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高三诗词《人间词话七则》阅读人间词话七则近现代：王国维有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。
境界有大小，不以是而分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”。
“宝帘闲挂小银钩”何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温韦之下，可为颠倒黑白矣。
“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去也，天上人间”，《金荃》《浣花》，能有此气象耶？古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
”此第一境界也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此第二境界也。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
”此第三境界也。
此等语皆非大词人不能道。
然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。
大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。
其辞脱口而出，无矫揉妆束之态。
以其所见者真，所知者深也。
诗词皆然。
持此以衡古今之作者，可无大误也。
诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。
出乎其外，故能观之。
入乎其内，故有生气。
出乎其外，故有高致。
美成能入而不出。
白石以降，于此二事皆未梦见。
译文境界有“有我之境”和“无我之境”。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”这是有我之境。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
”这是无我之境。
有我之境，是用自己的眼光来看事物，所以物我都带有我自己的主观色彩。
《人间词话》全赏析《人间词话》全赏析（一）1．《诗蒹葭》①一篇，最得风人②深致。
晏同叔③之“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路”④意颇近之。
但一洒落，一悲壮耳。
注解：①《诗经秦风蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜。
所谓伊人，在水一方。
遡洄从之，道阻且长。
遡游从之，宛在水中央。
蒹葭凄凄，白露未晞。
所谓伊人，在水之湄。
遡洄从之，道阻且跻。
遡游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。
所谓伊人，在水之涘。
遡洄从之，道阻且右。
遡游从之，宛在水中沚。
②风人，即诗人。
《诗经》中有十五国风，其作者被称为为风人，后成为诗人的代称。
③晏同叔，晏殊（991—1055），字同叔，抚州临川（今江西抚州）人。
少年时即以神童召试，赐同进士出身。
宋仁宗的时候，官至宰相。
死后谥号元献，因又被称为晏元献。
他是北宋初期的重要词人，欧阳修、范仲淹等著名词人或出其门下，或为其幕僚，因此晏殊又被后人推为“北宋倚声家初祖”。
晏殊工于造语，其一生安逸富贵，故而他的词作雍容和缓，温润秀洁。
虽然内容多是抒写相思离别之苦，含情凄婉，但是忧愁之中往往透露出对人生的反思和感悟，深为后人称许。
④《鹊踏枝》晏殊槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦。
斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素。
天长水阔知何处。
词牌解：《鹊踏枝》：本唐教坊曲，玄宗开元、天宝间人作。
唐人以鹊声报喜，乃命为曲名。
又作“雀踏枝”。
在敦煌曲子词中还保留有《鹊踏枝》的原貌：“叵耐灵鹊多满（谩）语，送喜何曾有凭据。
几度飞来活捉取，锁上金笼休共语。
比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里。
欲他征夫早归来，腾身却放我向青云里。
”此词七言八句，多加衬字，自五代起则完全演为杂言（如晏殊词）。
入宋以后，则易名为《凤栖梧》、《卷珠帘》、《蝶恋花》、《黄金缕》等十余种。
其中以《蝶恋花》之名最为通行。
晏殊所作此词，实际上即宋人所谓《蝶恋花》。
）今译：《诗经蒹葭》一篇最能体现诗人深远的情致。
王国维《《人间词话》七则》原文、注释、译文原文：《《人间词话》七则》清·王国维有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去①。
”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮②。
”有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山③。
”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下④。
”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。
境界有大小，不以是而分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜⑤”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧⑥”。
“宝帘闲挂小银钩⑦”何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
词至李后主⑧而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存⑨置诸温⑩、韦(11)之下，可谓颠倒黑白矣。
“自是人生长恨水长东(12)”，“流水落花春去也，天上人间(13)”，《金荃》、《浣花》能有此气象耶?古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路(14)。
” 此第一境也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴(15)。
”此第二境也。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处(16)。
”此第三境也。
此等语皆非大词人不能道。
然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。
大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。
其辞脱口而出，无矫揉装束之态。
以其所见者真，所知者深也。
诗词皆然。
持此以衡古今之作者，可无大误矣。
诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。
出乎其外，故能观之。
入乎其内，故有生气。
出乎其外，故有高致。
美成(17)能入而不出，白石(18)以降，于此二事皆未梦见。
【注释】①泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去：源自欧阳修《蝶恋花》：“庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。
《人间词话》第一部分一～十一词以境界为最上。
有境界则自成高格，自有名句。
五代北宋之词所以独绝者在此。
二有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。
然二者颇难分别。
因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。
三有有我之境，有无我之境。
"泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
（１）""可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
（２）"有我之境也。
"采菊东篱下，悠然见南山。
（３）""寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
（４）"无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
注释：（１）冯延巳【鹊踏枝】："庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
"（２）秦观【踏沙行】："雾失楼台，月迷津度，桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。
郴江幸自郴山，为谁流下潇湘去！"（３）陶潜【饮酒诗】第五首："结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
"（４）元好问【颖亭留别】："故人重分携，临流驻归驾。
乾坤展清眺，万景若相借。
北风三日雪，太素秉元化。
九山郁峥嵘，了不受陵跨。
寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
怀归人自急，物态本闲暇。
壶觞负吟啸，尘土足悲咤。
回首亭中人，平林淡如画。
"四无我之境，人惟于静中得之。
有我之境，于由动之静时得之。
故一优美，一宏壮也。
五自然中之物，互相限制。
然其写之于文学及美术中也，必遗其关系，限制之处。
故虽写实家，亦理想家也。
又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法则。
人间词话精选
《人间词话》是明代文学家冯梦龙创作的一部文学评论杂剧，被誉为中国古代小说批评的巅峰之作。
以下是《人间词话》中的一些精选内容：
1. "才子佳人相逢易，才子家书两不知。
"
2. "人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
"
3. "好风凭借力，送我上青云。
"
4. "寄言临川第二，清风明月以一贯之气，白首相许为尊。
"
5. "将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
"
6. "红颜弃世难重寻，轻失骑来休哭尘。
"
7. "争渡黄河愿舍身，犹是少年同作仁。
"
8. "庭中树木凋，战士亡家国。
"
这些词话充满了对人生、爱情、壮志豪情等方面的思考，通过对词章的点评，反映了冯梦龙对文学创作和人生哲理的独到见解。
人间词话七则
1.诗歌之美：诗歌是人类语言表达的最高境界，它能够唤起人的感官和情感，让人们感受到生命的意义和美好。
2. 书法的魅力：书法是汉字文化的瑰宝，它不仅能够表达文字
的意义，更能够展现出艺术的魅力，让人们感受到神韵和美感。
3. 绘画的艺术：绘画是人们用色彩和线条来表达内心情感和感
受的艺术形式，它能够让人们感受到艺术的美好和力量。
4. 雕刻的技艺：雕刻是一门精湛的技艺，它需要专业知识和技
能才能完成，但它所展现出的美丽和精致，却是无法用言语形容的。
5. 建筑的艺术：建筑是人类创造的最宏伟的艺术形式之一，它
能够展现出人类文明的繁荣和美好，给人们带来无尽的想象空间。
6. 音乐的魅力：音乐是一种神奇的语言，它能够表达人类内心
最深处的情感和感受，让人们感受到音乐的美妙和魅力。
7. 舞蹈的艺术：舞蹈是一种充满生命力和美感的艺术形式，它
能够表达出人们内心的激情和感受，让人们感受到舞蹈的美丽和力量。
- 1 -。
国学大师王国维《人间词话七则》原文、注释、译文！敬请赏析人间词话七则王国维【原文】有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。
境界有大小，不以是而分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”。
“宝帘闲挂小银钩”何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温韦之下，可为颠倒黑白矣。
“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去也，天上人间”，《金荃》《浣花》，能有此气象耶？古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
”此第一境界也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此第二境界也。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
”此第三境界也。
此等语皆非大词人不能道。
然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。
大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。
其辞脱口而出，无矫揉妆束之态。
以其所见者真，所知者深也。
诗词皆然。
持此以衡古今之作者，可无大误也。
诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。
出乎其外，故能观之。
入乎其内，故有生气。
出乎其外，故有高致。
美成能入而不出。
白石以降，于此二事皆未梦见。
【译文】境界有“有我之境”和“无我之境”。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”这是有我之境。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。
”这是无我之境。
文论十则《人间词话》七则王国维1. 有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”有的诗词表达出诗人自我的情感，也有的诗词表现出诗人忘我的境界。
例如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”和“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”就是写出的景物带有诗人自己的情感。
“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。
”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。
和“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”就是没有写到自己的情感经历，纯粹写景物。
写有我境界的诗人，从主观去看事物，所以写出来的景物都带有作者情感的主观色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，写忘我境界的诗人，客观地看待事物，所以诗词中分不出哪句抒写自我感情，哪句描写事物。
以前的诗人作词，写有我境界的主观诗比较多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
却不一定有能力写出无我境界的客观诗，所以能写出无我境界的诗人在众多文人墨客之中能独树一帜2.境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，所谓境界，并非单指景物，喜怒哀乐也是诗人心中的一种境界。
所以能写真景物、真感情的诗词，谓之有境界。
否则谓之无境界。
可以称为有境界。
否则称为无境界。
3.境界有大小，不以是而分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，境界有大小之分，但是不能据此来区分它的高下。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”怎能认为不如“落日照大旗，马鸣风萧萧”？“宝帘闲挂小银钩”何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
马鸣风萧萧”的意境呢？“宝帘闲挂小银钩”怎能认为就不如“雾失楼台，月迷津渡”的境界呢？4. 词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下，乐师或演员词到了李煜那里眼界才开始扩大，于是感慨变得更为深刻，使词从伶伎的戏词变为官僚文人的词。
文论十则
《人间词话》七则王国维
1. 有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”
有的诗词表达出诗人自我的情感，也有的诗词表现出诗人忘我的境界。
例如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”
“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”
和“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”就是写出的景物带有诗人自己的情感。
“采菊东篱下，悠然见南山”
“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。
”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。
和“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”就是没有写到自己的情感经历，纯粹写景物。
写有我境界的诗人，从主观去看事物，所以写出来的景物都带有作者情感的主观色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，
写忘我境界的诗人，客观地看待事物，所以诗词中分不出哪句抒写自我感情，哪句描写事物。
以前的诗人作词，写有我境界的主观诗比较多，
然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
却不一定有能力写出无我境界的客观诗，所以能写出无我境界的诗人在众多文人墨客之中能独树一帜2.境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，
所谓境界，并非单指景物，喜怒哀乐也是诗人心中的一种境界。
所以能写真景物、真感情的诗词，谓之有境界。
否则谓之无境界。
可以称为有境界。
否则称为无境界。
3.境界有大小，不以是而分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，
境界有大小之分，但是不能据此来区分它的高下。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”怎能认为不如“落日照大旗，
马鸣风萧萧”？“宝帘闲挂小银钩”何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
马鸣风萧萧”的意境呢？“宝帘闲挂小银钩”怎能认为就不如“雾失楼台，月迷津渡”的境界呢？
4. 词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下，
乐师或演员
词到了李煜那里眼界才开始扩大，于是感慨变得更为深刻，使词从伶伎的戏词变为官僚文人的词。
周济认为李煜的词不如温庭筠和韦庄，
可为颠倒黑白矣。
“自是人生长恨水长东”,“流水落花春去也，天上人间”，
可以说是颠倒黑白了。
“自是人生长恨水长东”，“流水落花春去也，天上人间”，
《金荃》、《浣花》能有此气象耶？
温庭筠的词集《金荃词》和韦庄的词集《浣花词》哪有如此的气象呢
5.古今之成大事业、大学问者，必不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，
自古以来，凡是成就大事业、大学问的人，必然经过三种境界：“玉露凋伤，金风乍起，我一夜无眠，独自登上高楼，
望尽天涯路。
”此第一境也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此第二境也。
望遍了通往远方的路。
”这是第一种境界。
“日夜相思，容貌憔悴，衣带一天天宽松，人一天天消瘦，但是，为了她，我将至死而无怨无悔。
”这是第二种境界。
“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。
”此第三境也。
词中指苦苦寻找的知音
“在人群里找了她千百遍，蓦然间一回头，却发现她站在灯火冷落的角落里。
”这是第三种境界。
此等语皆非大词人不能道。
然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。
指晏殊、欧阳修
这种语句，如果不是大词家、大手笔，无论如何是写不出来的。
但是，如果用这种意思解释以上几首词，恐怕要遭到晏殊、欧阳修诸公的反对
6.大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。
其辞脱口而出，
达到大家级别的人的作品，所抒发的情感必是沁人心脾的，所描写的景物也必是令人耳目一新的。
文中所用的辞句脱口而出，
无矫揉装束之态。
以其所见者真,所知者深也。
诗词皆然。
持此以衡古今之作者，可无大误矣。
装饰打扮衡量,比较
毫无矫揉造作、堆砌束缚的感觉。
这是因为他对所见的事物真切明了，所了解的道理深邃透彻。
作诗作词也如此。
按照这个标准去衡量古今的诗词作者是否大家，基本就没有什么误差了。
7.诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。
出乎其外，
诗人对待宇宙人生，必须能够深入到内部去，又必须能够跳出到外面来。
深入内部去，所以才能写它；跳出外面来，
故能观之。
入乎其内，故有生气。
出乎其外，故有高致。
美成能入而不出。
白石以降，
周邦彦
所以才能观察它。
深入内部去，所以有生气。
跳出外面来，所以才有高致。
周邦彦能入不能出，自姜夔以后的词人，
于此二事皆未梦见。
对于出与入这两件事连做梦都没有看见
板桥题画三则郑燮
1. 余家有茅屋二间。
南面种竹。
夏日新篁初放，绿荫照人。
置一小榻其中，甚凉适也。
竹林,泛指竹子
当年生长出来的竹子
我家有茅草房两间，南西都种着竹子。
到了夏天，新竹枝叶刚刚伸展开来，绿树成荫，光色照人，放一张床在竹林中，十分凉爽舒适。
秋冬之季，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂；用匀薄洁白之纸糊之。
风和日暖，可折叠的屏风窗格
骨架
到了秋冬交替之时，把屏风的骨架拿出来，截去两头，横着安放就成为窗格，然后用均匀洁白的薄纸把它糊起来。
待到风和日暖，
冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。
于时一片竹影零乱。
岂非天然图画乎？凡吾画竹，
冻得半僵的苍蝇又飞动起来，撞到窗纸上，咚咚咚地发出敲击小鼓的声音。
这时，窗纸上一片零乱的竹影，难道不是一派天然的图画吗?我所画的竹子，
无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。
都没有老师的传承，多数是得之于纸窗、粉壁、日光、月影之中啊。
2. 江馆清秋，晨起看竹、烟光日影露气，皆浮动于疏技密叶之间。
胸中勃勃遂有画意。
我在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。
这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。
于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。
其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。
因而磨墨展纸，落笔倏作变相，
疾速,忽地
原指佛教绘画,此泛指图画
其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。
手中之竹又不是胸中之竹也。
总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。
即化工,自然形成的工巧
这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。
总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。
独画云乎哉！
难道仅仅作画是这样吗?
3.文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。
浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，
文与可画竹，胸中必先有成形的竹；我郑板桥画竹，胸中却无成竹。
浓的淡的疏的密的，短的长的，肥的瘦的，随手画去，
自尔成局，其神理具足也。
藐兹后学,何敢妄拟前贤。
然有成竹无成竹,其实只是一个道理。
小这,这个比
这个后生小子
自然就形成格局，竹的精神风貌也就完备充足了。
我这个后生小子，怎敢随便比拟先贤呢。
但是胸有成竹与胸无成竹，实际上只是一个道理。
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