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《动漫场景设计》课程标准一、课程基本信息课程名称：动漫场景设计学分：8适用专业：动漫制作技术学时：128先修课程：图形图像处理、插画设计基础、剧本写作与分镜设计、图形设计制作、原画表现技法、三维角色建模后续课程：三维角色动画二、课程性质《动漫场景设计》是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。
本课程注重培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程。
本课程的主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理地进行色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计动漫场景。
通过为角色最大限度地提供表演的舞台，完成动漫场景的构思、建模及色彩效果渲染，为动画影片整体风格的制作打下坚实的基础。
三、课程设计（一）课程目标设计1.能力目标:（1）具备分析文字剧本和分镜头台本的能力；（2）具备搜集项目相关资料并准确描绘的能力；（3）能运用素描、速写等手段绘制素材；（4）具有独立学习的能力；（5）具有分析问题和解决问题的能力；（6）具有创新能力及团队合作能力。
（7）具备能根据项目要求熟练使用动画场景的绘制工具的能力；（8）具备准确根据项目要求绘制场景设计稿和场景色彩图的能力；（9）具备对场景设计稿进行修改的能力；2.知识目标：（1）掌握动画场景设计流程；（2）掌握动画场景手绘及电脑绘制要领；（3）掌握利用手绘工具绘制场景的方法和技巧；（4）掌握文字工具的运用、三维合成技术的制作方法；（5）熟练使用计算机绘图软件结合手绘板等工具绘制动漫场景；（6）绘制场景符合动画制作项目尺寸、分辨率的要求，能够达到合成的制作规范。
（二）课程教学活动设计1.课程内容设计（一般指一级项目编号及名称、内容）2.能力训练项目设计（一般指二级项目内容）四、教学内容与学时分配（一）教学内容与学时分配模型；3.掌握贴图的绘制技巧。
动漫场景设计有什么特点_动漫电影场景设计特点场景设计在动漫设计中是一个非常重要的组成部分，它的设计可以提高整部作品的渲染效果。
那么，动漫的场景设计有什么特点呢?以下是由店铺为大家整理的动漫场景设计的特点，希望能帮到你。
场景设计在动漫游戏中的运用一、动漫游戏中场景设计的特点剧情、角色、场景是动漫游戏创作中最基本的三要素，它们相互影响，相互制约，密不可分。
一般而言，剧情是主线，角色是主体，场景设计服务于角色与剧情，它不但给角色表演和剧情发展提供舞台，还要通过自己的设计来说明剧情的发生、发展以及所处的时间与空间背景，表现特定的时空背景对整个故事产生的影响。
它不是单纯的环境艺术设计也不是单独的背景描绘，而是依据剧本人物特定的时间线索等来进行的有高度创造性的艺术创作。
场景设计影响着对镜头画面的形成，影响着剧情的发展，也影响着观众对动漫游戏的欣赏。
动漫游戏给观众带来的感受是多种元素综合产生的，情感的流露就是场景设计所带来的效果，场景设计通过构图、色彩、光影等设计手法来强化动漫游戏的视觉表现使整个画面更加富有生机。
因此，动漫游戏场景设计具有以下特点。
一是从动性。
动漫游戏场景的设计，首先要符合故事情节发展的需要，为游戏角色提供相应的场合。
准确表达动漫游戏情节发生的时间、地点等特征，在动漫场景的这种服务性特点使动漫的场景设计具有显著的从动性场景设计在动漫游戏中的运用场景设计在动漫游戏中的运用。
二是主动性。
动漫游戏的角色担任了动漫的主体，场景设计要紧跟角色的表演进行设计。
但在某些特殊情况下，若没有动漫角色，场景也可通过色彩、景物、风格、造型等的设计来承担演绎故事情节的主体。
二、动漫游戏场景设计的原则1.从剧本出发，从生活出发，总体上围绕作品主题与基调首先要理解剧本，明确历史背景、时代特征，明确地域民族特点，分析人物，明确作品类型风格，深入生活收集素材，做到场景造型风格与人物风格的和谐统一。
其次要从宏观上把握游戏的场景造型，要有驾驭整个作品的主体意识。
教学任务名称：第一章动画场景设计认识课时数：0.5【教学内容】动画场景设计概念与任务动画场景的功能特性【教学目标】1 知识目标（1）学习场景的时空关系（2）学习场景的功能2 技能目标（1）能理解场景的不同风格类型（2）能理解场景的功能特性3 方法能力（1）培养学习资源的搜集整合能力（2）培养场景设计概念的基础理解能力（3）培养学生场景设计构思和灵活的流程掌控能力4 职业素养（1）培养学生自我目标管理能力（2）培养学生自我学习能力（3）培养学生的诚信和团队协作精神【教学重难点】动画场景设计的任务【学生情况分析】习惯了传统教育模式的学子们还是沉浸在被动接受的大局里不知醒来，再加上安逸优越的生活环境，对于需要付出的坚持和努力很容易倦怠和失去斗志；对于专业基础课程只是初步接触，对场景没有系统的概念。
【教学方法】案例导入法、理论讲授法、法无定法，贵在得法，作为老师还有一项更重要的任务：不断的适度的激励学生的热情和学习积极性，学会思考和个人管理，养成良好习惯。
【教学设计】这是一次以场景基础理论为主的教学，学完章节内容后，要求学生能够建立起自己的专业文件夹，能收集不同的场景资源，积累场景设计素材和学习方法。
先讲解基本理论，让学生配合资料收集，然后结合实际场景资料进行分类，根据不同的分类讲述其功能特点，再讲解不同功能特点的场景设计需要注意的事项及流程，将理论知识融入到具体操作中去，采用任务驱动法进行教学。
理论知识的学习一般都是非常枯燥和乏味，本章主要采用了分析讲解并举例说明的方法,使学生通过实例的讲解，能更形象具体的理解一些理论性概念；在提高学生兴趣方面，通过导入课程时播放的动画片和课件，边放边提醒同学们观看片中丰富的场景图片，来达到激发学生学习积极性的目的；并根据学生思维活跃的特点，留给他们自由发挥的空间，采用课堂互动的方式，让他们去寻找不同类型的场景图进行归类，既活跃了课堂气氛，又使学生在轻松愉快的观赏和讨论过程中自然而然的学会了本堂课的重点和难点，继而产生独到的观点，慢慢积累学习经验。
动画场景风格分类我们把场景的美术风格大体分为写实风格，科幻风格，卡通风格，装饰风格和综合实验风格。
（1）写实风格是忠实地还原了现实生活中相对固定的，符合自然规律及人们日常心理习惯的真实写照，是在时间与空间的基础上对客观现实的再现。
能够最大程度地表现各种地域风貌，气候条件，人文景观，时间和空间地 特征，带给观众强有力地视觉冲击。
第三它的表现手法丰富细腻，层次感强，在细节上有很广阔的处理空间，使物体的形态，比例关系，空间关系，光影，质感特征，更加真实可信。
在设计之初有几点基本要求需要作到。
写实风格场景的特点是具有强烈的真实感和亲和力，符合大多数观众的欣赏趣味和习惯。
画面效果精细、丰富、具有质感，给人一种身临其境的感受。
写实的场景有类似 人猿泰山》、 埃及王子》、 千与千寻》、 蒸汽男孩》等。
（2）科幻风格的场景，即非现实的，超乎人们日常生活的常规视觉与想象的场景。
科幻风格的特点：新奇大胆、夸张、独特的道具造型以及场景环境。
打破常规的比例关系。
超乎人们常规心理和客观真实的色彩处理。
透视的处理上一反自然和科学的真实关系，追求奇异的透视关系和效果。
光影效果超乎常规。
绘制手法不受局限。
科幻风格的场景设计一般在造型上及其大胆夸张，具有超乎想象力和形式感的场景，且在色彩的运用等方面也同样采取新奇，大胆的色彩处理，让观众有一种全新的感受，取得对人的视觉和心理都产生强烈刺激和奇异感受的，带有虚化感的时空效果。
（3）卡通风格是指一般的二维动画造型样式。
卡通的造型特点是由其运动的因素及快速绘制的要求而形成的简洁的样式。
卡通与动漫本身联系紧密，这种风格简练又讲究，形象甜美可爱，深受青少年，儿童的欢迎，也备受商家的青睐。
卡通风格的场景特点：设计较为简洁、概括、单纯；色彩的设定也比较归纳、简化，运用大色块处理。
（4）装饰风格的绘画注重外观的视觉形式美感设计性，有明显的人工美化的刻意匠心。
其形式概念化，艺术语言程序化，共性大于个性，使画面具有强烈的平面化、单纯化、夸张性、稳定感、韵律感和秩序感等特点，给人以所谓现代感。
动画场景设计动画是一种以图像和声音为媒介，通过连续播放静态图像来产生连续运动的艺术形式。
在制作动画时，场景设计是至关重要的一环，它决定了整个动画的美观度和观赏效果。
本文将详细探讨动画场景设计的重要性以及如何进行场景设计的要点和技巧。
一、动画场景设计的重要性动画场景设计在整个动画制作中起到了至关重要的作用。
首先，场景设计能够营造出恰当的氛围和背景，使观众能够更好地沉浸在故事情节之中。
优秀的场景设计能够将观众带入到动画世界中，增强观赏体验。
其次，动画场景设计能够传达信息和情感。
通过细致入微的场景细节，可以表达出角色的心理状态、故事的发展以及情绪的变化。
好的场景设计能够让观众更好地理解故事，并与角色产生共鸣。
最后，动画场景设计也是对人物形象和特点的表达。
通过巧妙的环境设置和背景构建，可以更加凸显角色的特点，使其形象更加立体、生动，给观众留下深刻的印象。
二、动画场景设计的要点1. 故事情节与场景的一致性：场景设计要与故事情节相一致，营造出主题明确、和谐统一的视觉效果。
例如，如果故事发生在冬天的森林中，那么场景设计应该呈现出寒冷、雪覆盖的森林景象。
2. 考虑动画片的风格：不同风格的动画片对场景的要求也不同。
有些是写实风格，需要真实细腻的场景设计；有些则是卡通风格，需要夸张有趣的场景设计。
要根据动画片的风格进行场景设计，保持风格的一致性。
3. 线条和色彩的运用：线条和色彩是动画场景设计中的两个重要元素。
线条的使用可以表达出物体的轮廓和形体，给场景增加立体感；色彩的选择和运用则能够影响场景的视觉效果和色彩氛围。
要注意线条和色彩的搭配，使其相互协调、统一。
4. 细节的处理：细节是场景设计中需要特别注意的部分。
通过细节的处理，可以增加场景的真实感与丰富度。
例如，细腻的纹理、生动的光影效果、栩栩如生的植被等，都能够为场景增添魅力。
5. 运用透视原理：透视原理是场景设计中常用的技巧，能够表现三维空间的深度和远近感。
正确运用透视原理可以使场景更具层次感，给观众带来更好的观赏体验。
第一章动漫概述1.1动漫相关概念1.1.1漫画与其他绘画形式相比，在思维方式和表现手法上，讽刺和幽默是，漫画最突出的艺术特点（漫画的意义）1.1.2动画动画的英文单词是Animation动画艺术是指除真实动作外，使用各种技术创作活动影像，亦既以人工的方式创作动态影像1.1.3动漫本书给出的动漫定义是，动漫是以动画和漫画为主体内容的图形、图像、声音作品以及与此相关的衍生产品的统称。
具体来讲，动漫是以创意为核心，以内容为根本，运作现代信息技术带来的强大的表现力，把动画、漫画艺术形式的超现实幽默和美的创意，通过影视、书刊、互联网及移动类媒体等传播开来，从而丰富人们的精神世界，改善人们的生活品质，开发人们的创新思维，提高人们的思想境界，促进社会文明与进步。
同时，在传播理念、创造与引领时尚的过程中，动漫形象赢得人们的认同和追捧。
通过动漫形象，动漫制作公司培养和宣传品牌，发展相关产业，延伸相产业链，进而形成并建立起集政治、文化、经济、科技于一体的新文化集合——动漫产业1.1.4动漫产业动漫是当下影像时代的生力军，动漫产业是传媒经济时代文化产业的重要组成部分，是创意产业的经典型代表。
动漫产业是以“图像造型+娱乐消费”从动漫产业的产品类型看，主要有两种，一是原创核心产品，以在漫画、动画、网络和影视上传播的、具有知识产权的原始人物、场景和故事本身为主；二是附属和衍生产品，即在原创核心产品基础上开发的附属产品和衍生产品，如DVD、VCD、录像带、网络游戏、服装、食品玩具、文具日常用品和主题公园等。
1.2动漫的特性1.2.1动漫的艺术特性1、审美性2、时尚型3、艺术综合性1.2.2动漫的技术特性1、造型公益性2、技术探索性3、形式假定性1.2.3动漫的产业特征第一，动漫以创意为灵魂，是文化创意产业的组成部分。
第二，动漫以高科技和现代传播技术为发展动力，是媒体内容产业的典型代表第三，动漫以“图形+娱乐”为主，是寓教于乐的时尚产业。
教学任务名称：第一章动画场景设计认识课时数：0.5【教学内容】动画场景设计概念与任务动画场景的功能特性【教学目标】1 知识目标（1）学习场景的时空关系（2）学习场景的功能2 技能目标（1）能理解场景的不同风格类型（2）能理解场景的功能特性3 方法能力（1）培养学习资源的搜集整合能力（2）培养场景设计概念的基础理解能力（3）培养学生场景设计构思和灵活的流程掌控能力4 职业素养（1）培养学生自我目标管理能力（2）培养学生自我学习能力（3）培养学生的诚信和团队协作精神【教学重难点】动画场景设计的任务【学生情况分析】习惯了传统教育模式的学子们还是沉浸在被动接受的大局里不知醒来，再加上安逸优越的生活环境，对于需要付出的坚持和努力很容易倦怠和失去斗志；对于专业基础课程只是初步接触，对场景没有系统的概念。
【教学方法】案例导入法、理论讲授法、法无定法，贵在得法，作为老师还有一项更重要的任务：不断的适度的激励学生的热情和学习积极性，学会思考和个人管理，养成良好习惯。
【教学设计】这是一次以场景基础理论为主的教学，学完章节内容后，要求学生能够建立起自己的专业文件夹，能收集不同的场景资源，积累场景设计素材和学习方法。
先讲解基本理论，让学生配合资料收集，然后结合实际场景资料进行分类，根据不同的分类讲述其功能特点，再讲解不同功能特点的场景设计需要注意的事项及流程，将理论知识融入到具体操作中去，采用任务驱动法进行教学。
理论知识的学习一般都是非常枯燥和乏味，本章主要采用了分析讲解并举例说明的方法,使学生通过实例的讲解，能更形象具体的理解一些理论性概念；在提高学生兴趣方面，通过导入课程时播放的动画片和课件，边放边提醒同学们观看片中丰富的场景图片，来达到激发学生学习积极性的目的；并根据学生思维活跃的特点，留给他们自由发挥的空间，采用课堂互动的方式，让他们去寻找不同类型的场景图进行归类，既活跃了课堂气氛，又使学生在轻松愉快的观赏和讨论过程中自然而然的学会了本堂课的重点和难点，继而产生独到的观点，慢慢积累学习经验。
教学思路与过程：充分展现了以突出实践为主导思想的职教方法，以真实场景为例，介绍该场景的设计与制作过程，和注意事项，教学实施步骤大致分为：1 新课导入2 佳作赏析3 认知说明4 跟做临摹练习5 创作演练6 总结与评价7 作业布置【教学活动设计】本单元教学采用六步教学法。
1新课导入；2佳作欣赏，带领学生观看动画场景；3 认知说明，讲解场景的基本概念和相关理论，使学生能够从主观上建立场景及场景设计的概念；4跟做临摹练习，通过演示示范，引领学生进入学习状态；5创作演练，让学生在起步之初尽快进入角色，了解场景的重要性，收集一定数量的场景资源；6 总结与评价阶段，学会注重结果与反馈，可以尝试互评和自评及老师评价相结合，明确行动的意义；6 通过作业的布置-按不同分类方式收集一定量的场景资料，学生自选一个主题方向，互相配合，即兴完成，让学生懂得选择和协作，轻松面对任务，快乐学习。
【学生活动设计】1 学生打开网页，搜索不同风格类型的场景，这是一个学习和欣赏的过程。
2 观察不同的场景案例，更是一个提高学习学习积极性的关键过程。
3 本过程中老师需要把好度，让同学们找出自己认为最好的场景，并且阐述它好在哪里。
主要教学内容一、课前准备外在：必要的硬软件设施准备，场所及物质准备；内在：必要的思想准备。
二、新课导入观看周围环境主要有哪些要素？除了活动的人物以外还有哪些，分别起什么作用？三、认知说明讲解动画场景和场景设计的概念，讲解场景的作用与意义，分析场景的风格类型，明确场景设计的任务。
了解场景的时空关系，学习场景的功能。
第二节动画场景的功能特性1-2-3 动画场景的特性一动画场景的共性动画场景的共性：主要体现在动画片是由故事情节、人物动作、背景道具、拍摄、剪辑、音效等各方面组成的。
因此动画片的形成是综合了各方面因素，在导演的领导下，根据剧本故事情节要求，设定风格基调、人物造型、动画场景等由前期至后期多部门协力最后输出剪辑完成的一种综合性艺术。
其中动画场景设计就是一个重要的工作环节。
场景设计的确定服务于角色与剧情,它不但给角色表演和剧情发展提供舞台,还要通过具体场景空间的设计来帮助说明剧情发生、发展的环境与历史,对整个故事产生非常重要的影响。
动画场景的特性是相对而言的。
动画作品种类繁多，风格多种多样，每幅作品都有其不同的艺术特点，因此也带来了场景设计风格的丰富多彩、种类繁多。
一部动画片的场景是由一幅幅画面串联起来，把每一幅背景按照故事脚本的内容用一根带有长短、轻重、快慢，具有节奏感的时间纽带联系起来显示在影片当中的，在这种串联过程中，场景设计的画面表现上大致可分为主场景、空景、背景、外景、内景等；表现手法上可分为全景、远景、中景、近景等，可供镜头移动使用的多种规格的场景，如推、拉、摇、移等场景。
不论采用哪种场景表现形式都要根据故事情节需求、导演统筹要求进行的。
最终在视觉效果上主要有静止停格重点展现的空景、有一带而过飞快流逝的场景，有单幅标准场景，也有多层移动场景等，如同一首乐曲，有美妙的节奏、起伏等更加充分体现故事的总体气氛。
因此作为场景设计师必须在设计和绘制之前，对剧情有一个完整充分的了解和分析，全面考虑各种不同因素，把握节奏和整体效果，做好场景与场景的切换和串联中的每一个环节（如图）在设计场景时，首先要求设计师了解整个故事剧情，并对其有一个充分的了解和分析，而不是拿过来就画。
因此研究脚本,了解故事情节、剧情的风格、色调的设定、情节中各种道具，熟悉场景的分类等是每个设计师必须做的前提工作。
动画场景的设计，如同连环画中的场面，电影、电视中的场景、戏剧中的舞台一样，既要有相对静止的画面，也要有流动的意识，当今的视觉艺术要更加注重动态效果。
既要有时间的运动，也要服从于整体风格与趣味。
动画场景主要在为故事情节中的人物（主角）搭舞台，为它创造一种活动的空间，营造一种特有的气氛。
二场景的特性1 时间性时间性：动画造型是时间和空间共存共容的时空艺术，时间与空间是相互依存的关系。
时间因素是永远不会从动画中消失的，动画艺术创作积累了形式多样的时间处理手段，如时间的压缩、延伸、变形、甚至停滞，以及时间对蒙太奇和剪辑的重要作用等等，永远是动画思维的宝贵财富。
绘画与漫画中所表现的空间形象是瞬间的、凝固的、不可能有时间的延续过程，是固定的镜头、停止的动作。
漫画中表现的时间过程只能是潜在的、暗示性的，而在动画中就可以表现为实际的时间，所以动画造型在时间上是发展的、移动的，它是通过空间和时间表现形象的艺术。
所以在动画场景设计时一定要考虑到实践因素。
播映时间、事件时间、叙述时间。
播映时间为片长，5分钟、10分钟、20分钟，电影动画片在80分钟左右。
事件时间是指影片中事件展开的实际的，直接的时间，包括角色活动过程时间、动作时间、交代情节事件所需要客观时间等。
叙述时间是指动画中用视听语言对影片内容进行交代描述，表现的时间。
事件时间与叙述时间的比例关系，各占用篇幅的多少往往决定动画影片的时空结构。
例如动画片《狮子王》小辛巴和丁满、彭彭在独木桥上向前行走、独木桥的场景始终不变，辛巴经过三次叠画，完成了一时间大跨度的变化，长大成人。
影片通过场景的时间延长效果，表现出辛巴的成长历程，独木桥在这里就好像是他的生活方式一样，自由轻松、平静安逸。
场景在表现叙事时间的变迁上，可以起到非常重要的作用。
例如表现时间的流逝，可以通过表现一个树林的场景来实现，镜头画面固定不动，树叶由绿变黄，然后飘落，最后被白雪覆盖。
这样就以最简单，最快捷的方式展现出了时间的变化。
动画叙述时间可以成为一种表现手段，成为假定时间，一种主观化的时间，如动画影片时间的扩延、压缩、颠倒、停滞等方法使动画的时间由很大自由度。
2 空间性空间性分为物理空间，心理空间。
2-1物理空间：是实体所限定的空间。
是实际的造型和空间概念，设计出的与角色成比例。
物质空间有满足人们生活需求的主要特征，有的也叫叙事空间，是由天然及人造的景物构成可视的环境空间，是动画作品情节和故事发生、发展得以展开的空间环境。
它必须符合动画片的剧情内容、体现时代特征、事件的性质及特点。
体现剧情发生的地域特性、历史时代、民族文化和角色特征，在场景内融入场景外概念，并且把以场景景观为主的场景设计转变为有文化内涵的主题性场景2-2心理空间心理空间是实际不存在但能感受到的空间。
心理空间即空间感，其本质是实体向周围的扩张，这是人类知觉的实际效果。
也就是我们常说的空间张力。
空间张力就是空间本质。
心理空间就是要根据故事的起伏，来调节场景空间的大小，高度等。
例：阅览室选位问题（1）客观心理空间角色与场景的关系是不可分割、相互依存的关系，是典型性格与典型环境的关系。
典型的场景环境应为塑造角色性格提供客观条件，因而成为典型环境。
场景刻画角色首先应从角色的个性出发，确定场景的特征，运用造型因素和手段，形成场景形象，直接、正面的表露性格、突出个性。
然后在比较和对比中找到区别和差异，从而形成鲜明的个性对比，强化突出所表现的内容。
通过物质空间的描述，使观众产生对角色性格、内心世界和情绪的认知理解。
我们对场景色调、光影和结构及镜头的运用都是形成处理空间的重要手段（如图）。
（2）主观心理空间以景抒情、以景叙事是现代动画场景设计的一个突出功能，优秀的场景设计能烘托出角色的心理变化和内心的情感世界，具有抒情和表意的功能。
设计师通过对色彩、光影、结构及镜头角度等合理的设计，将角色的内心情感和情绪变化通过场景表现出来，通过这种人景的互换，使场景变成了人的心理活动的外延。
比如反映角色内心活动的梦幻、回忆、想象的画面，用虚实结合的方式对角色的心理与精神进行描述，这种可视化的描述，充分发挥了影视艺术视听语言的特点，向观众直接展示了动画角色的内心世界（如图）。
（3）空间形态的心理感受空间的形态又可以成为空间形状，不同的空间形状，会使人产生不同的心理反应。
高而直的空间有向上延伸、升腾、神圣的感觉，例如教堂、塔。
高而宽的空间有稳定、常阔、博大的感觉，例如大殿。
圆形的空间会令人产生圆滑、柔顺之感，有向内收缩的凝聚力、如洞穴。
三角形空间有倾斜、压迫的感觉。
四方形空间给人凝重、安定、坚固的感觉。
3 运动性只有动起来了，动画才有意义。
动画造型，顾名思义，动画是运动的绘画，时间因素、运动和空间因素是它的基本特征，动画造型师在时间流动的过程中展现的空间造型，“运动史动画画面最重要的特征”。
动画是动的艺术，变现运动才是动画存在的意义。
世界上所有的物质都是在运动中的，而物质也只有在空间和时间中才能运动。
动画中的运动主要表现在两个方面：一是指空间中的角色和物体的运动以及由于物体不同速度的移动引起的位移和变形。
