手绘树在建筑绘画配景中的技巧理论知识

树木绘画知识点总结一、树木绘画的基本形态在绘制树木时，首先需要了解树木的基本形态。

树木可以分为树干、树枝和树叶三部分。

树干是树木的主要支撑结构，可以是直立的，也可以是弯曲的；树枝则是树木的主要延伸部分，可以是水平的或者垂直的；树叶则是树木的主要光合器官，可以是扁平的、掌状的、羽状的等不同形态。

在绘画过程中，艺术家需要根据实际情况来表现树木的基本形态，注意树干的粗细、树枝的延展和树叶的密度等方面。

二、树木绘画的线条表现线条是绘画中的基本构成元素，而树木的线条表现则是树木绘画中的重要部分。

树木线条的表现可以是粗犷的，也可以是柔和的；可以是挺拔的，也可以是优雅的。

不同类型的树木都有其独特的线条特点，艺术家需要通过线条的表现来突出树木的形态和特征。

另外，在绘画中，线条的运用还可以表现树木的生命力和动态感，使作品更加生动和有趣。

三、树木绘画的纹理表现树木的纹理是树木的外观特征之一，也是树木绘画中需要重点表现的部分。

树木的纹理可以是粗糙的，也可以是光滑的；可以是坚实的，也可以是松软的。

艺术家在绘画中需要通过不同的绘画技法来表现树木纹理的特点，使画面更具质感和立体感。

在这个过程中，要注意细节的处理，使观者能够感受到树木表面的质感和纹理变化，增强作品的艺术表现力。

四、树木绘画的色彩运用色彩是绘画中的重要表现手段，而在树木绘画中，色彩的运用也是至关重要的。

树木的颜色可以是深沉的，也可以是明亮的；可以是单调的，也可以是丰富的。

艺术家需要根据树木的实际特征和题材的要求来运用色彩，使树木在画面中更加醒目和生动。

另外，色彩的对比和渲染也可以突出树木的光影和氛围，增强作品的艺术感染力。

五、树木绘画的光影表现光影是绘画中的重要表现因素，而在树木绘画中，光影的表现则是尤为重要的。

树木的光影可以是明暗的，也可以是柔和的；可以是强烈的，也可以是朦胧的。

艺术家需要通过适当的灰阶处理和光影勾勒来表现树木的光影效果，使画面更加具有立体感和动态感。

关于画树形状的知识点
1. 嘿，你知道画树形状得先从树干开始呀！就像盖房子得先有坚固的根基一样。

比如，画一棵粗壮的大树，那树干就得画得挺拔有力呀！
2. 树冠的形状可太重要啦！它能决定这棵树的姿态呢。

想想看，要是树冠画得歪七扭八的，那这棵树不就显得很怪异嘛！像那种蓬松的树冠，就得用柔和的线条来表现哟。

3. 树枝的穿插要自然呀，可不能乱七八槽的！这就好像人的胳膊摆放得要恰当一样。

你试着画一下，感受感受树枝怎么安排才好看。

4. 树叶的画法也有讲究呢！是一片一片画还是一团一团画呢？哎呀，这真得好好琢磨下。

比如说画那种茂密的树叶，就得用很多小点点或者小圈圈来体现呀。

5. 树的比例要协调呀，不然多别扭呀！你想想，要是树干特别长，树冠特别小，那看着多滑稽呀。

一定要把握好各个部分的比例关系。

6. 不同的树种有不同的形状特点呢，这可不能搞混啦！就像杨树和柳树，差别多大呀。

画的时候可得把这些特点表现出来哟。

7. 光影对树形状的影响也很大呀！有了光影，树就变得更立体啦。

这难道不是很神奇的事情吗？好比阳光从这边照过来，那这边的树干就会亮一些呀。

8. 画树也要有自己的风格呀，不能千篇一律的！难道你不想画出独一无二的树吗？可以大胆尝试一些特别的线条和色彩嘛。

9. 哎呀呀，画树形状真的好有趣呀！只要用心去画，就能画出让人惊叹的树来。

加油去画吧！。

一、第一部分（透视+家具常用尺寸）一点平行透视（适合表现大场面的纵深感，缺点：画面呆板，不够活泼）成角透视、一点斜透视、三点透视、多点透视二、第二部分（构图）好的构图节奏感强，用线有疏有密，有虚实，画面中的留白部分即画中的负形，完整的作品是不应该满满的，有视觉中心，着重表现的精彩部分，到画面边缘处，放松去处理它。

三种构图原则：a.前景、中景与背景的组合b.掌握色调的变化c.把附近地区“借来”的重要成分加进手绘中去规律：1、画面空间越大，视平线相对就低，由于画面中的消失点在视平线上，所以，消失点的位置高低决定了画面空间是否宏伟。

2、消失点的横向位置的变化，决定了画面的左右立面之间的关系。

蒙图练习：作用：通过蒙图了解建筑结构关系，做到心中有型下笔有神。

理解疏密关系对于线稿表现的意义。

体块关系与光影在建筑中的作用。

三、第三部分（线条）线条：是造型元素中最重要的元素之一，快速表现主要强调线的美感，线条变化包括：快慢、虚实、轻重、曲直等关系。

线条刚劲有力，刚柔结合，曲直并用的感觉，在空间中画几何形体基本贫感觉，要注意线的美感，初学者徒手表现要求直，只是感觉大体上直，平直有力就行，不需要像直尺那样机械、呆板、徒手是一种艺术绘图的表现1、线条练习：直线在手绘表现中最常见，大多形体都是由直线构成，画线条要直并且干脆利落又有力度，练习过程要逐渐增加线的长度和速度，循序渐进，才能逐步提高徒手画线的能力。

2、画线条的窍门：a.线条要连贯，切记迟疑和犹豫b.切忌来回重复表达一条线C.出现短线，切忌在原来点上继续画，应空开一小节距离再开始，俗称断线 d.排线切勿乱排，基本规律是平行于边线和透视线或者垂直画面（阴影处理方式）e.画图时注意交叉点的画法，线与线之间应该相交，并且延长，这样交点处就有厚重感，在画的过程中线条有的地方要留白，断开。

F.在画各种物体应该先了解他的特性，是坚硬还是柔软的，便于选折用哪种线条去表现3、线条的性格：直线——快速、硬朗、多表达坚硬的材质和建筑构造线曲线——缓慢、随意、多用来表达植物、布艺、花艺等慢线——缓慢、力度颜色均匀、抖线——结合其他线条一起使用，丰富画面线条层次和美感，多表达水面倒影四、第四部分（光影关系）单纯的线条本身可以成画，如果加上色调、质感、暗部和投影，物体的质感、立体感就会大大增强，这些通常是通过中性笔、钢笔、水彩笔等线条技巧表现的。

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不同树种的运用可以表现出建筑物的特定环境；不同风格的树可与建筑图相协调而使画面更加完美。

这里的建筑配景树有平面和立面两部分。

平面树建筑总图中的道路、庭院、广场等室外空间，以及一些室内设计，都离不开树木、绿地。

树木的配置也是建筑师设计中应考虑的主要问题之一。

平面图中树的绘制多采用图案手法，如灌木丛一般多为自由变化的变形虫外形；乔木多采用圆形，圆形内的线可依树种特色绘制，如针叶树多采用从圆心向外辐射的线束；阔叶树多采用各种图案的组团；热带大叶树又多用大叶形的图案表示。

但有时亦完全不顾及树种而纯以图案表示。

二、立面树树的种类千千万万，形体千姿百态，立面的绘制方法亦多种多样。

往往令出学者不知从何处入手，现将树分解成几个主要部分简述。

1、枝干结构：树的整体形状基本决定于树的枝干，理解了枝干结构即能画的正确。

树的支干大致可归纳为下面几类。

支干呈辐射状态，即支杆于主杆顶部呈放射状出杈。

支干沿着主干垂直方向相对或交错出杈，出杈的方向有向上、平伸、下挂和倒垂几种，此种树的主干一般较为高大。

支干与主干由下往上逐渐分杈，愈向上出杈愈多，细枝愈密，且树叶繁茂，此类树型一般比较优美。

2、树冠造型：每种树都有其自己独特造型，绘制时须抓住其主要形体，不为自然的复杂造型弄得无从入手，依树冠的几何形体特征可归纳为球形、扁球形、长球形、半圆球形、圆锥形、圆柱形、伞形和其它组合形等。

树的画法与表现技法(3)发布: 2010-03-13 12:19 | 来源: | 编辑: | 查看: 89 次 |3、树的远近：树丛是空间立体配景，应表现其体积和层次，建筑图要很好地表现出画面的空间感，一般均分别绘出远、中、近景三种树。

远景树：通常位于建筑物背后，起衬托作用，树的深浅以能衬托建筑物为准。