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节奏律动教案模板初中年级学科：初中音乐学科课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握基本的音乐节奏概念，提高学生的节奏感。
2. 培养学生对音乐节奏的感知和表现能力。
3. 引导学生体验音乐节奏的美感，培养学生的音乐审美能力。
教学内容：1. 音乐节奏的概念及其基本类型。
2. 音乐节奏的感知和表现方法。
3. 音乐节奏的美感体验。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师通过讲解音乐节奏的概念，让学生了解音乐节奏的基本含义。
2. 引导学生关注生活中存在的各种节奏，如步伐、钟表等。
二、基本节奏学习（15分钟）1. 教师演示基本节奏类型（如二拍子、三拍子、四拍子等），让学生跟随教师一起拍手感受节奏。
2. 学生分组进行节奏练习，每人手持一个打击乐器，按照教师给出的节奏进行演奏。
三、节奏游戏（15分钟）1. 教师设计一个简单的节奏游戏，如“捉迷藏”，让学生在游戏中体验节奏的乐趣。
2. 学生分组进行游戏，教师巡回指导，纠正学生的节奏错误。
四、节奏创作（15分钟）1. 教师引导学生自主创作一个简单的节奏，可以运用打击乐器进行表现。
2. 学生展示自己的创作成果，教师给予评价和建议。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）1. 教师通过提问方式检查学生对上节课内容的掌握情况。
2. 学生跟随教师一起拍手感受基本节奏。
二、节奏进阶学习（15分钟）1. 教师介绍节奏的复杂性，如复合节奏、变化节奏等。
2. 学生跟随教师一起练习复杂节奏，教师给予指导。
三、节奏表演（15分钟）1. 教师设计一个复杂的节奏表演活动，如“节奏接力赛”。
2. 学生分组进行表演，教师巡回指导，纠正学生的节奏错误。
四、总结与评价（15分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调重点知识点。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
3. 教师对学生的表现进行评价，给予鼓励和建议。
教学评价：1. 学生对音乐节奏的概念和基本类型的掌握程度。
2. 学生在节奏感知和表现方面的能力。
教案：初中音乐节奏训练【教学目标】1. 让学生了解和掌握基本的音乐节奏概念，提高学生的节奏感。
2. 培养学生用乐器或身体动作表现节奏的能力。
3. 培养学生合作意识和团队协作能力。
【教学内容】1. 节奏概念：二拍子、三拍子、四拍子等。
2. 节奏练习：拍手、跺脚、摇晃等身体动作。
3. 节奏乐器：非洲鼓、铃鼓、木鱼等。
【教学过程】一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。
2. 引导学生回顾上节课学习的音乐知识，为新课的学习做好铺垫。
二、节奏理论学习（10分钟）1. 教师讲解二拍子、三拍子、四拍子的概念和特点。
2. 学生跟随教师一起拍手、跺脚、摇晃等，体验不同拍子的节奏感。
三、节奏练习（10分钟）1. 教师出示各种节奏卡片，学生跟随节奏卡片进行拍手、跺脚、摇晃等练习。
2. 学生分组进行节奏练习，相互观摩、交流，提高节奏感。
四、节奏乐器演奏（10分钟）1. 教师分发非洲鼓、铃鼓、木鱼等乐器，引导学生按照指定的节奏进行演奏。
2. 学生轮流演奏，教师点评并指导学生改进演奏技巧。
五、集体合作演奏（10分钟）1. 教师组织学生进行集体合作演奏，要求学生按照指定的节奏和旋律进行演奏。
2. 学生相互配合，共同完成演奏任务，体验团队协作的乐趣。
六、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调节奏感的重要性。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
【教学评价】1. 学生能熟练掌握二拍子、三拍子、四拍子的节奏感。
2. 学生能用乐器或身体动作准确表现各种节奏。
3. 学生在集体合作演奏中能展现出良好的团队协作能力。
【教学反思】本节课通过理论讲解、实践练习和集体合作演奏等多种教学手段，旨在提高学生的节奏感和团队协作能力。
在教学过程中，要注意关注每一个学生的学习进度，及时给予指导和鼓励。
同时，注重培养学生的创新意识和实践能力，让学生在音乐学习中感受到快乐和成就感。
音乐教案初中节奏练习教学目标：1. 让学生掌握基本的节奏概念，了解各种节奏符号及其对应的时值。
2. 培养学生辨别和演奏不同节奏的能力，提高音乐感知和理解能力。
3. 通过节奏练习，培养学生团队合作精神和创造力。
教学重点：1. 节奏概念的讲解和理解。
2. 各种节奏符号的识别和演奏。
3. 节奏练习的应用和创作。
教学准备：1. 教学课件或黑板，用于展示节奏符号和示例。
2. 各种打击乐器，如鼓、铃鼓、木鱼等。
3. 音乐教材或乐谱。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍本节课的主题——节奏练习，引导学生回顾已学的节奏知识。
2. 提问：同学们，你们知道什么是节奏吗？节奏在音乐中的作用是什么？二、节奏概念讲解（10分钟）1. 讲解节奏的概念，解释各种节奏符号及其对应的时值。
2. 示例演示，让学生直观地感受不同节奏的特点。
三、节奏练习（10分钟）1. 让学生分组，每组选择一种打击乐器。
2. 按照指定的节奏符号，进行集体演奏练习。
3. 教师巡回指导，纠正学生的演奏错误，并提出改进意见。
四、节奏创作（10分钟）1. 让学生分组，每组根据指定的旋律，创作相应的节奏。
2. 各组展示自己的创作成果，其他学生进行评价。
3. 教师总结评价，给予鼓励和建议。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调节奏在音乐中的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续练习节奏，提高自己的音乐素养。
教学反思：本节课通过讲解、练习和创作，让学生掌握了基本的节奏概念，提高了他们的音乐感知和理解能力。
在教学过程中，要注意调动学生的积极性，培养他们的团队合作精神。
同时，要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在节奏练习中取得进步。
大班音乐教案创编节奏概述本文档旨在为大班幼儿音乐教师提供一些有关创编节奏的教学方法和思路，让幼儿能够更好地理解和掌握音乐的节奏。
节奏基础知识在开始学习创编节奏之前，我们需要先了解一些基础的节奏知识。
节奏是音乐中非常重要的一部分，它与旋律和和声一起构成了整个音乐作品。
节奏可以被理解为一个音乐作品里面的“拍子”，也就是行进的脚步。
我们可以听到一系列的节拍，就像我们可以听到一组脚步声一样。
在音乐教学中，通常将一个小节分成几个拍子，每个拍子都有一个强弱节奏的区分。
通常强拍子是第一拍，而其他拍子则较为弱化。
这种强弱节奏的安排就是音乐节奏的基础。
创编节奏的方法通过上述基础知识，我们可以开始学习创编节奏的方法。
下面列举一些能够帮助教师在音乐教学中创编节奏的方法：回声节奏回声节奏就是将一个节奏一遍遍地重复，就像一个回声一样。
比如可以让幼儿们先模仿自己的声音，然后在教室中找到类似的物品或者乐器，将这些声音的回声节奏编成一个完整的节奏。
鼓点节奏在鼓点节奏中，我们需要找到一个适合的鼓点，然后围绕鼓点创编出一个完整的节奏。
教师可以使用鼓等乐器，或者其他类似的敲击声音，来达到鼓点节奏的效果。
描绘节奏描绘节奏就是在音乐教学中，通过声音来描绘一个场景、一个物品甚至一个动作。
比如可以利用教室里的物品给幼儿们制造出一些不同的声音，形成不同的节奏，然后教师再通过讲故事或者做动作帮助幼儿理解这些节奏。
实施方法为了让创编节奏的教学更有效果，以下列举一些实施方法和注意事项：跟随音乐节奏在教学中，可以通过选择一些简单的音乐和歌曲，要求幼儿们跟随音乐的节奏，一起做出相应的动作或者手势。
这样可以让幼儿们更好地感受到节奏的重要性，也能够培养他们的音乐感。
固定的拍鼓在教学中教师可以将一些可制作的“鼓”分发给幼儿们，然后固定一些鼓点，幼儿们可以分别打出固定的鼓点，将他们的声音组合成一个完整的节奏。
组合不同的声音利用教室里可用的风铃、木棍等物品，让幼儿们创造不同的声音。
初中音乐教案节奏课时：1课时年级：初中一年级教材：《音乐课程标准》教学目标：1. 让学生掌握基本的音乐节奏知识，提高音乐素养。
2. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发创造力。
3. 通过节奏训练，提高学生的协调能力和团队协作精神。
教学内容：1. 节奏的定义及基本类型2. 节奏的练习方法3. 节奏的应用与创作教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍音乐节奏的概念，引导学生关注生活中的节奏，如步伐、钟声等。
2. 学生分享自己对节奏的感悟，激发对音乐节奏的兴趣。
二、基本节奏学习（10分钟）1. 教师讲解基本节奏类型，如强弱节奏、均匀节奏等。
2. 学生跟随教师一起练习基本节奏，掌握节奏变化。
3. 教师选取一些生活中的节奏，让学生进行分析，加深对节奏的理解。
三、节奏练习（10分钟）1. 教师引导学生进行节奏练习，如拍手、敲击乐器等。
2. 学生分组进行节奏练习，培养团队协作精神。
3. 教师对学生的练习进行点评，给出改进意见。
四、节奏创作（10分钟）1. 教师引导学生进行节奏创作，鼓励学生发挥想象力，创作独特的节奏。
2. 学生展示自己的创作成果，分享创作过程中的心得体会。
3. 教师对学生的创作进行点评，给予肯定和鼓励。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的节奏训练进行总结，强调节奏在音乐中的重要性。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感悟。
3. 教师给出课后拓展任务，如收集生活中的节奏、练习节奏创作等。
教学评价：1. 学生对音乐节奏知识的掌握程度。
2. 学生在节奏练习中的表现，如协调能力、团队协作精神等。
3. 学生在节奏创作中的创意和想象力。
教学反思：本节课通过节奏训练，旨在提高学生的音乐素养和创造力。
在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐节奏训练中找到乐趣和自信。
同时，注重课堂互动，让学生在实践中感受音乐节奏的魅力，培养对音乐的热爱。
在今后的教学中，可以尝试引入更多的生活中的节奏元素，丰富教学内容，提高学生的学习兴趣。
一、教案基本信息1. 课题名称：《节奏训练》2. 学科：初中音乐3. 课时：1课时4. 年级：初一年级5. 教学目标：（1）让学生了解和掌握基本的节奏概念及各种节奏型。
（2）培养学生对音乐的感知和理解能力，提高学生的音乐素养。
（3）通过节奏训练，培养学生良好的节奏感，提高学生的音乐表现力。
二、教学内容1. 节奏概念：介绍节奏的定义、作用及其在音乐中的重要性。
2. 节奏型：讲解和示范各种常见的节奏型，如二拍子、三拍子、四拍子等。
3. 节奏训练：通过拍手、敲击、踩脚等动作，让学生感受和体验各种节奏型。
4. 音乐欣赏：选取具有代表性的音乐作品，让学生感知和分析其中的节奏特点。
三、教学过程1. 导入：以一首动感的音乐作品引发学生对节奏的兴趣，进而引入课题。
2. 讲解：详细讲解节奏的定义、作用及各种节奏型的特点。
3. 示范：教师示范各种节奏型，让学生跟随模仿。
4. 练习：学生分组进行节奏练习，教师巡回指导。
5. 音乐欣赏：选取一首具有代表性的音乐作品，让学生感知和分析其中的节奏特点。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调节奏在音乐中的重要性。
四、教学方法1. 讲授法：讲解节奏的概念、作用及各种节奏型的特点。
2. 示范法：教师示范各种节奏型，让学生跟随模仿。
3. 实践法：让学生分组进行节奏练习，提高学生的实践能力。
4. 欣赏法：选取具有代表性的音乐作品，让学生感知和分析其中的节奏特点。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，了解学生对节奏训练的兴趣。
2. 节奏练习：评估学生在节奏练习中的表现，检验学生对各种节奏型的掌握程度。
3. 音乐欣赏：分析学生在音乐欣赏环节中的表现，了解学生对音乐节奏的理解和感知能力。
六、教学资源1. 教材：选用适合初中学生的音乐教材，如《初中音乐教程》。
2. 音响设备：播放音乐作品，让学生更好地感知和欣赏音乐节奏。
3. 教学道具：拍手板、鼓等，用于引导学生进行节奏练习。
音乐节奏教学方法浅谈-精选教育文档节奏,最广义的解释就是运动的节律。
早在人类诞生以前,自然界中就存在节律运动。
奥地利音乐评论家汉斯力克曾说过:“自然界中并没有旋律,也没有和声,唯有负载着这两种要素的第三种要素:节奏,在有人类之前,并且不依赖人类就已存在了。
”世界是物质的,有物质就有运动,有运动必然会产生它的节奏。
在音乐音响运动中,声音的轻重缓急、有节制的变化和有规律的交替所形成的节奏,正是生命的运动在音乐中的缩形。
一、节奏对于音乐的重要性在音乐中,节奏就是“用强弱组织起来的音的长短关系”。
音与音之间的关系多种多样,如高低关系、长短关系、强弱关系等。
节奏主要是音与音之间的长短关系。
节奏如同一个人的骨筋血肉皮中的骨胳一样重要。
各种要素想发挥其各自的功能,必须依赖于节奏形态。
可以说,节奏是音乐构成的第一要素,是“音乐的生命”。
节奏对于音乐的表现力起着举足轻重的作用。
优秀歌(乐)曲的节奏是很有规律与特色、很有创造性的。
如贺绿汀的《游击队之歌》,大量使用弱起节奏,使游击队员那机智灵活、坚定勇敢的形象跃然而出;贝多芬的《第五交响曲》(命运),旋律平淡无奇,正是巧夺天工的节奏型对形象塑造起了决定性的作用;冼星海《黄河大合唱》中的歌曲“保卫黄河”,并不是一种节奏型贯穿到底,而是两个乐句变换一种节奏,造成了汹涌澎湃、排山倒海之势。
一名优秀的乐手或歌手,他会认真分析节奏形态在乐曲歌曲中的地位和作用。
对乐曲歌曲中的节奏形态进行细致的研究推敲,因为旋律固然是音乐的灵魂,但在音乐的要素中,节奏又是最基本的东西。
旋律从来不可能与节奏相脱离而成为一种独立的要素,节奏却可以。
音调素材(一些不同音高的音的连接),只有纳入到一定的节奏组织之中,才能成为活生生的旋律。
二、节奏学习中常见的问题学生在对音乐节奏的学习中,经常出现以下几个方面问题:(一)不能正确地把握时值的比例关系在常用的节奏型中有很多不对称的节奏,如这一节奏的第一个音的时值占整个节奏时值的四分之三,第二个音的时值占整个节奏时值的四分之一,学生在练习的过程中很难把握好第二个音进来的时机,要么进来早了,要么进来晚了。
教案名称：节奏律动教学年级：初中学科：音乐课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的节奏律动概念，提高音乐节奏感。
2. 培养学生对音乐的热爱和积极参与音乐活动的兴趣。
3. 通过节奏律动教学，促进学生身心健康发展。
教学内容：1. 节奏律动的基本概念和分类。
2. 常用节奏律动的表现形式和练习方法。
3. 节奏律动在音乐中的应用。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师通过简单的拍手游戏引导学生进入音乐课堂，激发学生的兴趣。
2. 向学生介绍本节课的教学目标和内容。
二、基本节奏律动学习（15分钟）1. 教师讲解节奏律动的基本概念和分类，如：匀速节奏、变速节奏、反拍节奏等。
2. 学生跟随教师一起练习基本节奏律动，体会不同节奏的感觉。
三、常用节奏律动练习（20分钟）1. 教师示范常用节奏律动的表现形式，如：击掌、拍腿、摇晃等。
2. 学生跟随教师一起练习，掌握常用节奏律动的动作要领。
四、节奏律动应用（15分钟）1. 教师选取一首简单的歌曲，引导学生用所学节奏律动进行演唱。
2. 学生分组进行练习，展示所学成果。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）1. 教师通过拍手游戏复习节奏律动的基本概念和常用表现形式。
2. 学生跟随教师一起进行复习。
二、进阶节奏律动学习（15分钟）1. 教师讲解进阶节奏律动的概念和练习方法，如：复合节奏、交叉节奏等。
2. 学生跟随教师一起练习进阶节奏律动，感受音乐的韵律美。
三、节奏律动实践（20分钟）1. 教师选取一首稍复杂的歌曲，引导学生用所学节奏律动进行演唱。
2. 学生分组进行练习，展示所学成果。
四、课堂小结（15分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调节奏律动在音乐中的重要性。
2. 学生分享自己在课堂中的收获和感受。
教学评价：1. 学生对节奏律动的基本概念和分类的掌握程度。
2. 学生对常用节奏律动的表现形式和练习方法的掌握程度。
3. 学生在课堂中的参与度和合作意识。
高中音乐课教案,乐理知识节奏与节拍一、节奏、节拍的概念长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来叫做节奏。
比如我们朗读诗词时，必然会将某些字读得长一些，某些字读得短一些如：欢迎欢迎，热烈欢迎！节拍是指相同时值的强拍与弱拍有规律地循环出现。
节奏、节拍在音乐中表现意义十分重大，同样的一组音，如改变其节奏与节拍，沉思的乐句可以变为欢快的雄壮的乐句可以变为诙谐的。
二、拍子与拍号以某种时值的音符表示节拍的单位叫做“拍”。
将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫做“拍子”。
拍号是表明拍子的记号。
如2 2 6—、—、—等，但其含义却与算术分式不相干。
它的含义是：2 4 8每小节的拍数（横线上的数字）————————以何种音符为一拍（横线下的数字）2—即表明以四分音符为一拍，每小节二拍46—即表明以八分音符为一拍，每小节六拍8在五线谱中写拍号时，只将横线下的数字写在第三线下，上面的数字写在第三线上，不必另加横线。
三、拍子的类型拍子通常分为单拍子、复拍子和混合拍子三种类型。
（1）单拍子：每小节只有一个强拍的称单拍子。
如 :四二拍子、四三拍子和八三拍子。
（2）复拍子：两个或两个以上同类型单拍子的组合，称为复拍子。
在各种复拍子中，每小节有一个强拍和若干个次强拍。
（3）混合拍子：两个或两个以上不同类型单拍子的组合。
在各种混合拍子中，每小节也有一个强拍和若干个次强拍。
如常用的四五拍子，可由四二拍与四三拍子合并而成，也可以由四三拍子与四二拍子合并而成。
高中音乐课教案。
初中节奏的音乐教案课时安排：2课时教学目标：1. 让学生掌握基本的音乐节奏概念，包括强弱、长短、快慢等。
2. 培养学生对音乐节奏的感知和理解能力，提高音乐素养。
3. 通过节奏训练，培养学生协调合作能力和团队精神。
教学内容：1. 节奏概念介绍：强弱、长短、快慢2. 节奏训练方法：拍手、敲击、唱节奏3. 节奏游戏：集体合作完成节奏任务教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首节奏感鲜明的歌曲，引导学生感受音乐节奏。
2. 学生分享对歌曲节奏的感受和认识。
二、节奏概念介绍（10分钟）1. 教师讲解强弱、长短、快慢等节奏概念。
2. 学生跟随教师一起拍手，体验不同节奏感。
三、节奏训练（15分钟）1. 教师出示节奏图，学生跟随节奏图拍手。
2. 学生分组，每组轮流展示自编的节奏，并互相评价。
四、节奏游戏（10分钟）1. 教师组织学生进行集体节奏游戏，如“抓手指”、“火车跑”等。
2. 学生积极参与游戏，感受团队合作的乐趣。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）1. 教师播放一首歌曲，学生跟随节奏拍手。
2. 学生分享对节奏的理解和感受。
二、节奏训练（15分钟）1. 教师出示节奏图，学生跟随节奏图拍手。
2. 学生分组，每组轮流展示自编的节奏，并互相评价。
三、节奏创作（15分钟）1. 教师引导学生创作简单的节奏，如四小节旋律。
2. 学生展示自己的创作，并分享创作心得。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课学生的表现和进步。
2. 学生分享学习节奏的收获和感受。
教学评价：1. 学生能够掌握基本的音乐节奏概念。
2. 学生能够通过拍手、敲击等方法表现不同节奏感。
3. 学生在团队合作中能够协调完成节奏任务。
教学反思：本教案通过讲解、实践、游戏等方式，让学生深入了解音乐节奏，提高音乐素养。
在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，鼓励学生积极参与，培养团队精神。
在今后的教学中，可以尝试引入更多节奏感鲜明的歌曲和素材，激发学生对音乐节奏的兴趣。
教学节奏
教学是一门艺术，有其特有的节奏。
教学节奏是影响教学效果的重要因素之一。
一、节奏与教学节奏
节奏：客观事物运动的重要属性，是一种合乎规律的周期性变化着的运动形式。
节奏应该包括两个方面内容：节奏的时间范畴和节奏的空间范畴。
时间指的是节奏存在于客观事物的运动过程之中，空间指
的是节奏是客观事物运动必须具有的规律、秩序。
教学节奏：（名词解释）是指在教学活动的展开过程中，组成教学活动的各个因素为实现教学目的，在时间上的合理安排和充分展示所体现的变化规律。
教学节奏由两个因素构成：（填空）一是教学节奏的时间因素，包括整个教学过程根据教材内容的起伏高低，各教学因素在教学的过程中的时间安排，体现教学过程的规律性和周期性；二是教学节奏的力的因素，即在教学中各因素自身所表现的强弱变化，具体指教学内容的详略之分、教学语言的抑扬顿挫、教学方法的灵活运用、教学情感的起伏波动等，正是这些教学因素强弱变化的存在，才使得教学具有节奏感和韵律感。
二、教学节奏的优化过程（论述题）
1.教学节奏的“整体化”：教学过程要素。
把课堂教学看作一个整体，对各个要素进行妥善的编排。
具体讲，一堂课是阶段性的整体过程，有几个部分、几个阶段、几个问题组成，哪个阶段讲什么，提什么问题，讲授什么内容都必须考虑。
而学生可能提什么问题，怎样引导学生，怎样回答，也应充分考虑。
力图做到导入简洁而引人入胜、展开舒缓而周密细致、高潮激情而扣人心悬、结尾细致而耐人寻味。
在这一课堂教学过程中，教师对教学的每一个细节都做到缜密思考、精心设计，巧妙安排节奏的起伏，使其在整个课堂教学中融洽统一，最终达到整体节奏的和谐之美。
同时教师还应该把教学节奏控制在每一节课的始终，把握课堂教学的快慢、舒缓、张弛，通过一系列规律性的变化，使整个课堂教学节奏分明、流畅自然，有内在的高低起伏变化、强弱的错落有致、使学生全身心的融入课堂教学之中，提高课堂教学的
效率。
【案例】
特级教师于漪老师的课就充分体现这一点，特别强调“和谐统一，形成一个整体。
”她讲《雨中登泰山》一文，一开始满怀激情的导入课文，先声夺人，激起学生强烈的感情和丰富的想象，形成一个波峰。
导语设计
你们游览过祖国的名山大川吗？那奔腾咆哮、一泻千里的长江、黄河，那千姿万态的三山五岳，孕育了我们中华民族的古老文明，一想到它们，民族自豪感就会充盈心头。
在所有的名山中，五岳为最，五岳之长，巍巍泰山。
有拨地通天之势，擎天捧日之姿，历代多少文人墨客写诗撰文讴歌、赞美。
今天我们学一篇李健吾同志的《雨中登泰山》，请作者为向导，我们跟他攀登游览那高耸雄奇的泰山。
接着，改用导游式的语言，放慢语速，提出问题。
学生静思，快速阅读课文，寻求问题答案，这样形成第一个波谷。
之后，学生纷纷举手，用生动的语言描绘第一幅奇景，出现第二个波峰。
接着往前推进，在学生对七真祠做了简要介绍后，立即巧妙过渡：“一路行来，从一天们到二天们，沿途见到哪些奇景？”两个环节衔接自然紧凑。
于老师充分注意到学生被美景深深吸引的情绪，恰当地加以语言引导，加快了节奏。
学生经过简短思考，争着介绍一天们到二天们的景色，课堂出现了第三个波峰。
接下来，小结上文，对学生给予肯定，有意放慢节奏。
然后，于老师用富有鼓动性的语言，进一步“游览”胜景，要他们边攀登边谈感受。
此后再次加快节奏，又推进一步，“会当凌绝顶，一览众山小，绝顶有是怎样的风光呢？请同学们抓住特征，介绍二三美景”，把课堂气氛推向高潮。
之后又依次提出三个问题，既是对教学内容的总结，
又把学生的情感和思路引向纵深。
整个教学，可说是波澜起伏，环环相扣，快慢相间，疏密有致。
学生在整体和谐的教学节奏中得到知识，同时也体验到审美情趣，获得审美享受。
2.教学环节“清晰化”：张弛有度，起伏有致，动静结合
张弛有度：张即紧张、急促，也就是教学过程环环相扣，使学生的思维处于兴奋状态，有利于掌握知识、技能。
弛即松弛、舒缓，也就是教学中的停顿，以给学生充分的时间深入地思考、慢慢地吸收和充
分地消化。
起伏有致：这是针对教学过程的态势而言的。
动静结合：动是学生参与教学活动的动手、动脑、动口等实践活动，体现教学活动中的一种活跃状态；静指教学过程中学生积极思考、认真钻研的思维运动过程。
3.教学内容“重点化”：疏密相间，快慢相宜
教师要通过巧妙设置多种情境和方式，把握教学内容的节奏，完成教学任务，提高教学质量。
不同的教学内容，采取不同的教学节奏，但要注意以下两点：一是讲授内容的密度，做到“疏密相间”；二是讲
授内容的速度，力求“快慢相宜”。
疏和密是针对教学活动信息量而言的。
疏指导讲授速度缓慢，花时间多而信息量较小，给人以徐缓、轻松之感；密指速度较快，花时间少而信息量较大，给人以急促、紧张之感。
教学内容安排得疏密相间，
给学生带来有张有弛的心理节律。
“快慢相宜”是在教学内容的基础上对教授时间划分的把握，怎样才能做到快慢相宜呢？第一，要保证教学内容的顺利完成。
在规定的时间时间内把应讲授的内容讲完。
第二，一节课的时间分配要恰当。
对于重点、难点内容要给予充分的时间保证，适当调整讲解节奏。
第三，使用快节奏时，学生的思路要能跟上讲课的进度；使用慢节奏时，仍能保证学生适度紧张的学习活动，不致使他们觉得无事可做、注意力涣散。
把握好教学节奏的快慢相宜，有助于彰显教学内容的重点，使课堂散发出千姿百态的韵律之美。
4.教学语言“生动化”：教学语言节奏的抑扬顿挫，教学言语与非言语表达互相配合、相得益彰。
教学语言是师生沟通的重要工具，是教学内容的主要载体，无论现代教学手段多么先进，都无法替代教学语言的地位，教学语言是最基本的教学手段。
所以，教师的语言不仅要规范、准确，还要做到起伏
变化，体现节奏美。
（一）教学语言节奏的抑扬顿挫
1.根据教学内容安排教学节奏
一般来讲，在教学过程中，对于重点内容，教师可以提升语调，放慢速度，缓和语气，以吸引学生的注意力；对于一般的陈述内容，教师可以语调平缓，加快速度，使学生的大脑处于兴奋状态。
此外，适
当的语速停顿，也可产生“此时无声胜有声”的效果。
2.根据学生的情绪变化调控语言教学节奏
要求教师在讲课过程中时刻观察学生的情绪变化，灵活变化教学语言的节奏，既利于教师传情表意，又易于对学生产生吸引力、感染力，使师生产生共鸣，从而取得良好的课堂效果。
【案例】
量子力学家普克朗曾经谈到他的三位物理老师。
他说：“一位是中子老师赫尔曼·缪勒，他有学问，口才好，喜欢用生动的例子和有趣的语言讲课。
他讲能量守恒原理，这样说：一个泥瓦匠辛辛苦苦把一块块
笨重的大砖块搬到屋顶上，砖在屋顶上不动了，但泥瓦匠的功夫没有消失，只是暂时‘贮存’起来。
有一天，一块砖从屋顶掉下来，这是‘贮存’的能量释放出来。
如果打在一个人的头上，一定会头破血流。
”另外两位老师的研究工作也是很大的，但是他们上课对他益处不大。
一个上课去准备不好，讲课是吞吞吐吐，还不时停下来，在一个小本上翻找数据，另一个备课很认真，但他总是像背诵一本备好的笔记本，每一句话都写出来的，合乎语法、条理井然。
尽管老师背得一句不错一字不差，但同学生听得枯燥无味。
可见，教学语言的生动化有助于吸引学生的注意力，提高学习兴趣。
（二）教学言语非言语表达互相配合、相得益彰
要求教师在知识传授的过程中恰当地运用体态、手势、表情、眼神，使讲授变得生动、形象、具体。
也就是说，有声语言和无声语言的交替才能创造出教学的节奏美。
5.教学方法“灵活化”：灵活运用教学方法，积极运用现代教学手段
所谓教无定法，教师在选择教学方法时，必须将多种教学方法合理的配合，取个法之长，避个法之短，灵活运用，巧妙安排，探索教学方法的最优化，发挥教学方法体系的整体性功能。
案例：
教《包身工》时，第一课时前20分钟，用表演法让几个学生分角色朗读，后25分钟，用讨论法引导学生讨论两个问题：一是包身工罪恶制度表现在哪里？二是“芦柴棒”、“小福子”两个人物的悲惨命运与旧中国农村有何联系?然后教师归纳总结。
第二课时，前20分钟，要求学生根据课文中的“芦柴棒”、“小福子”、“工头”、“老板娘”的有关内容，通过适当虚构扩充，写成故事片段。
后25分钟组织学生评论，教师再通过巡视作业进行评定归纳，指出存在问题，肯定学生中较优秀的作业。
通过这样的讲练活动，使学生对课文的人物形象、主题思想，以及记叙文的想象能力，都有新的体会和收获，从而提高课堂教学效率。
6.教学情感“丰富化”
（一）教师的情感丰富，以激发学生情感
（二）师生情感和谐，以创设良好的课堂教学氛围
综上所述，课堂教学的过程是一个不断运动、发展和变化的过程，上述六个把握教学节奏的方面不是孤立的，应在课堂教学中相互融合、相互渗透，以达到教学节奏的和谐统一。
