节奏与旋律 优秀教学设计

《节奏与旋律》教学设计【教学目标】情感态度和价值观目标：增强责任意识，体会集体生活中的责任感；树立大局意识、集体观念，坚持集体主义，反对小团体主义；培育践行社会主义核心价值观；能力目标：能够做到局部利益服从整体利益，提高处理集体与小群体之间矛盾冲突的能力和人际交往能力。

知识目标：明确在不同集体中承担的责任；理解集体主义原则，反对小团体主义。

【学情分析】初中学生处于生理和心理急速变化的关键时期，他们渴望社会角色变化，希望承担责任，彰显自我能力，而丰富多彩的初中生活也要求他们扮演众多的角色。

同时，这一阶段的学生开始将关注中心由自己转为周围的人，渴望在校园生活中与他人建立联系，保持往来，获得友情，而集体中的小群体为他们提供了所需要的氛围。

但他们的身心发展不平衡，有时因为不能灵活自如地转换角色，处理不好个人与集体，局部与整体的关系，引发角色间的冲突，部分学生甚至会过分沉湎于自己的小圈子中，沦为小团体主义，与集体的共同目标发展需求产生冲突。

这就需要帮助学生认识冲突、解决冲突，学会排解角色冲突带来的烦恼，辩证看待集体中的小群体，坚持集体主义，反对小团体主义，感受集体生活的快乐。

【设计思路】“注重活动、强化体验、关注学生”是本节课的基本理念。

依据新课标“成长中的我”中“能够分辨是非善恶，学会在比较复杂的社会生活中做出正确选择”。

以及“我与他人和集体”中“正确认识个人和集体的关系”的相关内容，联系认知主义和建构主义思想及学生的认知规律，从学生的生活经验出发，以展示“津津”这个人物所代表的集体生活中的冲突事件，一例贯之，将各知识点串联在一起，创设了“互动调查”、“津津的烦恼（一、二）”、“故事续写”、“分享展示”等教学活动，采用访问、辩论、情境体验、探究合作等教学方法，引导学生在探讨中学会辩证思考问题，帮助学生梳理角色冲突、小群体与集体冲突中的处理方法，以理性态度面对角色冲突和小群体与集体冲突，引领学生树立正确价值观，获得人生的经验财富。

《节奏与旋律》教学设计《节奏与旋律》教学设计作为一名教职工，有必要进行细致的教学设计预备工作，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的方案。

你知道什么样的教学设计才能切实有效地关心到我们吗？以下是我细心整理的《节奏与旋律》教学设计，欢迎大家借鉴与参考，盼望对大家有所关心。

《节奏与旋律》教学设计1一、教学目标1．情感、态度和价值观目标（1）增加责任意识，体会集体生活中的责任感；（2）树立大局意识、集体观念，坚持集体主义原则，反对小团体主义；（3）坚持“民主”“和谐”“友善”等社会主义核心价值观2．力量目标（1）提高处理集体与小群体之间冲突与冲突的力量；（2）提高在集体生活中人际交往的力量；（3）提高对简单事物进行理性分析、辨别是非善恶的力量3．学问目标（1）了解自己在不同集体中，扮演不同角色，担当不同责任；（2）知道怎样处理个人节奏与集体节奏之间的关系；（3）理解怎样处理集体中的小群体与集体的关系；二、教学重点和难点1．教学重点（1）怎样处理不同集体中的多重责任。

（2）集体中的“小群体”2．教学难点怎样熟悉集体中的小群体与集体的关系。

三、教学过程导入新课（略）其次框节奏与旋律（板书）1．我在多个集体中（板书）（1）不同的集体，不同的角色和责任（板书）我们同时属于多个集体，每个集体都有自己的旋律。

在不同的集体中，我们扮演不同的角色，担当不同的责任。

（2）个人节奏与集体旋律的关系（板书）每个人都有自己的生活节奏，当自己的节奏与集体的旋律和谐时，我们就可以顺当地融人集体；当自己的节奏与集体的旋律存在差异时，为了保持旋律的和谐，我们需要调整自己的节奏；当我们面对不同集体中的角色无法统一节奏时，角色之间的冲突就可能给我们带来苦恼。

（3）正确解决角色冲突的方法（板书）在排解角色冲突带来的苦恼时，我们通常会考虑自己更关注哪个集体，或在其中的角色和责任的重要性，也会考虑自己的爱好、爱好以及任务的紧迫程度等；当遇到班级、学校等不同集体之间的冲突时，我们应从整体利益动身，自觉地让局部利益听从整体利益，个人利益听从集体利益；不断调整自己的节奏，解决不同集体的角色冲突，让自己更好地融入集体，感受集体生活带给我们成长的欢乐。

节奏与旋律教学设计(5篇)节奏与旋律教学设计 1活动目标：初步熟悉歌曲旋律，理解歌曲的内容，并用活泼、连贯的唱法唱歌。

根据形象有趣的歌曲内容创编动作并进行表演。

活动准备：爷爷、奶奶的.图片各一张。

观察过老人走路的样子。

活动过程：（一）复*歌曲《小板凳》，启发幼儿联想：小板凳除了给妈妈坐，还要让给谁坐？（二）幼儿观察“爷爷、奶奶”的图片，引出歌曲。

1、幼儿观察图片，激发学*新歌曲的兴趣。

2、我们来学一学“爷爷奶奶”是怎样走路的。

（三）学唱歌曲第一段。

1、教师范唱：爷爷年纪大是怎么样的？我为爷爷做什么？爷爷感觉怎么样？2、教师再次范唱歌曲第一段。

3、教师引导幼儿根据歌词内容创编动作。

4、教师再次范唱，幼儿做动作，鼓励幼儿参与演唱。

（四）学唱歌曲第二段。

1、奶奶年纪大了是怎么样的呢？2、教师范唱歌曲第二段。

3、引导幼儿用动作表现“奶奶”。

4、鼓励幼儿跟着教师一起边做动作边演唱第二段。

（五）幼儿将两段歌词连起来演唱。

1、教师指图提示幼儿两段歌词的不同。

2、幼儿边做动作边演唱歌曲。

（六）教师唱第三段。

1、教师唱第三段，用爸爸妈妈的口吻夸奖好娃娃，告诉幼儿歌曲的名字就叫《好娃娃》。

节奏与旋律教学设计 2教学目标：让学生听赏、了解一些在运动项目中或运动场上常出现的音乐，并通过聆听这些熟悉的音乐，使学生真真切切地感受到：生活中到处充满音乐，没有音乐的生活是苍白的，不可想象的。

1.感受和体验配乐运动后，能简述运动与音乐的关系。

2.能为不同的运动形式选配合适的音乐。

3.能用一些运动项目的动作来表达一些音乐。

准备：钢琴多媒体课件教学过程：一.组织教学：播放音乐（a:《球迷歌》），师生轻声交谈，联络感情。

二.运动与音乐：1.运动与音乐的关系：师：刚才的音乐会让同学们想到些什么呢？学生自由回答。

2.运动的旋律：播放音乐（b:《运动员进行曲》加《圆舞曲》）师：请大家起立，一起跟着音乐模仿一下运动员入场的行进步伐，来，来，跟老师一齐走起来吧！A.在学生整齐地走着时，音乐暂停――看学生反映。

节奏与旋律优秀教案标题：探索音乐教学中的节奏与旋律元素简介：音乐教学是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节。

其中，节奏和旋律是音乐的核心元素之一。

本文通过深入探讨节奏和旋律的概念、重要性以及教学方法，旨在帮助教师和学生更好地理解和应用这两个元素，从而提高音乐教学的质量。

第一部分：引言- 简要介绍什么是节奏和旋律，以及它们在音乐中的作用和意义。

- 引出本文的目的和重要性。

第二部分：节奏的重要性及教学方法- 解释节奏在音乐中的定义，以及它对音乐的重要性。

- 探讨教学节奏的基本原则和方法，如使用节奏游戏、身体节奏感知等。

- 分析教学节奏的挑战，并提供解决方法。

第三部分：旋律的重要性及教学方法- 描述旋律对音乐的重要性和表达能力。

- 引入旋律教学的要点，包括音程、旋律线条、旋律记忆等。

- 提供旋律教学的具体方法和技巧，如唱出旋律、演奏旋律片段等。

第四部分：结合节奏和旋律的教学示范- 通过具体音乐例子，展示如何综合运用节奏和旋律元素进行教学。

- 提供一些实用的教学案例和活动，鼓励学生积极参与并发挥创造力。

第五部分：总结和回顾- 总结本文的主要内容和观点。

- 回顾音乐教学中节奏和旋律的重要性，并强调它们对学生音乐素养的培养作用。

- 强调继续研究和实践的重要性，并展望未来的发展方向。

观点和理解：- 节奏是音乐的基础，它是音乐组织和表达的基石，因此在音乐教学中应给予足够的重视。

- 旋律是音乐的灵魂，能够有效传达情感和表达力，因此教师需要帮助学生发展良好的旋律感知和演奏技巧。

- 教学应注重培养学生的音乐感知能力和创造力，鼓励他们积极参与和表达个人的音乐观点。

结构化格式：1. 引言- 节奏与旋律的定义和重要性- 本文目的和意义2. 节奏的重要性及教学方法- 节奏的定义和作用- 教学原则和方法- 解决节奏教学挑战的方法3. 旋律的重要性及教学方法- 旋律对音乐的作用和表达能力- 旋律教学要点和技巧4. 结合节奏和旋律的教学示范- 演示如何综合运用节奏和旋律进行教学- 实用的教学案例和活动5. 总结和回顾- 本文主要内容和观点总结- 对音乐教学中节奏和旋律的重要性的回顾- 未来发展的展望和建议总结：本文通过深入探讨节奏和旋律在音乐教学中的重要性和应用方法，旨在帮助教师们更好地教授这两个核心元素。

《节奏与旋律》教学设计第二框节奏与旋律自主学习1．在不同的集体中，我们扮演不同的，承担不同的。

2．如何正确处理个人节奏与集体旋律的关系?(1)当自己的节奏与集体的旋律和谐时，我们就可以集体。

(2)当遇到班级、学校等不同集体之间的矛盾时，我们应从出发，自觉地让局部利益服从整体利益，个人利益服从。

(3)我们在不断调整自己的节奏中学习过共同生活，在解决不同集体的中学习过集体生活，让自己更好避融人集体，感受集体生活带给我们成长的快乐。

3．“小群体”是如何形成的?在集体生活中，一些、，或者类似的同学，往往自觉或不自觉地形成小群体。

4．“小群体”对个人有哪些积极影响?(1)在小群体中，彼此相互接纳，相互欣赏，找到自己的位置，体会到和。

(2)我们与同伴更容易相互理解、沟通，在与同伴的交往中学习交往，在与同伴的互学共进中。

5．什么是小团体主义?小群体内成员之问的友谊如果沾染上，这样的小群体往往会将自身利益置于之上。

沦为小团体主义。

合作探究1．我在多个集体中【关键词】班长组长评选小涵同学是七年级(3)班的班长，同时他还是班级第一小组的组长。

每当轮到他负责记录班级的违纪情况时，他们小组的小超和小宇就悄悄对他说：“你可别给咱们小组扣分啊，这可关系到优秀小组的评选，如果扣分多，评不上，你这大班长脸上也不光彩啊。

”小涵犹豫了……(2)面对小超和小宇的提醒，小涵应该怎么办?为什么要这样做?2．集体中的“小群体”【关键词】足球兄弟争端处分七年级(1)班的4、明足球踢得很好，在他的带动下，班里其他5位男生也对足球产生了浓厚的兴趣。

他们几个常聚在一起，谈足球、谈学习，放学写完作业便一起踢球。

只要学校组织足球赛，他们几个肯定上，而且是班级的顶梁柱，为班级取得好名次立下了汗马功劳。

他们开始觉得自己都很了不起，给自己这个小群体起了个名字．叫“足球兄弟”，只要其中一个与他人发生争端，另外几人马上出手相助，常常因此挨批评、受处分，他们开始看班干部不顺眼，跟老师对着干，再有足球比赛的时候。

《节奏与旋律》教学方案一、教材分析1.课程标准依据本节内容选自人教版《道德与法治》七年级下册第七课第二框。

本框所依据的课程标准的相应部分一是“成长中的我”中的“自尊自强”。

具体对应的内容标准是：“能够分辨是非善恶，学会在比较复杂的社会生活中作出正确选择。

”本框所依据的课程标准的相应部分二是“我与他人和集体”中的“在集体中成长”。

具体对应的内容标准是：“正确认识个人与集体的关系，主动参与班级和学校活动，并发挥积极作用。

有团队意识和集体荣誉感，感受学校生活的幸福，体会团结的力量。

”“理解竞争与合作的关系，能正确对待社会生活中的竞争，敢于竞争，善于合作。

”“知道每个人在人格和法律地位上都是平的，做到平等待人。

”2.内容解析本框共安排两目的内容：第一目“我在多个集体中”。

本目针对学生角色冲突问题展开分析，力图帮助学生解决实际问题。

本目主要表达了两层意思。

其一，在不同集体中，我们有不同的角色和不同的责任。

其二，排解由于角色冲突带来的烦恼的方法。

第二目“集体中的小群体”。

教材中的这部分内容反映了当前学生的真实生活。

初中学生生理发育十分迅速，但心理发展的速度则相对滞后，学生的身心处于一种不平衡状态，种种心理发展上的矛盾，使得他们的人际交往出现新的特点。

本目主要表达了两层意思。

其一，小群体的形成。

其二，小群体与集体的关系。

二、教学目标1.知道个人利益与集体利益的关系；理解集体主义原则。

2.增强责任意识，体会集体生活中的责任感。

3.提高处理集体与小群体之间矛盾与冲突的能力；提高在集体生活中人际交往的能力；提高对复杂事务进行理性分析、分辨是非善恶的能力。

4.树立大局意识、集体观念，坚持集体主义原则；坚持“民主”“和谐”“友善”等社会主义核心价值观。

三、教学重难点教学重点：知道个人利益与集体利益的关系；理解集体主义原则。

教学难点：提高处理集体与小群体之间矛盾与冲突的能力；提高在集体生活中人际交往的能力；提高对复杂事务进行理性分析、分辨是非善恶的能力。

节奏与旋律一等奖教学设计(一)节奏与旋律一等奖教学设计教学目标•了解音乐中的节奏和旋律的概念•能够区分不同的节奏和旋律•能够用自己的语言描述节奏和旋律教学内容1.节奏和旋律的基本概念介绍2.节奏和旋律的区分和辨认3.创造自己的节奏和旋律教学步骤第一步：介绍节奏和旋律•让学生听一段有明显旋律和节奏的音乐，让他们听出其中的旋律和节奏。

•给学生讲解节奏和旋律的定义，并展示一些例子，帮助他们更好地理解概念。

第二步：区分和辨认•展示几段不同的节奏和旋律，让学生分别记录下来并描述。

•听一段没有旋律的音乐，让学生听出其中的节奏，并记录下来。

•听一段没有节奏的音乐，让学生听出其中的旋律，并记录下来。

第三步：创造自己的节奏和旋律•分组让学生创作自己喜欢的节奏和旋律。

•学生演奏自己创作的音乐，并用自己的语言描述其中的节奏和旋律。

教学评估•学生能否正确解释节奏和旋律的概念。

•学生的区分和辨认能力是否提高。

•学生所创作的节奏和旋律是否有创新和美观之处。

教学拓展在教学结束后，可以让学生继续研究家乡或是其他地方的传统音乐，从中体会和学习不同的旋律和节奏，加深对音乐的理解和欣赏。

教学方法•演示法：通过演示音乐片段和展示例子来帮助学生理解节奏和旋律的概念。

•听辨法：通过听不同的音乐来训练学生的感知和辨认能力。

•创作法：让学生通过集思广益创作喜欢的节奏和旋律，培养创新思维和音乐表现能力。

•讨论法：通过学生的互动讨论来让他们更好的归纳总结、交流、分享自己的学习成果和经验。

教学工具•播放音乐的工具•白板和马克笔•录音机教学时间本次教学内容预计在两到三节课上完成。

教学资源•可以收集一些有名的音乐作品，准备一些创作素材，如旋律片段、节奏样本等。

学生也可以带来自己喜欢的音乐，来和全班分享学习。

•网络上也有许多全球知名的音乐节奏和旋律案例，可供讨论和学习。

总结通过本次教学，学生们既可以了解音乐理论基础中的节奏和旋律概念，也可以通过吸收其他的作品和创作自己的音乐来提高音乐嗅觉，为未来的音乐生涯打下良好的基础。

教案示范：七年级节奏与旋律教学方案一、教材分析本学期将学习音乐的基本要素——节奏与旋律。

学生对节奏与旋律的掌握是音乐表演的基础，更是音乐创作的基础。

二、教学目标1.了解节奏与旋律的基本概念，熟悉单调旋律及其基本节奏型。

2.能自主编创基本的节奏与旋律，提高学生的创造力和表演能力。

3.让学生感受到音乐的悦耳，培养学生对美的感受与欣赏能力。

三、教学内容1.节奏基础知识的介绍教师通过讲解节奏的基本概念，例如 Beats、Bars、Metre 等，让学生了解到音乐节奏的基本构成。

同时，介绍不同种类的节奏型，例如 2/4 Time、3/4 Time 等等，让学生掌握它们的基本特征。

2.旋律基本知识的介绍教师通过讲解旋律的基本概念，例如 Pitch、Melody、Scale 等，让学生了解到旋律的基本构成。

同时，介绍不同种类的旋律，例如 Major Scale、Minor Scale 等等，让学生掌握它们的基本特征。

3.单调旋律及其基本节奏型学生将学习一些基本的单调旋律，例如 Happy Birthday、Row, Row, Row Your Boat 等等，并了解它们的基本节奏型。

这一步将加强学生的模仿能力和感官能力。

4.旋律的编创在对旋律基本知识的掌握后，学生将尝试自己创作旋律。

教师将指导学生如何运用音阶、节奏型和节拍来创作旋律，从而开发学生的创造力和表演能力。

此时，教师应强调旋律的流畅、悦耳和美感。

5.节奏的编创在对节奏基础知识的掌握后，学生将尝试自己编创节奏。

教师将指导学生如何运用不同的节奏型和节拍来创作节奏，从而提高学生的节奏感和表演能力。

6.演奏与表演学生将使用以上所学内容，对不同的旋律和节奏进行演奏和表演。

教师将引导学生如何正确运用乐器和自己的声音来演奏音乐，并加强学生的感官体验和表演技能。

四、教学方法1.讲解法教师将通过讲解、解析乐谱、演示和模仿等多种形式，使学生对节奏和旋律有更全面的认识。

2.表演法教师将利用不同的表演活动，例如独奏、合唱、器乐、舞蹈、音乐游戏等，让学生通过表演来感受和理解音乐。

节奏与旋律一等奖教学设计教学设计：节奏与旋律一等奖目标在本次课程中，我们旨在帮助学生理解什么是节奏和旋律，培养他们对音乐的感知能力，提高他们的音乐表现技巧，为他们的音乐之路打下坚实的基础。

教学内容1.节奏与旋律的概念介绍–节奏：指音乐中有规律地分配的强弱、重轻、快慢等时间单位；通过身体的节奏感觉，让学生能够较好地理解和把握。

–旋律：指音乐中有规律地安排的音高、长度、频率等要素；通过演唱简单旋律，培养学生对旋律的感知和表现能力。

2.节奏与旋律的训练方法–节奏训练：通过基本的打击乐器简单演奏，让学生感受音乐节奏的变化，培养他们的节奏感。

–旋律训练：通过简单的歌曲演唱，让学生对旋律的表现能力得到提高。

3.节奏与旋律的组合–在已经熟练掌握节奏和旋律的基础上，学生们将两者进行结合，演绎出一个完整的音乐曲目。

通过演奏和表演，让学生的音乐表现更加细腻。

教学过程1.概念介绍（10分钟）–节奏和旋律的概念介绍–对两者进行简单的比较，让学生从感性上理解二者2.节奏训练（20分钟）–教师示范基本节奏的演奏（如：四分之一节奏）–学生跟着教师演奏，并不断加深节奏感3.旋律训练（20分钟）–教师示范简单旋律的演唱–学生跟着教师演唱，并不断熟练掌握旋律4.节奏与旋律的组合（30分钟）–教师指导学生将节奏和旋律进行组合–学生在教师的指导下练习演奏一首简单的音乐曲目5.总结（10分钟）–教师和学生一起回顾本堂课程的内容和收获–鼓励学生在日常生活中多听音乐，多练习演奏和表演，不断提高自己的音乐素养课程评估1.学生通过演奏和表演来展示自己在节奏和旋律方面的掌握情况。

2.教师可以通过口头评价和观察学生的表现，来判断学生是否掌握了本节课的内容。

总结通过本次课程，学生们将掌握什么是节奏和旋律，学会如何进行节奏和旋律的训练，以及如何将两者进行组合，形成一个完整的音乐曲目。

在此过程中，学生将不断培养自己的音乐素养，成为一名熟练的音乐演奏者和表演者。

节奏与旋律优质课教案及反思教案标题：节奏与旋律优质课教案及反思教案目标：1. 学生能够理解和辨别不同的节奏和旋律元素。

2. 学生能够运用所学的节奏和旋律元素进行创作和表演。

3. 学生能够欣赏和评价音乐作品的节奏和旋律。

教学重点：1. 节奏和旋律的概念和基本要素。

2. 创作和表演节奏和旋律的能力。

3. 欣赏和评价音乐作品的节奏和旋律。

教学准备：1. 音乐播放设备。

2. 乐器和打击乐器。

3. 课件和投影仪。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾上节课所学的节奏和旋律概念。

2. 播放一段有明显节奏和旋律的音乐，让学生感受并讨论其特点。

二、知识讲解（15分钟）1. 介绍节奏和旋律的概念和基本要素，如节拍、音符、音阶等。

2. 通过课件和实际演示，向学生展示不同节奏和旋律的例子，并解释其特点和表现形式。

三、创作与表演（20分钟）1. 分组让学生自行创作一个简短的节奏和旋律，可以使用乐器或身体打击等方式。

2. 每个小组轮流表演自己的创作，其他学生需要评价其节奏和旋律的优劣，并给予建议和改进意见。

四、欣赏与评价（10分钟）1. 播放一段经典音乐作品，让学生欣赏其中的节奏和旋律。

2. 引导学生讨论该音乐作品的节奏和旋律特点，以及对其的评价和喜好。

五、小结与反思（5分钟）1. 总结今天所学的节奏和旋律知识，并强调其在音乐创作和表演中的重要性。

2. 让学生反思自己在创作和表演中的表现，以及对音乐作品的欣赏和评价是否准确。

教学反思：本节课通过导入、知识讲解、创作与表演、欣赏与评价等环节，全面培养了学生对节奏和旋律的理解和运用能力。

创作和表演环节激发了学生的创造力和团队合作精神，欣赏和评价环节提升了学生对音乐作品的审美能力。

然而，在创作和表演环节中，应注重引导学生在节奏和旋律创作中的合理性和多样性，以及在评价环节中给予学生更具体的指导和建议，以提高他们的表现水平和批判思维能力。