电视影像语言笔记

电影艺术鉴赏学习笔记电影是现代最为普及的艺术形式之一，影响着我们的思想、态度和审美观。

因此，学习电影艺术鉴赏是非常有必要的。

第一部分：电影的语言和元素电影是由影像和声音两个元素组成的艺术，它们相互作用，共同传达着电影所要表达的信息和情感。

它们中的每个元素都有其独特的语言和功能，包括：1. 影像语言：包括镜头构图、运镜、摄影手法等，可以通过它们传递画面的美感、情感和意义。

2. 声音语言：包括音效、音乐、台词等，可以通过它们表达出角色的情感、环境的氛围和电影的主题。

3. 编剧语言：包括故事情节、人物设定和篇章结构等，可以通过它们讲述故事、塑造角色和突出主题。

第二部分：电影的风格和类型电影有多种不同的风格和类型，每种类型都有其独特的特征和表现方式，如：1. 剧情片：讲述人物在生活中所遇到的困境和挑战，强调角色和故事情节。

2. 喜剧片：通过幽默和讽刺来达到让人们发笑的效果，以轻松、快乐的气氛为主。

3. 动作片：以暴力和危险为特征，通过动作场面和对抗戏来渲染气氛，以传达力量和勇气的主题。

4. 恐怖片：以血腥、惊吓和恐惧为特征，通过场面和音效来营造紧张的氛围和惊艳的效果，强调人类面对恐惧和死亡的无力和脆弱。

5. 纪录片：讲述现实生活中的真实事件和人物，强调真实和客观，以传递人类命运的主题。

第三部分：电影评价和鉴赏电影的评价和鉴赏是非常重要的，它们有助于我们更好地理解和欣赏电影，提高我们的思维和分析能力。

电影的评价和鉴赏可以从以下几个方面入手：1. 故事情节：故事情节是电影最基本的元素之一，它决定了电影的主题和信息传达。

2. 角色刻画：角色刻画是电影的另一个重要元素，它可以通过人物形象来传达情感和主题。

3. 影像语言：影像语言是电影的重要语言之一，可以通过构图、光线、色彩等技巧来传达美感和信息。

4. 音效和音乐：音效和音乐是电影的另一个重要元素，可以通过声音来传达情感和氛围。

综上所述，学习电影艺术鉴赏可以帮助我们更好地欣赏和理解电影，开阔我们的审美视野，提高我们的思维和分析能力，从而更好地理解和解读现实生活中所遇到的挑战和困境。

视听语言⭕️①什么是视听语言：以视听为载体来传达和接受信息，进行沟通和交流的语言。

视听元素：影像，声音，剪辑特征：（全媒体全渠道的融合性，重共享重反馈的交互性，纪实与虚拟的两极化发展，艺术创作的虚拟性）②视听语言基本属性两个基本属性（特征）：一，逼真性（精确还原现实世界，重现幻听渴望。

生产技术特性决定，使人产生快感，造就质感质感即信息，使人产生快感，造就感染力）二，幻觉性（运动幻觉与立体幻觉）光波与声波接受的特殊机制：视觉暂留原理。

似动现象。

心理补偿机制。

视觉暂留（视觉后像）：人眼在某个视像消失后仍可使该视像在视网膜上滞留0.1—0.4秒左右。

电影胶片每秒24格的速度匀速转动，每秒24帧。

双眼视差：两眼瞳孔相距大约65毫米，当用两只眼睛同时看一个物体的时候，左眼看物体的左边多一些，右眼看物体的右边多一些，两眼视网膜上形成两个略有差异的一事项。

心理补偿机制：人有一种将他看到，听到感知的形象复合成他已知的完整形象的倾向。

电影创作流程：前期筹备阶段（选择剧本，组建创作班子，分镜头剧本。

）实拍阶段，后期制作阶段。

视听作品：导演，摄影师，录音师，剪辑师。

影像的基本单位：镜头实际拍摄：一次开机到关机之间所摄取的一段画面剪辑之后：两个剪切点之间的一段画面形成影像的基本元素：机位、画框、构图、景别、角度、焦距摄影机运动、照明、色彩、场面调度上述各元素并非孤立存在，相互联系，相互影响，综合形成影像的叙事，表意，抒情等。

分析影像的基本方法：文本分析（分镜头分析，截图截取片段分析，机位图分析）背景资料阅读（导演的个人背景作品，创作的背景，文本的时代背景）画框：又叫景框，封闭的四边框相当于镜头的取景框。

③画类空间，画外空间构成画外空间的主要方法：1，拍摄对象出、入画。

2，人物指向画外的视线或者动作3，画外的人物或者物体投射在画内的影子4，利用镜子等有反射功能的物体或平面5，画外人物有局部出现在画内6，画面停留足够长的时间，引人联想画外空间7，摄影机的运动8，打破画面内的一些空间隔断9，画外音④构图一，概念在一定的画幅格式中，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前被表现的对象以及被摄取的各种造型元素（线条光线影调色调）有机的组织分布在画面中，形成一定的画面形式。

电视摄像笔记
1.电视画面具有时空两个层面的意义,(同期声.现场环境音响.配
音)
2.利用人眼的视觉经验在平面上创造出纵深感的立体空间(物体近
大远小.影调近浓远淡.线条近疏远密)
3.利用画面中运动的物体呈现画面空间的纵深感和立体感(表现运
动是电视画面造型的重要特征之一.任何运动物体在画面上的运动都具有一定的方向和角度,都会呈现由于自身运动所暗示出来的运动轨迹.只要运动物体不是与画面的四周框架成平行运动而是向画面纵深运动或从纵深向画框近端运动.)
4.利用画面中运动物体表现画面空间的纵深感和立体感,是电视画
面发挥自身表现优势.(场面调度)
5.镜头中出现的一切垂直线和水平线都以框架为基准.
6.电视画面的取材要求(画面质量.观众收视.)
7.电视画面的时空信息应清晰准确.简明集中.(每个画面的中心内
容和形象主体必须表现突出,配置好画面中的前景后景.主体陪衬的相对位置.)
8.镜头运动力求稳定.流畅.到位.(在推拉摇移的时候,准确找准落
幅.)三脚架
9.注意同期声的采录.
10.景别是电视画面的重要造型元素之一.
11.
电视画面的构成要素.
电视景别
拍摄角度
运动表现
电视构图
12.电视景别
⑴景别是指:被摄物体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围.
远景[表现开阔场面的]
以远景镜头做开篇或结尾
尽可能多的提供景物
人物在画面中所占比例小
远景的画面构图一般不用前景.
注意通过深远的景物和开阔的视野
处理远景目的性要强,画面长度要充足.
⑵全景：表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。

a定位作用
⑶中景：。

电视摄像重点整理1、摄像机的分类与特点A广播级摄像机。

优点：图像信号质量最好，技术指标最优。

缺点：体积笨重、价格昂贵B专业级摄像机。

优点：价格适中，各方面性能比较优良缺点：图像质量低于广播级摄像C家用级摄像机。

特点：结构简单、操作方便、价格低廉、灵敏度指标高2、标准镜头视场角和人的单眼视角（水平30度垂直22度）相接近的光学镜头，我们称之为标准镜头。

摄像机标准镜头的焦距大致与像平面对角线接近或相等。

焦距大于标准镜头的称为长焦距镜头或望远镜头小于标准镜头的称为短焦距镜头或广角镜头3、景深景深是指镜头针对某一被摄物理调焦清晰之后，位于改主体前后方的景物也能形成清晰影像的纵深范围。

4、滤光镜滤光镜是摄像机镜头的附件，光线经过滤光镜后会发生改变，然后通过镜头成像。

5、镜头的主要调节功能A.焦点调节跟焦移焦自动聚焦B.光圈调节自动光圈手动光圈瞬时自动调节常用方法：在自动光圈状态测定光圈值然后调整到手动光圈状态再根据景物亮度分布和主体物亮度修正，按修正后的光圈值拍摄C焦距调节6、不同焦距镜头表现特点及比较长焦距镜头的景深小，短焦距镜头的景深大。

长焦距镜头视角窄短焦距镜头视角宽。

长焦距镜头所拍摄画面景物范围小短焦距拍摄的范围广长短焦距镜头在空间感上有不同的变形。

7、变焦距镜头的特点摄像机镜头一般采用变焦距镜头。

变焦距镜头是相对定焦镜头而言的一种可连续变换焦距的镜头，由多组正、负透镜组成，除固定镜组外，还有活动镜片组，通过活动镜片组的前后移动，可以连续改变镜头的焦距值。

常见有12.5mm-75mm 10mm-150mm 9.5mm-114mm 9mm-117mm 最长焦距值除以最短焦距值就是变焦倍数8、变焦镜头的优点a.操作简便，节省人力b.在摄像机机位不动的情况下实现画面景别的连续变化。

并且在无法移动机位来实现运动拍摄的环境条件下，可以用变焦距镜头来方便的拍摄变焦推拉镜头c.可以拍摄一种镜头焦距与摄像机机位同时变化的复杂运动镜头，形成新型的综合运动镜头样式，增强画面造型的表现力d.通过电动控制装置调整，相对于机位的移动拍摄，可使画面景别的变化均匀平稳，并且方便拍摄急推急拉的运动画面9、变焦镜头的缺点a.由于镜头制造更复杂，与固定焦距镜头同等焦距的情况下，变焦镜头成像质量要差，但一般能满足电视系统的分辨率要求b.变焦距镜头拍摄的推拉镜头虽然画面景别连续发生变化，但与机位移动拍摄的推拉镜头不同画面的透视效果不变，与实际运动产生的视觉习惯不符c.容易造成变焦距造型表现效果的滥用10、光源光源是指能发光的物体。

电视摄像电视制作类型1 电子新闻采集方式ENG ①摄像师利用便携式摄像机进行现场录制的一种电视制作方式②特点是迅速灵活，可以独立完成对新闻事件的摄制和转播③节目形式通常为现场采访和报道2 电子现场制作方式EFP①将拍摄现场多台摄像机采集的视频信号及拾音设备采集的音频信号传送到电视转播车，行现场编辑和特技制作后，录像或直接发送送出去②特点移动性、同步性、高质量③节目形式通常是重大新闻事件报道、体育比赛转播、文艺节目直播等形式3 电子演播室制作方式ESP①在电视台演播室内录制节目②拥有最高的节目技术指标③节目形式通常访谈节目、文艺节目电视摄像的分类1 纪实类摄像与艺术类摄像（按照电视节目内容和拍摄方式的不同）纪实类节目包括电视新闻、电视纪录片、纪实性专题片等，采用的是纪实类摄影艺术类节目包括电视剧、文艺节目、广告和MTV等，采用的是艺术类摄影纪实类摄像拍摄对象是现实生活中的人物和事件事件是不可逆转的，具有不可重复性摄影师的任务是将事件真实地完整地表现到观众面前艺术类摄像拍摄对象是虚拟的人物和事件事件是经过多次排练的，具有假定性和可重复性摄影师的任务是将摄像机前的活动以最具感染力的形式呈现在屏幕上2 演播室类摄像与外景类拍像（根据节目的不同拍摄现场）演播室类摄像①电视演播室或摄影棚内②一切设备都被调试到最佳状态，现场灯光是稳定的③参与人员都积极配合摄制活动，接受调度外景类摄像①生活实景②设备精简，现场多变的自然光线和复杂的拍摄环境③围观人群和被拍摄对象的随意活动电视艺术的生产过程通常将制作过程分为拍摄筹备阶段、前期设置阶段和后期制作阶段三个相对独立的阶段电视摄像的涉及领域1 摄像与文学①首先取决于构思，构思往往首先表现在文字逻辑思维方式②文学形象的视觉化③摄影师应多学习优秀的中外文学作品，从中探索形象创作规律、风格表现方式可视性很强的诗歌散文）2 摄像与绘画①同属视觉艺术，是最接近的艺术类型②画面布局、透视、光影、色彩、风格处理都是从绘画和摄影中吸收了合理内涵③摄像师拥有较强的审美能力，对其画面的表现将有很大的帮助3 摄像与戏剧①表现的都是主体的活动②在塑造形象、场面调度、结构情节、刻画人物性格等方面是一致的③电视摄像师经常面临的问题就是怎样将镜头前面的运动戏剧化，利用被摄主体的典型动作将一个事件清晰地呈现在观众面前，或者合理调度被摄主体，使画面更富于视觉效果4 摄像与音乐①对节奏的把握②画面对音乐的表现5 摄像与技术①对操作性能了然于胸，熟悉光学镜头的特性，掌握黑白平衡的操作方法，才能达到对镜头前面场景的自由表现②必须了解各种摄像设备的使用、维护和调试方式③在某些情况下摄像师还有对摇臂和升降架进行操作，这又涉及到一定的机械学知识摄像师的素质1（政治素质）坚持社会主义政治方向2 坚持为人民群众服务3 对工作保持高度热情4 具有高度的耐心和灵活的反映5 较强的现场意识和组织能力6 系统的编辑思维7 具备良好的身体素质观察的视听觉原理视知觉的第一个启示是大脑对视觉形象的选择具有主观性电视摄像传播的规律之一就是，摄像师用自己的有意识观察得来的画面来引起观众的无意观察（面积、清晰度、变化、对比）摄像对自然的认识--- 艺术地再现自然1 观察- 提炼形象2 想象- 艺术构思3表现-构成画面摄像师必须养成的良好习惯1 通过寻像器观察2 通过镜头观察3 克服紧张感摄像机是光电转换的工具摄像机的基本部分：镜头、光电系统、寻像器、（录像系统）原理：镜头捕捉到清晰的光学图像，光电系统将镜头捕捉到的光转换成微弱的电流，然后不同的电子部件将这些电信号进行放大并进一步处理，再由寻像器将这些信号转换成镜头视频图像。

电视摄像复习笔记改版整理前言电视摄像历史沿革俄裔美国科学家兹沃雷金早在1912年，他就开始研究电子摄像技术。

1923年发明电子电视摄像管 1931年兹沃雷金终于制造出了令人比较满意的摄像机显像管。

20世纪60年代晶体管摄像机全部采用电子管电路，体积庞大，耗电多，笨重，绝大多数为黑白摄像机机，图像质量不高——多用于演播室。

70年代集成电路与晶体管由于晶体管和集成电路技术的发展，摄像机的体积、重量和各项电性能指标取得了突破性进展——节目范围扩大。

80年代大规模集成电路，这个时期由于大规模集成电路和微处理机控制技术的发展，使得摄像机的调整和控制基本实现了自动化。

摄像机的功能和画面质量产生了新飞跃，并向数字化和固体化发展。

90年代CCD时代数字和CCD摄像机时期这一时期广播级、专业级和家庭领域的摄像机已全面实现数字化。

CCD摄像机完全淘汰了真空管摄像机，成为广播用摄像机的主流。

★第一节电视传像原理★1.电视传像方式：是将光图像分解成许多小的单元，这些组成图像的最小单元称为像素；接着将每个像素进行光电转换，得到能代表每个像素亮度，色度信息的电信号并传送出去。

2.隔行扫描：采用隔行扫描，一帧像素分两场传送，从大面积看，相当于一副图像亮两次，所以逐行扫描要50HZ的换幅率才能不闪烁，而隔行扫描需25HZ就能满足。

3.电视系统的分解力：是描述电视系统分解，传输图像细节的能力，是一个测量的指标。

线扫面，点像素成像。

4.小孔成像原理：用一个带有小孔的板遮挡在屏幕与物之间，屏幕上就会形成物的倒像，我们把这样的现象叫小孔成像。

前后移动中间的板，像的大小也会随之发生变化。

这种现象反映了光沿直线传播的性质。

5.光电转换系统：摄像机把它“看见”的光学图像转换成电信号，电视接收机再把这些信号转换成屏幕图像，录音话筒把“听见”的声音转换成电信号，通过扬声器再把这些电信号转换成声音。

6.分光实验：分离光线三原色分光装置：分色镜系统、分光棱镜、条纹滤波镜一、摄像机的成像装置成像装置：摄像管、真空电子管、光导摄像管利用电子束扫描感光的光电靶产生视频信号CCD 电荷耦合装置：CCD上含有大量微小光敏单元，他们把光学图像转变成携带电荷的光点，这些电荷暂时附着在光点上，然后一行行转变成视频信号。

《电视摄像》课程笔记第一章摄像概述1.1 摄像初体验摄像，是指通过摄像机将现实世界的场景记录下来的过程。

它是一种视觉艺术，通过画面传达信息、讲述故事、表达情感。

对于初学者来说，摄像是一种全新的体验，它不仅需要掌握摄像机的操作技巧，还需要培养观察力、想象力和创造力。

1.2 摄像艺术的历史发展摄像艺术的历史可以追溯到19世纪末，当时的人们通过摄影术记录下静态的画面。

随着技术的发展，动态影像逐渐成为可能。

1895年，法国的卢米埃尔兄弟首次展示了电影，标志着摄像艺术的诞生。

此后，摄像艺术经历了从黑白到彩色、从模拟到数字的演变，如今已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。

1.3 三脚架的架设与使用三脚架是摄像过程中常用的辅助工具，它能够稳定摄像机，保证拍摄画面的平稳。

在使用三脚架时，首先需要选择合适的三脚架，确保其承重能力与摄像机相匹配。

然后将摄像机安装在三脚架的云台上，调整好摄像机的角度和方向。

在拍摄过程中，可以通过调节三脚架的高度和倾斜度来实现不同角度的拍摄。

第二章基本操作2.1 摄像机的持机方式和要领持机方式对于保证画面的稳定性至关重要。

正确的持机方式能够帮助摄像者更好地控制摄像机，从而拍摄出稳定清晰的画面。

以下是几种常见的持机方式及其要领：- 握持式：双手握住摄像机，左手握住摄像机底部，右手握住摄像机侧边，食指放在录制按钮上。

保持双臂贴近身体，增加稳定性。

- 肩扛式：将摄像机放在肩膀上，左手握住摄像机底部，右手握住摄像机侧边，通过取景器观察拍摄画面。

保持身体稳定，可以通过墙壁或树干等固定物体来增加稳定性。

- 三脚架式：将摄像机安装在合适的三脚架上，调整好摄像机的角度和方向。

使用三脚架可以确保画面的稳定性，特别是在长时间拍摄或需要精确拍摄的情况下。

2.2 摄像机的拍摄角度拍摄角度是指摄像机与被拍摄对象之间的相对位置和角度。

不同的拍摄角度可以创造出不同的视觉效果和情感氛围。

以下是几种常见的拍摄角度及其效果：- 平视角度：摄像机与被拍摄对象处于同一水平线上，给人一种平等、自然的感觉。

视听语言笔记整理第一章基础概念第一节景别与构图景别：画面的景别是指被摄主体在画面中所呈现的范围。

景别是一种最重要的最外在的视觉语言形式。

景别的特性和影响因素：1.景别的强制性是指摄影者和剪辑者对客观世界和观众的双重强制，对景，对人取景范围的强制性。

叫人看什么就看什么的强制性。

2．距离与景别1）首先表现在直接影响画面间的景别及其内容含量2）其次通过改变距离和换用不同焦距的镜头获得不同景别，不同构图结构以至能改变画面内容含义。

景别的五分法。

远景全景中景近景特写远景：广阔空间，开阔场面作用：被摄主体只占用画面很小的面积，画面大幅面积为景物，主要被摄人或物位于远处或深处相比大远景，远景的景别在造型上更为强调空间的具体感和人在其中的位置感。

全景：人物全身或场景全貌1．展现场景全貌2．场景段落的总角度，具有定位的作用3．完整地表现人物的形体动作4．表现特定环境中的特定人物5．场景段落的开始或结尾镜头中景膝盖以上或场景局部1．以描写为主，兼顾叙述和描写双重功能的构图景别2．在叙事作品中，中景多用于展开情节，能完美地显示人物手势动作和面部情绪，可以清楚交代人与人，人与物之间的特定关系。

有利于表现人物间的感情交流，展开故事和矛盾冲突。

近景胸部以上或物体局部1.一般是表现人物胸部以上或物体局部2.人物面部神态，头部形态居于画面的主导位置3.人物的细微神态动作成为表现的主要部分，通过神态反映人物的内心世界中近景1.介于中景与近景之间，一般对主体人物的取景到腰部以上。

2.近景和中近景主要用来突出主体，强调细节，表现相对的物体或人物表情。

暗示物体或人物表情的意义。

特写：局部以上被摄对象细节特写镜头是将演员细微的表情和某一瞬间的心灵信息强调出来，因而增加其重要性。

常具有象征意义。

大特写则更进一步，甚至只表现某人的局部，具有极强的渗透力，直接影响暗示观众心理。

1.展现人物神情，揭示内心世界2.表现人体某一部位和突出物体的细部特征3.戏剧转场4.表现动作，突出视觉冲击力5.引起节奏上的变化6.特写镜头的残缺不完整，给观众提供了想象空间7.具有强迫性的指向作用，有效约束了观众的注意力。

电视摄像知识点总结第一篇：电视摄像知识点总结电视摄像知识点总结·摄像机主要由光学系统、光电转换系统和摄像系统三部分构成。

·摄像机的工作原理是一个光—电—磁—电—光的转换过程，摄像机的工作即成像、光电转换和录像的过程。

·焦距即焦点距离，是光学镜头的中心到摄像管前的靶面或固体摄像器件成像装置靶面（前表面）之间的距离。

·光圈是镜头里面用来改变通光口径、控制光通量的机械装置，它由一组弯月形的薄金属片组成。

·景深：当镜头聚集于被摄影物的某一点时，这一点上的物体就能在电视画面上清晰地成像。

在这一点前后一定范围内的景物也比较清晰。

这种被摄景物中可以成像清晰的纵深范围即是景深。

·决定和影响景深的主要因素有：光圈、焦距和物距。

光圈口径越小，画面的景深范围越大。

反之，光圈口径越大，景深的范围越小。

镜头焦距越短，画面的景深范围越大;镜头焦距越长，景深范围越小。

物距越远，画面的景深范围越大；物距越近，景深范围也就越小。

·摄像机主要由镜头、寻像器、话筒、主机（机头）和附件五部分构成。

· 摄像机的镜头分为四种：标准镜头、广角镜头（短焦距镜头）、窄角镜头（长焦距镜头）、变焦镜头。

标准镜头：镜头视场角为50°左右，焦距为25mm左右。

）在纪实性节目中被广泛使用。

广角镜头：视场角大于60°，镜头焦距小于25mm的镜头。

）当摄影师要表现被摄物地气势，造成大小、高低、对比强烈甚至夸张的画面效果时往往采用广角镜头进行拍摄。

窄角镜头：镜头视场角小于40°，焦距大于25mm。

）放大倍率大，景深小。

适用于拍摄远距离被摄物的局部和细节，但由于其对调焦的要求很高，摄像机的抖动往往被放大，不适宜手持，肩扛拍摄。

变焦镜头同时具备长短中焦距镜头的造型功能，视场可以从窄角到广角连续改变（画图）·聚焦也叫对焦、校焦，）其主要目的是为了使被摄对象在画面上清晰的成像，根据它与摄像机间的距离，调整镜头的焦点，使景物能在成像平面上清晰地成像。

中国传媒大学“电视画面编辑”课程笔记研究电视画面编辑，就是研究电视影像语言的表达方式，即如何用镜头（声音）语言叙事。

电视编辑是视觉叙事的讲述者，视觉文章的结构者。

电视编辑的任务：讲清楚是基础，讲精彩是追求。

第一层次，“用镜头说话”——镜头我声音结构意义视：画面（影像），字幕，图表，动画，剪辑效果听：解说词，现场同期声，音效，音乐例：Discovery 中国人考试1. 解说词思维占主导，2.国际平台开场：考试场景（猜）中国人的生活习惯，家长大赛证件特写——视觉化证明（影像的细节表达）主人公的形象表现更加明晰（家长）参与了创作的人会对内容有惯性思维的了解，但观众不是。

需要跳出思维注重人和环境的关系，及环境因素的纳入例：匆忙赶路的过程中相对缓慢节奏的德国路人例：德国教学片，箱子的细节动作的关键部分的特写表现拍背影的多种方法（迎面而来，背面而去）例：《家有神童》开篇“宝宝日记”文字动态+跑动的主人公+字幕第二层次：获取影像的支持（拍什么，怎么拍——为编辑提供空间）影像获取：（1）现场捕捉+现场调度；（2）为主题/叙事寻找典型影像依托例：表达一个概念如全球化过程中的中西方新闻30分限塑令现场画面的捕捉十镜头的组接意识+背景的纳入第三层次：（记者/编导）有描述影像的能力：放大经典影像/细节例：《抗震救灾，众志成城》张泉灵“碎”“红旗”1. 蒙太奇视听语言的基本技巧与结构的总称基本内涵：在影视制作后期结构画面式蒙太奇效果：侧重指在剪辑中能够产生特殊效果和深层内涵的艺术处理手段。

通过镜头组合或声画结合产生新的思想，意义，情绪等。

2. 编辑方法3. 编辑意识应贯穿创作始终“编辑?剪辑” 电视更多的是在现场状态中获取素材例：BBC教学片既要有环境又要有细节1. 影响电视节目编辑的双重因素A．直观自由的视听形象组合规律是新闻节目编辑的基础——视听表达逻辑B．大众传播特性是电视节目编辑必要考虑的因素——信息传播逻辑例：陕西卫视：华夏点击榜苏州台，施斌聊斋切入的角度例：唐山地震三十年祭1. 亲历者，回述历史2.孤儿的成长3.救援者，军队 2. 在报道中要考虑事件背后的复杂因素，注意各方面的平衡片头：小景别的动态表现（景别越小，动感越强烈）吸引力建构 1）必要场合的典型音效深夜电话—当事人的反应（特写）2）情绪剪辑，张庆洲话音落后镜头保持数秒3）细节 4）叠画表现时间感（街头车流）5）减少过多的接点，用解说词来结构，保持采访的完整保持画面的稳定，还原历史结尾：空镜，地震废墟的纪念地，断壁残垣，楼坠人亡……唐山地震前最后一张照片，街景采访：1.唐山作家，“历史不相信假设”2.三位科学家，感到遗憾和悲痛特写镜头：1.唐山火车站牌地震卡片震级地点等信息印刷抬头“我们的责任是对人民负责”段落层次分明，分块安排，解说词串联+音效隔断形成反差情绪通过音乐和特写表达出来，站牌的象征意义例：世界遗产在中国----昆曲600年历史现实写照打破了历史的单调性一．读懂选题的内容和要求了解背景资料探求全片的精神实质 1. 查找“世界非物质遗产定义，弄清内涵与精神2. 了解人们的评价3. 为何能成为非物质文化遗产二．知识准备创作要求，进行知识储备，在解说中释放出来三．思考定位如何串起历史的点滴，关联和意义何在。

1、什么是固定画面？固定画面有那些特点？答：固定画面指摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下拍摄的电视画面。

特点：一、固定画面框架处于静止不动的状态，画面的外部运动因素消失。

二、固定画面视点稳定，符合人们日常生活停留细看、注视详观的视觉体验和视觉要求2、固定画面与绘画作品和摄影照片有何异同？答：固定画面虽然在直观上很接近于美术作品和摄影照片是不能机械地将前者与后面两者等量齐观。

固定画面在塑造形象、表现运动、营造氛围等方面有许多作用，是美术作品和摄影照片不能企及的。

固定画面不仅能表现静态的对象，同样能表现好动态的形象，这不仅是对电视屏幕框架制约的适应，同时也符合观众的生理机制和收视心理。

3、何为运动摄像？运动摄像如何划分？答：运动摄像：在一个镜头过移动摄像机机位，或者变动镜头的光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。

划分：一、推摄二、拉摄三、摇摄四、移摄五、跟摄六、升降拍摄七、综合拍摄4、请说出各种不同运动摄像方式的造型特点、功能及拍摄时的注意事项。

答：一、推摄推镜头画面的特征a)推镜头形成视觉前移的效果；i.大景别向小景别转换1.远景→全景→中景→近景→特写b)推镜头具有明确的主体目标；c)推镜头将被摄主体形象由小变大，周围环境由大变小。

i.主体：不清晰→清晰ii.物体面积：小→大iii.景别：大→小功能：突出主体人物，表现重点形象突出细节，突出重要的情节因素通过一个镜头就可以让观众了解空间整体与局部、客观环境与主体人物的关系在一个镜头中画面景别连续变化，有连续的前进式蒙太奇句子的作用推进速度的快慢，可以影响或调整画面的节奏，产生外在的情绪力量突出一个重要的戏剧元素，表现特定主题涵义可以加强或减弱运动主体的动感⏹推镜头的拍摄及应注意的问题◆推镜头应有明确的表现意义；◆推镜头的重点是落幅；♦起幅要稳，落幅要准♦如同京剧中的亮相，重点在于最后造型◆推镜头在推进过程中，主体应始终保持在画面的视觉中心；◆推镜头的运动速度要与画面的情绪、节奏一致，与表现的主题思想相一致；◆在移动机位的“推镜头”中，焦点要随机位与被摄主体距离的变化而变化；◆要注意机位变化的“推”与变焦镜头的推的异同点。

影视视听语言笔记
1. 影视视听语言里的色彩运用可太重要啦！就像《英雄》里那斑斓的色彩，红的热烈，蓝的忧郁，直接影响着我们的情绪呀！
2. 镜头的运动不就是影视的灵魂嘛！《盗梦空间》里那旋转的镜头，哇，真的让人感觉像在梦境里穿梭一样神奇！
3. 音乐在影视里那可是大功臣啊！想想《泰坦尼克号》的主题曲响起时，谁能不感动呢？
4. 景别的变化多有意思呀！远景让人感受宏大，近景能看清细微表情，《教父》里不就是这样嘛！
5. 光影的魅力简直绝了！在黑暗中那一束光，就像《肖申克的救赎》里安迪爬向自由的那道光一样震撼！
6. 剪辑不就是影视的魔法棒嘛！把不同的片段组合起来，就成了一个精彩的故事，《疯狂的石头》不就是这样让人惊喜嘛！
7. 台词的力量可不能小瞧呀！一句经典的台词能让人记一辈子，就像《阿甘正传》里“生活就像一盒巧克力”！
8. 构图也是有讲究的呢！好的构图让画面更美观，《布达佩斯大饭店》的构图多精美呀！
9. 表演那可是影视的核心呀！演员们精彩的演绎，就像《霸王别姬》里张国荣的表演，真的让人佩服！
10. 声音的设计多重要啊！不同的声音效果让我们身临其境，《侏罗纪公园》里恐龙的叫声多逼真呀！
我觉得影视视听语言就是让我们更好地理解和感受影视作品，就像给我们打开了一扇通往奇妙世界的大门！。

中传mfa考研笔记：电视（九）
编辑：凯程艺术硕士
四、电视艺术语言的类别
6、特技语言
所谓特技语言，就是利用电子特技手段对图像特殊处理或实现镜头转换的方法，来传递思想、表达感情、传递信息的特殊语言形态。

7、符号语言
电视符号语言，是指屏幕上直接展现的图像和声音所构成的符号，以及由这一符号所显示的意义，深沉、含蓄地传达出某种观念、思想或情感，构成了一种特定的电视符号语言。

8、文字语言
文字本身，是人类早期的重要语言形态，它一直延续到电视艺术作品之中，一般体现为各种形态的“字幕”，亦称“屏幕文字”。

思考练习题：
何谓画面语言?它主要有哪些语言元素构成?
什么是有声语言?他们各自承担着哪些不同的表意功能?
为什么说造型语言是声画结合的语言形态?造型语言主要有那几种?电视艺术语言系统由哪些语言元素构成?。

第一章电视摄像机1 DV格式特点：带盒小、磁鼓小、机芯小、记录密度大、电路集成度高、体积小、机动灵活2 摄像机的发展：从光电转换器件的转换来看，由真空摄像管过度到了CCD电荷耦合器件；从摄像机电路处理的技术变化来分，由模拟摄像机向数字摄像机方向发展。

3 同级别摄像机其图像品质与CCD的数量和尺寸大小有关。

4 摄像机的基本原理：利用三基色原理，通过光学系统，把彩色景物的光像分解为红、绿、蓝三种基色光像，由摄像器件完成光信号到电信号的转换，然后进行信号校正、处理、编码形成复合信号、分量信号等彩色全电视信号。

5广电转换器件目前主要有真空管摄像管和固体摄像器件两大类。

6固体摄像器件也称为半导体摄像器件，技术上较成熟的有金属氧化物半导体(CMOS)器件、电荷耦合器件(CCD)和电荷驱动器件(CPD)三大类。

第二章光学镜头的造型特征1 光学镜头的主要光学特性可由三个参数表示，即：光学镜头的焦距、视场角和相对孔径2 专业摄像机光电靶面上的成像面一般为20 mm x 15 mm，其对角线长度为25 mm。

因此标准镜头焦距通常为25 mm。

3 标准镜头拍摄的画面效果(拍摄范围、透视关系等)都最接近人眼观察习惯，画面表现得比较真切而自然。

特点是画面成像质量好，分辨率高，影像清晰度高fan差适中，色彩还原好。

4 长焦距镜头能压缩现实纵向空间。

使画面形象饱满紧凑；长焦距镜头还能改变运动速度，调整观看节奏，加强横向运动物体的动感，减弱纵向运动物体的动感。

5 视角广、景深大是广角镜头最明显的特征6 视场角是镜头视场大小的参数，它决定能够清晰成像的空间范围。

其大小约为成像面边缘与镜头光心点形成的夹角。

镜头视场角受成像面尺寸和焦距两个因素制约。

7相对孔径是指镜头的入射光孔的直径与焦距之比8景深是指拍摄景物在画面中呈现清晰影像的前后范围。

9景深范围受焦距、光圈和拍摄距离的直接影响。

镜头焦距越长，光圈越大，拍摄距离越近，则景深范围越小、镜头焦距越短，光圈越小、拍摄距离越远，则景深范围越大。

一．两种影像语言1.蒙太奇：蒙太奇本质上是反映镜头组织的思路，它是思维的表现。

蒙太奇原是法国建筑学上的一个名词，指“安装，组合，构成”的意义。

电影借用这个词最初是指镜头组合和构成的含义。

蒙太奇的基础意义是镜头组接的章法和技巧，更高层面的意义是指场面，段落的结构三个层面的意义：1）作为电影电视反映现实的艺术手法，也就是一种独特的形象思维方法，这种思维方法始终存在于编导的创作观念之中，贯穿于从构思，选材到编辑合成的全过程（2）作为电影电视的基本结构手段和叙述方法，包括镜头，场面，段落的安排与组合的全部艺术技巧“以若干镜头构成一个场面，以若干场面构成一个段落，以若干段落构成一个部分等等，就是蒙太奇（3）作为影视画面编辑的具体技巧和章法，进行镜头间的基本组接。

存在的原因：1.客观.客观视像的再现，具体，明确。

画外意义的延伸。

画面解释的随机性。

画面造型的审美性。

2.主观;蒙太奇的心理基础：观众视听感受的连贯性，能够发现这个形象和另一个形象，这个镜头和另外一个镜头之间的内在关系——呼应，因果，承接，并列，递进，积累，对比等.2.长镜头：代表人物是巴赞和克拉考尔。

定义;长镜头是镜头内部蒙太奇，或者说机内剪辑，通过变化拍摄角度和调整景别的距离，用一个连续的镜头完成一组分切式镜头所负责的镜头组合任务，以保证叙事时间的连续性和空间的统一性。

从拍摄角度讲，一个长镜头是一个段落，镜头在连贯摄影中，根据主体动作，变化角度，景别进行拍摄，甚至包括一些为烘托主题而必须的插入几个镜头，这些镜头不是通过分镜头或后期剪辑完成的，而是在一次性拍摄中实现的。

当然长镜头也可以偶尔分切一个镜头（1）不是镜头时间长，就是长镜头.（2）长镜头一般都包含镜头的综合运动，但是不能为了运动而运动，为了情绪表达的需要，为了意义表达的需要二．画外空间，由画面内容延伸出来的存在于人们观念中的空间形态，是画内空间的统一体。

画外空间是影视蒙太奇空间的重要组成部分，它与画内空间共同结构着屏幕空间。