动漫造型设计(4).ppt

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Байду номын сангаас
• 你最喜欢动漫形象是什么？它的那些地方吸引了你？ • 这些精彩的动漫形象是怎样设计出来的？
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第二课 动漫形象设计
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• 什么事动漫形象设计？ • 动漫形象设计是指在动漫作品中角色形象的设计。
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• 动漫角色造型设计的类型 • 漫画风格
• 写实风格
• 其他风格
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动漫形象与生活中的形象有什么差别？
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动漫角色的表现特点 • 1、夸张---做“加减法”。 • 2、拟人---不管我们设计的角色是动物、植物还是物品，都要进
行人格化表现
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• 怎样让铅笔变成生动的动漫形象？
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动漫角色的设计方法： • 1、构思：想好自己要画的对象。 • 2、构图：把对象安排在合理的位置上。 • 3、画出具体的形象：主要夸张、变形、拟人手法的大胆运用。
When You Do Your Best, Failure Is Great, So Don'T Give Up, Stick To The End 演讲人：XXXXXX 时 间：XX年XX月XX日
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练习：
• 以文具为原型设计动漫形象，运用拟人、夸张、变形等方法，使 它们变得可爱又有趣。
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写在最后
成功的基础在于好的学习习惯
The foundation of success lies in good habits
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结束语
当你尽了自己的最大努力时，失败也是伟大的， 所以不要放弃，坚持就是正确的。

分镜的概念
分镜是指在动漫创作过程中，将故事情节、人物动作和场景等元素以镜头为单位进行分解，并绘制成图像或草 图的过程。
分镜的作用
分镜是动漫制作中至关重要的一环，它能够将故事情节、人物动作和场景等元素进行可视化呈现，帮助制作团 队更好地理解导演意图，为后续的作画、剪辑和音效等工作提供依据。
分镜的构图与布局
场景透视与构图
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透视原理
透视是视觉艺术的基本原 理，通过透视原理的应用 ，可以营造出更加真实和 立体的场景。
构图技巧
构图是场景设计的关键， 通过合理的构图，可以突 出场景的主题和氛围。
透视与构图的结合
在实际的场景设计中，应 将透视原理和构图技巧相 结合，以达到最佳的视觉 效果。
场景色彩与光影设计
节奏控制
分镜的节奏控制是指通过镜头切换、 动作安排和音效配合等方式，营造出 适合故事情节的节奏感。节奏控制对 于引导观众情绪、增强作品感染力具 有重要作用。
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动漫原画绘制
原画绘制工具与技巧
工具介绍
原画绘制常用的工具有铅笔、橡皮、彩铅、马克笔、水彩等，每种工具都有其独特的特点和用途。
技巧概述
原画绘制需要掌握线条的流畅性、色彩的搭配、光影的处理等技巧，这些都是提升画面效果的关键。
动漫设计课件
目录
• 动漫设计概述 • 动漫角色设计 • 动漫场景设计 • 动漫分镜设计 • 动漫原画绘制 • 动漫特效与合成
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动漫设计概述
动漫的定义与特点
定义
动漫是一种以绘画和图像为主要 表现形式，结合故事情节、人物 设定和配音等元素，通过连续播 放形成动态影像的艺术形式。
特点
动漫具有夸张、幽默、情感和想 象力等特点，能够创造出独特的 视觉效果和情感体验，深受广大 观众喜爱。

形式严谨，较接近现实生活中的动物角色，是令观众最易于接受和喜欢的。
《狮子王》——造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容
1、动物原型动漫角色造型设计 以动物原型为角色造型的动画在动画影片中占有很大的比重，这类造型来源于现实世界，
形式严谨，较接近现实生活中的动物角色，是令观众最易于接受和喜欢的。
《虫虫特工队》——造型设计
经过提炼、概括、简化 过的猫的造型，很好的突出 了成年猫的气质特征，强调 并美化了这只猫的富贵仪态， 效果非常漂亮。
提炼动物原型的角色造型设计
总结
本次内容主要学习了提炼动物原型的角 色造型设计，要多观察生活中各种动物的特 征和习性，积累素材，以设计生动、有趣、 富有想象力的动物角色造型。
谢谢观看!
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容ห้องสมุดไป่ตู้
2、提炼动物原型的角色设计要求 提炼动物原型的造型方法对创作者要求甚高，要求设计者具备较深厚的美术造型功底，
但又不同于写实性绘画，这类角色的造型设计是将动物原型经过概括、简化，并将其代表性 特征进行艺术化的方法进行提炼的过程。
《泰山》——造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
动漫角色造型设计
项目七 动物角色造型
任务一 提炼动物原型的角色造型设计
提炼动物原型的角色造型设计
任务目标
通过对动物角色造型设计的学习， 掌握提炼动物原型来进行角色设计的 方法，能够独立创作出富有个性化的 设计作品。
提炼动物原型的角色造型设计
任务内容
1、动物原型动漫角色造型设计 以动物原型为角色造型的动画在动画影片中占有很大的比重，这类造型来源于现实世界，
任务内容
3、提炼动物原型的角色设计欣赏

一些简单材料和工具就可以进行创作： 铅笔 纸张 铅笔 刀橡 皮镜子
动画角色造型的设计步骤
阅读剧本 浏览相关背景资料，参考学习类似风格的动演和制片部门沟通 定稿，绘制转面图、比imation Design Course
运镜式写作
使用镜头语言来写作，用文字形式来划分镜头。是一种具有完全分镜功能的文 字剧本创作方式，运镜式剧本使用视觉特征强烈的文字表达方式，把各种时间、空间 氛围用直观的视觉感受词语表现出来。
“诸葛亮悠闲自得的闭着双眼，下巴微微前推，胡子成‘人’字行翘起，右手拿 着鹅毛扇子轻轻摇动。“
角色面部表情设计
角色的面部表情设计是角色造型设计师根据动画角色的性格、身份等对制作中，要求角色的台词和口型大致吻合，以获得较为真实的视觉效果。 规范化的口型可以是三种、六种或是八种，口型的数量根据具体的动画片的风格进行确一般机械角色没有人类的特性，它们是具有 极大破坏性和毁灭性的机器。同时机器人没 有性别之分，不同的肢体和关节都要突出机 械质感，多采用直角几何体的拼装连接，从 而展现出巨大的能量。
人类在设计机械类动画角色的过程中往往赋 予角色拟人化或类拟人化的造型设计，就是 保留了人类最基本的特征，如四肢、头部、 五官甚至可以直立行走等。
简洁化
角色造型设计需要用最简洁的造型语言塑 造出具有丰富内涵的视觉形象，使人们从 简洁的外形中感悟到丰富的内涵，并获得 审美上的满足。
简化归纳是动画角色造型设计中常用的手 法之一。
符号化
符号化是以单纯、简洁的造型为基础的， 符号化目的是强调造型特征的认知度。它 不只体现于形象的外形，也角色类型
固定角色的形象便于观众快速的识别他们。 动画片的角色是根据现实通过想象进行再创造的结果。 反面角色与英雄人物。

这 张 图 为 什 么 好 ？
曲线的韵律美
这 张 图 为 什 么 好 ？
这
张
图
为
用曲线
什
的张力
么 好
表现轻
？
盈。

这 张 图 为 什 么 好 ？
这
张
图
为
什
么
好
大胆使用撞色
？
搭配。
这 张 图 为 什 么 好 ？
这 张 图 为 什 么 好 ？
巧妙使用负形。
表面与本质
在一张图的表面内容下，潜藏着重要的设计骨架。 理解其本质才会知道究竟为什么一张图、设计好看。
构成研究的问题？
GOU CHENG YAN JIU DE WEN TI
01 我们能做出多少不同的造型？
02
这些造型会给人什么样的心 理感受？
构成
平面构成
色彩构成
立体构成
PART 03 平面构成
PING MIAN GOU CHENG
怎么看设计？
DIAN XIAN MIAN DE DA PEI
线 点 面
PART 02 什么是构成
SHEN ME SHI GOU CHENG
什么是构成？
SHEN ME SHI GOU CHENG
构成
分解
基本型
什么是构成？
SHEN ME SHI GOU CHENG
构成
基本型
分解
按一定秩序重组
重组型
造型过程中把完整的物象整体 进行分解处理，分别研究。 再用各种方法重新组合,形成 多种新的形式、新结构。 更准确的抓住事物本质特性。
框架构成 转体构成 扭结构成
扇形构成
曲线乱线 构成

1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾 斜的鸡蛋型（略呈三角型）
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动漫人物头发的绘画方法
2、发迹轮廓 的拐点是在眉 眼框上线的延 长线处；而前 后头发的宽度 也等于头发最 高点到下颌最 低点的距离， 不要怕过于宽。
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动漫人物头发的绘画方法
3、进一步完善 头发细节，加上 高光的留白会使 头发更显光泽感。 需要注意的是， 这里的头发要画 出被绑起来的感 觉，运笔方向是 从下往上画。
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欧美漫画的头发
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动漫人物头发的绘画方法（正面）
1、确定头型。是指头骨的形状，不包括头 发和五官。
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动漫人物头发的绘画方法
2、头发轮廓 线。头发是有 一定厚度的， 特别是在画较 可爱的角色时， 发量就要加多。
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长发（直）
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长发（卷）
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短发（直）
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=o=。
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作业
绘画六种不同类型的头发 需要画出面部五官，但可以不是同一个动
漫人物 可以参考书中58——67页的例图
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短发（卷）
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动漫中对头发的诠释
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孙雨慧发的分类长发短发直发卷发需要画出面部五官但可以不是同一个动漫人物可以参考书中5867页的例图作业日本漫画中的头发造型与其说是头发不如说是一顶顶造型独特的帽子拥有这世界上所有你说出名字的颜色和你不能说出名字的颜色

融入企业团队， 验实训室，现有1个
职业技能模块
展开真实企业
画室、1个动漫实训 室、1个动漫手绘教
营造职业环境， 项目
室。基本满足了专
引进企业项目，
业教学计划中课程
开展与企业 “零距离”对
实训的需要。在硬 件设置上，本专业 投资大量资金，建
接实训
立动漫实训基站，
购买专业手绘板和
专业数位屏。
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素质目标
良好的自我学习、沟通交流、团队合作、 解决问题和创新等职业核心能力。
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7.3 组织与实施
教学重点
教学难点
1、卡通人物草图的 绘制。 2、卡通人物空身线 稿的绘制。
1、卡通人物服装的 设计与绘画。 2、卡通人物上色基 础。 3、色彩搭配和光影 表现。
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7.4 教学过程
• 教学单元：《CG原画》 • 项目一：卡通人物造型绘画 • 年级：一年级第二学期
• 教材：《CG插画创作》 主编：陈惟 • 课程性质：动漫设计专业核心课程 • 本项目课时：8课时
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7.2 教学内容
能力目标
1、能够通过学习得到自我技术提升。 2、能够根据课题设计出卡通形象
知识目标
1、掌握基础知识，了解卡通人物制作流程。 2、熟悉并掌握软件，能很好的掌握卡通人物形象。
原画师 3D模型师 动画师 骨骼绑定师 上色员 描线员 Flash动画师
影视后期
影视场景造型师 影视剪辑师 栏目包装设计师 音频音效师
动漫 行业
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游戏
人物设定师 人物模型师 游戏特效师
场景概念师 场景模型师
UI设计

绘画形式不限，可黑白可彩色。
• 二、设计一个七岁左右很任性的小女孩形象。
• 要求：设计一个正面形象设计，加三分之一侧面、三分之 二侧面、正侧面、背面图
动漫角色造型基础
1.漫画基础人物造型技法(简要)
(1)用简单的几何图形给人物造型
(2)人物的姿式是角色基本特征之一 (3)角色的性格特征 (4)身体语言 (5)角色样稿的确立
(1)用简单的几何图形给人物造型 a头部的设计:
概括为圆形的组合,和切割, 所以最初漫画练习就是画圈!
(1)用简单的几何图形给人物造型 b身体的设计: 分2头比 3头比
5头比
8头比
(2)人物的姿式是角色基本特征之一 A轴线
轴线决定角色主要动式, 可以确定重心,给人以稳定感.
B.浮动的线条
浮动的线条表现角色的情绪, 性格和力量.
部分人物造型作品:
为郑渊杰作品<逃离死亡古>所做动画人物设定.
部分作品:
长篇漫画所做人物设定的几种风格. 日式风格 儿童漫画风格
部分作品:长篇漫画
B.发展适合自己的风格
有生命力的漫画都自己独特的风格!
ห้องสมุดไป่ตู้
小新的作者臼井仪人
张汀设计
• 作业：角色设定: • 一. 设计一个小英雄形象（男孩）。
• • • 年龄十二岁 性格坚毅，不畏惧困难。 爱好冒险，喜欢旅行
• 要求：设计一个正面形象设计，加三分之一侧面、 三分之二侧面、正侧面、背面图。

TVPaint
具有强大的绘画和动画制 作功能，适合专业动画师 使用。
三维动画制作软件
Autodesk Maya
功能强大的三维动画软件，广泛 应用于电影、游戏和广告行业。
3ds Max
易学易用的三维动画软件，适合制 作建筑可视化、游戏模型和动画短 片等。
Blender
开源的三维动画软件，具有强大的 建模、材质、动画和渲染功能。
游戏美术制作技术
游戏原画
游戏贴图
根据游戏策划和设计要求，创作游戏 中的角色、场景和道具等原画。
根据游戏策划和设计要求，为游戏模 型制作纹理贴图。
游戏模型
使用三维建模软件创建游戏中的角色 、场景和道具等模型。
CHAPTER 04
美术动漫创意实践
创意构思与故事板制作
总结词
创意构思是美术动漫制作的核心，故事板制作则是将创意转化为具Hale Waihona Puke 情节和画面的关键步骤。水彩画
使用水彩颜料在纸张上创 作，注重色彩的透明度和 水的运用。
油画
使用油性颜料在画布上进 行创作，可以表现出厚重 、丰富的色彩效果。
二维动画制作软件
Adobe Animate
支持多种动画制作工具， 包括逐帧动画、运动捕捉 和骨骼绑定等。
Toon Boom
提供丰富的动画制作工具 ，适合制作传统二维动画 和插画。
总结词
色彩与光影设计是美术动漫创意课件中至关重要的环节，它 能够影响观众的情绪和心理感受。
详细描述
色彩与光影设计需要考虑色彩的搭配、明暗的对比和光影的 效果等因素，以营造出符合故事情节的情绪氛围。同时，色 彩与光影设计还需要考虑动画制作的技术限制和成本预算， 以确保设计的可行性和经济性。

轻松，风格细腻，造型甜美，清新细致，线条婉转流畅，在服装，发式配件首 饰等方面大做文章。 而男女角色都描绘的极为标致靓丽：人物的脸部精巧细 致，女孩子都有着大大的眼睛和纤巧的鼻子，纯情可爱，一律的身材修长，长 发飘逸，大大的眼睛，丰胸翘臀，姿态个个都赛模特。而男孩子则会被赋予雕 塑般的完美体形，肌肉饱满，个个像健美运动员。
（２）.制作阶段——（制作阶段）
动画设计、原画、动画的绘制（加动画）、动画的上色 （３）.后期制作——（最后完成阶段） 后期声、画合成、输出影片
动画片制作的基本流程
2. 角色造型设计要求： 角色的设定应根据剧情的需要，在充分分析和了解剧中人物特征、故事情
节变化及风格特点后，在选择适当的表现方法。角色造型设计是一部作品 成功的关键所在，就人物而言，可以说它能够决定整个作品的命运。人物 造型如同作品的脸，我们在设计时要尽量具体，人物造型要生动、可爱、 具有说服力和商品化的形象出现。因此，特别需要仔细地规划出主要角色 与配角造型特点，它包括人物的造型性格的理解、特有的表情和习惯动作 、服饰与配饰及道具等方面。
体大等等。
③、掌握全身的比列与结构
动画角色的比列一般以头部作为衡量的标准，即身体的长度由几个头长所组成。身
体的结构可以借助几何图形（球形、椭圆行、各种块状形等）分解组合。
④、熟悉头部及脸形
熟悉头部及其脸形，这是造型的一个很重要的内容分研究。 因为这部分是角色思想、表情、神韵集中体现的地方。

八.圆球分割法

圆球分割法即把 人物的头部看作是一 个立体的球体，在球 体上分出等分的经纬 线。在此基础上，把 球体的纬线作为眼睛 线，经线作为五官中 心线，然后以此为据 在经纬线上画出想象 好的五官形象。球体 上的经纬线又称为五 官辅助线。它随着头 的转动而产生正、仰 、俯、侧的变化。

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电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视
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电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视——绘画中的平行透视
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电脑美术透视原理
透视的类型 成角透视
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人体结构与透视
人体结构 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了 解人体的结构。
小孩
成年人
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色彩错觉是因为人在接受外部色彩信息刺激后，由于色彩的联想而 产生的生理上和心理上地反映状态而以。
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色彩的迷惑
前后伸伸头，左右挪挪头
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波 涛 荡 漾
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雨 后 彩 虹
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这是一个螺旋吗？
错，这只是一些各自独立的同心圆而已。
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你看到几种颜色？
图中只有三种颜色，分别是. 白、绿和粉红。
动漫造型概论动漫造型美术基础动漫形象设计一色彩一色彩色彩色彩三原色色料光的三原色色彩基本常识色彩是在光的作用下产生的色彩是在光的作用下产生的??对色彩的基本认识是我们学习和对色彩的基本认识是我们学习和掌握艺术的前提掌握艺术的前提??色彩是重要视觉语言色彩是重要视觉语言??色彩具有表情性特征色彩具有表情性特征??色彩能很好地反映人对世界的理色彩能很好地反映人对世界的理色彩色彩色彩基本常识色立体的构成原理色立体的构成模型色立体的切面色彩色彩色彩三要素色彩三要素明度明度纯度纯度色相色相明度对比明度对比色相对比色相对比纯度对比纯度对比热情热情奔放太阳奔放太阳鲜血鲜血口红口红消防车消防车
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第一章
动漫中的人体绘画技 法
• 人体的基本比例和比例变形 • 动漫骨骼略图绘制 • 男女体型绘画上的区别 • 利用人物的骨骼略图绘制人物的动态
第1页/共34页
动漫骨骼略图绘制
• 了解人物骨骼图 • 用线条概括人物的骨骼
第2页/共34页
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人体的基本比例和比例变 形
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老年人的比例
• 由于骨骼收缩，老年人的比例较成 年人略小一些，在画老年人时，应 注意头部与双肩略靠近一些，腿部 稍有弯曲。
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比例变形
• Q版的绘制方法 • 不同的Q版比例 • Q版人物黑白线稿欣赏
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基本比例 比例变形
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人的基本比例
•小孩的比例 •成人的比例 •老年人的比例
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小孩的比例
孩子的头部较大，一般比例为三到四头身。
第7页/共34页
成人的比例
• 人体立姿为七个头高（立七） • 坐姿为五个头高（坐五） • 蹲姿为三个半头高（蹲三半） • 立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 •
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第15页/共34页
第16页/共34页
第17页/共34页
第21页/共34页
第22页/共34页
第23页/共34页
第24页/共34页
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男女体型比例区别及绘法上 的区别
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感谢您的观看！
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第28页/共34页
利用人物的骨骼略图绘制 人物的动态