高校油画风景写生课程实践浅谈
- 格式:doc
- 大小:15.00 KB
- 文档页数:3
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策近年来,随着经济的发展和人们生活水平的提高,越来越多的人开始关注艺术。
作为传统的艺术形式之一,风景油画在国内也越来越受到重视。
然而,在风景油画写生教学中,仍然存在一些问题,这些问题有时会影响学生的学习效果和兴趣。
在本文中,我们将对这些问题进行探讨,并提出对策以改善教学效果。
一、缺乏真实的场景风景油画写生的基础是对真实场景的观察和描绘。
但由于一些原因(如天气不佳、拍摄等),学校和老师往往不能提供足够真实的场景给学生,这就影响了学生的写生效果。
解决这个问题的方法是尽量选择真实的写生场景,如公园、自然风景区等。
同时,可以通过相机、影视等方式让学生在课后观察真实场景,并练习描绘。
另外,可以通过网络等方式进行远程写生,让学生动手体验真实的场景。
二、教学过程刻板在风景油画写生的教学过程中,有时老师的教学方式比较刻板、固定。
例如,老师只教授技巧和方法,缺乏对学生个性和风格的引导。
这就限制了学生的创作空间,会让他们的绘画作品呈现出很强的相似性和平庸性。
为了解决这个问题,老师可以多做引导,尊重学生的个性和风格,鼓励他们在绘画创作中表现自我,提高绘画作品的艺术价值。
同时,老师还可以让学生多与其他同学交流,分享观点和经验,促进学生的思想多元化。
三、对于道具和材料的依赖在一些学校和培训机构中,条件相对较好,教学设备、写生道具和材料都十分齐全。
但是,在现实生活中,大多数学生并没有便利的条件,他们往往依赖所用的道具和材料,而不是真正去思考和理解绘画的本质。
为了解决这个问题,老师可以引导学生,从艺术和美学的角度出发,让学生能够平衡绘画技巧和创意,尽可能地将自己的想法通过手上的笔展现出来。
此时,道具和材料可以起到辅助作用,但不应成为学生创作的绝对因素。
四、写生时间过于短暂对于风景油画写生,时间的持续度是非常关键的。
然而,在许多学校和培训机构中,给学生的写生时间往往比较短,往往为一次课程或者一个下午。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策风景油画写生是在自然环境中直接观察、创作传统的绘画方式。
与室内创作相比,风景写生更具挑战性,需要在自然光线、天气变化等多重因素中调整画面构思,体现出艺术家的技巧和创造力。
然而,风景油画写生教学中也存在一些问题,如何应对这些问题是老师和学生需要共同探讨的。
首先,风景写生环境的不可预知性和复杂性可能会给学习者带来挑战。
例如,雨天或阴天的光线和颜色会与晴天的完全不同,严重影响到画面质量。
在这种情况下,我们可以推荐学生提前做拍照和素描等准备工作,并采取适量的涂改和改正。
此外,多加强调风景画的构图和色调平衡等技术要素,帮助学生在变化的自然环境中保持绘画的灵活度。
其次,学生可能会面临时间限制,影响画作质量。
为了应对时间限制带来的挑战,我们可以鼓励学生提前规划好画面布局,尽量抓住突出的风景元素,留下必要细节。
同时,教师可以在外场进行指导,引导学生选取合适工具和色彩,迅速塑造画面的基调。
第三,风景画写生实践过程中需要学生不断的调整和反复涂改,涉及到很多的色彩和画面的细节。
为克服这一问题,教师应该创设良好的教学环境,让学生有充分的练习时间,通过自己的实践体验直观的认知到画面中的错误和不足,不断进行反复的涂改。
最后,风景油画写生也需要艺术家的创造力,让画面具有更多的文化内涵和艺术性。
教师在教学过程中应注意引导学生在绘画过程中注重细节,在准确的表达的同时也开发学生的东方艺术审美心理,让画面内部具有更高的艺术精神。
加大画面细节、纯熟掌握色彩立体感等技术细节教学,让学生进一步提高绘画技巧和表现能力。
总之,风景油画绘画中涉及到的技术要素和创造性要求均属较高难度,教师应该注重教学方法,加强理论知识和技巧训练的共同提高,让学生能够在绘画过程中提高对自然环境的感受和内在情感的表现,创造出更高水平的美术作品。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策风景油画写生是绘画教学中常见的一种教学内容,通过现场写生,可以锻炼学生的观察力和绘画技巧。
在实际教学中,常常会出现一些问题,如何解决这些问题,提高写生教学的效果呢?写生教学存在的问题是学生观察力不足。
许多学生对于风景的整体特点和细节无法准确捕捉,导致写生作品缺少特色。
对于这个问题,教师可以通过以下方法加以解决:一是加强学生观察训练,让学生多观察周围的自然景物,提高对细节的敏感度;二是教师在教学中可以给予学生大量的观察示范,通过画面分析,让学生学会观察和模仿。
风景油画写生教学中常见的问题是学生绘画技巧不熟练。
由于绘画技巧要求较高,许多学生在写生时难以掌握画面的结构和色彩运用,导致画面不够丰富和具有立体感。
为了解决这个问题,教师可以采取以下措施:一是针对学生的不足,进行有针对性的绘画技巧训练,例如线条、色彩和构图等方面的训练;二是在教学中,教师可以给予学生一些绘画技巧的提醒和指导,引导学生运用不同的技法和材料来表现自己的写生作品。
风景油画写生教学中存在的问题是学生表现力不足。
由于对于自然景物的感受和理解有限,学生在写生作品中常常表现力不够强烈,画面略显平淡。
为了解决这个问题,教师可以采取以下对策:一是鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,在写生作品中添加一些自己的个性化表现;二是进行一些创意性的绘画训练,提高学生的表现力和构图能力;三是在教学中,教师可以多给学生一些风景油画的范例和作品,让学生参考和模仿,提高表现力。
风景油画写生教学中的问题是学生精神状态不佳。
由于现场写生需要长时间的专注和耐心,学生在写生过程中常常出现疲劳和无法集中精神的情况。
为了解决这个问题,教师可以采取以下对策:一是合理安排写生教学的时间和强度,避免学生疲劳过度;二是在写生过程中,教师可以进行与学生的互动,引导学生积极参与,增加学生的兴趣和积极性;三是在教学中,通过多种方式激发学生的创作热情,提高学生的自信心和耐心。
油画毕业论文浅谈风景油画写生教学中的问题及对策在油画毕业论文中,我将就风景油画写生教学中的问题及对策进行浅谈,以期提供一些有益的参考。
风景油画写生作为油画教学中的重要组成部分,在学生的绘画能力培养和审美修养上具有重要作用。
然而,在实际教学过程中,我们也面临着一些问题,如学生技法掌握不够扎实、创作能力欠缺等。
为了解决这些问题,我们需要采取一些措施来提高风景油画写生教学的效果。
一、学生技法掌握不够扎实在风景油画写生教学中,技法掌握对学生的绘画水平至关重要。
然而,由于学生基础差异较大,个别学生在技法上存在一定的困难。
面对这一问题,我们可以采取以下对策:1. 分层次、分步骤教学:根据学生的基础情况,将教学内容分为不同的层次,并逐步引导学生进行学习和实践。
通过细致的示范和解析,帮助学生逐步掌握各种绘画技法。
2. 练习与巩固:在教学过程中,及时安排练习与巩固环节。
通过大量的练习,帮助学生巩固所学的技法,提高其绘画技术水平。
3. 个别辅导:对于技法掌握较困难的学生,可以提供个别辅导,针对其问题进行针对性解决。
通过个别辅导,帮助学生克服障碍,提高其技法水平。
二、创作能力欠缺在风景油画写生教学中,学生的创作能力也是一个需要重视的问题。
创作能力的培养与激发对学生的综合素质提升有着重要意义。
为解决这一问题,我们可以采取以下对策:1. 提供良好的创作环境:为学生提供良好的创作环境,营造出宽松、开放的氛围。
通过展示艺术作品、参观画展等方式,激发学生的创作热情。
2. 引导学生观察与表达:在风景写生教学中,引导学生注重观察力的培养,帮助学生准确捕捉风景的细节和特点。
同时,也要注重培养学生的表达能力,鼓励他们通过油画作品表达自己的情感和想法。
3. 培养审美意识:提高学生的审美意识,培养他们对美的敏感性。
通过欣赏经典作品和名师作品,拓宽学生的审美视野,提高他们的创作水平。
三、教学内容单一在风景油画写生教学中,很多教学内容都是围绕着自然风景展开的,这样容易导致学生的写生作品单调和缺乏创新。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策风景油画写生是绘画教学中非常重要的一部分,通过观察自然风光,学习绘画技巧,提高创作能力。
在风景油画写生教学中,也存在着一些问题,这些问题对学生的学习和发展造成一定的影响。
本文将从教学中存在的问题和针对这些问题提出对策,以期对风景油画写生教学有所帮助。
一、教学中存在的问题1. 缺乏实践机会在一些学校或培训机构中,风景油画写生往往只是课堂上的理论讲解和示范演示,学生缺乏实际练习机会。
风景油画写生需要通过现场观察并实地绘画,但由于条件的限制或课堂时间的安排,学生很难有机会真正去实践。
2. 学生创作积极性不高由于风景油画写生需要学生自己去观察、捕捉景物的特点并加以表现,学生在创作时可能会感到无从下手,缺乏灵感和动力。
这会导致学生对课程的兴趣降低,无法积极主动地投入到写生作品的创作中。
3. 缺少专业指导一些老师在教学中可能只停留在理论的层面,缺少对学生实际创作过程的指导。
学生在遇到问题时很难得到及时的解决和帮助,从而影响了他们的学习效果。
二、对策建议1. 加强实践机会教师应该尽量为学生创造更多的实践机会,包括组织实地写生活动或在校内模拟自然风景的绘画课。
可以鼓励学生在课余时间去户外进行写生练习,丰富他们的写生经验。
2. 提高学生创作积极性教师可以通过开展一些创作比赛或展示活动来激发学生的写生兴趣,给予他们一定的奖励和肯定。
教师还可以通过讲解一些写生技巧和方法,引导学生如何观察和捕捉景物的特点,从而提高他们的创作积极性。
3. 加强专业指导教师应该在教学中注重对学生的实际写生过程进行指导,耐心解答学生的疑问,并根据学生的不同情况给予个性化的指导建议。
鼓励学生多与老师进行交流,及时汇报自己的写生成果,以便老师在第一时间给予评价和指导。
风景油画写生教学确实存在一些问题,但这并不意味着无法解决。
通过教师和学生的共同努力,可以针对教学中存在的问题进行改进,并为学生创造更好的学习环境和更多的学习机会。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策风景油画写生教学是油画教学中的重要环节之一,能让学生更好地掌握油画技巧,提升绘画能力和素质。
但是,在风景油画写生教学中,也存在着一些问题,如何针对这些问题进行对策,是提高油画写生教学质量的关键。
一、教学过于注重技法在风景油画写生教学中,教师往往过于注重技法,致使学生只会机械地模仿教师,而忽略了创造协作,甚至在创作过程中丧失了个性化的艺术表现特色。
这种教学方法严重影响了学生的风景油画写生能力的提升。
应该探究如何在技法的基础上创造、创意和思考。
二、教学过于重视结果而忽略过程在风景油画写生教学中,教师和学生都比较注重结果,忽略了写生这个过程。
对于这个问题,我们可以启发学生利用写生这个过程,体验大自然,感悟自然景色的美丽,思考创作的灵感和艺术想象力。
在教学中强调必须先思考再创作,重视艺术思辨和创新,在画面设计上尽量让学生表现出自己对自然景色的理解和想象。
三、教学过于匆忙,缺乏美学指导在风景油画写生教学中,时间紧迫,教学进度较快,教师难以详细讲解美学指导。
这种教学方法使学生缺乏美学意识,难以从心理和审美两个方面去理解和把握写生的本质,从而难以提高绘画技巧。
针对上述问题,我们可以采取以下对策:一、在教学过程中不仅仅要注重技法,更要引导学生探究如何在技法的基础上发挥个性创意,防止学生只是机械地模仿教师,从而提高学生的风景油画写生能力。
二、在教学过程中强调过程的重要性,引导学生在写生的过程中感悟自然景色,思考艺术想象力,在画面设计上尽可能体现自己的创作灵感。
三、加强美学指导,提高学生的美学意识,加深学生对自然景色的理解,提高学生的绘画技巧。
总之,风景油画写生是油画教学的一个重要环节,通过深入探究,学生可以在自然中感悟艺术之美,提高审美和创造力。
教师要避免教学过程中简单机械地灌输技法,要注意严格按照教学进度授课,更要引导学生思维的开阔,让学生在创作体验中不断成长,成为真正有创造力的艺术家。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策【摘要】风景油画写生教学是提高学生绘画技能和艺术表现能力的重要途径。
在教学过程中,往往会遇到一些问题。
学生缺乏专业指导,导致技术瓶颈;学生对写生过程缺乏耐心和细致度;缺乏实践机会和场地限制也是一个挑战;学生缺乏对风景特点的把握和表现能力。
为解决这些问题,教师应引导学生注重观察和感悟能力的培养,同时提供更多实践机会和专业指导。
写生教学应注重培养学生的细致、耐心和专注能力,帮助他们更好地理解和表现风景画的魅力。
【关键词】风景油画写生、教学、问题、对策、技术瓶颈、耐心、细致度、实践机会、观察能力、感悟能力、风景特点、表现能力、专注能力、培养、写生教学、结论、背景意义、观察、细节、风景画、艺术教育1. 引言1.1 介绍写生教学的背景意义风景油画写生教学作为美术教育中的重要组成部分,具有着丰富的教学意义和积极的艺术价值。
通过风景写生,学生能够深入感受大自然的美好,发现自然景物的特点和韵味,锻炼自己的绘画技法和表现能力。
风景写生教学可以促进学生的审美情趣和艺术修养,培养学生对自然环境的关注和热爱,激发学生的创作灵感和艺术潜能。
通过风景写生,学生还能够加强对光影、色彩、结构等艺术要素的理解和运用,提高绘画技巧和表现能力,为学生的艺术发展打下坚实的基础。
1.2 概述写生教学中可能遇到的问题在写生教学中,学生可能会面临各种问题和挑战。
由于缺乏专业指导,学生容易陷入技术瓶颈。
他们可能没有得到有效的指导和建议,无法及时解决在绘画过程中遇到的困难,导致技术无法提升。
学生对写生过程缺乏耐心和细致度也是一个常见问题。
写生需要学生花费大量的时间和精力去观察、揣摩、绘画,然而许多学生往往缺乏足够的耐心和细致度,难以专心致志地完成作品。
缺乏实践机会和场地限制也制约了学生在写生教学中的发展。
有些学校或教育机构可能没有足够的绘画场地和资源,学生难以找到合适的地点进行写生实践,无法充分发挥自己的创作潜力。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策风景油画写生是绘画学习中非常重要的一部分,它不仅可以帮助学生锻炼观察力和绘画技巧,更可以让他们更好地欣赏大自然的美丽。
在实际的教学过程中,我们常常会遇到一些问题,如何有效地解决这些问题,提高教学质量,是我们需要思考的问题。
问题一:学生缺乏对风景的观察和把握能力在风景写生教学中,学生常常会面临对风景细节的观察不足,不能准确把握自然景物的形态和色彩。
这主要是因为学生在平时缺乏对自然风景的仔细观察,以及对色彩的敏感度不够。
对策一:培养学生的观察技能在教学中,老师可以通过引导学生去观察自然风景,比如花草树木、山水云霞等,教导他们仔细观察事物的细节和形态,并且用手指或铅笔在画纸上进行简单的勾勒,帮助他们更好地把握景物的形状和结构。
老师还可以通过色彩搭配练习,提高学生对色彩的感知和运用能力,让他们更好地理解自然景物的色彩和光影变化。
问题二:学生缺乏绘画技巧的掌握在写生教学中,学生可能会面临对绘画技巧的掌握不够,比如线条的运用、空间透视的处理等方面不够熟练,导致画面呈现出一种生硬和不自然的感觉。
对策二:强化绘画技巧的训练在教学过程中,老师可以通过示范和讲解,引导学生学习线条的运用和空间透视的处理,传授一些绘画技巧和方法,帮助学生更好地掌握绘画的基本技巧。
老师还可以组织学生进行一些素描训练和写生练习,让他们通过观察和实践,逐步提高绘画技巧。
问题三:学生缺乏自我表达能力在写生教学中,一些学生可能会面临画面表现力不足,缺乏个性和情感的表达,导致作品缺乏吸引力和感染力。
对策三:引导学生进行感性体验在教学中,老师可以通过讲解艺术理论和示范实践,引导学生进行对自然风景的感性体验,让他们通过观察和思考,感受大自然的美丽和魅力,用心去体验和描绘自然景物,表达自己的情感和思想。
老师还可以鼓励学生尝试不同的表现方式和风格,让他们在写生作品中发挥个性和创造力。
问题四:学生缺乏耐心和毅力在写生教学中,一些学生可能会面临对绘画过程的不耐烦和投机取巧,缺乏持之以恒的毅力和耐心。
浅谈风景油画写生教学中的问题及对策
风景油画写生是绘画教学中非常重要的一部分,通过画风景来锻炼学生的观察力和绘画技能。
但是,在实际教学中,也有一些问题需要注意,以达到更好的效果。
首先,风景油画写生需要一个好的教学环境。
这包括自然环境和课堂环境两个方面。
在自然环境中,教师需要选择一个适合写生的场所,这个场所必须具有优美的自然景观,比如山、水、树等元素,同时还要具有适合观察绘画的光线条件。
在课堂环境中,需要选择适合绘画的场地,必须有光线可以照亮学生的画布并且教师需要为学生提供适当的画具材料。
其次,教师一定要有足够的绘画技能和经验。
在指导学生进行风景油画写生时,教师不仅要能够熟练掌握画雾、云、树、花、山、水等细节,还要能够适应自然环境和光线的变化,判断和掌握场景的整体变化和细节变化。
此外,还需要在困难环境下给予学生适当的指导和鼓励,帮助他们克服困难。
最后,对于学生而言,需要在风景油画写生前,先从平面素描、色彩、构图等基本技能上进行训练。
在写生过程中,他们需要积极观察风景的各个元素并亲自绘画,从而提高他们的绘画素质和创造能力。
然而,在这个过程中,学生难免会遇到困难和问题,在这个时候,教师应该给予适当的帮助和指导。
综上所述,风景油画写生是艺术教育中非常重要的一环,但是如何进行有效的教学是非常关键的。
教师应该注重创造适宜的环境和营造良好的课堂氛围,同时不断提高自己的绘画技能和经验,给学生提供适当的指导和帮助,让学生逐渐成长为优秀的绘画艺术家。
高校油画风景写生课程实践浅谈
作者:张菲菲
来源:《艺海》2013年第04期
[摘要]风景写生就是让学生走出画室,感受大自然带给我们的无穷魅力。
风景写生课程能够培养学生观察自然、捕捉事物,进行再加工的能力,提高绘画能力,置身在自然之中的同时,描绘自然美景,感受自然魅力。
[关键词]风景写生油画高校课程
纵观全国高校艺术类专业中,风景写生无疑是最常见的一门户外实践性课程。
风景写生的初衷就是让学生走出画室,融入到变化万千的大自然中,感受大自然带给我们的无穷魅力。
探索各地方风景的独特、搜罗各处地域文化的精髓、记录各种建筑风俗的韵味,与此同时把所见所闻进行有机的结合。
在感受体会的过程中,进行有意识的艺术再创作,通过绘画独有的艺术语言去记录自然、描绘自然,表达自己对大自然的体会与感悟。
一、风景写生的由来
风景写生的由来与印象派息息相关,文艺复兴到19世纪的中叶,艺术家们依然停留在只追求素描关系与解剖透视的审美标准上,色彩仅仅只存在固有色彩的明暗变化上。
当时的名画家将写实明暗素描关系的绘画技法表现发展到了难以超越的高峰,只有另寻出路探索色彩方面的新突破。
物理学家、科学家、化学家对自然界的色彩做出了许多新的研究,为色彩理论方面的发展提供了依据,分析出了太阳光谱,描述了物体是由于吸收和反射不同光线而呈现出不同的颜色。
照相术的产生和当时资本主义向东方扩张,吸收东方艺术,都促使了西方艺术家摆脱传统,追求绘画的新出路。
巴比松画派在外写生后,大多是回画室进行再创作和整理。
而印象派的画家提倡走出画室,进行户外写生,直接的去描绘阳光下的物象变化。
开始摒弃了过去传统的棕褐色调子,完全根据画家的眼睛去观察体会,再用画笔把微妙的色彩变化记录在画面中。
二、油画风景写生的注意事项
在户外写生必定会受到太阳光线的影响,物象并不会呈现一成不变的色彩,在光影的变化中,可能会产生不同的色相及色调上的微妙变化。
正是应为这一特点,风景写生不仅可以有效的锻炼学生对色彩的敏锐观察力,也可以训练学生在绘画中对色彩的快速反应能力。
1. 工具的准备
外出写生所带的工具尽量选择轻便实用的,因为出门在外写生可能要去几个不同地方,即使只待在同一个地点,也要更换不同的景,所以不可能始终把所有绘画工具放在原地不动。
这样一来选择携带轻便实用的绘画工具显得尤为重要,笨重及过多的工具往往会使我们的写生受到一定的拘束。
如果我们携带过多、过重的画具就不能走到离驻地较远的地方作画,也不能登到地势较高的地方俯视作画,或者即使我们勉强的携带重、多的画具前行至目的地,也会致使在未画画之前就耗费过多的体力,影响作画情绪。
油画风景外出写生最好可以选择带个较轻的有支架的油画箱,这样不仅便于把颜料、调色板、画刀、画笔等工具规整的放在油画箱里,还便于根据需要调节画面上下高度。
外出绘画时可以准备若干涂好底子的硬纸板,或者做好底料的油画布,也可以选用成品的油画涂层布。
可以适当选则组装式的或重量较轻的画框,提前将画布裁剪成与所带内框相符合的尺寸,画前只需把画布临时固定在画框上即可作画,画完一张取下,再换一块画布钉上。
在选择画框画布的时候,要注意对尺寸的需求,不适宜携带规格过大的,尽量选择自己擅长的、易于构图的又便于携带的尺寸。
为了携带的方便,在外写生油画风景时,不易使用过多的厚油,有条件的情况下还可以适当加些快干剂。
也不能画得太厚,因为太多颜料的堆积会导致油画过久不干。
在外写生时,不易画太多遍,通常一幅写生油画,多则三四小时,少则十几分钟就能够完成,我们在很多时候尽量一遍或者两遍完成、调整画面。
如果在潮湿的画面上反复涂抹,不仅不利于画面的效果还容易让画面颜色显得脏乱。
2. 地点的选择
作为油画风景写生课程,与考察的性质不同,所以不易选择距离过远的地方,较远的路途需要在路上来回花费大量的时间、大量金钱,而导致身心疲惫。
在选择地点时不易选择人气过旺的旅游风景区,太多的人流来来往往,很难找到个适合作画的地方,人来人往的或是围着观望,或是车来车往需要边画边注意避让。
这样便十分不易于注意力的集中,无法独立思考作画。
不易选择商业化发展过于发达的景区,这些地方一般住宿费和生活费都会比较昂贵,可以适当考虑刚开发不久,知名度不高而又保留了景区原貌和本土特色的地方,也可以大大降低费用。
户外油画写生时,竟可能选择过往人流少的树荫下面,不要在太阳直射画面的地方作画,因为如果太阳光直射在画面上,画布上的颜料受光会反射,极为刺眼。
这样的环境下,我们的眼睛很难辨别的出色彩的细微变化,强行作画很容易使画面颜色出现过火、过燥等不佳效果。
总之,高校风景写生课程对整个美术系统的学习起着重要的作用,让学生置身在自然之中的同时,描绘自然美景,感受自然魅力,磨练意志,提高综合能力,通过形象表达情感,培养审美的乐趣,引发情感的共鸣。
参考文献
[1]毛岱宗. 油画风景写生[M]. 人民美术出版社,2011年7月第1版
[2]张绍杰.油画风景写生教程[M]. 天津人民出版社,2010年12月第1版责任编辑:刘小红。