个瞬间、一个短暂的里程；10年，对于人生，是生命的一个阶段、一段成长的过程；10年，却是我们生命中不能忽略的章节。
10年前的2004年，我们在艰苦的条件下进行婺州窑陶瓷恢复工作，并挂牌成立了金华婺州窑陶瓷研究所，这标志着婺州窑的传承掀开了历史性的一页。
从此踏上了10年恢复婺州窑传统烧制技艺和重现婺州窑风采的漫长历程。
如今，我们是国家级非物质文化遗产保护单位，我们是18个国家级金奖的获得者,我们是一张金华的新名片。
10年，我们这样走过——从元末明初的断烧，直至21世纪初逐步恢复烧制，陈新华大师领衔的金华婺州窑陶瓷研究所为此付出了诸多努力，2007年我们成为省级非物质文化遗产保护单位，2014年获得了国家级非物质文化遗产保护单位的称号。
10年，我们这样走过——专心致力于收集整理、研究传承、创新发展婺州窑陶瓷文化事业；我们设计创作当代婺州窑作品已获得国家级金奖18个、省级金奖14个（国家、省级特等奖各一个，银、铜奖12个）。
10年，我们这样走过——经过陈新华大师的不懈努力，婺州窑得到很好的恢复传承；婺州窑传承人已收12位，其中8位徒弟已在国家级、省级陶瓷艺术评比中获得奖项。
传承人陈新华作为浙江师范大学艺术设计学院、金华职业技术学院客座教授，已授课200多课时。
10年，我们这样走过——坚持创造未来，用开拓进取创新婺州窑。
我们已完成省级科研项目一个，市级科研项目3个，并拥有了两个专利和一个知名商标。
走过10年，感谢有你。
是你让我们的道路更加光明，是你让我们的信念更加坚强，是你让我们的婺州窑事业更加辉煌。
