一辩稿·电影更应该注重艺术价值
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辩论辩题是否应该更加注重电影制作?正方辩手观点,应该更加注重电影制作。
首先,电影作为一种重要的文化产品,对社会的影响力不可忽视。
好的电影制作可以带给观众良好的视听享受,同时也能传递积极向上的价值观念。
正如著名导演史蒂文·斯皮尔伯格曾说过,“电影是一种强大的教育力量。
”因此,我们应该更加注重电影制作,以确保观众能够接触到高质量的影视作品,从而受益于其中。
其次,电影制作是一项需要专业技能和精湛技艺的工作。
优秀的导演、编剧、演员和制片人都需要经过长期的学习和实践,才能够创作出令人满意的作品。
如果我们不注重电影制作,就无法培养出更多的电影人才,也就无法保障电影产业的可持续发展。
正如奥斯卡最佳导演奖得主马丁·斯科塞斯所言,“电影是一门手艺,需要不断的学习和提高。
”。
此外,优秀的电影制作也能够为电影产业带来更多的商业价值。
好的电影作品往往能够吸引更多的观众,从而带动票房和衍生品销售。
例如,由詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达》不仅在票房上取得了巨大成功,还为整个电影产业带来了3D技术的革命。
因此,更加注重电影制作也是为了推动电影产业的发展和壮大。
综上所述,我们应该更加注重电影制作,因为好的电影作品能够传递正能量、培养电影人才,同时也能够为电影产业带来更多的商业价值。
只有注重电影制作,我们才能够创作出更多优秀的电影作品,让观众得到更好的文化享受。
反方辩手观点,不应该更加注重电影制作。
首先,电影只是娱乐产业的一部分,注重电影制作并不是社会的当务之急。
在当前社会,人们面临着诸多重大问题,如贫困、环境污染、教育落后等,这些问题迫切需要解决。
相比之下,电影制作并不是最需要投入精力和资源的领域。
正如著名作家杰克·伦敦曾说过,“世界上最大的痛苦是贫困和无知。
”。
其次,注重电影制作可能会导致过度商业化和功利化。
在商业化的驱动下,一些电影制作公司可能会追求票房和利润,而忽视作品的质量和艺术性。
电影制作应该以艺术价值为导向
谢谢主席,大家好。
1.不能包
2.电影本性就是艺术,不同于泡面
3.雅俗可以共存,例如莎士比亚
今天我这样解释双方的差异。
简单地说,以艺术价值为导向,就是先考虑艺术价值,再考虑票房;以市场需求为导向,就是先考虑票房,再考虑艺术价值。
这和另一个问题很像,就是我和你妈掉水里你先救谁。
平心而论,对电影制作人而言,以市场为导向,比起以艺术价值为导向,是一个更精明的选择。
因为如果我迎合了市场的需求,票房应该有保证;然后在艺术性上面花一些功夫,那么钱也赚了,名声也还凑合。
而我方要强调的是,你拍出一部中规中矩的商业片,足以回报投资人,自己也赚一笔,但是不好意思,我们希望你能创新,能突破,能体现社会责任,能引导观众,能百尺竿头更进一步。
这不是从现实利益出发的考量。
而是希望,有那么一些制作人,他们的存在,居然能被记忆,居然能流传下来,居然能够改变世界。
所以对于艺术价值的追求,也许不精明,但它让你精彩,它让你精彩!
其实电影产业发展到今天,迎合大众口味早就不是问题了。
但我们看看现实是什么?现实是:感官刺激正在逐渐取代心灵的感动。
每一个观众似乎都满足于穷奢极欲的感官享受,每一个电影从业者似乎都在谈论IMAX,3D和票房,仿佛只有这些才是电影本身。
但是,电
影不应该就只是电影本身吗?电影是黑暗中的欢笑和泪水,是少年在懵懂时的梦幻,是恋人在光影中的回忆,是你我生活中最美好的定格。
它永远只应该和我们的心灵联系在一起,而不仅仅是一串串的数字。
李安有本书叫《十年一觉电影梦》,也就是说电影是一个梦,是一个源于现实又超越现实的梦。
辩论辩题是否应该更加注重电影制作?正方辩手:首先,我们应该更加注重电影制作,因为电影作为一种重要的文化表达方式,对于社会、文化和艺术的影响力不可小觑。
电影作为一种视听媒体,能够通过生动的画面和声音,将故事、情感和价值观传递给观众,对于社会的价值观和文化传承起到了重要的作用。
因此,我们应该更加注重电影制作,以保证电影作品的质量和影响力。
其次,电影制作是一个需要专业技能和团队合作的复杂过程,需要投入大量的时间、精力和金钱。
如果我们不注重电影制作,很容易导致电影作品的质量下降,观众对电影的兴趣减弱,电影产业的发展受到阻碍。
因此,我们应该更加注重电影制作,以保证电影作品的质量和市场竞争力。
最后,名人名句和经典案例也证明了我们应该更加注重电影制作。
比如,著名导演斯皮尔伯格曾经说过,“电影是最具有影响力的艺术形式之一。
”这句话表明了电影对于社会和文化的重要性。
另外,近年来一些优秀的电影作品,比如《流浪地球》、《战狼》等,不仅在票房上取得了巨大成功,也在国际上获得了广泛的认可,这些都是电影制作重要性的典型案例。
综上所述,我们应该更加注重电影制作,因为电影对于社会、文化和艺术具有重要的影响力,电影制作是一个需要专业技能和团队合作的复杂过程,名人名句和经典案例也证明了我们应该更加注重电影制作。
反方辩手:然而,我们不应该过分注重电影制作,因为电影制作只是电影产业的一部分,过分注重电影制作可能会导致其他方面的资源和能力被忽视。
比如,电影的宣传推广、票房营销、院线经营等方面同样重要,如果过分注重电影制作,可能会导致其他方面的不足,影响整个电影产业的发展。
另外,过分注重电影制作也可能会导致电影作品的过度商业化和同质化。
现在的电影市场已经充斥着大量的商业片和IP改编片,如果过分注重电影制作,可能会导致更多的电影作品只注重商业效益,而忽视了艺术性和创新性,这对于电影产业的长期发展是不利的。
最后,我们也可以引用一些名人名句和经典案例来支持我们的观点。
电影制作中,商业价值比艺术价值更重要,主席,对方辩友大家好。
今天我方观点是,电影制作中,商业价值比艺术价值更重要。
首先,让我们理清几个概念,电影制作是制片方由剧本到成品的拍摄电影的产业链条,涉及多方利益。
电影制作的目的也是为了服务娱乐大众。
商业价值指电影带来的经济效益,包括票房及其衍生的市场价值等。
而艺术价值是指电影的审美品位和艺术格调。
明晰了概念,我们要确定何者更重要,则应看何者更利于电影业的发展,何者能使电影更容易符合和引导大众的精神需求。
首先,我们要立足当代世界,电影是一种艺术也是一种产业,而且现在电影制作的产业化特征决定了电影必须考虑其在市场上的商业回报。
拍电影不同于拍DV,它是一项涉及多方利益的产业,必须要重视其制作中的商业价值。
尤其是在当代中国,电影行业繁荣发展,但是吸走大量票房的却都是外国大片,国产片面临巨大威胁。
我们看到那些吸金的大片不但有吸引的实质性内容,其制作技术达到的效果更是令人惊异,而国产电影往往是披着中国文化运到美国制作的所谓国产大片,带来巨大商业价值的技术在中国是落后,再不更加重视一技术为主导的商业价值,中国电影业该如何生存。
再者,对于电影的受众来说,大部分电影制作的目的是娱乐大众,在电影制作的过程中,如果一味追求艺术价值,看轻商业价值,就会形成曲高和寡的情形。
这样的影片不要说不能吸引大众恐怕也没多少人能看懂,这样不仅会影响大众对电影的理解及其评判,也会有损电影制作中的审美品位和艺术格调。
使本来有引导大众审美与精神追求的电影变为落满灰尘的光影垃圾。
在此,我方强调商业价值重要时,艺术价值同样重要,但二者相比,在电影制作过程中,在当今中国,商业价值是要比艺术价值更重要。
我方所强调的是将电影的艺术价值最大限度地转化为商业价值,以得到社会和市场的认可,从而推广了电影艺术,也创造了广阔的利益回报空间。
而艺术带有很强的个人性和不确定性,使得以艺术价值为主导来制作电影很难有一个稳定的回报空间,更不用说实现电影的整体价值了。
辩题:电影的发展应该更注重艺术价值还是商业价值(正方)电影的发展应该更注重艺术价值一辩稿大家好。
我们今天的辩题是:对于电影的发展来说,更应该注重艺术价值还是商业价值?从辩题我们可以看出,在一部电影里,其艺术价值和商业价值,可以共存,不是非此即彼的关系。
我方的观点是,电影的发展应该更注重艺术价值。
艺术价值是指一件物品给人精神上产生美感和满足感的能力,电影的艺术价值是通过剧本构思、价值内核、台词造诣、演员演技等来体现的。
我方认为,我们应当坚持将艺术价值放在第一位,商业价值放在第二位。
随着中国电影市场的蓬勃发展,电影口碑对大众消费意愿的影响变得越来越显著。
一些注重商业价值的电影,缺乏艺术价值支撑作品的价值内核,作品就难免“金玉其外,败絮其中”,口碑自然不好,继而影响票房,对电影的长足发展没有好处。
阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷曾举出一组数据,2017年和2018年淘票票评分8.8分以上影片都各占比了16%,然而2017年只贡献了39%的票房,2018年却贡献了51%的票房,他在总结中国电影的新趋势中说道“中国电影市场增速放缓,口碑效应凸显,高质量影片才能抢占更多票房。
”2018年《我不是药神》等一大批现实主义力作能取得成功,是因为它们根植于真实生活,直面社会现实,挖掘人性深度,以强烈的情感共鸣和真诚的情感诉求赢得了大众的认可,获得了艺术价值和商业价值的双赢,提升和拓宽了电影市场的艺术品格和价值维度,也让2018年成为了“电影用质量说话”的分水岭。
因此,电影的发展应该更注重艺术价值,提供更多的优质内容和审美体验,深挖时代价值内核,满足现下大众对于高质量影片的需求。
我方强调艺术价值重要时,也不否认商业价值的存在,但二者相比,我方认为电影的发展应该更注重艺术价值。
电影的商业价值服务于艺术价值,注重艺术价值才能提升电影的质量与审美,以得到大众的认可,从而推广电影艺术,同时还能创造更大的利益,最终使电影得到更好的发展。
电影应该是工艺品VS艺术品辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿一辩:尊敬的评委、各位观众,我是正方的一辩,我认为电影是一种工艺品。
首先,电影作为一种大众娱乐方式,必须具备工艺品的特点。
它需要经过复杂的制作流程,包括编剧、导演、演员、摄影、音效等多个环节,才能呈现在观众面前。
这些环节都是技术性的工作,需要精湛的技艺和专业知识。
因此,电影可以被视为一种工艺品。
其次,电影的制作过程中需要注重商业性。
电影作为一种文化产品,需要考虑观众的需求和市场的反应。
制作方需要在保证电影艺术性的同时,也要考虑到电影的商业价值,这也是电影工艺品的一个重要特点。
最后,电影的制作需要遵循一定的规律和标准。
电影制作需要遵守一系列的规定和标准,包括拍摄技术、色彩处理、音效设计等方面。
这些规定和标准保证了电影的制作质量和艺术性,也是电影作为一种工艺品的体现。
以上是我的观点,我认为电影是一种工艺品。
二辩:尊敬的评委、各位观众,我是正方的二辩,我认为电影是一种工艺品和艺术品的结合体。
首先,电影是一种工艺品,需要经过复杂的制作流程和技术性的工作才能完成。
但是,电影也是一种艺术品,它可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的艺术观点和情感体验。
其次,电影作为一种文化产品,需要具备商业性和艺术性的双重特点。
制作方需要在商业价值和艺术价值之间寻求平衡,这也是电影工艺品和艺术品的结合体的一个重要特点。
最后,电影的制作需要注重创新和个性化。
电影制作需要不断探索新的表现方式和风格,表达导演的独特艺术观点和风格。
这种创新和个性化也是电影作为一种工艺品和艺术品的结合体的体现。
以上是我的观点,我认为电影是一种工艺品和艺术品的结合体。
三辩:尊敬的评委、各位观众,我是正方的三辩,我认为电影是一种艺术品。
首先,电影可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的艺术观点和情感体验。
电影不仅是一种娱乐方式,更是一种表达艺术的方式。
电影可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的独特艺术观点和风格。
辩论辩题是否应该更加注重艺术正方辩手观点,应该更加注重艺术。
艺术是人类文明的灵魂,艺术对于人类生活的重要性不言而喻。
艺术不仅是一种审美享受,更是一种情感表达和思想交流的方式。
因此,我们应该更加注重艺术,因为艺术能够丰富人们的精神生活,提升社会的文化品位。
首先,艺术能够丰富人们的精神生活。
艺术作品能够唤起人们内心深处的情感,让人们在繁忙的生活中得到片刻的宁静和放松。
例如,莎士比亚的戏剧作品《哈姆雷特》中的经典台词“to be or not to be, that is the question”就能够引起人们对生命意义的深刻思考,让人们对自己的生活有了新的认识。
其次,艺术是人类思想交流的重要方式。
艺术作品是艺术家对世界的思考和感悟的表达,通过艺术作品,人们可以了解到不同文化背景下的思想和情感。
例如,莫奈的印象派画作《睡莲》展现了他对自然的独特感悟,让观者感受到了他内心深处的情感。
最后,艺术能够提升社会的文化品位。
一个国家或地区的文化品位,往往可以通过其艺术作品来展现。
例如,意大利的文艺复兴时期,众多杰出的艺术家如达·芬奇、米开朗基罗等人的作品,让意大利成为了当时欧洲文化的中心,吸引了无数的学者和艺术家前往。
因此,我们应该更加注重艺术,因为艺术能够丰富人们的精神生活,促进人类思想交流,提升社会的文化品位。
反方辩手观点,不应该更加注重艺术。
艺术固然重要,但在当今社会,更加注重艺术可能会导致一些不利的后果。
作为一种审美享受,艺术的价值相对而言是次要的,我们更应该注重实用价值,而不是将过多的资源和精力投入到艺术领域。
首先,过度注重艺术可能会导致社会资源的浪费。
在当今社会,人们更加需要解决实际问题,如经济发展、医疗卫生等领域的需求。
过度注重艺术可能会导致社会资源的过度倾斜,影响社会的整体发展。
其次,艺术作为一种审美享受,其价值相对而言是次要的。
在现实生活中,人们更加需要解决实际问题,而不是去追求艺术的审美享受。
电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向?辩论赛反方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿反方辩词一辩:尊敬的主持人、尊敬的评委、亲爱的观众们:我作为反方辩手,将为大家阐述电影制作应以大众需求为导向的理由。
首先,电影是为观众服务的,观众的需求是衡量电影成功与否的最终标准。
如果我们只追求电影的艺术价值,而忽视观众的需求,那么它将失去观众的认可和支持,无法满足人们在生活中对于娱乐的需要和审美的追求。
电影作为一种艺术形式,其本身就是通过视听手段传达情感和思想的媒介,如果无法引起观众的共鸣和情感共振,那么其艺术价值也就丧失了意义。
其次,电影产业是一个巨大的商业体系,大众需求是推动电影市场繁荣和经济效益的关键因素。
只有电影制作以大众需求为导向,才能满足市场需求,吸引观众购票观影,推动电影票房的增长和电影产业的发展。
在如今电影市场竞争激烈的环境下,只有满足观众的需求和口味,才能获得更多的利益和资源,为电影人创造更多的就业机会和发展空间。
最后,我们不能忽视电影对于社会的影响力和文化传承的责任。
电影作为一种文化产品,应该以满足大众需求为导向,让更多的人能够通过观影获得乐趣和信息,进而提高整个社会的文化水平。
只有关注大众需求,才能在电影制作中传递积极的社会价值观念,引导人们正确认识和处理社会问题,促进社会和谐发展。
总结而言,电影制作应以大众需求为导向,它既能满足观众的娱乐和审美需求,也能推动电影产业的发展和经济效益,更加符合电影作为一种文化产业和艺术形式的本质。
感谢大家!反方辩词二辩:尊敬的主持人、尊敬的评委、亲爱的观众们:我作为反方辩手的二辩,将进一步为大家展开关于电影制作应以大众需求为导向的论述。
首先,电影制作是一种商业行为,需要市场的认可和支持才能获得成功。
艺术价值固然重要,但是如果没有电影观众的喜爱和接受,那么这种艺术价值也就无法发挥其作用。
电影是一种文化产业,每一部电影都需要回收投资并创造利润,只有满足大众的需求,才能获得市场认可,实现商业成功。
电影发展更应看重艺术价值VS商业价值辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿一辩:尊敬的评委、各位观众,大家好!我作为正方代表,认为电影发展更应看重艺术价值,而不是商业价值。
电影作为一种文化艺术形式,应该具备艺术性和文化性,而不是仅仅追求商业利润。
首先,电影是一种文化艺术形式,它应该具备艺术性。
电影作为一种艺术形式,应该有其独特的审美价值和表现形式。
只有具备艺术性的电影才能够引领时代潮流,成为经典之作。
商业价值是通过票房来体现的,但票房并不能完全反映电影的艺术价值。
商业价值只是电影的一种表现形式,不能成为电影发展的唯一标准。
其次,电影应该具备文化性。
电影作为一种文化艺术形式,应该能够传递文化信息和价值观念。
只有具备文化性的电影才能够成为一种文化符号,影响人们的思想和行为。
商业电影往往只追求商业利润,忽略了电影的文化价值。
这种商业化的电影往往只是为了迎合市场需求,缺乏独立思考和创作精神。
综上所述,电影发展更应看重艺术价值。
只有具备艺术性和文化性的电影才能够引领时代潮流,成为经典之作。
商业价值只是电影的一种表现形式,不能成为电影发展的唯一标准。
谢谢大家!二辩:尊敬的评委、各位观众,大家好!我作为正方代表的二辩,认为电影发展更应看重艺术价值,而不是商业价值。
电影作为一种文化艺术形式,应该具备艺术性和文化性,而不是仅仅追求商业利润。
首先,电影是一种文化艺术形式,应该具备艺术性。
艺术是文化的核心,电影作为一种艺术形式,应该具备艺术性才能够被称为艺术电影。
艺术电影不仅仅是一种娱乐方式,更是一种精神追求。
电影作为一种文化艺术形式,应该有其独特的审美价值和表现形式。
只有具备艺术性的电影才能够引领时代潮流,成为经典之作。
其次,电影应该具备文化性。
电影作为一种文化艺术形式,应该能够传递文化信息和价值观念。
只有具备文化性的电影才能够成为一种文化符号,影响人们的思想和行为。
商业化的电影往往只追求商业利润,忽略了电影的文化价值。
电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向辩论赛正方辩词一辩二辩三辩四辩发言稿一辩:电影制作应以艺术价值为导向尊敬的评委、各位对手:我作为正方的第一辩,我将为我们的立场提出三点论证。
首先,电影作为艺术形式的体现,其核心价值应当是艺术价值。
电影是导演、编剧等艺术家们的创作结果,他们投入了大量的心血和创意。
如果我们将电影制作的导向完全取决于大众需求,就会不可避免地迎合市场,逐渐丧失了艺术的原创性和独立性。
这样的电影作品将缺乏创新,只会变成商业化的产品,失去了艺术的内涵。
其次,只有追求艺术价值的电影才能给观众真正的精神享受。
电影是一种文化艺术的表达方式,它能够激发人们共鸣、思考、感悟生活的深层意义。
而如果电影完全以大众需求为导向,只迎合观众对刺激和娱乐的需求,那么电影只会停留在表面上的娱乐,不会给观众带来丰富的精神体验。
而真正具有艺术价值的电影,才能引领观众思考生活的本质,激发他们对人性、社会、世界的思考和审视。
最后,电影作为一种文化产品,应该为社会提供多样性和价值观的表达。
如果电影制作完全以大众需求为导向,就会导致电影创作的单一化和同质化。
大众需求往往是多样复杂的,如果电影只迎合狭隘的审美偏好和娱乐追求,就无法满足观众对不同文化、不同主题的追求。
相反,站在艺术价值的角度,电影制作能够推动影片在风格、题材、文化背景等方面的丰富多样性,使得观众能够从中寻找到自己独特的价值观和审美追求。
综上所述,电影制作应当以艺术价值为导向。
电影作为一种文化艺术形式,其核心在于创造和传递艺术的魅力,而不是简单迎合市场和观众的需求。
只有坚持艺术价值,电影才能给观众真正的精神享受,为社会提供多样性和价值观的表达,推动文化艺术的持续发展。
谢谢!。
当今趋势下电影应该更注重艺术价值
谢谢主席,
开宗明义,商业价值指事物在生产、消费、交易中的经济价值;电影的艺术价值,其核心是美学价值。
是指人们在欣赏的过程中会产生美感、联想和共鸣,起到净化灵魂、陶冶性情的作用。
提升电影艺术价值的手段有以下几种方面:树立积极的文化价值观、优化生产制作环节、深挖时代价值内核、汇聚优良的影创团队等。
我方判断当今趋势下电影应该更注重艺术价值是基于何者更能顺应当今电影发展的趋势。
接下来我方将会从以下两个方面进行论证:
第一,电影更注重艺术价值能够满足受众需求转变的趋势。
随着中国电影市场的蓬勃发展,电影口碑对观众消费意愿的影响变得越来越显著。
阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷曾举出一组数据,2017年8.8分(淘票票)以上影片占据了16%,贡献了39%的票房,2018年8.8分的片子同样占比16%,但却贡献了51%的票房,他在总结中国电影的新趋势说道“中国电影市场增速放缓,头部效应加剧,口碑效应凸显,高质量影片才能抢占更多票房。
”以2018年为例,《我不是药祌》《无名之辈》《狗十三》等一大批现实主义力作涌现。
这些影片根植于真实生活,直面社会现实,挖掘人性深度,以强烈的情感共鸣和真诚的情感诉求赢得了观众的认可,获得了社会价值和市场效益的双赢,共同提升和拓宽了电影市场的艺术品格和价值维度,也让2018年成为了“电影用质量说话”的分水岭。
因而,电影从业者应该更注重艺术价值,提供更多的优质内容和审美体验,深挖民族文化与时代价值内核,满足当今趋势下受众对于高质量影片的需求。
第二,电影更注重艺术价值能够满足国家对电影发展的要求。
2018年3月,电影划转中宣部管理,系列政策陆续出台。
这一举措体现了党和政府对电影工作的重视。
同时,国家电影局更加聚焦电影创作导向和高质量发展,更加彰显电影在引导舆论、传承文化、引领风尚等方面的重要作用。
例如11月21日,教育部、中宣部发布了《关于加强中小学影视教育的指导意见》。
这份文件不仅有利于充分发挥优秀影片在促进中小学生全面发展中的重要作用,从小培养学生的观影习惯和审美水平,同时也有助于推动我国全民观影氛围的形成,最终在市场需求的层面上拉动中国电影的内生性增长。
现阶段,唯有推出优质的、真诚的、经得住群众和时代检验的精品力作,尊重艺术
和观众,才能不断深化供给侧结构性改革,进一步丰富高质量电影产品供给、弘扬优秀电影文化、传承民族精神,实现社会价值与行业发展相统一。
综上所述,我方认为当今趋势下电影应该更注重艺术价值。