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新课程下的开放式生物课堂教学【关键词】开放生物教学开放式教学是一种建立在新课程改革基础之上的发散型教学模式。
如何把开放式教学落实到生物课堂中，让学生更好地掌握生物知识，提高思维能力，已成为生物教学改革的热门话题。
下面笔者就此谈几点看法。
一、发挥教材审美效应，激发学生学习兴趣新课程的生物教材图文并茂，内容形象直观，贴近学生生活实际，并富有浓郁的时代气息。
这样的教材本身就具有强烈的美感，不仅可以影响并塑造人的灵魂，陶冶学生的情操，还能对教学有着积极的促进作用，激发学生的生物学习兴趣。
这种兴趣是学习者对于生物的特殊的认识倾向，是学习者力求认识生物，获得有关生物知识经验，带有情绪色彩的意向，因而也是学习生物的一种动力。
在课堂教学巾，可通过生物知识应用、生物故事、趣味提问、设置悬念等来激发学生的学习兴趣。
在不违背科学性、系统性的原则下，可根据学生和教学的实际需要，创造性地使用教材，尤其是对于缺乏思维能力的学生，更需要加强生物信息输入量，采用开放式教学，使学生的生物知识滚雪球似地增加，从而对生物产生浓厚兴趣。
笔者在七个班290个学生中进行了问卷调查，学生喜欢在教学中增加与日常生活相关的内容、多开设实验课、拓展教学内容的比例分别占38%、41%和21%。
这说明学生对能开阔眼界、丰富知识，义能动手动口，并且摆脱纯理论教学的内容较感兴趣。
二、创设悬念问题情境，促使学生主动探究让学生的学习由过去的机械接受变为主动探究，有利于发展学生的思维。
在生物课堂教学中，教师要不断呈现异彩纷呈的疑点，将学生的认知和教材表述之间的矛盾揭示出来，作为一种信息传递给学生，给学生提供尽可能多的独立思维空间，把学生带入“心求通而未得”，“口欲言而不能”的“愤排”境界，激发学生的求知欲望。
例如，在学完《花的结构》，讲授《开花和结果》时，拿出几株本地人爱吃的南瓜花，问：“为什么瓜农不把花留下来结南瓜？卖一只南瓜可要比卖一朵花收入高很多啊！”又如，学习了《种子的结构》之后学《种子的萌发》，课堂上先播放一段农民播种后幼苗纷纷长出的视频，当大家都以为是茎和叶先长出的时候，老师却说：“种子萌发最早长出的是根。
(2023年更新)小学美术新课程标准解读随着教育的发展和社会的进步，美术课程也在不断的更新和改革。
2023年的小学美术新课程标准，也在原有的基础上做了很多的改进和优化。
下面，我们就来具体解读一下这份新的课程标准。
1. 课程目标新的美术课程标准强调了培养学生的审美情趣，激发学生的创新精神和实践能力。
具体来说，课程目标主要包括以下几个方面：- 审美情趣：通过观察和体验美，培养学生的审美情趣，提高学生的审美能力。
审美情趣：通过观察和体验美，培养学生的审美情趣，提高学生的审美能力。
- 创新精神：鼓励学生自由发挥，提高学生的创新思维和实践能力。
创新精神：鼓励学生自由发挥，提高学生的创新思维和实践能力。
- 实践能力：通过实际操作，培养学生的动手能力和实践能力。
实践能力：通过实际操作，培养学生的动手能力和实践能力。
2. 课程内容新的美术课程标准将美术知识和技巧融入到实际的生活和研究中，让学生在实践中研究和掌握美术知识和技巧。
课程内容主要包括：绘画、剪纸、陶艺、版画等。
3. 评价方式新的美术课程标准强调过程评价和综合评价，不再以作品的完成度和美观程度为唯一的评价标准。
评价方式主要包括：- 过程评价：关注学生的研究过程，包括学生的参与程度、表现态度、动手能力等。
过程评价：关注学生的学习过程，包括学生的参与程度、表现态度、动手能力等。
- 综合评价：在学生的研究过程中，结合学生的作品，进行全面的、多方面的评价。
综合评价：在学生的学习过程中，结合学生的作品，进行全面的、多方面的评价。
4. 教学方式新的美术课程标准倡导启发式教学，鼓励学生自主研究，注重教师和学生的互动。
教学方式主要包括：- 启发式教学：通过提问、讨论等方式，引导学生思考和探索。
启发式教学：通过提问、讨论等方式，引导学生思考和探索。
- 自主研究：鼓励学生自己动手，自己思考，培养学生的自主研究能力。
自主学习：鼓励学生自己动手，自己思考，培养学生的自主学习能力。
厨科学教育家2008年5月第5期学术性-实践性理论性443餮蒙甜骶鸶美舞洲惹蒙甍甍骶甍骶蕉曩甍嚣琵藩蕊骶舞甍蕊舞舞惹甍甍蒙嚣甍燕蘸蒹惹㈦瓢舞舞曩想学、爱学、乐学——新课标下我的化学教学王万里(毕节市阴底中学贵州毕节551715)【摘要】在新课程教学中，初中化学教学要注重学生学习兴趣和观察、动手、探索、创新等能力的培养，让学生成为学习的主人，真正“想学”、。
爱学”和“乐学”。
【关键词】学习兴趣l观察l动手；探索，创新f想学；爱学，乐学《化学》是一门实验科学，化规律的发现和化学理论的建立都必须以严格的化学实验为基础，并受到实验的检验。
化学学科如何落实素质教育，就目前来看．突出学生的能力培养．不仅是主要内容和目标，更是突破口。
因而研究如何培养学生的能力是化学学科的当务之急。
学生的能力最主要的是学习能力，在社会经济文化高速发展的今天，只有具备学习能力的人。
才能符合现代社会发展的需要．因此，培养学生的学习能力，便成为学科教学的主要目的，这也是素质教育的具体表现。
化学研究的主要方法是科学实验。
通过验证性实验可以巩固课堂知识．通过探索性实验可以使学生主动获取知识。
加强实验不仅使学生掌握一定的技能．同时也培养了学生细致的观察力和分析问题、解决问题的能力。
化学教师怎样搞好化学实验教学?笔者就多年的初中化学实验课教学实践．谈几点体会。
l采用多种教学手段．引起学生对化学的重视，培养和激发学生的学习兴趣教师可以向学生和家长展示化学领域的新思想、新成果及新技术等。
使他们能了解到社会生活和工农业生产中的许多热点问题，诸如：地球变暖、臭氧层破坏、水的净化等；组织学生统计报纸、电视等媒体社会和日常生活化学术语出现次数的情况，使学生充分认识到化学有关知识就在我们身边，与我们的生活息息相关．让学生充分体会到学习化学的重要性。
作为当今社会的一名普通化学教师，为了能使自己所讲的知识被学生乐于接受，应从学生的心理和思想着手。
如果学生意识不到当前的学习与将来生活和社会实践的关系时．就不可能产生学习的需要．也不能为学习付出足够的努力。
“五育并举”下的美术融合教学
王发学
【期刊名称】《基础教育参考》
【年(卷),期】2022()12
【摘要】美术课程是学校进行美育的主要途径。
在美术教学中,教师可融合多学科知识内容,融合多种艺术表现手法,引导学生通过创作艺术作品塑造人格,促进五育并举的全人发展。
【总页数】3页(P59-61)
【作者】王发学
【作者单位】江苏省宿迁市宿豫区来龙中心小学
【正文语种】中文
【中图分类】G63
【相关文献】
1.五育并举视域下高职美术教育教学中的德育
2.在五育并举的背景下以人本主义促进五育融合
3."五育"并举聚力育才
——新时期"五育"并举背景下小学体育教学的新思路4.五育并举下的初中美术教学5.论从“五育并举”到“五育融合”的教学范式转型
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美术新课标2024解读作为一门重要的审美艺术教育课程，美术一直是学校教育中不可或缺的一部分。
2024年的新版美术课程标准将通过对教育目标、内容体系、教学要求等方面的调整，为学生提供更加丰富、全面的美术学习体验。
本文将围绕美术新课标2024的几个关键方面进行解读，以期能够更好地理解和应用新课标，促进美术教育的发展。
一、教育理念和目标美术新课标2024的教育理念体现了对学生个性化发展和全面素养的重视。
新课标强调培养学生的创造性思维与表现能力，注重锻炼学生的审美情感和审美能力，促进学生对美的感知和理解。
美术教育要充分发挥学生的想象力和创造力，为他们创造更多的表现空间。
此外，新课标还强调了美术教育的跨学科性，要求美术教学与人文、科学等其他学科相互融合，拓展学生的艺术思维和创新意识。
教育目标方面，美术新课标2024更加明确具体，不仅注重学生的艺术素养和审美修养，还强调培养学生的实践能力和创新能力。
新课标要求学生在实践中，逐渐掌握美术的基本知识和技能，能够熟练运用各种媒介和材料进行创作。
同时，还要求学生能够理解和欣赏不同文化、不同历史背景下的艺术作品，培养国际视野和跨文化交流能力。
总的来说，美术新课标2024旨在通过提供多元化的美术教育课程，促进学生全面发展，培养他们的审美情感、创造力和文化素养。
二、内容体系和教学要求美术新课标2024在内容体系和教学要求方面也做出了一些调整。
新课标对美术学科的基本内容做出了细化和充实，包括美术基础知识、艺术表现技法、艺术表现语言等方面的要求更加具体。
同时，新课标还强调了美术教学中情感态度和人文素养的培养，要求学生通过艺术实践，感受和理解不同文化、不同历史时期的艺术作品，培养对艺术的热爱和理解。
在教学要求方面，美术新课标2024提出了具体的教学指导和评价标准。
教学要求不仅要求学生在实践中掌握美术基础知识和表现技法，还要求学生能够独立思考和创作，培养他们的创造性思维和创新意识。
课题申报范例精选【导语】课题要坚持正确的政治方向，充分体现中央有关精神和要求，具有鲜明的问题导向和创新价值。
应用对策类选题要有现实性、针对性和前瞻性；基础理论类选题要立足学术前沿，具有原创性和开拓性；跨学科类选题要体现学科交叉渗透的属性和特点。
选题文字表述科学、严谨、规范。
以下是课题优秀成果，是各类教师进行课题申报、开展课题研究、撰写研究报告的参考模板和范例。
利用希沃平台融合小学美术课堂教学实践研究课题名称：利用希沃平台融合小学美术课堂教学实践研究关键词：希沃平台融合教学实践申报级别：全国教育信息技术研究课题课题类别：专项课题学科分类：美术研究类型：美术预期研究成果：立项号：课题设计论证“利用希沃平台融合小学美术课堂教学实践研究”课题设计论证一、课题研究背景、现状、选题意义、研究价值（一）课题提出的背景课题的提出是信息化时代发展的需要，在教育部发布的《教育信息化2.0行动计划》中明确提出要在教育系统的各个领域全面深入地应用现代信息技术，加速实现教育现代化的过程。
计划明确提出推动信息技术与教育深度融合，促进两个方面水平提高。
促进教育信息化从融合应用向创新发展的高阶演进，信息技术和智能技术深度融入教育全过程，推动改进教学、优化管理、提升绩效。
全面提升师生信息素养，推动从技术应用向能力素质拓展，使之具备良好的信息思维，适应信息社会发展的要求，应用信息技术解决教学、学习、生活中问题的能力成为必备的基本素质。
现阶段，我国教育信息化环境建设突飞猛进，但是教师信息化素养还有待提高，滞后于信息化硬件环境的不断升级，如何将新媒体新技术更好的融合课堂教学，构建新课改理念下的高效课堂，是每一位新时代教师都应积极研究实践的课题。
（二）研究现状新媒体新技术与学科教学有效融合是当前我国推进教育信息化发展的重要内容，也是我国目前基础教育教学改革创新的重要组成部分。
中央电教馆通过每年一届的“全国中小学创新课堂教学实践观摩活动”和“全国教育教学信息化大赛”活动，展现了新时期教育信息化应用水平。
2024版义务教育小学美术课程标准前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》，为了进一步推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，提高全民族素质，制定本课程标准。
课程性质1. 美术课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。
美术课程以促进学生全面发展为根本目的，丰富学生的学校生活，提高学生的审美能力、创造力和人文素养。
2. 美术课程目标通过美术课程的研究，学生能够：- 获得必要的美术基本技能和知识；- 形成审美判断能力，提高审美素养；- 培养创新精神和实践能力；- 增进对美术学科和相关文化的了解；- 促进人格健全发展。
课程内容1. 课程结构美术课程分为四大领域：绘画、雕塑、设计、工艺。
每个领域又细分为若干模块，具体内容如下：- 绘画：水彩画、油画、素描、速写、版画等；- 雕塑：泥塑、木雕、石雕等；- 设计：平面设计、立体设计、视觉传达设计等；- 工艺：编织、刺绣、陶艺、金银饰艺等。
2. 课程内容课程内容选取贴近学生生活、具有教育价值的题材，注重传统与现代、中国与外国的融合，使学生在研究过程中不断扩展视野，提高综合素质。
课程实施1. 教学建议教师应根据课程标准和学生的实际情况，合理选择和组织教学内容，采用多种教学方法和手段，引导学生主动探究、积极实践，发展学生的美术能力。
2. 评价建议评价应注重学生美术研究的过程和成果，采用多种评价方式，充分发挥评价的诊断、反馈和激励作用，促进学生全面发展。
附录1. 教学资源教师应根据教学需要，合理利用图书馆、网络、博物馆等资源，丰富教学内容，提高教学质量。
2. 教学建议教师应关注学生的个体差异，给予每个学生个性化的指导和支持，帮助学生实现自身价值。
3. 评价方式评价方式包括课堂评价、作业评价、作品展示等，注重学生的自我评价和同伴评价，提高学生的评价能力。
本课程标准适用于全国范围内的小学美术教育，旨在为教育工作者和广大师生提供指导和参考。
乐学要学爱学----创建新课程下生动的美术课堂什么样的美术课才算好课？什么样的美术课才算是优秀的？这是每一位美术教师都十分关心却总是得不到满意回答的问题，也是一个非常难以回答的问题。
这不仅仅是因为各种美术课比如欣赏、绘画、设计、工艺都有着不同的活动形式和评价标准，更因为美术课程本身存在着多元的价值取向。
在几年的教学实践中我深刻体会到要想上好美术课首先要转变教育思想、教育观念，以前我们老师或多或少地存在学生的被动学习的问题，学生的兴趣不高，学的累，教学的目标不明确的情况，通过新课程学习、交流与实践，我们的认识得到了很大的提高，明确了美术教育主要不是把学生都培养成为美术家，而是成为一个有健全的人格，正确的审美意识，审美能力的公民。
每个教师对美术教育的认识是不同的，我说对一堂好的美术课而言，不仅要摆脱旧的教学模式，更重要的是让学生成为主体创造者的同时，还要让他们乐学，要学，爱学，在快乐的气氛中体验并且学会美术技能。
激发兴趣，主动学习教师应以各种生动有趣的教学手段，电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像力，激发学生学习美术的兴趣；如何让学生自觉主动的学习是我们每个老师要认真研究的问题，要想调动学生的主动性，最好的办法是引起他们的兴趣，对有兴趣的事人们都会主动的去做。
我在上课的时候总是想办法激起学生的兴趣，通过有趣的问题、直观的形象、巧妙的结构、精彩的演示、情景的设立、软件的展示等等方法手段使学生的积极性得到调动，在轻松活泼的氛围中受到教育，学到知识，受到美的启蒙和熏陶。
如低年级学生画《想象中的太阳》，我先来个抛砖引玉，自编故事，题目叫《我的外形最漂亮》导入新课，老师用生动风趣的语言把太阳用拟人的手法进行描述，学生个个听得很投入。
这时，我发动学生自己编故事讲给大家听。
学生们的故事内容丰富多彩，富有童趣，不知不觉把小朋友的思路带入太阳王国，产生无限的遐想……作画中，小朋友们落笔大胆、线条幼稚、外形奇特的十几个“太阳”被邀请到了黑板上。
在观赏讲评中，大家都争着发言，特别是几个外形、色彩最漂亮的太阳启发了一些小朋友的创作思维。
他们完全打破以往学自己心目中“太阳就是圆的”这个概念，从形象上引导学生去发展、添加，创造出新的形象和背景，构成不同层次的发散点，使思维往纵向、横向同时发散，创造出神态可笑、色彩大胆的我心中的太阳。
课堂气氛活跃，学生能够快乐的不知不觉的学习知识技能，达到了教学目的。
教学中，把老师的感受告诉学生，不如让学生获取自己的体验。
给学生提供更多动手的机会，让学生参与更多的社会实践，是学生自身成长的内在要求，也是社会发展对人才提出的基本要求。
学生在课堂上、书本里所学到的知识，只有与丰富的社会实践相结合，才能变得鲜活起来；只有经过自己的亲身实践，才能变得丰满、深刻。
多样教学，培养个性教学应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察体验、表现以及收集资料等方法，进行自主学习与合作交流；教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和探究的能力。
1、创作形式的多样化传统的儿童画教学总是按照先勾线，再涂色的方法进行。
这样画面是工整了，但也从另一方面局限了一部分儿童的思维。
在作画的过程中，我经常鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的儿童敢于突破绘画程式，大胆尝试、实践，不断发现、寻找到适合自己个性的创作形式，最大限度地发掘儿童的思维潜能。
2、工具的多样化美国美术教育家罗斯菲德说过：“应让儿童有充分的艺术材料，他才能发现自己的表现方法”。
儿童画常用的工具是记号笔+油画棒或水粉画颜料，长时间只用这几种工具会限制了他们想象的空间。
工具的限制，即使儿童有好的想象，也无法用合适的工具表现，儿童的个性也会被限制。
现在的孩子应该学会了解，运用各种各样的绘画工具，通过自己的双手和大脑进行实践，使自己的画面看上去更生动。
在工具的准备上，我经常让学生在生活中寻找，让他们在生活中做一个有心人，找到适合自己表现的工具，而寻找工具的过程也是创造思维初步形成的过程。
如：各种彩色的纸、五彩的羽毛、蜡烛甚至是生活中废弃的旧报纸、纸盒、塑料瓶等都可以作为绘画的辅助工具。
就象四年级一课《设计一双新鞋子》，课本中许多形形色色的鞋子激起了大家浓厚的兴趣和求知欲。
我就让大家来讲一讲各自对鞋子的不同认识，甲说：鞋子是为了保护脚的；乙说：鞋子可以分辨你是哪个民族的（鞋子的民族性）；丙说：鞋子还可以给我们带来快乐，象滑轮鞋，溜冰鞋等；丁说：鞋子还能体现身份……大家你一言我一语痛快地发表着自己的高见。
虽然有些在教师看来很幼稚可笑，但她始终是孩子自己的思想，应该得到保护和鼓励，他们肯定也是这么希望的。
在之后的动手体验中我把学生的主体的地位又进一不加强了。
在课前我就先通知大家带上自己最想做的工具材料，所以大家有的带了彩色笔，准备画一画漂亮的鞋子；有的带来了彩色纸，准备制作几只漂亮的小纸鞋；有的还带来了橡皮泥，准备亲手捏制鞋子……随着老师我一声令下，整个班级简直成了一个繁忙的加工车间，大家忙着各自的活，体验着动手的快乐。
3、学习方式的多样化鼓励自主探究学习在传统的教学中，知识是由教师通过精心设计的教学活动传授给学生的，教师是主动的，学生是被动的。
这次课改非常强调学生在学习中的主体地位，教师应帮助学生在学习中学会自主，唤醒学生自我意识，培养学生自主能力。
自主探究过程是一个学生自我钻研熟悉教材的过程，教师精心设计所提出的问题，让学生的个性在探究中得以充分的发展，在同学的相互作用和教师的点拨指导下，思维由浅显入纵深，最终目的是解决问题，并有新的发现和启迪。
如在三年级教学《三原色与三间色》一课时，运用电脑教学，引出童话人物“点点”，在整个电脑演示过程中，都是由“点点”提出问题，再解决问题。
比如说，三原色有哪些？三间色有哪些？怎样调和出三间色？答案在书中，看哪一组回答的快；电脑中“原色和间色”的动画演示，以及精美的范画等等，通过教师的设置疑难问题让学生互变交流解决问题，给学生创设参与的时间和空间。
分组讨论决定，并自己动手尝试调色，从中发现问题，激发、调动学生的学习积极性；师生之间、生生之间的信息交流中使每个学生的思维能力更加活跃，内在的求知需要得到满足，为自我表现创新打好基础。
鼓励自主体验学习即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。
特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。
在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。
合理评价，发展个性教师应注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。
既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
儿童画是孩子们眼中、心中的世界，他和成人的想法是不一样的。
教师在评价一幅儿童画的时候，不能用教师指定的统一标准去评价，而应该站在儿童的立场上，充分考虑儿童的个性品质。
教学中既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生的学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
长期以来，从来都是由教师给学生打分，把教师的评分标准强硬灌输给学生，在学生学习与再学习的实践过程中缺少了自我分析、自我反思、自我判断的能力。
教学中我经常采取学生自评、互评等多样的评价形式进行评价。
具体形式有以下几种：（1）简易的自我评价每次教学后我会设立“课后随想”的评价方式进行自我评价，让同学们说一说、写一写：“这堂课我学到了什么知识内容”；“我最感兴趣的是什么”；“我在本课的表现如何”；“我还要怎样努力”-------（2）学生互评每一次单元教学后，我会组织一次“学生自己批改作业”的活动。
学生采取六人小组，并选派一个组长负责批改任务。
同学们把全组的学生作业放在一起，认真审视认真批改。
这种批改方法我觉得非常有效，学生在自我的批改作业的过程中学到了很多。
如画面构图、色彩、想象力等方面通过作业的比较马上看出谁好谁坏，比总是听教师的讲评印象深刻地多。
（3）建立“学生学习档案”《美术课程标准》评价建议在“重视学生的自我评价”中特别提出建立“学生学习档案”来进行自我评价的建议，上学期我让学生制作了“美术作业档案袋”，每单元教学后让学生自己收集选出最好的作业，同时在作业的背面写上评价的语句，可以是自己的评语，也可是好朋友或家长的评语。
这样既有利于提高学生对美术的兴趣，提高学习的质量，也有利于教师及时了解对学生的学习态度、学习特点，了解对学生美术知识、技能的掌握情况。
（4）多元性的激励评价积极的评价会激起学生对探究成功的喜悦，使学生产生新的学习冲动，增強信心，以更好的状态投入到下一轮的探究与创造中去。
作为美术教师，千万不要吝啬说一句：“你画的真棒！”“这点画得太有想象力了！”“色彩真漂亮！”“比老师画得好！”学生会因此受到鼓励，增强自信，对他将来的发展具有不可估量的影响。
教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。
在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言。
（5）作业的展示把学生的作品展示出来，使学生观赏其他同学的作品。
展示方式应根据教学内容的特点来设计，如窗花展示于窗上，挂件就悬挂起来，这样做不仅创设了接触其他同学作品的机会，也使学生直接体验作品的适当展示才是最后完成。
在众多的讲评方式中，全体同学的作品都展示出来，不失为一种讲评的上策。
专用教室的黑板应整大块都钉上铁皮做成磁性黑板，这样用小吸铁石固定作品就很方便，学生作业完成后自行上前放上自己的作品。
展示全部作品，有利于全体同学平等地建立自信心自不待言，更有价值的是全体同学能获得一个开放交流的环境和机会，能在这么一个难得的环境和机会里感受、议论、切磋、沟通、理解、触发，其内含远远超出教师选几份作业讲评一番。
实践证明这是特别值得提倡的。
