民间剪纸艺术造型的形式与方法
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人像剪纸方法人是社会活动的主要角色。
在各种艺术形式的创作中,人物活动的千姿百态成为艺术家捕捉和塑造的艺术形象。
剪纸艺术也不例外。
剪纸艺术受剪纸工艺的制约而独具其造型特点,以下将剪纸人物的特征、表现方法及制作步骤分别予以介绍。
一、剪纸人物的人像造型用线条连接构成造型是剪纸艺术的特点之一。
人物的头像有正面和侧面之分,其眉、眼、鼻、口、耳都是用线条连在一起的。
并且因年龄、性别、民族等具体情况的不同而有多种连接方法。
人物头像要注意把握五官的位置,比例及脸部的宽窄和线条粗细的变化,恰当的连接能使人物造型生动优美。
特别是对人物眼睛的处理更有讲究。
如眼皮宽窄的变化,眼形的长短与位置的高低,眼珠黑与白的多少都直接影响人物的精气神。
二、剪纸人物的变形与夸张剪纸人物的造型与动作,经过集中概括而出现变形夸张,唯有变形夸张才能体现剪纸艺术的情趣。
变形与夸张改变了人物自然正常的比例,一只大眼睛可以横跨鼻和耳之间,这正是剪纸夸张。
张的特点。
另外,剪纸人物的动作由于题材的不同也常用夸张的手法来增强人物的性格。
剪纸人物中的夸张也要恰到好处,服从内容的需要。
不能简单地认为变形夸张就是“拉长”、“放大”。
否则就会畸形发展、适得其反。
三、剪纸人物的比例观察民间剪纸人物的身高,常常发现是五短身材。
这也许是受到民间木版年面如门神或民间泥塑石刻的影响。
或是为了适应剪纸造型及工艺的需要,把人物身材约定在一种特定的比例之中,从而不受“站七坐五”人体正常比例的束缚。
因此,剪纸人物是根据具体内容、造型特点和个人审美情趣的不同而灵活掌握其身材比例的关系。
在反映严肃性的内容如工业题材、部队生活时,就不宜把人物身材过分压缩,否则会影响主人公的艺术形象。
再如反映现代体育、舞蹈和表现人体曲线美的剪纸,则要考虑其动态特征。
从剪纸特点出发,在集中概括的过程中去塑造新的人物形象。
至于在塑造儿童人物时,身材要适度缩短,比例变化要因材而定参看后面剪纸作品。
四、剪纸人物的黑白关系黑与白是构成单色剪纸中的主要色调。
剪纸的七种基本剪制方法剪纸是一种中国传统的手工艺,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
剪纸的技艺丰富多样,其中有七种基本的剪制方法,分别是对折剪、多层剪、雕刻剪、切割剪、围剪、绕剪和补剪。
下面将详细介绍这七种基本剪制方法。
第一种基本剪制方法是对折剪。
对折剪是将纸张折叠后按照折线剪开。
常见的对折剪剪制物品有吉祥物、动物、花卉等。
对折剪需要掌握对称和比例的原则,剪制时要注意两边的线条要对称。
第二种基本剪制方法是多层剪。
多层剪需要将纸张折叠多次,形成多层的纸张,然后按照图案的轮廓剪开。
多层剪剪制的物品具有层次感和立体感,常见的多层剪剪制物品有人物形象和动物形象等。
第三种基本剪制方法是雕刻剪。
雕刻剪需要使用刀具将纸张表面切割开,形成图案。
雕刻剪剪制的物品线条细腻、形象逼真,常见的雕刻剪剪制物品有人物像、花卉纹样等。
第四种基本剪制方法是切割剪。
切割剪是将纸张切割成不同的形状,形成一种局部透光的效果。
切割剪剪制的物品光影效果明显,常见的切割剪剪制物品有窗花、灯罩等。
第五种基本剪制方法是围剪。
围剪是将整个纸张剪成一个圆形或者方形,然后在圆形或者方形的外围剪上图案。
围剪剪制的物品常常具有明亮的色彩和明快的形状,常见的围剪剪制物品有花篮、蝴蝶等。
第六种基本剪制方法是绕剪。
绕剪是将纸张按照一定的方式绕在剪刀上,然后在纸张上剪出图案。
绕剪剪制的物品具有曲线美和流畅感,常见的绕剪剪制物品有藤蔓、卷云等。
第七种基本剪制方法是补剪。
补剪是在已剪好的图案上进行进一步的剪制,补充细节或者修整形状。
补剪剪制的物品常常具有精细和高度的技巧,常见的补剪剪制物品有动物的眼睛、鱼的鳞片等。
总之,剪纸的七种基本剪制方法各具特色,通过不同的方法可以制作出各种各样的剪纸作品。
这种传统手工艺不仅具有观赏价值,还体现了中国传统文化的独特魅力。
在剪制剪纸作品的过程中,需要细心、耐心和熟练的技巧,这也体现了剪纸作为一门艺术的价值和魅力。
通过学习和传承剪纸技艺,可以更好地保护和传统这项古老而珍贵的手工艺品。
剪纸的分类单色剪纸单色剪纸是剪纸中最基本的形式,由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成,主要用于窗花装饰和刺绣的底样。
主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。
用于刺绣底样的剪纸,常用剪刺结合的手法。
刺是以针尖在花纹的细部刺出小型圆点,在一些部位留出“暗刀”,可以作为刺绣时套针换线的依据。
折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。
一、折叠剪纸折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。
所谓折叠剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。
最早的“对马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。
折叠剪纸折法简明,制作简便,省工省时,造型概括而有一定变形,尤其适于表现结构对称的形体和对称的图式,如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等,几何纹、花卉、景物、器具等题材都能适应,而且展开极为对称,又能变化出多种适合形,两方连续,四方连续或多方连续,这是它能长久得以流传的一个主要原因,折叠剪纸对中国的剪纸普及和工艺图案造型,发挥着重要作用。
二、剪影剪影是剪纸艺术中的一种古老形式,通过外轮廓表现人物和物象的形状,所以它最注重外轮廓的美和造型,剪影由于受轮廓造型的局限,一般以表现人物或其他物体的侧面为好。
其工具主要是剪刀和刻刀,纸一般用黑色或重色纸,在表现人物侧影时,一般是边看对象边剪。
剪影很适合表现透光效果,是一种很有特色的剪纸类型。
三、撕纸撕纸是由传统的民间剪纸变形出的新类型。
其方法是利用不同类型的纸,采用手撕的方法去撕裂造型,以手代剪自然会受到很大的局限,不适合去表现巧工细琢的效果,但正是这种局限,又恰恰显示出它独特的艺术个性,有一种古拙雅朴、豪放雄健的格调。
在撕纸过程中经常会出现一种随意性,有一种自然天成的韵味[12] 。
彩色剪纸随着剪纸表现形式的探索和发展,彩色剪纸的形式和技法在逐渐增多,有点染、套色、分色、填色、木印、喷绘、勾绘和彩编等。
诸种形式各有自己的特色和独到之处:点染剪纸滋润、装饰性强;套色剪纸脆利、色块鲜亮;分色剪纸分色截然、色感丰富;填色剪纸则单纯、洁净、鲜明,均给人不同的感受。
剪纸艺术的特点与风格剪纸艺术作为中国传统的民间艺术形式,具有独特的特点和风格。
下面将从多个方面来进行解析,并且超过1200字来详细介绍。
首先,剪纸艺术的特点之一是纸。
剪纸艺术使用的主要材料是纸,通常是普通的白纸或彩色纸。
纸是一种廉价、容易取得并且易于操作的材料,它的柔软和轻薄使得纸艺术家能够更容易地剪切出丰富的形状和图案。
这种低成本和易于使用的材料特性也使得剪纸艺术更容易传承和推广。
其次,剪纸艺术的特点之二是剪刀。
剪纸艺术的精髓在于剪刀的运用,这是剪纸艺术的核心技术。
剪纸艺术家通过使用不同形状和大小的剪刀,能够精确地剪出各种形状和图案。
剪纸艺术家通常会根据需要选择不同的剪刀,比如细剪刀、粗剪刀、弯剪刀等等。
剪刀的运用不仅需要艺术家的技巧和经验,还需要灵活的手指和耐心的心态。
其次,剪纸艺术的特点之三是图案。
剪纸艺术作为一种传统的民间艺术形式,通常以中国传统文化和民俗为题材。
常见的图案包括花鸟、人物、动物、节日等。
这些图案通常具有丰富的寓意和象征意义,能够表达人们对美好生活和幸福的向往。
剪纸艺术家在剪纸作品中注重形象的表现和纹饰的丰富性,以及在图案中加入一些细节和层次感,使得作品更富有艺术感和观赏性。
再次,剪纸艺术的特点之四是创意和创新。
尽管剪纸艺术有着悠久的历史和丰富的传统,但艺术家在传统基础上不断进行创新。
他们通过改良传统的图案和技法,制作出独具个性的作品。
部分艺术家还将剪纸艺术与其他艺术形式相结合,比如绘画、雕塑等,创作出更为丰富多样的剪纸作品。
这种创新和创意使得剪纸艺术能够历久弥新,并且在当代艺术中得以发展和传承。
最后,剪纸艺术的特点之五是区域性和民族性。
剪纸艺术在中国各个地区都有不同的表现形式和风格。
比如,山东的剪纸以纹饰丰富、线条明快为特点,四川的剪纸则以刀法细腻、形象生动为特点。
每个地区的剪纸艺术都有其独特的风格和特色,传承和发展了各自的地方文化。
此外,剪纸艺术也是中国民族文化的重要组成部分之一,它能够通过形象的表达和艺术的创造,传递民族精神和情感。
团花剪纸简介、特点及团花剪纸基本技法团花剪纸简介团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。
团花剪纸是黄河三角洲地区民间剪纸艺术的一朵奇葩,其历史悠久,组织形式和谐,内容上多以谐音、隐喻象征来表达,生活中常用于人生礼仪,其深刻内涵体现了“天人合一”的哲学思想,具有鲜明的天合之美特征。
新疆古墓中出土的南北朝时期的五幅我国最早的剪纸实物,就是团花造型。
人们常用“花好月圆”、“合家团圆”等对圆形作隐喻。
圆形剪纸纹样,在人们的心目中,象征着圆满完整、十全十美、吉祥如意。
团花用途广泛,年节的窗花、婚礼的喜花、贺礼的礼花、甚至现代舞台装饰中都有它的身影。
团花重在一个“团”字。
作为折叠剪纸,它最能体现剪纸多次折叠、重复造型的优势。
团花的制作方法简便易学,关键在于掌握好几种不同的折叠方法。
以正方形纸的中心点为圆心,将其折叠成三折、四折、五折、六折乃至十折以上的相同等份,然后在其上剪制图形,每个图形自成单元,有相互勾连。
展开后便得到一幅均齐的、呈辐射状的团花了。
团花给人一种规整中起变化,散射中又有聚合的审美感受。
远看花团似锦,近看花中有意,团团相聚,花中有花是团花的一大特点。
团花之美还表现在信手而成的惊喜之中。
经过几番折叠的纸上不经意地剪上几剪刀,平展开来,意想不到的奇迹之花就在你手中绽放。
三折花制作技法1、将一张正方形纸对角折叠,再对折一次,找出中心点后展开,回复到三角形状态。
2、然后以三角形底边中心点为轴心,将三角形折叠成三等份锐角,每个角60度。
3、绘上适形纹样,折叠剪制而成。
四折花制作技法1、将一张正方形纸对角折叠一次。
2、再对角折叠一次。
3、再对角折叠一次。
4、描出图样。
5、剪下即成。
五折花制作技法1、将一张正方形纸对角折叠,再对折一次,找到中心点后展开,恢复到三角形状态。
2、以三角形底边中心点,再对折留出大约30度的位置。
3、将图2对折的部分再对折一次。
4、欲留部分与对折部分重合,成为五等份锐角,每份5、随意剪出适形纹样。
剪纸艺术鉴赏知识民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外,还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
下面是为大家带来的剪纸艺术鉴赏文章,希望可帮助大家!剪纸艺术鉴赏:剪纸的表现形式剪纸是民间艺术的一种。
是以纸为加工对象,以剪刀(或刻刀)为工具进行创作的艺术。
每一种艺术都有自己独特的艺术风格,由于剪纸材料(纸)和所用的工具(剪刀和刻刀)决定了剪纸具有它自己的艺术风格。
剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺,作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手,由于他(她)们以现实生活中的见闻事物作题材,对物象观察,全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础,因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁,明快的特殊风格,反映了农民那种朴实无华的精神。
归纳前人的经验大概有以下几个方面:1.线线相连与线线相断纸剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的,因此必须采取镂空的办法,由于镂空,就形成了阳纹的剪纸必须线线相连,阴纹的剪纸必须线线相断,如果把一部分的线条剪断了,就会使整张剪纸支离破碎,形不成画面。
由此就产生了千刻不落,万剪不断的结构。
这是剪纸艺术的一个重要特点。
剪纸很讲究线条,因为剪纸的画面就是由线条构成的。
根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字:“圆、尖、方、缺、线”。
要求达到:“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。
”可以说线条是剪纸造型的基础。
2.构图造型图案化在构图上,剪纸不同于其他绘画,”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠,对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。
它主要依据形象在内容上的联系,较多使用组合的手法,由于在造型上的夸张变形,又可使用图案形式美的一些规律,作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。
它可以把太阳、月亮、星星,飞鸟、云彩,同地面上的建筑物、人群,动物同时安排在一个画面上。
常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。
3.形象夸张、简洁、优美,富有节奏感由于受到工具和材料局限,要求剪纸在处理形象时,既要抓住物象特征,又得做到线条连接自然。
中国民间艺术: 剪纸一、剪纸简介剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。
大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作,既可作实用物,又可美化生活。
全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好,并含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。
现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花,学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗,而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物,严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。
早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关,例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足,剪纸招我魂”的明确记载。
今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。
在过去,人们经常用纸做成形态各异的物像和人像,与死者一起下葬或葬礼上燃烧,这一习俗在中国境外有时仍可见到。
剪纸艺术一般都有象征意义,此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。
现在,剪纸更多地是用于装饰。
剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等,也可为礼品作点缀之用,甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。
人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形,专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者,称“刻纸”。
经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成,可以一次刻透多层纸,而提高产量。
剪纸因材料单薄,多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法,形象多富装饰性,避免大块黑白,用精致花纹点缀装饰主体人物。
聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果,天真烂漫的风格十分耐人寻味。
平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味,并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。
绝大多数剪纸都并不追求严格写实,而是群众心目中的意象的表现,例如陕西剪纸的牛,把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹,既增添了视觉的动感变化,又加强了形式美感。
浅析千阳剪纸艺术技法及特色一、千阳剪纸的起源从千阳剪纸艺术传承的情形看,千阳剪纸的历史是相当久远古老的。
千阳民间有周成王剪玉圭的传说。
千阳和岐山仅有百里之遥,属周秦文化的发祥地之一。
从西周成王“剪叶”的故事看,剪纸之前的树叶、布帛等剪铰艺术可能很普遍了。
有关资料记载,文物工作者已在两千年前的西汉陵墓里,发现了异常小巧的用金箔剪成的虎、象、怪兽、鸟和云纹图案。
南朝《荆楚岁时记》言“正月七日为人日,以七种菜为羹,剪纸为人,或镂金箔为人,以贴屏风,亦置头之鬓,又造华胜相遣。
”“立春日,悉剪彩为燕以戴之,贴宜春二字。
”时至今日,千阳民间仍广泛使用剪纸来装饰面花礼馍、蜡烛、亭子、花账等。
《对猴》《对马》等题材的团花仍让是沿用至今的主要形式。
从千阳剪纸艺术传承的历史发展进程中我们可以得出,千阳剪纸是我国一项历史悠久的非物质文化遗产。
二、千阳剪纸的种类千陽剪纸的种类很多:按照民宿用途来分,有节日习俗、婚嫁习俗、丧葬习俗、乔迁以及宗教习俗用剪纸;按照张贴空间区分,有窗花、炕围子花、顶棚花、边花、团花(也叫芯子花)以及各种器物用贴花;按照纸的色彩区分,有单色花、无色(白色)花、多色印染花、多色拼贴花(也叫套色);按照剪纸工具区分,有剪刀铰和刀子刻两种;按照技法区分,有阳剪法和阴剪法之别。
阴剪法不同于阳剪法之处,在于把展现图案的部位镂空去掉。
下面我们按照民俗用途具体介绍:(一)节日用剪纸千阳节日用剪纸主要是春节时的窗花及门楣上贴的镂空剪纸——门须吊子。
1.窗花春节为一元之始,窗花为一院之“脸面”,主人们为讨得新年吉利和千祥云集的好兆头,精心打扮、着重烘托“红火”景象(图1)。
剪纸全部采用彩色或染色,力求与红对联、花炕围、五彩斑斓的花门须吊子相映生辉,起到装饰、美化生活环境的作用。
窗花的题材也十分广泛,这与主人的擅长、性格、爱好和地方民情风俗紧密相关。
千阳春节窗花的特点是:老年妇女喜欢间古代孝悌故事图案;中年妇女爱铰福禄寿、勤俭持家等图案;青年妇女多喜爱剪表现美好爱情、多子多福愿望的图案。
民间剪纸方法在民间,逢年过节或者喜庆的日子,人们剪出各种象征吉祥喜庆的剪纸,装饰在门窗、居室或者在嫁奁彩礼、祝寿礼物上,以增加祥瑞吉庆气氛。
下面是我为大家带来的民间剪纸方法,欢迎阅读。
民间剪纸方法剪纸制作简单易学,只需要一把剪刀或者刻刀和几张彩色纸,按照剪纸艺术的规律特点进行剪刻,便可制出许多可爱有趣的动物、花鸟、鱼虫、人物等剪纸形象。
剪纸艺术虽是根植于民间,但其文化底蕴是相当深广的。
要学习它、掌握它,需要具备多方面素质,诸如要有敏感的审美情趣,了解一定的绘画知识,懂得艺术造型构图原理,并有娴熟的操作刀法等。
对于初学的人来说,了解一下剪纸的制作步骤是非常有益的。
下面,从初学者需要的角度,介绍一些剪纸艺术基本步骤。
一、简直基本流程1、临摹初学剪纸可先从临摹开始。
选一幅你喜欢的剪纸,细心观察,用铅笔临摹下来,或者复印下来进行剪刻,这是初学剪纸效果最好、最便捷的方法。
2、起稿首先要确立主题,再根据剪纸的特点,从构图、造型、黑白关系、和装饰纹样等全面考虑,构思好再落笔,修改定稿后,再勾勒线条。
这样才能看出疏密关系、黑白关系、线条粗细、人物景物比例关系的基本效果。
构思确定后,起稿布局,对画面进行具体的描绘,画出黑白效果。
修改部分可用。
对初学者来说,稿子越细,刻起来越省事。
若刻对称的稿子,画一半即可。
3、剪、刻如用刀子刻.须将画面和纸用订书机订好,将四角固定在蜡盘上,为了保证形象的准确,人物先刻五官部分,花鸟先刻细部或紧要处,再由中心慢慢向四周刻,刀的顺序如同写字一样由上到下,由左到右,由小到大,由细到粗,由局部到整体。
尽量避免重复刀,不要的部位必须刻断,不能用手来撕,否则,剪纸会带毛边而影响美观。
把画好或者复印好的稿样放在几张红纸或者色纸上,四周用钉书记订牢后,就可以剪刻了。
剪刻的`顺序,最好是从细小的、难以剪刻的地方入手,一般也可以先内后外,先上后下,先左后右,先细后粗。
剪刻人物时,要先从脸部五官开始。
民间剪纸艺术造型的形式与方法
摘要:剪纸艺术是一种主要的民间美术形式,其传承悠久,是各种民俗活动的
一个重要组成部分。
本文对民间剪纸艺术展开了研究,并分别对点、线、形的造
型方法进行了详细的介绍,以期能为有关需要提供参考。
关键词:剪纸;艺术造型;形式;方法
随着人们对物质和精神生活需求的日益提高,民间剪纸艺术作为一种重要的
民俗文化形象载体,对其展开研究越来越受重视。
民间剪纸艺术是人类非物质文
化遗产之一,广泛存在着人们的衣食住行以及各种民俗活动中,具有表意、抒情、娱乐等社会价值。
对此,笔者介绍了民间剪纸艺术造型的形式和方法。
1.点的运用与艺术造型
民间剪纸中点的变化与运用一般分为两种,一种是点本身形状的变化。
剪纸
中的点是剪刀在纸张上剜铰、切割后所呈现的大小、多少、聚散不同的空白,或
由剜铰、切割后的线围拢、聚合成的各种形状的点。
因为使用的工具、材料和制
作手段不同,剪纸中的点与其他平面造型艺术中的点在空间与形态上截然不同。
通过折叠和剪刻,可以形成圆孔点纹、云点纹、十字点纹、菱角点纹等。
另外一
种是通过大小、疏密、高低等组合排列形式,将相同或不同的点纹组合,依轮廓
外形及形象结构的需要构成丰富多彩的画面,如散点式、连排式、环形排列式、
点睛式等。
2.线的运用与艺术造型
剪纸中的线与绘画中的线不同。
剪刀在纸上不断推进剪开纸面不能形成真正
的线,而是一条剪口。
剪纸的线就是由相对长度折转并行、宽窄不一、长短不同、方向不同的封闭的剪口构成的。
剪口包围的部分是阳线,剔除阳线后的部分是阴线。
因此,剪纸的线就构成的原理分类,有阳线和阴线;就功能分类,有造型线、轮廓线、运动线、纹理线、装饰线、隔染线和隔色线;就构成的形式分类,有两
阴夹一阳线和两阳夹一阴线;就线的形状分类,有直线、折线、曲线、虚线、圆
头线、平头线、排线等。
剪纸中的线因其粗细、曲直、流畅与晦涩、齐与不齐、
条理与紊乱、留峰与去峰、自由与拘谨而显示出不同的风格。
同时,可以通过各
种折纸法将单独的线组合成较复杂的剪纸符号,使其具有象征意义和装饰效果,
如盘长纹、方胜纹、联珠纹等。
还可将带有吉祥意义的文字剪成对称的双体装饰字,如寿字纹、囍字纹等。
除了上述折纸符号与文字应用到线的组合外,在很多剪纸作品中,多个纹样
相互借用、共同使用一条线或多条线进行造型创作,这些线可以是轮廓线、运动线、纹理线、装饰线等。
例如,萨满剪纸作品《柳树嬷嬷》(图1)中,民间艺
术家利用阳剪的方法表现了大量的柳枝线条,它们与人物头部、身体轮廓线融合
在一起,头部线条的使用既是嬷嬷的头发又是柳树神的象征,通过借用、共生的
方法,达到相辅相成的艺术效果。
图1 《柳树嬷嬷》
3.形的运用与艺术造型
民间剪纸是平面的艺术,剪纸作品的图形轮廓有自然形、几何形,大量的团花和窗花纹
样的外形是圆形、方形,嬷嬷人、拉手人等,具有二方连续纹样特征的是长方形;还有人造形,比如文字、器物用品、建筑、服装、家具等。
剪纸艺人在这些图形轮廓内,用自己的巧
手运用各种适形造型方法进行创作,在图形轮廓中构成了形态万千、寓意丰富、传承百世的
剪纸艺术世界。
3.1夸张与变形——以图像适合图形轮廓
民间艺术作品出自民间艺术家之手,其源于生活、用于生活,实用性是民间艺术品的本
质特征,在实用的基础上兼顾审美需求。
例如,用于窗棂装饰的窗花剪纸,设计时要考虑窗
户形状、大小、时令、地域特征,有的窗户是方形的,有的是菱形的,还有圆形的。
贴放的
位置也要考虑到,例如河北蔚县剪纸就有供风窗贴的传统大花卉剪纸,以及供楻窗贴的传统
小花卉剪纸。
所以,设计的纹样受到被装饰物外形、轮廓和质地的限制。
另外,应用于器物
用品上的剪纸也要兼顾物品的形状。
例如,民俗活动中使用的覆盖在菜肴鱼上的剪纸,多剪
制成鱼的形状。
除了要把装饰图案安排在有限的格局内,还要保持“连接”这一剪纸的基本特点,即千剪
不断、万剪相连。
因此,剪纸艺人要充分发挥想象力和创造力,在保留物象基本特征的基础上,切割、拉抻、扭转、添加、延长、缩短、夸张、变形构想好的图案,从而取得形象突出、形式美感强的艺术效果。
另外,要调节一些连接不够紧凑的部分,尽可能地将其安排在限定
的图形轮廓内。
例如,医巫闾山满族剪纸传承人汪秀霞剪制的《山神妈妈》在正方形轮廓内,以人物、动植物的完美组合呈现了一幅动感十足、视觉丰富的剪纸作品(图2)。
山神娘娘
好似从画面右下方徐徐飘入,以阴刻方式处理的人物面部虽寥寥数笔,却给人纯美、安详、
和善的感觉。
画面主体成对角倾斜的构图形式,因动物与植物的组合、线条的连接,使得这
种夸张、变形的构图方式丝毫没有给人不稳定的感觉,反而呈现出一派人与自然和谐相处的
情景,好似人类童年的梦境,纯粹得不染一粒凡尘。
图2《山神妈妈》
3.2添加与替代——复合形的适形造型
在民间剪纸艺术创作中,经常利用添加或替代的方法,将毫无关联的两个或多个形象组
合在一起,相互适应而创造出新的形象,可以称之为“复合式的适形造型”。
例如,把人物的
头部与动物身体组合在一起,动物身体的一部分与器物相组合等。
受民俗意识以及人们约定
俗成的欣赏习惯和生活习惯的影响,画面的组织呈现一种天然的、有机的秩序,乱中求整、
杂中求和;在组合后所产生寓意的驱动下,观赏者转换时空概念,自动调节,使诸多本不合
理的设计元素集合在有序的格局中,得到充分的、自由的再造组合。
复合形的适形造型需要形与形之间相互适应,要求创作者把握整体与局部的关系。
从视
觉空间来看,人们在特定的视觉场内所看到的事物,很大程度上依赖于整体情境,局部的变
化会因整体的结构得以修正。
一个局部结构完好的图形依赖于整体性,当局部与结构受到有
悖于常理的移动和添加时,就会自行完善。
3.3借用与拼接——共用形的适形造型
共用形是古今中外常见的创意图形,剪纸作品中很多纹样共用的部分有整体、局部,还
有的是线。
由于各种形的形成依赖于线的围合与交叉,所以共用形的产生要靠民间艺术家大
胆的取舍、超越时空的立体思维以及恰到好处的统整与收敛,这是人类借助视觉成像原理还
原艺术作品无限创意的体验过程。
共用形是共用线的进一步延伸,是形与形的借用与拼接。
如汪秀霞的剪纸作品《三羊开泰》(图3),观者可以在同一时刻看到各个不同位置上羊的
形态,左侧面、右侧面、正面,在视觉动力的驱使下,感受到三维立体的物象。
艺术家利用
人的视觉习惯,又颠覆了平面与立体的时空转换,将不可能变为可能,运用共用形既弥补了
视知觉的欠缺,又丰富了艺术创作的形式与内容。
图3 《三羊开泰》
3.4套嵌与重合——形中形的适形造型
在适形造型创作手法中,形中套形的造型方法是指在一个形状中依据民俗风情、生活习
惯以及寓意表象,依据被装饰物的外形以及表形达意的需要,将一个或多个形象相互套嵌与
重合,创作出一个崭新的纹样。
它的表现形式可以是形象中套叠着另一种形象,产生有此又
有彼的合二为一的新形象。
例如,辽宁省满族剪纸传承人初春枝创作的剪纸作品《九乳妈妈》,塑造了怀抱正在吃奶的九个孩童的母亲形象。
九个乳房犹如盛开的花朵以花环式布满
母亲胸部,突出了母性的伟大与无私,艺术家运用超凡的想象力和精湛的技艺再现了神灵崇
拜的象征。
这种方法的应用要求形式与内容要完整统一,切忌牵强附会、生搬硬套。
图4 《九乳妈妈》
4.结语
综上所述,民间剪纸是一种传统的艺术造型方式,以其造型形式,表达了人们的道德理念、生活理想和审美情趣等,是人们生活及社会活动中随处可见的一种艺术形式。
通过巧妙运用点、线、形造型形式,创作出独特、优美、富有寓意的剪纸作品,为人们的生活添姿加彩。
参考文献
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