人音版高中-音乐鉴赏-必修- 音乐与人生

人音版高中音乐教材分析(总4页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1 -CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除2第一单元教材分析《音乐与人生》选自人印版高中音乐鉴赏教材第一单元《学会聆听》的第一节。

本单元的教学，旨在引导学生初步认识一下三个问题。

即：音乐要素的基本内容以及艺术作用；怎样鉴赏音乐，音乐与人生的关系。

这三个问题不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性、指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成最终喜爱音乐、学习音乐、用音乐来提高生活质量等，都有着十分重要的意义。

因此，本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高审美能力的归宿点。

也可以说，本单元的学习内容是音乐鉴赏教学活动的纲。

音乐的基本要素：节奏、力度、速度、旋律、调式、和声、曲式、织体、音色。

第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》。

本单元的内容旨在指导学生感受、体验民歌不同地域风格，认识民歌中常见的一些题材形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝，也是人类精神文明的智慧结晶。

《高亢的西北腔》要求：引导学生感受体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”“信天游”等民歌题材。

引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。

《独特的民族风》1：引导学生感受体验蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的民族风格。

2：认识长调、朗玛、爱情歌曲等民歌体裁。

3：初步懂得民歌与人们的生活地域、生活方式、经济形态、文化传统、语言语音等因素有紧密关系，也是形成其民族风格的重要原因。

第三单元《鼓舞炫动——丰富的民族乐器》本单元教学内容旨在引导学生感受、体验我国具有代表性的几种民间乐器。

认识、了解其音乐体裁、演奏形式、风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民族器乐方面能取得举一反三的良好效果。

《鼓乐铿锵》1：聆听《锦鸡出山》《滚核桃》及《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生动内容、了解乐曲的表现方法。

高中音乐:音乐与人生音乐与人生第一课时［基本思路］本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。

这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。

虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。

为此第一节我们计划用两课时完成。

［课题］：学会聆听第一节音乐与人生第一课时［教学年级］：高中一年级［教学内容］：一、学习导言、格言、散文。

二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

［教学目标］：一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。

高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。

三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。

［教学重点］：一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？［教学难点］：认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

［教学过程］：教学环节教学内容师生活动设计意图一、组织教学相互认识1、教师告诉自己姓名2、要求学生每次上课要带书、带笔。

3、进教室后不要高声喧哗。

不能在课桌上写画。

4、鼓励学生多参与。

培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。

二、导入谈话导入问：音乐与人生有什么关系？引起注意和思考三、认识音乐鉴赏的相关知识（一）学习导言、格言和散文1、集体读导言2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。

“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。

4、音乐科代表朗诵散文。

师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。

也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。

高一第一单元《音乐与人生》之《梁祝》赏析《高级中学音乐教学大纲》中强调：我们应该重视学习我国的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情。

高一年级单元《音乐与人生》一课中，小提琴协奏曲《梁祝》以民间传说为依据，以越剧音乐为素材，具有浓郁的民族风格，堪称我国民族音乐的经典;同时它巧妙地吸取了西洋作曲技法，奠定了中国民族音乐走向交响化的里程碑地位。

一、教学内容a.欣赏《梁祝》小提琴协奏曲片段如：引子、呈示部“草桥结拜、同窗共读”、展开部“逼婚抗婚”、再现部“化蝶”段落。

b.学唱爱情主题《化蝶》。

二、教学目标a.学会用“三听”法来欣赏《梁祝》一曲，并能获得内心情境和情感上的体验。

b.引导学生学会有感情地演唱“爱情主题”。

C．初步了解什么是奏鸣曲式三、教学重点、难点1、重点a.呈示部“草桥结拜”、展开部“逼婚抗婚”段落。

b.学唱“爱情主题”。

2、难点：a.比较“爱情主题”与“封建势力主题”之间节奏、速度、情绪上的区别;b.内化“三听”音乐欣赏方法。

3、教学准备：多媒体、课件、钢琴四、本课运用的教学法1.故事情境导入法轻柔的背景音乐下讲述凄美的民间传说，激发学生探究本课的兴趣。

（吸引学生的有意注意）2.音画式教学法通过对课件画面的设计及课堂教学语言的引导，注重音乐的画面感，从而使学生感受音乐的意境之美、情感之美。

（音画结合）3.“三听”音乐欣赏法用耳朵听---音色之美；用眼睛“听”----意境之美；用心灵“听”----情感之美。

（授之以“渔”）四、教学过程设计（一）故事情境导入同学们，上课之前呀，老师想要和大家分享一个美丽的传说：“四世纪中叶,在我国南方的乡村祝家庄,聪明而多情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学。

在那里,她与善良、纯朴的青年书生梁出伯同窗三载建立了深厚的友情。

当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,而诚笃的梁山伯却没有领悟。

一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟。

人音版高中《音乐鉴赏》（全一册）高中音乐全册说课稿第一单元学会聆听第一节音乐与人生一、说教材1.教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。

本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。

①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。

《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）2.教学目标：①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。

②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）3.教学重点、难点：①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。

二、说教法说学法高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。

我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）三、说教学过程①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么”学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。

然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

高中[人音版] 《音乐鉴赏》目录第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代第一节：音乐与人生第二节：高亢的西北腔第三节：独特的民族风第四节：醇厚的中原韵第五节：飘逸的南国风第六节：鼓乐铿锵第七节：丝竹相和第八节：京剧大师梅兰芳第九节：现代京剧第十节：历史悠久的亚洲传统音乐第十一节：非洲歌舞音乐第十二节：欧洲民间音乐第十三节：拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈、音乐文化的融合第十四节：巴赫第十五节：贝多芬第十六节：艺术歌曲的成熟——书舒伯特的歌曲第十七节：钢琴音乐的奇葩第十八节：标题性交响曲的诞生第十九节：对祖国河山的礼赞第二十节：俄罗斯民族风情第二十一节：德彪西第二十二节：勋伯格第二十三节：爵士乐第二十四节：高山流水志家国第二十五节：西出阳关无故人第二十六节：沈心工与李叔同第二十七节：萧友梅与黄自第二十八节：聂耳第二十九节：冼星海第三十课：祖国赞歌第三十一节：乐坛新曲第三十二节：歌剧艺术第三十三节：流行风第三十四节：新时代。

音乐与人生-人音版必修《音乐鉴赏》教案课程背景《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的旨在让学生感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

本门课程不仅是一门充满艺术魅力和欣赏价值的学科，而且是一个人类文化史与社会发展史的缩影。

因此，本门课程在高中阶段的音乐教育中占有重要地位。

教学目标知识目标1.理解音乐的定义、分类、元素；2.了解音乐的历史、流派；3.熟悉西方管弦乐器的演奏技法；4.掌握调式、旋律、和声的基本概念。

能力目标1.培养学生的音乐素养和审美情趣；2.提高学生的听力和乐感；3.训练学生的分析思维和创新思维；4.发展学生的演出和表达能力。

教学内容第一章音乐的基本概念1.音乐的定义；2.音乐的分类；3.音乐的元素。

第二章音乐史1.古典音乐；2.流行音乐。

第三章管弦乐器1.弦乐器；2.木管乐器；3.铜管乐器；4.打击乐器。

第四章音乐的基本表现手法1.调式；2.旋律；3.和声。

第五章音乐欣赏1.经典音乐的欣赏；2.流行音乐的欣赏；3.音乐鉴赏心得分享。

教学方法本门课程采用多种教学方法，如讲授、讨论、分组研究、听音乐、参观演出等，以及结合学生的实际情况和兴趣，开展多种教学活动，如主题班会、音乐节庆、演出比赛等，旨在激发学生学习音乐的热情和积极性。

同时，教师还会为学生提供各种音乐鉴赏的例证，通过分析与解析，引导学生从不同的角度探究音乐的艺术价值和文化内涵。

评估方式评估方式既包括考试，也包括综合评价，主要考察学生对音乐基本概念和元素、音乐欣赏、乐理基础等方面的掌握程度，以及在理论基础上的实践能力、创新能力、沟通能力和合作精神等方面的表现。

同时，教师还会鼓励学生利用多种艺术形式表达自己、展示自己，从而更全面地了解学生的音乐素养和发展。

总结《音乐鉴赏》作为人音版必修课程之一，其目的在于让学生从多个角度认识音乐、理解音乐、欣赏音乐，从而增强音乐素养，熏陶情操，开阔心胸。

希望本门课程能够激发学生热爱音乐、品味音乐的兴趣和能力，成为他们一生中不可缺少的内涵之一。

音乐与人生说课稿5篇音乐与人生说课稿1一．说大纲根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．二．说教材教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．三，说教法根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的'情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．四．说学法学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．五，说重难点本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用．六，说教学过程本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法．２）认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础．３）鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．４）拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．七，总结总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．音乐与人生说课稿2一说理念音乐是听觉的艺术。

人音版高中《音乐鉴赏》全一册高中音乐全册说课稿第一单元学会聆听第一节音乐与人生一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》由吴祖强王燕樵刘德海作曲《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的具有很高的艺术成就通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验《草原放牧》《第六悲怆交响曲》思想情绪感受音乐的形式要素培养学生音乐鉴赏和评价的能力②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展为了更好的完成以上目标我的教学重点和难点为3教学重点难点①通过欣赏作品和对音乐的理解学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放腾格尔《天堂》的音频配合草原风光图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生从他的歌声中感受到了什么学生回答最后我来总结腾格尔把大草原他的家乡比喻成天堂可见他对大草原的热爱接下来我们再听一个发生在大草原上的故事这个故事很特别是用琵琶来讲述的③完整聆听《草原放牧》之后问学生音乐情绪是怎样的富有生机和朝气天真活泼联想和想象到了什么联想到美丽的草原和放牧的生活情景然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣抗严寒斗风雪保护集体财产的内容④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐展示几个蒙古族舞蹈动作意图是加深音乐记忆培养和激发持久兴趣．⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》了解作品创作背景与作曲家的性格特征让学生从社会文化历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图培养学生音乐鉴赏和评价的能力下面有来了介绍柴可夫斯基④书上第6页⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容⑤书上第8页之后再次聆听《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》通过对音乐的理解向学生提出问题是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的讨论最后总结四拓展③聆听管弦乐曲《森吉德玛》感受体验乐曲的音乐情绪想象乐曲的音乐形象及意境分析其形式要素上的主要特点及其变化五总结通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第二节高亢的西北腔一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第二节《高亢的西北腔》本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的花儿和信天游《上去高山望平川》是一首青海花儿在全国各地颇具影响声誉极高《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目表现脚夫的复杂心情通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验西北民歌的地方风格认识花儿信天游等民歌体裁②引导学生探究有关民歌的基本知识初步认识西北民歌的基本特征为了更好的完成以上目标我的教学重点和难点为3教学重点难点①引导学生按歌曲的旋律节奏等特点分辨西北的民歌二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放阿宝《山丹丹开花红艳艳》的音频配合西北风情图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生《山丹丹开花红艳艳》这首歌曲是我国哪个地方的民歌哪位同学能够用几个词形容一下这首歌曲的旋律特点学生回答我来总结之所以西北民歌的旋律高亢辽阔悠长这与西北人民长期在高原山川之上演唱有着很大的关系接下来就让我们一起走进西北去感受上去高山望平川的感觉③完整聆听《上去高山望平川》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么下面我来介绍花儿①花儿是流行在青海甘肃宁夏的一种山歌其基本特点是旋律高亢悠长多用假声或真假声结合的方法演唱④接下来在欣赏《脚夫调》之前我将有请音乐课代表为大家朗诵《脚夫调》的歌词由我来介绍脚夫这一职业让同学们带着问题《脚夫调》的音乐情绪是怎样的去聆听歌曲之后我来介绍信天游②信天游是流行在陕西甘肃宁夏的一种山歌⑤最后再次聆听《上去高山望平川》和《脚夫调》让同学们分组讨论西北民歌的基本特征我来引导学生按歌曲的旋律节奏等特点分辨西北的民歌四拓展课后聆听歌曲《黄土高坡》思考为何这首歌曾红遍海内外家喻户晓震撼了一代人的心灵五总结通过欣赏《上去高山望平川》和《脚夫调》可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第三节独特的民族风一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第三节《独特的民族风》本课将主要欣赏学习内蒙古民歌《辽阔的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及讲授蒙古族藏族维吾尔族的民歌特征通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①欣赏几首代表性的民歌引导学生感受体验其音乐情绪认识理解蒙古族藏族维吾尔族民歌的风格特征②认识长调囊玛爱情歌曲等民歌体裁从旋律节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点通过聆听这三首民歌对比欣赏分辨不同民族的民歌特征从旋律节奏等音乐要素进行比较认识三个民族的音乐特征二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先我将播放刀郎的《敖包相会》韩红的《天路》王洛宾的《掀起你的盖头来》这三首歌曲的片段配合三个民族的风景图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将全班同学分成三组分别代表蒙古族藏族维吾尔族让他们对本民族的地理风土人情文化传统等方面进行讨论然后选出一位代表为大家讲解③下面欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》完整聆听后我将提问这首歌曲在旋律和节奏上有什么特点这是属于长调歌曲还是短调歌曲同学们分小组讨论后我来总结《辽阔的草原》是一首蒙古族长调歌曲①长调的旋律舒展悠长节奏自如句幅宽大富有浓郁的草原气息④之后老师带你们欣赏一首由才旦卓玛老师演唱的西藏民歌《宗巴朗松》听后我将提问同学们对西藏歌曲了解多少给同学的印象最深的是什么下面我将介绍西藏民歌的特征西藏被称为歌舞之乡②藏族人民创造了灿烂的民族文化藏族音乐可分为民间音乐宗教音乐和宫廷音乐三大类《宗巴朗松》属于民间音乐的歌舞音乐具有典型的囊玛音调囊玛曲调典雅节奏舒展与急速热烈的舞曲形成强烈的对比下面来请同学们列举知道的藏族歌曲如《唱支山歌给党听》《北京的金山上》《高原红》《青藏高原》等⑤接下来欣赏维吾尔族民歌《牡丹汗》让学生边听边思考问题该曲的音乐情绪是怎样的是用什么乐器演奏的学生回答我来总结该曲是一首描写爱情的歌曲主要的演奏乐器冬不拉和手鼓歌曲的旋律明朗奔放感情充沛歌词寓意深刻⑥最后再次聆听《辽阔的草原》《宗巴朗松》《牡丹汗》三首民歌通过对比欣赏分辨不同民族的民歌特征我来引导学生从旋律节奏等音乐要素进行比较认识三个民族的音乐特征四拓展③聆听歌曲《嘎达梅林》判断它是属于长调还是短调五总结通过欣赏《辽阔的草原》《宗巴朗松》《牡丹汗》三首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第四节醇厚的中原韵一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第四节《醇厚的中原韵》本课将主要欣赏学习山东民歌《沂蒙山小调》和河北民歌《孟姜女哭长城》以及认识民歌与创作歌曲之间的区别了解民歌的音乐特点通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验中原民歌的醇厚韵味和音乐风格②认识民歌与创作歌曲之间的区别了解中原民歌的风格特征为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点了解中原民歌的体裁及鱼咬尾和起承转合的创作手法二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导语部分同学们上节课我们欣赏了各具特色的蒙古族藏族和维吾尔族民歌了解了这些民族的人民所创造的灿烂文化今天让我们一起走进中原大地感受体验中原民歌的醇厚韵味和独特风格中原地处太行山以南燕山以南黄河下游以华北中原为主温带气候受季风影响让我们首先来了欣赏一首在全国广为流传的山东民歌《沂蒙山小调》我会让学生带着以下两个问题欣赏后谈感受1这首民歌表现了怎样的思想内容和情绪 2前句的最后一个音就是后句开头的音在音乐的创作中叫做什么先进行分组讨论然后我来总结乐句间同音相连是我国音乐创作中的手法鱼咬尾这首新民歌虽标为小调但由于其旋律舒展感情奔放而带有明显的山歌风格②下面我将请一位学生讲述《孟姜女》的故事孟姜女的故事家喻户晓它深刻地揭露了封建社会残酷的徭役制度带给老百姓的只能是痛苦的生活和悲惨的命运接下来完整聆听河北民歌《孟姜女哭长城》之后我将对学生提问这首歌曲的旋律伴奏和演唱风格有什么特点③最后再次聆听《沂蒙山小调》和《孟姜女哭长城》由师生共同归纳民歌的音乐特点和中原地区民歌的音乐特征②书上第31页教师补充总结中原地区民歌的音乐特征体裁小调最丰富调式徴调式最多其次是宫调式音阶六声七声为多四拓展布置课后作业①比较江苏民歌《孟姜女》的旋律与河北民歌《孟姜女哭长城》的旋律有何异同想一想为什么会发生这样的变化五总结通过欣赏《沂蒙山小调》和《孟姜女哭长城》两首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第二单元腔调情韵多彩的民歌第五节飘逸的南国风一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第二单元《腔调情韵多彩的民歌》第五节《飘逸的南国风》本课将主要欣赏学习云南民歌《弥渡山歌》和浙江民歌《对鸟》以及认识民歌的民族风格及地方风格了解南方民歌的基本特征通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受并认识南方民歌婉转流畅细腻抒情的风格特征②聆听并分析两首民歌的音乐特征结合当地的生活环境风俗习惯语言特点等因素对形成民歌的民族风格及地方风格的原因进行探究形成较为完整而清晰的认识为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点①一聆听《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌感受体验相同地域不同风格民歌的形成和特点②对民歌的民族风格和地方风格形成较为清晰的认识二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放《小河淌水》和《放马山歌》的音频配合南方的风景图片导入营造氛围将两首不同风格的民歌进行对比从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生《小河淌水》和《放马山歌》这两首歌曲是我国哪个地方的民歌哪位同学能够用几个词形容一下这两首歌曲的旋律特点学生回答我来总结南方民歌的旋律多表现的婉转流畅细腻抒情③接下来完整聆听《弥渡山歌》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么④总结①《弥渡山歌》的歌词共八句前六句或兴或比直到最后两句才切入主题极具南方的含蓄色彩歌曲的旋律婉转飘逸富有南方山歌的独特风格⑤接下来我将提问学生中有没有会说或听过浙江方言的同学哪位同学能够说上两句聆听《对鸟》之后教师带领学生尝试用浙江方言演唱歌曲同时解释乐曲中一些专有名词感受体验其音乐情绪⑥最后再次聆听《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌由师生共同归纳南方民歌的基本特征认识民歌的民族风格及地方风格②书上第37页四拓展③分析《对鸟》旋律与当地方言和地理环境间的关系并讨论其他地区的民歌中有无此类似情况五总结通过欣赏《弥渡山歌》《对鸟》两首民歌可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第三单元鼓舞弦动丰富的民间器乐第六节鼓乐铿锵一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第三单元《鼓舞弦动丰富的民间器乐》第六节《鼓乐铿锵》本课将主要欣赏学习民间乐曲《锦鸡出山》《滚核桃》和《童谣》①《锦鸡出山》是依据湖南土家族打溜子改编的一首器乐曲乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣②《滚核桃》是根据山西绛州鼓乐改编的一首作品表现了农民丰收时的喜悦心情④书上44页通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①聆听《锦鸡出山》《滚核桃》感受体验乐曲的音乐情绪想象乐曲所表现的生活内容②在感受乐曲的音乐情绪理解乐曲内容的基础上学习掌握打溜子为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点引导学生参与打击乐合奏等艺术实践从中体验其乐趣了解乐曲的表现方法二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先播放视频《鸭子拌嘴》进行导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后我将提问学生你们听出了几种民族乐器学生回答我来总结乐器有小钹钗钹大锣木鱼云锣六种乐器让学生感受不同民族乐器的音色特点③接下来完整聆听《锦鸡出山》之后分小组讨论音乐情绪是怎样的让你联想和想象到了什么然后初步引导学生听辩曲子中的乐器在复听全曲之后引导学生体会音乐的节奏特点根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式打溜子④下面我来总结③打溜子通常用马锣大锣头钹二钹四件乐器演奏乐曲内容多描绘动物形象及劳动生活情景⑤过渡语言我国浩瀚的民族器乐曲中有很多丰富的民族打击乐形式下面再欣赏一首山西绛州的民族鼓乐《滚核桃》之后引导学生了解感受乐曲的节奏特点模仿拍打乐曲节奏感受乐曲的头身尾三部分的不同技法同时引导学生体会农民劳动的情景画面及喜悦心情下面我来介绍鼓吹乐⑤书上45页⑥接下来聆听北京民间乐曲《童谣》之后提问学生同学们能听出来这首乐曲是根据北京儿歌转化而来的吗乐曲的音乐情绪是怎样的欢快活泼诙谐它以什么形式出现的吹歌下面我来介绍吹歌⑥书上45页四拓展完成书本拓展与探究中的第四题⑦按下列曲谱练习打击乐合奏五总结通过欣赏《锦鸡出山》《滚核桃》两首民间乐曲可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第三单元鼓舞弦动丰富的民间器乐第七节丝竹相和一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第三单元《鼓舞弦动丰富的民间器乐》第七节《丝竹相和》本课将主要欣赏学习江南丝竹《中花六板》和广东音乐《娱乐升平》①《中花六板》是民间器乐曲牌《老六板》的放慢加花其旋律清新悠扬富有浓郁的江南色彩②《娱乐升平》既保持发扬了广东音乐的传统特色又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧从而在风格上有所创新和突破通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生感受体验江南丝竹和广东音乐的艺术魅力体会其和谐谦让的社会文化内涵②了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器体验其音色特点为了更好的完成以上目标我的教学重点难点为3教学重点难点能听辨区分有代表性的江南丝竹和广东音乐二说教法说学法高中的学生知识结构完整有一定的艺术修养我选用的教法是参与互动式教法运用多媒体教学手段创设具体生动的画面达到视觉听觉的高度结合学生是学习的主体我将采用合作探究的方法紧紧围绕教学目标和教学重点充分调动学生的积极性下面说一下我的教学过程三说教学过程①导入部分首先了解学生对我国民间器乐知道多少有没有谁能说出一二然后我将会运用课件向学生展示《江南好》的视频配合风情图片导入营造氛围从而集中学生的注意力引起他们的兴趣②之后播放《中花六板》全曲引导学生判断乐曲中都使用了哪些民族乐器其中最主要的乐器是什么学生回答我来总结③江南丝竹所用乐器有二胡小三弦琵琶扬琴笛萧笙鼓板木鱼铃等其音乐风格以轻巧明朗欢快活泼为主有时也表现得较为粗犷③为了引导学生进一步感受江南丝竹的美培养他们对中国民族音乐的学习兴趣再次播放《中花六板》片断与《老六板》进行比较引导学生探讨它们之间有什么联系指导学生演唱学生放慢四倍速度唱《老六板》教师用钢琴弹奏《中花六板》的旋律④过渡语言听完了江南丝竹下面再欣赏一首广东音乐《娱乐升平》然后问学生音乐情绪是怎样的让学生描述一下听完后的感受之后引导学生了解广东音乐的特点④广东音乐以高胡扬琴为主奏乐器乐曲通常都短小精悍其音乐风格多轻快活泼缠绵细腻流畅动听⑤最后再次聆听《中花六板》和《娱乐升平》让同学们作比较两首乐曲的音乐风格有什么不同分组讨论四拓展课后作业你对女子十二乐坊这一音乐现象有哪些想法五总结通过欣赏《中花六板》和《娱乐升平》两首民间乐曲可以培养学生发现美欣赏美创造美的能力形成良好的人文素养为学生终身喜爱音乐学习音乐享受音乐奠定良好的基础谢谢评委说课完毕第四单元国之瑰宝京剧第八节京剧大师梅兰芳一说教材1教材分析本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》全一册第四单元《国之瑰宝京剧》第八节《京剧大师梅兰芳》本课将主要欣赏学习京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》和京剧《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》以及初步了解京剧大师梅兰芳通过对教材的分析我的教学目标为以下两点2教学目标①引导学生初步了解京剧的产生发展及其京剧大师梅兰芳与梅派艺术②掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能激发培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好。