一、版式设计概述
版式设计又被称为编排设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列、组合，将理性思维个性化地表现出来。当下的版式设计由传统纸质媒介扩展到数字媒介，不仅有传统的报刊、画册设计，还有网页设计、APP设计等。版式设计是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。在版式设计中，并不是文字、图片等信息内容越多就越能引起读者的注意。版式设计并不是让信息充满整个版面空间，也不是单纯的文字与图片的摆放和编排构成。版式设计看似简单，实际上并非如此，设计者设置文字、图片等都要经过深思熟虑，通过筛选数种排列方案，最终形成既有可读性又有设计感的人性化设计。在版式设计中，如何使读者更加方便、快捷地获得信息，使读者在阅读时感觉更舒适，使整个版面更加生动、更具有感染力，这些都是设计者需要考虑的问题。
二、版式设计的历史发展
1.近代版式设计的发展
1845年，德国生产了第一台快速机械印刷机，印刷从此与机械密不可分。经过不断地发展，印刷成本逐渐降低。后来印刷技术得到了广泛的应用，版式设计也得到了较快的发展。
从工艺美术运动到新艺术运动，平面设计发生了巨大的变化，这些变化同样影响了编排设计，大色块的对比和装饰性越来越强，现代版式设计发展迅速且初具规模。20世纪，德国包豪斯学校的建立是设计史上的一个里程碑，自此设计终于有了功能性这个概念，并促成了艺术与技术的新统一。这个时期推崇简约的设计，艺术家根据19世纪的无饰线体设计出了由弧形和直线形组成的包豪斯字体，同时推崇几何抽象图形的运用，将几何图形大量地
应用于版式编排中，探索以摄影作品作为
平面插图进行版式设计。此时的设计理
念为功能决定形式，以市场要素和人的需
求作为设计基础。现代主义的后期，瑞士
的设计家研究骨骼在平面设计中的应用，
这种骨骼版式设计法一直延续下来，至今
仍应用于报纸、杂志的编排设计中。
2.传统版式设计原则
传统版式设计原则首先是突出所传
达的主题。要想突出主体形象，设计者就
要增强版式的条理性，区分主次信息，按
照主次信息的视觉形象大小和关系顺序
进行版式设计，从而达到明确主题的目
的。在传统版式设计中，为了突出主体的
视觉形象，设计者往往在主体四周进行留
白处理，减少文字或者将文案等细碎的文
字信息作为一个整体加以编排。其次是
版式设计中的形式与内容要统一。版式
设计的前提是版式所追求的完美形式必
须符合主题，再通过新颖的形式表达主
题，而没有文字的版面最难设计。最后是
强化版式设计的整体布局。设计者要对
版面内的所有元素和色彩进行合理的、整
体的设计，选用的颜色要配合版式的内
容，在不影响版式编排结构的同时恰当地
表现设计主题。加强版式的整体布局更
有利于体现版式的条理性和可读性。
三、版式设计的发展趋势
1.强调版式的创意与个性
版式设计中的创意主要包括两个方
面：一是内容本身的创意；二是编排组织
的创意。内容本身的创意为文案创意、图
形元素创意、拍摄广告片时的拍摄创意
等；编排组织的创意与设计者息息相关，
设计者要以最佳的形式和风格传达作品
的思想。
创意表现与版式设计相当于中国画
中的“置陈布势”或“经营位置”，是对版面
中各视觉元素位置、元素之间关系的排
布、经营。犹如一盘棋中每个棋子的位置
关系到全局的胜负，版式设计中各种视觉
元素的版式布局同样直接影响视觉信息
传达效果。因此，创意与个性在未来的版
式设计中是主流趋势。
2.极简主义的版式设计
当今社会是信息大爆炸的社会，每天
都有大量的信息充斥着人们的生活。现
今的生活节奏越来越快，人们没有大量的
空闲时间进行阅读。在这种情况下，为了
满足人们的信息需求，版式设计就要便于
受众在尽可能短的时间内获得尽可能多
的有用信息。极简主义的版式设计有助
于受众分清信息的主次层级，更能突出重
点信息和提升传播效果。
3.以人为本的版式设计
以人为本的设计即人性化的设计，就
是设计者在设计的形式和功能等方面注
入人性化因素，使设计具有情感、个性、情
趣和生命。版式设计的未来发展要遵循
以人为本的设计理念，在设计中注入情
感，通过颜色、尺度、空间等，给人以人文
关怀，这样的以人为本的版式设计更具有
人情味且更能引起受众的共鸣。
参考文献：
[1]王琦.版式设计.上海交通大学出版社，
2014.
[2]成朝晖.平面港之编排设计.中国美术学
院出版社，2001.
[3]张学忠.对创意表现中版式设计问题的思
考.甘肃教育，2010（16）.
（作者单位：河北美术学院传媒学院）
编辑倪昌立
浅谈版式设计的发展趋势
□寇俊瑶
摘要：版式设计是现代平面设计的重要组成部分，优秀的版式设计不仅是设计师编排技术的体现，而且是设计师设计修养的体现。现今的版式设计虽然已经拥有许多编排设计原则和基本程序，但这并不会限制未来版式设计的发展，未来版式设计的发展必将是编排技术与艺术思维的共同发展。
关键词：版式设计编排构成设计思维
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Photoshop CS2 平 面广告设计经典 108例 【作者】：飞龙工作室 【出版社】：中国青年出版社 本书摒弃传统的教学思路和理论教 条，从实际的商业广告成品案例出发，通 过报纸、杂志、海报、DM、POP、户外、 CI、UI、卡漫、卡片、插画、包装、房地 产和汽车广告14个门类的108个典型案 例，详细讲述了各类商业广告设计的创意思路、表现手法以及技术要领。本书案例精彩、实战性强、讲练结合，作者匠心独具地将Photoshop的精要知识与商业广告案例完美结合，力求使读者在学习技术的同时也能够扩展设计视野与思维，并且巧学活用，学以致用，轻松完成各类商业广告的设计工作。 在深入剖析案例制作技法的同时，作者还将自己积累的大量宝贵的设计经验、制件技巧的行业知识毫无保留地奉献给读者，不仅为平面设计的初学者积累行业经验、提高实际工作能力提供了难得的学习机会，也为从事平面广告设计的专业人士提供了宝贵的创意思路，实战技法和设计经验的参考。
数字印刷技术 【作者】：刘全香 【出版社】：印刷工业出版社 本书系统详细地阐述了数字印刷的 基本理论与基本原理、数字印刷系统的 工作原理及其特点，以及数字印刷的工 艺流程与方法。内容包括数字印刷的基 本概念与特点、各种数字印刷方式的成 像原理与特点、数字印刷系统的工作原 理及典型的数字印刷系统的特点、数字 印刷的印前图文处理技术与方法、直接 制版技术及版材、数字印刷的色彩管理 原理与方法、数字印刷用纸与油墨、数字化印刷工作流程以及数字印刷质量控制方法与手段。 本书内容系统全面，图文并茂，包含了许多当前最先进的数字印刷技术与系统的相关知识。本书可作为印刷工程、包装工程等专业的教材，也可作为从事印刷技术的工程技术人员、管理人员，以及希望或准备涉足数字印刷技术的相关人员的参考资料。
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 优秀排版赏析 篇一：优秀经典杂志排版欣赏 杂志以其精致的印刷及充满创意的版面设计得到众多消费者的喜爱，一本富有 创意的杂志设计作品，往往能在瞬间抓住消费者的眼球。当然，话说会来，一 般杂志要想在众多同类中脱颖而出，除了内容上要与众不同之外，极具创意的 杂志排版是其关键的关键。接下来，就跟随小编一起来看一些杂志排版欣赏作 品吧，保你大开眼界 ! 杂志排版欣赏之杂志版面设计的要点： 从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统 一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。 1、杂志设计统一与变化 是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重 关系。统一是主导，变化是从属。统一强化了版面的整体感，多样变化突破了 版面的单调、死板。但过分地追求变化，则可能杂乱无章，失去整体感。统一 之美，是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面，或以 直线为主，或以曲线为主;在编排走文上，或以单栏为主，或以变栏为主;在版 面色彩上，或以冷色调为主调，或以暖色调为主调;在情调方面，或以幽雅为主，或以强悍为主;在疏密方面，或以繁密为主，或以疏朗为主。如北京晚报繁密，中国青年报则疏朗。多样变化之美，是指版面构成中某种视觉元素占较小比重 的一种形态，多样变化可使版面生动活泼，丰富而有层次感。 2、插图设计表现将方案的内容、主题的表达或产品的重点以绘书的形式加以 表现，其目的在于图解内文、强调原安，且具有完整独立性的视觉化造形图安 均谓之插图。商业广告频繁的现代社会、插图几乎被应用于任何肯有广告性质 的印刷物中，因此插图的形式与内、技巧等也成为广告诉求效果的重点之一。 3、色彩的设计表现色彩是一种复杂的语言，它具有喜怒哀乐的表情，有时会 便人心花怒放、有时欲使人惊心动魄，除了对视觉发生作用，色彩同时也影响 于感觉器官，便如黄色使人联想到酸，柔软的色彩是触觉，很香的色彩是嗅觉，
版 式 设 计 社 会 调 研
前言： 就国内市场上的杂志汇总分析后，发现它们的共性很明显，杂志的形式介于报纸和海报之间，以一种图文并茂的方式出版发行，一般分为半月刊，月刊，双月刊，季刊等。 目前市场上杂志开本的流行趋势是以16开为主，以大量的文字和图形图像来向人们传递信息。开本关键是符合读者阅读习惯以及内容体现。流行也是为了适应市场需求。 杂志纸一般有新闻纸，压光杂志纸，胶版纸，轻涂纸，中涂纸，铜版纸。一般来说高档杂志（如《瑞丽》，《世界时装之苑-ELLE》）大多使用70克以上的铜版纸，中涂纸；高质量的月刊和专业杂志使用中涂纸（如《产品设计》），高白度轻涂纸；一般质量的月刊，周刊往往用高白度轻涂纸，大型发行量的周刊及综合杂志一般使用轻涂纸，压光纸；杂志封面一般都采用铜版纸印刷。 版式设计大方得体，封面文字与图片相结合，图片精美，主体文字为杂志名的艺术字（多为宋体，黑体等基本体的变形）,且每期都以这种字体出现，封面的整体格式大体上不变。杂志版面设计的要点：从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。 杂志色彩缤纷但统一，每个杂志有自己常用的配色技术方案（比如，女性相关主题的颜色通常使用粉色、淡紫色、亮兰色或桃红色。例如《知音》，儿童相关主题的颜色通常使用暖黄色，天蓝色，橙黄色、红色、嫩绿色或亮紫色）,包括文学类杂志都不再采用从前的单一色彩,《读者》《青年文摘》常常使用稳重的藏青或墨绿色。 内文字体标题常采用黑体，正文部分用宋体或楷体。通常来说，宋体传达出秀气、文采的感觉，黑体对于杂志的作用似乎只是作为标题显得醒目而已。杂志使用字体的原则规定：（一）除资料性的杂志可使用小五号字排印外，一般杂志应使用老五号字或大于老五号字的字体排印，小五号字只宜用于短文、补白、引文、说明、图表、目录、注解、索引等处，对于六号字的使用应有较严格的限制。（二）儿童杂志必须以小四号字或四号字排印为主。字体排列的顺序
当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念： 从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。 因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。 而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架
图形设计是设计技巧的第一步。平面广告设计的漫长历史，使人类在图形的构成上，积累了大量的宝贵经验和方法，大致可分为以下几种 方式： 形态重叠：是常用的图形组合方法，两个以上视觉元素相叠构成。可以是同质、异质相叠；夸张、对比相叠;也可以整体与整体相叠，整体 与局部相叠。通过形态的重新组合排列，形成新的空间容量和思维延续，既反映一定的空间，又保持平面性与叙事性，包含认识与联想的双重 意义。 夸张对比：当图形构成中有两个以上的视觉元素时，以超出原有比例的手法，夸张其中之一，与画面中的其他元素形成强烈的大、小、质 、量反差效应，改变人们的正常视觉印象，达到突出主体的目的。切记图形夸张要适度。 文字构想:图形中文字构想及文字本身的象形化，应具有双重功能:首先是作为信息传递作用的视觉功能，字形符号要具有强烈、鲜明的视觉效 果，使信息传达更具标识性。另一方面是作为传情达意的心理功能，赋予字形形象化，图形化，强化文字本身意义的外延，增加可视性，强调 字的形象化及直觉化，给文字一种情趣，一种生命，形成以字代图或以图代字的特殊视觉功能。 空间错落:图形的构成条件，是视觉元素处于一定的透视空间状态，即矛盾的空间状态，或不同视觉元素同处于一个环境或主题中，形成多 元素空间状态。 重复构成:同一性质的视觉元素通过有规律的排列，或散点式重复构成出新的图形模式。3个以上同质却不一定同量的单纯元素，进行渐次 或平行等手段重复构成。 打散重构:将已有的视觉元素打散，按作者意图切断，重新配列构成。但一定不是单纯的元素罗列，而是有意识地加以组合、配置、构成。 具体表现形式有同质切断构成，异质切断组合，散点组合和不同元素组合在同一空间内，没有特定的透视，也没有特定的场合。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/5e17921264.html, 浅谈包装设计中的版式设计 作者：赵琳娜 来源：《魅力中国》2018年第04期 摘要：随着经济的迅猛发展和大众审美意识的提升包装设计已经成为现代设计中倍受关注的焦点，除色彩、图案、结构等因素外包装设计中的版式也越来越引起大众的关注，对于包装设计的成败起着至关重要的作用。 关键词：包装设计；版式设计；应用 一、包装设计及版式设计概述 包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。包装设计风格各异，从原始纯朴的民俗民族包装到先锋前卫的现代创意包装，从风格俭朴的传统包装到风格华丽，甚至豪华过度的包装等等，设计形式更是多种多样。 所谓版式设计，就是在版面上，即限定的空间平面里，将所要传达的内容通过对有限的视觉元素进行排列组合，使理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。其设计范围极其广泛，可涉及到报纸杂志、书籍画册、广告招贴、产品样本、唱片封套、挂历、包装、网页等平面设计的各个领域。 二、包装设计中版式设计的应用类型 包装设计对于产品一直有着不可忽视的重要性，就好比给产品披上了一件外衣一样，优秀的包装设计就是那件漂亮的衣服能够吸引消费者的目光，优秀的包装设计很多，它们来自不同的产品、不同的表现形式、不同的国家地区，但共同点是他们所采用的包装设计的版式类型是大同小异的，归结起来有如下几种类型： （一）主体独立式 主体独立式的包装版式设计是指设计师根据产品的属性等特点创造出视觉图形，然后把它做为包装设计的主体，通常的处理方式是把视觉主体居中，但很多时候也会略有偏移。这种版式的优势是容易创造出较强的视觉冲击力，且易于传播和延展使得产品在众多同类产品中标新立异，此类版式包装多为饮品类产品包装。 （二）色块区分式
论网页设计的发展趋势和未来前景 作者:刘斌专业班级:资源0802班学号:0120808280228 【摘要】 本文介绍了网页设计的发展趋势,中国的网络市场存在着巨大的潜力。在互联网越来越深入到生活中每一个角落的年代,网页的表现形式更加多样化。网页设计师是现代社会不可或缺的职业,是未来非常有发展前景的工作,只要有能力就可以得到非常诱人的薪水,必须全面提升自己特别是专业的技能,要立志做一个有竞争力的网页设计师。 【关键词】 网页设计网站策划网页设计师工资发展趋势未来前景 【正文】 美国市场调研机构ComScore NetWorks提供的报告显示,2007年1月,全球15岁及以上使用互联网的人数达到了7.47亿,同比增长10%。ComScore发现,美国互联网用户达到了1.53亿,依然是全球网民最多的国家,但增长率仅为2%,中国网民数量仅次于美国,为8670万,但增长率却高达20%。通过以上数据,我们不难发现中国的网络市场存在着巨大的潜力,那么如何把握住这个机遇,培养出合格的人才,就成了我们这些高校专业教师需要考虑的问题,我认为作为一名有竞争力的网页设计师,不但要做到有美术修养,还要做到懂编程,这样一来我们的网页设计师就可以既能胜任前台的设计工作又能胜任后台的编程工作了。 一、网页设计的发展趋势 网页设计是成功网站平台建设成败的关键内容之一。在中国真正普及全职的网站设计员严格讲是2002年,在之前更多是由技术性人才担任此项职位,随着中国互联网环境转晴,网站的高竞争使网站策划的地位突显。我们可以看到,许多真正处于领军性地位的网站平台90%具有一个特点——网站策划思路清晰合理,界面友好,网站营销作用强;因此专业的网站设计是未来网站成功的重要条件之一。
一、时尚杂志版式设计的现状 《时尚COSMO》每期广告收入1000多万，《ELLE世界时装之苑》每期广告1000多万，《瑞丽伊人风尚》每期广告接近1000万。在一些投资人看来，这不是杂志，而是印钞机。《视觉21》停刊，《生活资讯》停刊，《摩登》停刊，《明星时代》停刊，还有诸多杂志行将关闭——在另外一些投资人看来，这不是杂志，而是老虎机。奢侈新贵，名流派对，巴黎秀场，空中飞人，风光无限，镜头焦点……对于这个产值30亿并且高速发展的大市场，无数人削尖脑袋想钻进来，又有无数人顿足捶胸直呼上当。中国时尚杂志，以一种痛并快乐的矛盾状态生存着。 ①黔驴技穷千书一面 由于国内设计人才的专业能力有限，使得设计缺乏活力，一味模仿，最后索性盗用一个模版贯穿到底。这样的版式设计，呆板，平庸，使人读起来乏味，打不起精神，易于疲倦，神游书外。而且，还常常会殃及池鱼，导致读者对内容视若等闲，不能专注，漠然视之，一本书的好内容从而就有被陪葬的可能。 ②落入俗套缺乏创新 目前国内的时尚杂志版式设计缺乏创造力，图文编排大同小异，图片配文字已经成为一种固定不变的模式，各种时尚杂志都出现版面雷同的现状，不能充分体现出自己的风格和个性。 ③东拼西凑整体脱节 有的时尚杂志缺少整体节奏感，版面划分不够大胆。当然，这也与国内设计人员的专业水平有很大关系。版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达成最佳的诉求效果。 ④无限夸张徒有其表 形式与内容的不协调，形式在于表现内容，脱离内容与追求形式会是设计的失败。部分时尚杂志设计想象无边无际，过于大胆，完全背离内容，虚张声势，不伦不类。 二、杂志页面构成的理论 1．页面不同元素的组合方式 页面元素各种不同的组合方式，可以产生无数的版面设计效果。在单行本图书的版面设计中，每家出版社都具有自己的独特的特征，同样的，设计师们也都有自己的观念设计体系，比如自己认定“这个文字比较容易辨认”，“在文章比较长的分两段吧”等，①这些都是在多年的经验积累过程中逐渐成立并确定下来的。所以，在进行设计时，是不能随便进行处理的。事实上杂志的设计也是一样的，可以根据杂志的内容以及读者层的情况、出版社的性质等具体问题，杂志的设计也是有一些大概固定的模式的。比如《椿花》，这份杂志连续出版十年之久了，所以对于页面元素的使用方法、风格、某个部分与某个部分要使用同样字体等问题，已经有一些固定的规则了。但是，这些惯用的字体每两到三年都会发生一些变化，虽然幅度并不是十分明显，但仍然是在逐渐发生着变化的。因为作为版面设计的条件而言，如果视觉上没有任何新鲜的东西是不行的。 2．版面设计中添加元素的影响 版面设计过程中会受到添加要素的巨大影响，首先是需要加入多少张图片的问题。当然，如果插图的增加的话，那么每一张图片所占的空间就会减少。因为版面空间有限，所以无限的扩充内容也是不行的。只有图片质量好的时候才能充分利用其进行版面设计。3．利用各种不同的模式进行排版设计 在杂志页面中安排各种内容的时候，如果没有任何可参照的标准，那么工作就会变得很困难。因此可以将杂志页面划分成几个部分，然后采用一定的模式来进行排版设计。 在开始进行排版之前，如果能首先确定安排各部分内容的辅助线，那么排版工作就会进展的
电子报刊版面设计浅谈(一) 电子报刊，一般采用Word或WPS软件制作。一份优秀的电子小报作品应当内容丰富实用、版面美观大方，给读者真善美的熏陶和启迪。“红花还需绿叶扶。”高品味的内容需要有特色的版面来体现。版面，即稿件（包括文字稿和图片稿）在小报上的整体布局，它由版面空间和编排手段两个要素构成，反映了一份小报的风格和特色，能直接影响到评委的视觉感受，是小报的“面孔”。如何让这张面孔更自然、更活泼、更有灵气呢？就要恰到好处地处理小报的版面空间（即每篇稿件的位置和篇幅长短）和编排手段（即字体、字号、边框、底纹、色彩、空白等）。 一、版面设计原则 一份完整的电子小报一般由2～4个版面组成。有人说过：“一个版面，好像一桌丰盛的宴席，要荤素、冷热搭配合适，不能像笨拙的厨师，端上来的都是同一种口味。”可见版面设计是一门艺术。 版面安排至少要注意到以下两方面： 首先，分清各篇稿件的主次关系。 重点推出的文稿或者安排在显著位置，或者留出较大的空间，或者运用边框底纹加以突出，做到眉目清晰。 其次，让版面更加人性化，便于读者欣赏品味。 具体而言，就是做到栏目（文章）标题与正文的字体字号形成一定的反差、栏目（文章）标题或图片的四周留出适当空白，这样看起来既美观大方，又能重点突出。根据小报的主题，可在版面中开辟一个《本期视点》或《本期导读》之类的小版块，将重点内容罗列出来，让读者在第一时间内就能初步了解这份小报的基本面貌。有了这种人性化的设计，读者对作品的好感就会油然而生。 二、版面结构 不管是日报还是晚报，不管是中央级报纸还是地方报纸，版面的基本结构不外乎板块式和穿插式两种。二者各有优缺点：前者中各个稿件条块分明、阅读方便，但版面死板枯燥，且浪费版面空间；后者中各个稿件互相穿插，版面活泼多变，版面空间可以充分利用，但编排起来费时费力。我们在设计过程中，可以借鉴两者的优势，以一种结构为主，辅以另一种结构，在稳定中求变化。 三、版面的美化 要想让自己的电子小报成为一件艺术品，还必须处理好版面的统一与变化、对称与均衡、对比与协调之间的关系。
浅谈网页设计中的版式设计 【摘要】网页设计包含视听元素与版式设计两项内容,而网页的版式设计在整个网页设计中具有重要的作用。它决定了网页的艺术风格 和个性特征,形成了网页整体视觉印象,本文拟就网页设计的版式设计谈谈自己的看法。 【关键词】网页设计;版式设计;布局 1.概念 1.1网页设计网页设计是在Internet的发展和数字技术的发展中出现的新艺术形式。它是以Internet为载体,以网络技术和数字技术为基础,依照设计目的、遵循艺术设计规律,实现设计目的与功能,强调艺术与科学密切结合的一种艺术创造化视觉传达活动。它是网络视觉艺术的主要表现形式,也是设计艺术的重要组成部分,它具有媒体相关性、数字技术性和设计艺术性三大基本内涵。 1.2网页版式设计网页版式设计是指在有限的屏幕空间内,按照设计师的想法、意图将网页的形态要数按照一定的艺术规律进行组织和布局,使其形成整体视觉印象,最终达到有效传达信息的视觉设计。它以有效传达信息为目标,利用视觉艺术规律,将网页的文字、图像、动画、音频、视频等元素组织起来,产生感官上的美感和精神上的享受,充分体现了设计师的艺术风格。 2.网页版式设计的作用 网页版式设计是设计师理性思维与感性表达的产物。它决定了网页的艺术风格和个性特征,并以视觉配置为手段影响着网页页面之间导航的方向性,以吸引浏览者注意力,增强网页内容的表达效果。网页版式设计在整个网页的设计中占有很重要的作用。 3.网页版式设计与传统印刷版式设计的差异网页的版式设计同报纸杂志等平面媒体的版式设计有很多共同之处,但网页的排版与书籍杂志的排版又有很大差异。印刷品都有固定的规格尺寸,网页则不然,它的尺寸是由读者来控制的。这使网页设计者不能精确控制页面上每个元素的尺寸和位置。而且,网页的组织 结构不像印刷品那样为线性组合,这给网页的版式设计带来了一定的难度。具体表现如下:
期刊的版式设计 郗选我今天要讲的课程是“期刊的版式设计”。大家知道，期刊事业在我国发展得非常迅速，目前我国的期刊已经接近一万种。期刊表现在市场上，竞争非常激烈。我们一般说期刊的销售终端是在哪里呢？很多期刊人把这个终端理解为销售到报刊亭。在前期，我们完成了编辑、排版、印刷、发行，最后到达报刊亭。但到达报刊亭以后是不是到了终端呢？其实不是的，恰恰这是一个瓶颈，因为所谓销售终端应该是读者的购买。读者购买完成以后，刊物到达读者手里，这才是终端。仅仅到报刊亭上，这只是瓶颈，我们所有的努力都是为了要突破这个瓶颈。我今天讲的“期刊版式设计”也就是要为突破这个瓶颈而努力。 我今天分两个部分来讲“版式的设计”。第一部分，我想讲一下版式设计中的形式美。我们可以把它理解为是一种务虚的一个阶段。第二部分，我们讲版式设计的具体方法。 第一部分版式设计中的形式美 一、形式美的重要性 我们知道，大部分的期刊是文字类的，是以文字为主的。作为文字的语言艺术，它不是直观的视觉艺术，而是要依靠读者的想像，才能达到审美主体与审美客体的和谐统一。这个形式美正是以直观的视觉艺术补充促进了审美活动的完成。这是对文字类来说形式美的重要性。我们的社会现在已经进入了一个读图时代，或者说是“傻瓜时代”。但是仍然有图片的分类、节奏、主次等需要靠形式美去解决。 形式美有利于赢得读者。心理学上把一个人的注意力分为：有意注意力和无意注意力。所谓有意注意力，就是我们已经得到了一个信息，然后到市场上去寻找这个信息源，或者是一本书或者是一个消息。无意注意力就是事先没有任何的征兆，我们到市场上去被一本杂志、被一个封面、被一个标题所吸引。这就是无意注意力。形式美在抓住读者的无意注意力方面起着很大的作用。我们现在所讲的注意力经济、眼球经济等都指的是抓住读者的无意注意力方面。期刊的封面是属于艺术视觉范畴，在这方面，如何抓住读者的无意注意力，然后把自己的期刊推出去，就有着非常重要的作用。大家可以注意一下书报亭。现在书报亭竞争非常激烈，在一个书报亭可以摆出很多杂志。如何在书报亭让你的杂志被读者吸引？我们的形
期刊版式设计的几个新理念 在世界媒体发展大势的带动下，我国期刊装帧设计正朝着艺术性，娱乐性、亲和性的方向发展。过去那种子篇一律、注重说教、强调合理性的版式设计，正被一种新文化、新思维、新感受、新情趣、新艺术的设计理念所取代。这种极具人情味的设计，能迅速捕捉读者的注意力，激发他们的阅读兴趣。如服饰、保健、美容、美食、旅游、医疗、娱乐等领域以“衣、食、住、行”为服务内容的生活类期刊的版式设计新颖、图文并茂，被称为“专、精、特、新”类期刊，他们运用新的设计理念表现出强烈的时代气息，在内文纸张上采用雅粉和铜版全彩色印刷、开本国际化和个性化，结合其更新更快的资迅时效，迅速占领了市场。 整体设计的原则性 目前，期刊的分类愈来愈细，愈来愈程式化和功能化，要设计出发行量大、销售额佳的期刊，最好的途径是化文化商品为艺术商品。新技术的发展给这种途径提供了可能，苹果G4、C5排版系统、德国海德堡SM52印刷机的使用，使期刊的排版印刷效率成倍增加。同时，它们之间的双赢又拓展了双方更为广阔的发展空间，期刊全方位整合升级，文字、图片的排版设计突破几十年沿袭下来的模式和架构，在整体制作形式上以改变开本、增大图片比例、增加版面色彩，成为中国期刊编辑入的首选方案。 期刊的形式美是期刊整体策划的重要任务，这与期刊的文化定位和读者定位有着重要关系，是文章思想与版式设计的高度统一。在装帧艺术的世界里，期刊版面上的诸多视觉元素，如经过独特设计的正文字体，期刊的主色调、各辅色的具体色彩、所选用图片的质量以及所
用纸张的克数等，这些细节都构成了期刊的整体形象，它们已不再是单纯的视觉符号，通过搭配、组合传递的是信息资迅的表情，期刊性质及内容的个性和代码。 期刊设计总的原则是处理好版面各元素之间繁简、大小、疏密、曲直等关系，在有限与无限、有序与无序、整齐与错落、热闹与宁静之间营造出不同期刊装帧设计的“气韵之美”，合理地运用版面的语言技巧，用具体的形象来完成意象的表达。如在设计中根据不同栏目的文章，标题文字可变换色彩、字体、字号或垫色块、加细线等。正文文字在编排上应该在统一中求变化，可单栏，双栏、三栏或四栏安排。图片可跨栏、跨页处理等等。 随着电脑平面设计软件的开发，文字及图片的特效处理如万花筒般千变万化，但重要的是应根据总体板块、栏目、文章内容来安排，避免形式上的本末倒置。同时注意设计元素各部分之间细节上的呼应，强化各设计元素在版面中的结构关联性，力争不同栏目有不同设计的同时，又能像链条一样，在内在逻辑关系上环环相扣、循序渐进。对于重点文章的图、文、题等的设计除了疏密有致、有松有弛外，也不妨尝试大疏大密、至险至奇，这样一来，就与其他栏目的设计形成对比，产生“平地起惊雷”的视觉效果。 版式制作的表述性 好的美术编辑一定懂得用版面语言传情达意。处理版面时除对内容进行合理安排外，还要注意形式上的包装。这种包装体现在版面语言上，包括稿件搭配、标题制作、栏、图设置、底网、线条和字体字号的选用等。在版式设计、文图编排，色彩使用和空间布局上，应做到整齐有序，变幻而不杂乱，大的地方简洁大方，一目了然，小的地方精细到位，细微之处见精华，用色上以中性色为主，整本杂志色调一致，用色变化丰富而不杂乱。
一、版式设计概述 版式设计又被称为编排设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列、组合，将理性思维个性化地表现出来。当下的版式设计由传统纸质媒介扩展到数字媒介，不仅有传统的报刊、画册设计，还有网页设计、APP设计等。版式设计是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。在版式设计中，并不是文字、图片等信息内容越多就越能引起读者的注意。版式设计并不是让信息充满整个版面空间，也不是单纯的文字与图片的摆放和编排构成。版式设计看似简单，实际上并非如此，设计者设置文字、图片等都要经过深思熟虑，通过筛选数种排列方案，最终形成既有可读性又有设计感的人性化设计。在版式设计中，如何使读者更加方便、快捷地获得信息，使读者在阅读时感觉更舒适，使整个版面更加生动、更具有感染力，这些都是设计者需要考虑的问题。 二、版式设计的历史发展 1.近代版式设计的发展 1845年，德国生产了第一台快速机械印刷机，印刷从此与机械密不可分。经过不断地发展，印刷成本逐渐降低。后来印刷技术得到了广泛的应用，版式设计也得到了较快的发展。 从工艺美术运动到新艺术运动，平面设计发生了巨大的变化，这些变化同样影响了编排设计，大色块的对比和装饰性越来越强，现代版式设计发展迅速且初具规模。20世纪，德国包豪斯学校的建立是设计史上的一个里程碑，自此设计终于有了功能性这个概念，并促成了艺术与技术的新统一。这个时期推崇简约的设计，艺术家根据19世纪的无饰线体设计出了由弧形和直线形组成的包豪斯字体，同时推崇几何抽象图形的运用，将几何图形大量地 应用于版式编排中，探索以摄影作品作为 平面插图进行版式设计。此时的设计理 念为功能决定形式，以市场要素和人的需 求作为设计基础。现代主义的后期，瑞士 的设计家研究骨骼在平面设计中的应用， 这种骨骼版式设计法一直延续下来，至今 仍应用于报纸、杂志的编排设计中。 2.传统版式设计原则 传统版式设计原则首先是突出所传 达的主题。要想突出主体形象，设计者就 要增强版式的条理性，区分主次信息，按 照主次信息的视觉形象大小和关系顺序 进行版式设计，从而达到明确主题的目 的。在传统版式设计中，为了突出主体的 视觉形象，设计者往往在主体四周进行留 白处理，减少文字或者将文案等细碎的文 字信息作为一个整体加以编排。其次是 版式设计中的形式与内容要统一。版式 设计的前提是版式所追求的完美形式必 须符合主题，再通过新颖的形式表达主 题，而没有文字的版面最难设计。最后是 强化版式设计的整体布局。设计者要对 版面内的所有元素和色彩进行合理的、整 体的设计，选用的颜色要配合版式的内 容，在不影响版式编排结构的同时恰当地 表现设计主题。加强版式的整体布局更 有利于体现版式的条理性和可读性。 三、版式设计的发展趋势 1.强调版式的创意与个性 版式设计中的创意主要包括两个方 面：一是内容本身的创意；二是编排组织 的创意。内容本身的创意为文案创意、图 形元素创意、拍摄广告片时的拍摄创意 等；编排组织的创意与设计者息息相关， 设计者要以最佳的形式和风格传达作品 的思想。 创意表现与版式设计相当于中国画 中的“置陈布势”或“经营位置”，是对版面 中各视觉元素位置、元素之间关系的排 布、经营。犹如一盘棋中每个棋子的位置 关系到全局的胜负，版式设计中各种视觉 元素的版式布局同样直接影响视觉信息 传达效果。因此，创意与个性在未来的版 式设计中是主流趋势。 2.极简主义的版式设计 当今社会是信息大爆炸的社会，每天 都有大量的信息充斥着人们的生活。现 今的生活节奏越来越快，人们没有大量的 空闲时间进行阅读。在这种情况下，为了 满足人们的信息需求，版式设计就要便于 受众在尽可能短的时间内获得尽可能多 的有用信息。极简主义的版式设计有助 于受众分清信息的主次层级，更能突出重 点信息和提升传播效果。 3.以人为本的版式设计 以人为本的设计即人性化的设计，就 是设计者在设计的形式和功能等方面注 入人性化因素，使设计具有情感、个性、情 趣和生命。版式设计的未来发展要遵循 以人为本的设计理念，在设计中注入情 感，通过颜色、尺度、空间等，给人以人文 关怀，这样的以人为本的版式设计更具有 人情味且更能引起受众的共鸣。 参考文献： [1]王琦.版式设计.上海交通大学出版社， 2014. [2]成朝晖.平面港之编排设计.中国美术学 院出版社，2001. [3]张学忠.对创意表现中版式设计问题的思 考.甘肃教育，2010（16）. （作者单位：河北美术学院传媒学院） 编辑倪昌立 浅谈版式设计的发展趋势 □寇俊瑶 摘要：版式设计是现代平面设计的重要组成部分，优秀的版式设计不仅是设计师编排技术的体现，而且是设计师设计修养的体现。现今的版式设计虽然已经拥有许多编排设计原则和基本程序，但这并不会限制未来版式设计的发展，未来版式设计的发展必将是编排技术与艺术思维的共同发展。 关键词：版式设计编排构成设计思维 56
浅谈版式设计 来源:亦锐营销策划 在平面设计中我们需要注意版式的设计。版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问;实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。 当希望读者优先注意某些内容时，应该通过版式设计来影响读者的阅读顺序。 1）效果： 如果杂志页面整体内容的优先率较高，那么页面的内容就会富于变化，产生富于动感和节奏的效果。 相反，优先率比较低的杂志页面就可能给人带来稳定平整的印象。 优先率是指：各部分内容所占的尺寸比例。 2）考虑因素： 杂志定位、客户要求等。 3）改变优先率的方法： 调整图片大小、调整文字大小、调整颜色和形状等。 一、通过图片的大小来区分内容的先后顺序 控制图片的尺寸可以有效调整内容的优先率，影响读者的注意力。 1.尺寸相同的图片：内容没有主次之分
2.放大部分图片，缩小另一部分图片：获得优先关注，提升优先率 二、通过文字的大小来区分内容的先后顺序 文字部分字号值、或文字粗细的差别也可以影响内容的优先顺序。 1.字号值、粗细一致，无主次之分。
2.重要的内容字号值变大，提升优先率。 次要的内容字号不可过度缩小，否则影响阅读。 3.重要的内容加粗 三、通过颜色和形状来区分先后顺序——差别化的作用 1.颜色： 1）纯度高的颜色比纯度低的颜色更加显眼
2）在相同颜色的内容中使用特殊的、不同的颜色可以凸显重要内容——差别化 2.形状 在相同形状的内容中使用特殊的、不同的形状可以凸显重要内容——差别化 以上在我们平时的平面设计中都是需要特别注意的地方。一切的版面设计都是基于内容的存在，体现内容的主题思想，用视觉化的手段增强读者的注意力与理解力，以科学的方式实现层级递进的效果。大视觉、小细节，一个都不能少。
国内优秀杂志版式设计的调查分析 2008/11/10/09:22来源：合讯网 引用案例： 文学类---《读者》《萌芽》《青年文摘》 科技类---《中国国家地理》《大众软件》 时尚类---《时尚》《瑞丽》《世界时装之苑——ELLE》 每当设计或出版任何书籍时，我们都需在外观上下一些功夫。书的范围实在太广泛，我决定把目光聚焦在国内杂志上。 毫无疑问，在每本成功的杂志背后都需要成功的版面设计；版面设计包罗万象，具体的有结构、色感、字体等，抽象的有风格、读者群等。经过作者调查，在杂志中（尤其是较成功的）选取了几个典型案例，就版面设计方面扫描中国国内杂志。因时间仓促及知识面狭窄，案例不多，仅供参考。 一、版面结构 版面结构是指一种能够让浏览者清楚、容易地理解作品传达的信息的东西，一种将不同介质上的不同元素巧妙的排列方式。 文学类杂志中，因其文字叙述较多，而且一般表达一些形而上的东西，所以版面结构相对朴素。仔细观察《读者》《萌芽》《青年文摘》，发现《读者》的版面结构更胜一筹。到底是文学类里的老大，为了避免单页全是字而造成的阅读疲倦《读者》合理的采用了分栏并且合理控制单页文章数量：一般都在2~3篇，这样就不会在视觉上产生单一感。适当的小插图让读者们在品位文字后感到回味；相比之下《萌芽》和《青年文摘》感觉略现呆板。 科技类杂志中的叙述性文字也不能少，由于其较为深奥必须配上不少的图片，并且由于其专业性图文搭配必须能让人一目了然，也就决定了其版面结构不能复杂花哨。《中国国家地理》的版面结构几乎全程仿照《美国国家地理》，所以说《中国国家地理》版面的成功不如说是《美国国家地理》的成功。科技类中类似于《大众软件》这样的杂志是IT界里普及面比较广的，属于菜鸟与中级都比较爱看的，他的版面特点就是有色彩但不华丽，适合男性品位。能把握住这样的度，对版面设计者表示敬佩。 时下最吃香的也许就是时尚类了吧。时尚类期刊市场在短短的几年内就呈现了一幅生机勃勃的面貌。老刊越来越华美，新刊层出不穷。从前的书报摊，一本一本的杂志排得整整齐齐，其中会有几本全彩铜版纸印刷、封面靓丽的时尚类杂志显得格外引人注目。可是如今的书报摊，各种杂志多得放不下，一本叠着一本，能露个整脸的杂志都很少见，并且，一本比一本华丽，一本比一本鲜亮，让人眼花缭乱。《时尚》《瑞丽》《世界时装之苑——ELLE》可谓是此类杂志中佼佼者。《时尚》与《ELLE》将自己定位在高档杂志，版面结构加重时尚家族的人文主义气息，瑞丽由于定位稍微偏中端其版式更偏可爱、温馨，但是感觉其凌乱且幼稚。
浅谈版式设计在平面广告中的运用 浅谈版式设计在平面广告中的运用 版式设计已经成为当今社会信息传递的重要途径和工具，优秀的版式设计能够有效传达设计者的思想情感、美学追求、艺术修养，满足人们的审美需求。平面广告中的版式设计是以秩序化、艺术化的形式重新展现主题内容的版面格式。合理的编排版面信息不仅可以增强平面广告的传播效应，还可以彰显平面广告的视传功能性与艺术性。平面广告中的版式设计若要具备形式美感，就必须正确选择标题正文字体，调和背景图片颜色，选用能够解释、强调、说明正文内涵的插图，进而吸引消费者的注意，刺激消费者的购买欲望。可见，若要增强平面广告的宣传效应，就必须打造一个能够满足人们审美需求的版式。 一、版式设计的主要内容 版式设计又称版面编排，是平面设计中最具代表性的分支，主要指将图片图形、颜色色块、文字字体、线条线框等元素，按照内容需求在有限的版面空间里进行组合排列，并运用形式和造型手段，将设计者的计划和构思以视觉形式展现出来。就其本质而言，它是一种创造性、直觉性的创作活动，主要通过设计艺术恰当展现版面信息。版式设计要与信息内容相结合，实现准确定位，从而达到大方、美观、新颖、雅俗共赏的设计效果。 二、版式设计在平面广告运用中的形式法则 (1)虚实与留白。计白守黑是中国的传统美学思想，这里所说的黑就是指编排内容，而白则是指与内容相关的色彩、图形或者文字。留白是虚的一种特殊表现手法，指版面没有预留任何图文空间，它的比例、形式、大小与版面质量有着直接关系。通常情况下，受众的兴趣一般都集中在图片和文字上，但从美学角度看，留白则与图片、文字有同等重要的作用。它能够更好地凸显图片和文字信息。这是因为，留白能够放松人的视觉，引起人们的注意。因此，在平面广告中巧妙地利用留白，可以增强版面的空间层次，集中观众的视线，更好地衬托主题。 (2)对称与均衡。在版式设计中巧妙地运用对称与均衡，可以稳定广告画面的构图效果，增强视觉平衡，使画面更显理性、庄重和严肃。对称版式可以带给人高雅、稳重、大方的视觉感受，其主要包括相对对称和绝对对称两种。前者是指对称的双方或多方量相同，但形状和颜色不一样;后者则是指对称双方或多方的量、色、形都相同。需要注意的是，由于对称编排设计会带给人保守、刻板的视觉感受，因此在使用时要灵活布局色彩与文字。均衡主要是指用同量不同形的方式来展现一种变化着的平衡，这也是人们的基本生理、心理需求。平面广告版式设计中的这种平衡关系具有活泼、灵巧、轻快、生动的特点。 三、版式设计在平面广告运用中的基本原则
版式设计的发展趋势 三点：1强调创意2突出个性3注重情感 一、强调创意 在版式设计中，创意主要表现在两个方面，首先是主题思想的创意；其次是版面编排设计的创意。将主题思想的创意与编排技巧相结合的表现，以成为板式设计的发展趋势。在编排的创意表现中，文字的编排具有强大的表现力，它生动、直观、富于艺术的表现与传达。文字与图形的配置，已不是简单的，平淡的组合关系，而是更具有积极的参与性和创意表现性，与图形达成最佳配置关系来共同表现思想及情感。这种手法，给设计注入了更深的内涵，是编排形式的深化，也是形式与内容完美的体现。
二、突出个性 在版式设计中，追求新颖独特的个性表现，有意制造某种神秘、无规则、不理量的空间，或者以追求幽默、风趣的表现形式来吸引读者，引起共鸣，是当今设计界在艺术风格上的流行趋势。这种风格，摆脱了陈旧与平庸，给设计注入了新的生命。在编排中，除图片本身具有趣味外，再进行巧妙的编排和配置，可营造出一种妙不可言的空间环境。在很多情况下，图片平淡无奇，但经过巧妙组织后，可产生很好的视觉效果。
三、注重情感 “以情动人”是艺术创作中奉行的原则。在版面编排中，文字编排表述是最富于情感的表现。如文字在“轻重缓急”的位置关系上，就体现了感情的因素，即“轻快、凝重、舒缓、激昂”。另外，在空间结构上，水平、对称，并置的结构表现严谨与理性；曲线与散点的结构表现自由、轻快与热情。此外，出血版使感情舒展，框版是感情内蕴，留白富于抒情，黑白富于庄重、理性等等。合理运用编排的原理来准确传达情感，或清新淡雅，或热情奔放，或轻快活泼，或严谨凝重，这正是版式设计更高层次的艺术表现。
机电工程系 1003班 卫素娟 2010090319 版式 设 计 论 文
版式设计论文 作者：卫素娟 摘要：本论文介绍了本人对于排版方面专业知识的认识以及对第一次排版的经历和排版后的心得体会。 关键词：版式设计的定义；表达方式方法；排版经历；运用版式设计的几个关键因素 我对版式设计的认识 版式设计是一种区别于文字艺术的视觉艺术，他对于我们的视觉有着更大的冲击力，而且可以跟文字艺术设计一样，对我们的听觉、感觉都造成很大程度上的影响。我认为版式设计是独立于文字艺术表达之外一种更为直接，更为形象的艺术创作。它通过文字的搭配，颜色的调和，几何形状的重组，美术图形的合理运用，甚至是摄影等影视资料的恰如其分的应用，乃至各种组成要素的和谐搭配更会必要、重要……版式设计需要与文字创作一样的灵感一样的东西去支撑它。也就是说版式设计需要有它自己的灵魂，作为一个创作人员更应该这样，要把自己的情感或者把需要反应的感情抑或是把要表达的东西本身的内在的思想韵味挖掘出来，显露出来。在版式设计上，有时是需要留白的方式、比兴等文字表达技巧一样的东西去充实自身的设计作品，但是有时又必须既要显山又要显水。都要因时而异、因环境而异。它所具有的机要部分我们在我们的文字作品、图画雕塑作品里都可以找到共同想通的地方。它们都是美的表达形式，都是以美为基本评价标准。而且他们从来都没有被武断的分开讨论过。版式设计，所以也不可以例外，也必须是以美学原理，美学标准，美学思想为度量评价准则的。爱美之心，人皆有之。这也是我们都渴望了解它的魅力的原因。
排版书前的构想 当老师布置下要我们自己排版书的任务时，确实有点小激动，而且从来没排过，不知道排版书的各种注意事项与排版中会遇见的各种问题。所以就想当然的觉得那是一件很简单的事情。而事实上去做的时候却发现那不是一件易事。我的书名是《最后的单纯——我的大学》这是我深思熟虑后决定用的名字，我的想法是，这是我第一次排版书，我一定要在这书上留点我自己值得纪念的东西，于是我就把书的主题围绕着我自己开始构想。我把自己喜欢的歌手、作者、书籍确定为我书内容的三大部分。又根据我书的名字，“单纯”二字，我把书的整体风格确定为清新淡雅，以便能够给人一种“单纯”的感觉。然后好像也没有想很多关于专业排版方面的问题，就按着自己平时对书本的印象和自己确立好的主题开始上网搜资料，我的构想便开始实施。 排版过程中遇见的问题 首先是不能灵活的运用已经学过的软件（photoshop、coredrawl、pagemaker）对排版需要的文字、图像进行很好的处理。例如，刚开始排书的时候就不知道如何将文字和图片导入、导出，因为涉及到图片的像素、格式以及文字的格式大小等问题，所以只这个过程的摸索我用了一节课的时间。而且有些文字和图片达不到自己想要的效果。然后就是图片文字差不多排好了，又遇到目录、页码、应用主业的问题，慢慢的一步步的这些问题在我排书的过程中遇见然后又解决。对排版的零感受、零经验由这些小问题一点点打破。 本人排版的书的优缺点 优点： （1）我对自己书的封皮和封底挺满意的，这两页我都选了蓝色为主色调，因为蓝色是大海和天空的颜色，一眼看上去给人一种清新、纯洁的感觉，这首先就符合了我的书的主题。然后我的封皮上有一个人拿着磁带看向阳光，就像是用磁带记录下我们如阳光一般的青春，点点滴滴的青春。再说封底，我选的图上有
期刊杂志排版技巧 首先第一点，杂志设计要考虑不同的专业范畴和分类， 期刊杂志排版从而选择不同的编排技巧，对于图文杂志来说，首先要符合杂志设计的一般宗旨，这样不至于让人认不出这是一本杂志。杂志可以给设计者总够的空间去排版去思考。杂志的用语也要考虑不同的类型，譬如科技类的不要用情感类的词语，尽量直来直去，这样真实感强，容易让人产生信赖。 其次要确保真实性， 这直接关系当杂志未来的命运，杂志广告代理公司，也是声誉的基础。对于图文杂志的排版，要做到图文统一。要严格把关杂志产品的质量，不要让虚假信息影响了阅览者对杂志的信心。 第三杂志色彩运用灵活度强， 要充分发挥色彩的作用，在达到广告形象的逼真效果，这种色彩的运用目的不是一味的宣传产品，而在于吸引阅览者诱导阅览者。杂志广告多数采用彩色摄影，也有彩色喷绘，广告内容由色调加以烘托。色彩应与产品特性相一致，如儿童用品广告，色彩宜明亮跳跃;妇女用品广告，色彩宜轻盈柔美。 杂志册在设计上虽然有其独特的要求，但也没有脱离版式设计共性的规则。杂志册同样是对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行编排，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使读者直观的感受到某些要传递的思想。下面就目前常见的八种版式排列方式进行讲解。
杂志册的构成 排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计师眼里，世上万物都可归纳为点、线、面。一个字母、一个页码数、可以理解为一个点;一行文字、一行空白，均可理解为一条线;数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。 满版型 版面以图像充满整版，主要以图像为诉求，视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。