孟浩然与王维

王维孟浩然的山水田园诗，同中有异，各有千秋，一、王维孟浩然的山水田园诗同属“清派”，但孟浩然的风格更显清淡。

孟浩然的山水诗创作，明显地受谢灵运和张九龄的影响，其清淡风格一脉相承。

在孟浩然诗中，有的淡到令人怀疑有诗还是无诗。

如《万山潭作》诗：“垂钓坐盘石，水清心亦闲。

鱼行潭树下，猿挂岛藤间。

游女昔解佩，传闻于此山。

求之不可得，沿月棹歌还。

”全诗意境清淡，而诗人的心境也是悠闲、清净、旷达、淡泊的，可以说诗景清、意境清、心境清。

王维的山水诗多于简易闲淡之中寓深远无穷之味。

看似随意写来，不事雕琢，然而真切生动，含蓄隽永。

二、王维是南宗画派的宗师，其山水田园诗追求音律美和气韵美，孟浩然山水田园诗向人们展示的自然与人文之美，具有浓厚的地域文化色彩。

三、观照自然角度上，孟诗多为动态纪游，王诗多为静观写生；在抒情方式上，孟诗重主观抒情，王诗重客观描绘；在创作技艺上，孟诗重在诗法，平畅疏朗，王诗融汇诗画，精密雅致；在体裁上，孟诗重五言，王诗众体兼工；在风格上，孟诗更显疏淡、朴素，王诗则于冲淡之外别有精工秀丽。

王孟创作差异，从一个侧面显示了山水田园诗的共时性演变。

四、王维的山水田园诗蕴涵着意味深长的佛理禅趣，孟浩然诗中则禅趣全无。

在王维的山水田园诗中，诗境与禅境之间形成了一个契合点，两两相通：禅意深远，给人以恬淡平和的绵绵遐想。

而孟诗则无一点禅趣。

总之，如果说孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，那么王维就是在充分吸取南方山水诗表现一书的基础上，开辟了北方山水田园诗的新境界，以雄浑壮丽与清新自然相结合的风格，实现了汉魏风骨与齐梁词彩相交融的艺术理想。

如果说孟浩然的山水诗是以感受为主，而较少刻画，以淡化意象取胜的话；那么王维则更擅长于精确刻画形貌特征，用精心结构的画面表现丰富的感受，因此他笔下的山水无论色彩或构图都比孟浩然鲜明。

孟浩然_王维山水诗的比较孟浩然与王维都是唐代诗人中以山水诗著名的代表人物。

他们的诗歌往往以亲近自然的情感为主题，抒发自己的感受和体验，描绘出了大自然的美丽、神奇和壮丽，具有极高的艺术价值和文化内涵。

下面就来比较一下孟浩然和王维的山水诗。

首先，从表现手法来看，孟浩然和王维的山水诗在表达自然景观和情感时有所不同。

孟浩然的山水诗实际上是以写真为主的现实主义作品，表现出了自然景观的真实面貌和作者的真实情感。

他通过细致入微的描写和生动形象的语言，将山水之间的关系、景物之间的差异和人物之间的情感联系透彻地表现出来，给读者留下了深刻的印象。

例如《登幽州台歌》中的“山光忽西落，池月渐东上”的对比，表达出作者的追思之情；《旅次寄南阳崔少府》中“荒城临古渡，落日满秋山”的景象则表现出荒凉和孤独之感。

而王维的山水诗则更多的是以写意为主，注重对自然景观的理性表现和隐含的哲学思考。

他借助描写自然景象，抒发自己的情感和哲学观点，一些时候甚至超越了现实的范畴。

例如《送元二使安西》中的“天朗气清，惠风和畅”，则表现出作者的政治意愿和人道主义精神；而《终南别业》中“夜泊牛渚怀旧”则寓意深远，别离之苦、天地之宽广、生死之无常、人生之短暂等等都体现在其中。

其次，从主题和情感来看，孟浩然的山水诗更多的表达了他对自然和人生的感悟和向往，更具有浪漫主义的情怀。

诗中的动物、植物和人物都被赋予了具体的情感和形象，以此唤起读者的共鸣和感悟。

例如《登幽州台歌》中“昔别君未婚，儿女忽成行”中的别离之苦，以及《游山西村》中“野蔬不可久，夏鼓复何益”的现实意味，展示了诗人对生命价值的思索和感悟，更多地幻想着与自然、与人共处的欣赏和平静的生活。

而王维的山水诗则更多的表现出他对自然、人生和宇宙的洞察和思考，更为超越性和哲学化。

他常常利用旷远的山水和历史文化背景，表达出人物对人生和理想的追求和探寻的精神，例如《竹里馆》中“身外身，身内身，不知身外身，何为身内身”等等，更多反映作者对生命本质的思维和探究。

孟浩然《留别王维》原文及赏析这首诗是孟浩然回襄阳临行前留给王维的。

诗人抒发出由于没人引荐，缺少知音而失意的哀怨情怀。

这首诗表达直率，语言浅显，怨怼之中，又带有辛酸意味，感情真挚动人，耐人寻味。

下面是小编给大家带来的孟浩然《留别王维》原文及赏析，欢迎大家阅读!留别王侍御维 / 留别王维唐代：孟浩然寂寂竟何待，朝朝空自归。

欲寻芳草去，惜与故人违。

当路谁相假，知音世所稀。

只应守寂寞，还掩故园扉。

译文这样寂寞还等待着什么?天天都是怀着失望而归。

我想寻找幽静山林隐去，又可惜要与老朋友分离。

当权者有谁肯能援引我，知音人在世间实在稀微。

只应该守寂寞了此一生，关闭上柴门与人世隔离。

注释寂寂：落寞。

竟何待：要等什么。

空自：独自。

欲寻芳草去：意思是想归隐。

芳草：香草，常用来比喻有美德的人。

违：分离。

当路：当权者。

假：提携。

扉：门扇。

鉴赏这首诗是孟浩然回襄阳临行前留给王维的。

诗人抒发出由于没人引荐，缺少知音而失意的哀怨情怀。

这首诗表达直率，语言浅显，怨怼之中，又带有辛酸意味，感情真挚动人，耐人寻味。

第一联写落第后的景象：门前冷落，车马稀疏。

“寂寂”两字，既是写实，又是写虚，既表现了门庭的景象，又表现了作者的心情。

一个落第士子，没有人来理睬，更没有人来陪伴。

只有孤单单地“空自归”了。

在这种情形下，长安虽好，也没有什么可留恋的。

他考虑到返回故乡了，“竟何待”正是他考试不中必然的想法。

第二联写惜别之情。

“芳草”一词，来自《离骚》，王逸认为用以比喻忠贞，而孟浩然则用以代表自己归隐的理想。

“欲寻芳草去”，表明他又考虑归隐了。

“惜与故人违”，表明了他同王维友情的深厚。

一个“欲”字，一个“惜”字，充分地显示出作者思想上的矛盾与斗争，从这个思想活动里，却深刻地反映出作者的惜别之情。

“当路谁相假，知音世所稀”两句，说明归去的原因。

语气沉痛，充满了怨怼之情，辛酸之泪。

一个“谁”字，反诘得颇为有力，表明他切身体会到世态炎凉、人情如水的滋味。

王维和孟浩然是唐代著名的山水田园诗人，他们的创作特点各有特色。

王维的诗歌具有空明的境界和宁静之美，他擅长以自然景物表现禅意和深远的人生哲理。

王维的诗歌主题常常涵盖自然、人生、佛理等多个层面，表达了他对自然的热爱、对人生短暂的感慨和对佛教思想的深刻理解。

在艺术手法上，王维采用了虚实相生、动静结合的手法，使得诗歌呈现出一种宁静优美而神韵飘渺的特点。

孟浩然则更贴近自己的生活，景物描写多采用即兴而发、不假雕琢的方式，语言自然纯净，呈现出一种淳朴的美。

孟浩然的诗歌主题多围绕隐逸生活展开，表达他对自由、恬静生活的向往和对社会现实的独特见解。

孟浩然的诗歌情感真挚，意境深远，语言质朴而不失高雅，有着浓厚的生活气息。

总体来说，王维和孟浩然的诗歌都表现出深刻的情感和人生哲理，但风格迥异。

王维的诗歌呈现出空明和宁静的特点，而孟浩然的诗歌则更显淳朴自然。

他们的创作特点充分展现了唐代山水田园诗的多样性和丰富性。

王维、孟浩然虽都盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境、境遇、性格气质的不同因为家庭影响，王维从小便培养了对于禅学的浓厚兴趣，他一心禅学不仅年久，而且心诚。

佛禅哲学影响着王维的人生态度，因此，王维只要一离官场，投入山林，便能很快地调整过来，物我两忘，极度的精神自由。

自中国古代文人多把人生价值取向置于“遇”这一层面而言，王维是幸运的。

而孟浩然却终身不遇，连一个孟浩然（689—740），襄阳（今属湖北）人，主要活动于开元年间，著有《孟浩然集》。

纵观孟浩然一路走来的人生历程，竟连一次小小开展的机遇都不曾有过，且又在不断碰壁的境况中进而走向了绝望，其心情不可能不为惘怨和孤愤所，仕途上、精神上失败的沉重打击，使其走不出失败主义的阴影。

1、意象、意境王维空灵澄静，孟浩然清远淡寂。

王维有种单纯明净的美。

孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，景物描写带有即兴而发、不假雕琢的特点，诗语自然纯净，似比王维的诗更显淳朴，诗歌呈现出豪华落尽见真淳的境界。

如《过故人庄》"故人具鸡黍，邀我至田家"。

2、情感王维的山水诗则往往渗透着佛家虚无冷寂的情调，诗人努力去追求那种远离尘嚣的空而寂的境界，故许多山水诗中不见诗人的影子，却能感到他沉浸在寂静的快乐中，表现了对大自然的浓厚兴趣。

孟浩然常在山水描写中融入游子飘泊之感，由于心情孤寂，山水也染上了一层清冷的色彩。

3、表现手法王维善于写静，以有声写无声，是幽静；而孟诗中的静往往是"寂静"，是直写其静；王诗中的景色是一幅幅静美的田园画，更擅长于精确刻画形貌特征，用精心结构的画面表现丰富的感受孟诗则如一个个蒙太奇镜头；孟浩然的山水诗是以感受为主，而较少刻画王诗"物我一体"，是"无我之境"，孟诗往往有诗人活动的影子，是"有我之境"，王诗多以景见情，情景交融孟诗喜直接抒情、议论，。

王维孟浩然送别诗的异同王维孟浩然的送别诗，将传统的黯然销魂的愁怨抛开，高亢激越，爽朗明快，催人奋进，而且能借题发挥，将情景与现实密切结合，拓展了送别诗的思想内涵。

文学史上习惯将盛唐诗人王维、孟浩然并称王孟，大多是基于他们之间的一段情深意挚的莫逆之交，以及两人共同创立的一个重要诗歌流派――山水田园诗派。

两人都是读万卷书、行万里路，漫游名山大川，广交天下之士，创作了大量的送别诗。

孟浩然有50余首，而王维则有70首之多。

他们的诗歌在思想内容、艺术技巧等方面都有创新。

王孟的送别诗，从体裁上看，既有五、七言古体诗，又有五、七言近体诗。

而且王维的送别诗中还有骚体与五言长律形式，如叙黄鹊歌送别《与送李太守赴上洛》等。

可谓众体兼备。

从送别对象上看，两人的送别诗主要包含以下内容：送人赴边从军，送友归山隐居，慰人贬滴或落第，以及送人游历、还乡、赴任等。

从整体上来看，他们的送别诗基调是昂扬向上、乐观乐观的，有别于传统送别诗那种"有别必怨，有怨必盈，使人意夺神骇，心折骨惊'的悲苦凄惨的格调。

虽有惆怅、伤感，但在双方惜别的感情中融注各自对人生对社会的看法，增强了诗歌的艺术容量，刷新了送别诗的艺术境界。

一、送人赴边感奋激发送人出征，生离死别，多令人气结不能言，而"唐人好诗，多是征戍、迁滴、行旅、离别之作，往往能感动激发人意。

'送人赴边，并不显得悲苦，反而豪迈激昂。

早在初唐诗人陈子昂的诗中，就已显示出唐人献身边塞的爱国激情："勿使燕然上，独有汉臣功!'"宁知班定远，犹是一书生!'。

只是数量较少。

而王孟的这类送别诗，不仅数量丰富，而且内涵更深。

(一) 慷慨从征，忘身报国边庭有急，一马当先。

孟浩然的《送陈七赴西军》七闻边烽动，力一里忽争先。

'以及《送王宣从军》"隆兵初灭虏，王粲始从军'，这种爱国的热忱，极大地鼓舞了诗人与后世的读者："平生一匕首，感激赠夫君。

王维与孟浩然的故事王维与孟浩然的故事王维与孟浩然都是唐代著名的诗人，但王维官运亨通，直作到尚书右丞，相当于副部长，而孟浩然却终生仕途不通，被称为“布衣诗人”。

造成孟浩然官运不通的重要原因，乃是王维嫉才妒能，抑制了他的仕进之路。

孟浩然是湖北阳人，青年时讲节义，隐居在鹿门山，一心作诗，当他 40 岁出山时，已是名满天下，开始游历京师，希望在仕途上谋得发展。

当时，王维的诗名也很响，又作着尚书右丞的高官，孟浩然便去拜访他，希望得到他的引荐。

但是，他却找错了对象，王维嫉妒他的才能，生怕皇帝一见孟浩然会疏远自己，因此，虽表面上大捧孟浩然，实际上都抑制他的仕进之路。

有一次，孟浩然正在王维处谈诗论道，唐玄宗李隆基忽然来了，王维以孟浩然是布衣不能面圣，于是令孟躲在床底下。

当时唐玄宗尚未为杨贵妃所迷，正励精图治，与王维谈了一些政治事务之后，看到桌上有诗笺，便随手拿起来看。

这诗正是孟浩然所写的.《岁暮归南山》，诗云：北阙休上书，南山归赦庐;不才明主弃，多病故人疏;白发催人老，青阳逼岁除;永怀愁不寐，松月夜窗虚。

唐玄宗看了“不才明主弃”这一句不大高兴，悻悻然对王维说：“这人岂有此理，他自己不来找我，怎么可以说我弃他呢!”据说，王维听到这话后，并不替孟浩然辩解，更谈不上替孟引见了。

在床底下躲着的孟浩然，此时的心情是可以想见的。

如果王维在这个时候利用机会替他的朋友吹嘘一下，孟浩然平步青云的可能性相当大，然而王维却不肯为，于是，孟浩然自知找错了人，自己与仕途无缘了。

孟浩然在长安住了一阵，发觉仕途无望，加上自己的倔强个性不愿再屈身求人，于是毅然返回阳去了。

临走之时，他给王维留了一首诗，诗中写道：寂寂竟何时，朝朝空自归;欲寻芳草去，惜与故人违;当路谁相假，知音世所稀;只应守寂寞，还掩故园扉。

此诗的口气，对王维有极明显的谴责，“当路谁相假”是说王维不肯引荐，“知音世所稀”自然说得更明白了。

可见王维抑制孟浩然，给孟造成的伤害之深。

开元二十八年孟浩然在贫困中死去，这时的王维忽然内疚起来，替孟营造坟墓，建孟亭、画遗像，好象是一位最知己的朋友似的。

王维和孟浩然诗歌比较王维和孟浩然，这俩人简直是唐代诗坛的一对活宝，一个是山水画的大师，一个是清流中的隐士。

说到他们的诗歌，简直就像是品茶，清淡中透着香气，细腻而又充满情感。

王维的诗啊，往往给人一种身临其境的感觉。

他的《山居秋暝》就是个例子。

哎，光是想象那山间的秋色，白云悠悠，远处的山峦被夕阳染得金灿灿的，真的是一幅美丽的画卷。

听说他还是个画家，看来这诗和画的结合，真是让人赞叹不已。

再说说他的《鹿柴》，那种静谧的氛围，仿佛能听到树叶沙沙作响，偶尔还可以瞧见几只鹿悠然自得地漫步，简直让人心驰神往。

反观孟浩然，他的诗就像一阵清风，扑面而来，清新而不失温暖。

《春晓》就是个好例子。

你想想，那种春天的气息，鸟儿在枝头啾啾叫，花儿争先恐后地绽放，真是让人心情大好。

孟浩然的诗就像是春天的第一缕阳光，让人倍感亲切。

还有他的《宿业师山房待丁大士之榻》，写得真是细腻动人，表现了对友人的思念，和对大自然的热爱，读来让人心里暖暖的。

王维的诗啊，很多时候带有一种禅意，似乎在告诉我们，生活不仅要看表面，更要感受内心的平静。

他喜欢在山水之间寻找灵感，感觉像个隐士，活得非常洒脱。

特别是他在《终南山》中写的那种恬淡，简直让人心里一阵向往。

那种回归自然的感觉，仿佛让人可以抛开烦恼，心灵得到洗涤。

想想自己在忙忙碌碌的都市中，真的是有点羡慕他那种悠然自得的生活。

不过，孟浩然的诗同样让人陶醉。

他的笔下总是充满了对生活的热爱，细腻的描绘让人如沐春风。

每当读到他的《月夜忆舍弟》，那种思念之情简直能戳中人心，像是一种温暖的怀抱，虽然距离遥远，但心却紧紧相连。

就像是老朋友相聚，总会提起那些美好的回忆，感慨万千。

再看看他的《过故人庄》，那种对友人的深情厚谊，让人觉得真是人间至情。

说实话，王维的诗和孟浩然的诗，虽风格迥异，但都在表达对生活的热爱和对自然的敬仰。

王维的山水画卷让人觉得宁静，孟浩然的春风细雨则让人觉得亲切。

每当读到他们的诗，心中总会涌起一种对美好生活的向往，仿佛能感受到那份清新的空气，和那份无拘无束的自由。

古代诗⼈王维与孟浩然合称什么？王维和孟浩然两⼈合称“王孟” ，两位诗⼈是唐代⼭⽔⽥园派的代表⼈物。

王维王维，字摩诘，号摩诘居⼠，是唐代天宝年间的状元，曾官⾄吏部郎中，在安史之乱中，王维在安禄⼭攻陷长安后接受伪职，战乱平息后被责问，降为太⼦中允，临终前担任尚书右丞。

王维是唐朝状元，⾃然才华横溢，同时也有⼀定的政治抱负，希望能有所成就，⽐如《使⾄塞上》、《送元⼆使安西》等诗。

只不过当时政局混乱，内有杨国忠把持朝政，外有安禄⼭史思明的蠢蠢欲动，再加上⾃⼰的失误，所以仕途彻底⽆望，不如转向佛学。

王维青年时曾居住⼭林，步⼊中年后⼀家⼈居住在终南⼭，后来⼜得到宋之问的蓝⽥辋川别墅，于是和好友裴迪⼀起在其中游乐，每⽇赋诗相酬，逍遥度⽇。

在这样的形态下，产⽣了诸如《⽵⾥馆》《⼭居秋暝》、《酬张少府》、《送别》、《终南⼭》、《终南别业》等著名诗篇。

王维的⼭⽔诗最⼤的特⾊是将⾃⼰对⼭川河流的感受同佛学思想融于⼀体，创造出⼀种空阔、静寂、闲淡的诗歌意境，也因此苏东坡赞他“诗中有画，画中有诗”，⽽他⾃⼰也在这远离尘嚣的诗歌世界中变得淡定从容，获得了⼼灵上的超脱和⾃由。

因此，“王维”故后世⼈称其为“诗佛”。

孟浩然孟浩然，名浩，字浩然，号孟⼭⼈，与王维少年得志不同，孟浩然虽同样有志于⽤世，但却始终仕途困顿、郁郁不得志，经历痛苦失望后，同样选择了寄情⼭⽔，以隐⼠的态度度过⼀⽣。

孟浩然诗歌绝⼤部分为五⾔短篇，多写⼭⽔⽥园、隐逸⽣活、⾏旅等内容，较少有⽆愤世嫉俗之作，更多的是诗⼈的⾃我表现。

他的著名诗篇有《秋登万⼭寄张五》、《夏⽇南亭怀⾟⼤》、《过故⼈庄》、《春晓》、《宿建德江》、《夜归⿅门歌》。

孟浩然⼭⽔诗的最⼤特点情景交融，意境优美。

他的诗歌选材贴近⾃⼰的⽣活，没有过多的雕饰，语⾔⾃然纯净⽽采秀内映，诗境平淡清远⽽意兴⽆穷。

孟浩然是唐代第⼀个创作⼭⽔诗的诗⼈，是王维的先⾏者，但他的诗歌成就略逊于王维，苏轼评价他'韵⾼⽽才短，如造内法酒⼿⽽⽆材料'，所以故后并没有其他的称谓。

浅析王维与孟浩然山水诗之异同唐代诗人王维和孟浩然都是以山水为题材的诗人，他们的山水诗在中国古诗词史上一直被誉为代表作。

王维与孟浩然的山水诗在表现手法、思想感情、艺术风格等方面都有很多共通点，同时也有着一些明显的不同之处。

首先，王维与孟浩然的山水诗在表现手法上有相似之处。

他们二人都有很强的客观性和写生技巧，对于自然景物表现得十分细致且真实。

例如王维的《凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

”这首诗将黄河、白云、孤城、仞山等景色描写得十分清晰，让人有身临其境之感。

孟浩然的作品也同样如此，如《过故人庄》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

”这首诗亦是对自然景色的描写，通过黄鹤楼、扬州、长江等地的描述，让读者感受到了大自然的美妙。

其次，王维与孟浩然的山水诗在思想感情上也有一些相同之处。

他们二人的诗歌大多带有一种淡雅的意味，喜欢抒发内心的感受，表现出一种“山高水长人寂寞”之感。

例如王维的《终南别业》：“中峰寺下有谷堆，石崇馆前松柏稀。

少有人间客，寂寥此地悲。

”这首诗通过对终南山的描绘，表现了一种人在大自然中的孤独感，与孟浩然《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“寄书长不达，况乃未休兵。

已经绿蚁新醅，红泥小火炉。

晴窗高卧静，海树苍烟秋。

”这首诗将自身的心情与秋天秋雨相结合，表现了诗人内心的一份孤独和感伤。

然而，王维和孟浩然的山水诗在艺术风格方面也有很大的不同之处。

王维的山水诗尤其善于以一幅“画”展现出一幅情景，把读者带入到一个画面之中。

他的诗中往往善于运用韵律、格律的各种变化，具有很强的音乐感，比如《桂枝香》：“桂枝香，一炉烟，生幽谷，清绝天。

听萧瑟，幽芷馨，远山影，澹如眠。

”以及《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

”孟浩然则更偏好抒发自己的感慨和情感，他的山水诗讲究意境，表现一种唯美的意味。

例如《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。