六：给自学古琴者的几点建议：多听、多看、多想、多练。

古筝大师给你的十条建议上古筝课时老师经常说的一句话是，坚持每天练琴。

但其实，学好古筝远远不止每天练习，还有很多地方需要做到位。

下面这10点建议就让很多学古筝的朋友受益：1、学习完整的乐曲。

学习歌曲片段比学习整首乐曲确实简单得多。

但在别人面前弹20首歌的片段，却不能完整弹出一支曲子，也不算厉害对不对。

2、不要放弃。

有时进步会慢得令人着急。

不要心烦，坚持练习你一定会得到回报的。

3、多和比自己弹得好的人交流。

看人弹琴也是一种学习。

请教是一个好的习惯，你会发现其实别人都很愿意与你分享弹琴的经验的。

4、找些比自己弹得差的人，教他们。

你或许不是一个很好的古筝教师，但把自己所会的知识传授给别人，会得到很好的感觉。

这其实也是一种学习的途径。

教学能让你从另一个角度来思考问题，当你把一个概念解释给其他人的时候，你经常从中又能发现新的东西。

而且，当你能弹出一些他不会的东西时，你会有种满足感，这对建立自己的自信心很有好处。

5、虚心接受夸奖和批评。

保持谦卑和感谢，心态要平稳。

6、不要向别人吹嘘你弹得有多好，或总抱怨你弹得有多差劲：让实际的弹奏为你说话。

让褒奖的话来自他人，而不是你自己。

让别人来真心地评价你地弹奏。

自我批评是一种好事，但不要总是把它挂在嘴上，它会阻碍你的进步。

7、不管你有多棒，你也可能成不了演奏家。

看看周围吧，有成千上万的好得不能再好的古筝演奏者，有的人很成功，有的人却没有得到丝毫的名誉。

这没什么。

不要让这些干扰你。

你要做的就是不停地弹琴，弹得好一点，再好一点，让音乐成为一种快乐。

8、生命中的每一天都要弹琴。

每天都要弹一会儿琴，哪怕只是练练音阶或和弦进行。

不是每天都能有重大突破的，但积累起来，总有一天会有突破。

成就来自不停的努力。

9、给自己录音。

不管你对自己的声音看法如何，一定要养成在练习时录音的习惯。

当你有了新的想法，也把它录下来。

从现在开始，积攒你的录音带。

以后的一天你从头来听，会感到自己的进步的。

你甚至会从某些旧的东西中得到新的灵感。

古筝入门：业余爱好者自学古筝的几点建议古筝入门:业余爱好者自学古筝的几点建议古筝入门业余爱好者自学古筝的几点建议一选好入门教材：很多人学古筝不是为了考级为了将来以古筝为专业的，所以在选择教材时不要去选一些专业性特别强的或者是一上手就弹考级的书，而是要依据自身状况去选择一些适合自己的、简洁一些的入门教材。

比如童宜风、和李远榕编著的《古筝入门》，或者是林玲的古筝入门教材，在选择时，假如不懂五线谱较好选用简谱版的教材，这样更简单上手。

且教材较好是配有视频，效果更佳。

### 二选好适合自己的古筝：古筝有练习筝、演奏筝，还有各种品牌筝，的不能说越贵的古筝越好，而是要选适合自己用的筝。

一般业余爱好者初学时，没有什么基础，比较适合用练习筝，因为练习筝琴弦较软，适合指力还达不到肯定程度的人用，况且业余爱好者一般不需要演出，所以对筝的要求不需要太高，只需选择一架性价比较高、价钱适中的练习筝即可，当然，达到肯定水平，有更高的追求时可以再选用演奏筝。

### 三利用好网上资源：业余爱好者自学时，虽然有入门教材的辅导，但是自学难免会遇到很多不懂的地方，或者自己练习过程中犯了写错误而自己不得而知，想要问人却不知道到哪里去问。

这时就要利用我们强大的网上资源，如今网上有很多古筝专业者和古筝爱好者的平台，在那里你可以看视频资源、与很多古筝专业者或爱好者沟通，不懂时还可以提出问题，这样总比自己一个人探究有用得多。

你还可以自录视频传到网上然后给他们看，请他们指导或者给些建议。

### 四坚持才能胜利预备好了一切，较后少不得要提的是个人的坚持，不管你有多好的资源，想要学习好古筝弹出美丽的曲子，你自身的坚持是较重要的，很多人喜爱古筝但较后能弹好的却不多，古筝是一门入门简单精通难的乐器，尤其是业余爱好者没有人监督，就更简单放弃，所以坚持才能胜利。

### 以上是对业余爱好者自学古筝的几点建议，仅供参考。

古筝和古琴是什么区分？琴韵悠扬，艺道绵长。

学古筝的建议学古筝是一门古老而充满艺术魅力的音乐艺术，对于初学者来说，以下是一些建议，可以帮助你更好地学习和欣赏古筝。

首先，选择一把好的古筝是非常重要的。

考虑到自己的预算和实际需求，在专业音乐店或古筝制作工作室选购一把音质好、手感好的古筝。

古筝的材质和工艺对音质的影响较大，所以在选择时要仔细挑选。

其次，找一位经验丰富的老师指导你学习。

老师的指导对于初学者来说非常重要，可以帮助你更好地理解古筝的基本知识和技巧。

同时，老师能够及时纠正你的错误，避免形成不良习惯。

在选择老师时，可以参考他们的教学经验和学生的评价。

第三，学习古筝需要坚持和练习。

古筝是一门需要长期积累和不断练习的艺术，所以要有足够的耐心和毅力。

每天坚持练习一段时间，逐渐提高自己的技巧和音乐表达能力。

可以利用学习时间表来安排自己的练习计划，合理分配时间，提高效率。

第四，注重基本功的训练。

学习古筝时，要重视基本功的训练，如正确的坐姿和手指的放置，避免产生不正确的动作习惯。

同时，要注重手指的灵活度和力度的掌握，这样可以更好地控制音色和音量。

此外，还要学习正确的指法和用音的技巧，以及掌握一些常用的古筝技巧，如滚音、敲弦等。

第五，多听多演奏。

学习古筝的过程中，要多听一些高水平的演奏，如一些著名的古筝演奏家的音乐作品，学习他们的表演技巧和艺术思想。

同时，要尝试自己演奏一些简单的曲目，提高自己的音乐表达能力和舞台表现力。

通过多听多演奏，可以逐渐树立自己的艺术风格。

最后，学习古筝不仅仅是为了练习一门乐器，更重要的是要欣赏音乐，感受音乐的美。

在学习的过程中，要耐心感受每一段音乐的情感表达，从中悟出音乐的真谛。

只有内心充满了对音乐的热爱和敬畏，才能够更好地学习和演奏古筝。

总之，学古筝是一项需要耐心和毅力的事情，但是通过坚持不懈的努力和正确的学习方法，肯定能够取得很好的成果。

希望以上建议能对你有所帮助，享受学古筝的过程，展现你独特的音乐才华。

古琴初学曲简介古琴是中国古代传统乐器之一，历史悠久，起源于3000多年前的商周时期。

古琴有着独特的音色和韵味，被誉为”音乐之王”。

古琴曲作为古琴演奏的基础，适合初学者入门。

本文将介绍古琴初学曲的选择和学习方法，帮助初学者快速掌握古琴演奏技巧。

选择古琴初学曲的原则选择适合初学者的古琴曲是入门学习的重要一步。

以下是选择古琴初学曲的几个原则：简单易学初学者应选择简单易学的古琴曲，这样可以更好地掌握基本的琴法和弹奏技巧。

简单的曲子往往重复性强，旋律简单，有利于初学者快速上手。

基础训练初学者应重视基础训练，在选择古琴曲时，可以选择一些弹奏基本技巧的曲目，如五音琴谱、连弹琴谱等。

这些曲谱有助于初学者熟悉古琴的音域、琴弦位置和弹奏方式。

喜好和兴趣选择自己喜欢的曲目是坚持学习的重要动力。

初学者可以根据自己的喜好和兴趣选择古琴曲，这样能更好地激发学习的热情，提高学习的积极性。

古琴初学曲推荐以下是几首适合古琴初学者的曲子，可以作为学习和练习的指导：《广陵散》《广陵散》是中国古代著名的琴曲之一，也是古琴曲中的经典之作。

这首曲子旋律优美，琴音悠扬，被誉为”古琴之神曲”。

初学者可以通过练习《广陵散》，熟悉基本的琴弦和琴指位置，培养对古琴音色的感觉。

《阳关三叠》《阳关三叠》是古琴曲中难度较低的一首，曲子节奏稳定，适合初学者练习右手的弹奏技巧。

通过练习《阳关三叠》，初学者可以提高指法的灵活性和准确性。

《平沙落雁》《平沙落雁》是一首古琴曲中的古老名曲，具有悠远的音乐韵味。

初学者可以通过练习《平沙落雁》，感受古琴音乐的深远意境，培养对音乐的表达能力。

学习古琴初学曲的方法学习古琴初学曲需要掌握正确的学习方法，以下是几个学习古琴初学曲的建议：寻求专业指导古琴是一门技术性较强的乐器，初学者最好能够寻求专业的指导。

请一位有经验的古琴老师或者参加古琴培训班，可以帮助初学者快速掌握古琴的基本技巧和演奏方法。

刻意练习学习古琴需要进行刻意练习，即有目的和计划地进行琴技训练。

斫琴师陈卫国给古琴学习者的十个建议古琴一件简简单单的乐器，上千年来指法、曲谱让她充满了传统文化的气息。

虽然古琴易学，通晓十余指法即可抚琴弹奏，但想要弹出其神韵，却非易事。

著名斫琴师陈卫国先生，斫琴近20年，对古琴可谓了解深刻，随着越来越多的人爱琴、习琴，他在欣慰之余也不免担心。

和古琴一样，我国的传统文化大多难于精通，大师之气在于一个“意”字，如同水墨写意画，虽寥寥几笔，但没有这个意境，难有大师之名。

而如今，现代人很难理解古人的想法，这也在古琴上能够窥得，弹琴者多，达意者寡，有名的琴家也就那么几个。

在古代，古人们抚琴表情和四肢动作的都有一定的规范，清规戒律极多。

陈卫国先生表示，虽然不求学习古琴的人都沐浴更衣那么夸张，但想要真正学好古琴，了解其文化内含，那么在学琴，尤其在初学的时候，就必须注意培养一些良好的习惯：(一)要保持精神宁静，身体也要端庄正坐，如果心情浮躁，坐姿歪斜，那是弹不好古琴的，还不如不碰。

(二)深呼吸几次，将思想中的杂质排除，要神情专注。

(三)静下心来，保持匀调的呼吸，把五官都集中到古琴上，但抚琴是寄情不是发泄，动作不要粗暴放纵。

(四)指法动作要熟练简洁，不要太多无用动作，而且弹琴不是扣琴，指尖和指甲弹奏要看情况配合起来。

(五)两手用力都要僵硬和可以用力，也不要太过轻飘无力，重要的是自然。

(六)用大拇指按弦的时候，要单指用力，也不能张开虎口。

(七)用无名指按弦，要弯曲，不要和折指混淆，更不能用其他手指帮忙。

(八)在食指进行弹弦时，大拇指可轻抵辅助，但是不用力捏紧，不然会影响到食用的发力。

(九)两手手指的姿势，要保持文雅美观，左手的各指不要放在弦上，右手也不能直接握拳放在岳边，两手小指要伸直，不能弯曲。

(十)弹奏时神情虽然要严肃，但不要太过紧张，怒目而视，也不要太过轻浮做作。

古琴初学自学8大方法古琴是中国传统乐器之一，深受广大音乐爱好者的喜爱。

虽然初学者可能面临一些困难，但只要掌握了一些学习方法，就能够快速进步。

以下是古琴初学自学的八大方法，希望对初学者有所帮助。

第一、购买好质量的古琴在选择购买古琴时，要尽量选用质量较好的琴。

好的琴音色纯正，音质稳定，使用寿命长，对学习起到很大的帮助。

如果条件允许，最好能够到实体琴行亲自试琴，听听琴音是否清晰悦耳。

第二、了解古琴结构与演奏方法在开始学习古琴之前，要先了解古琴的结构和演奏方法。

古琴共有七弦，琴身由板面、琴骨、龙门、弦轴和琴弦组成。

初学者要学习弦名、弦轴调弦方法、右手指法和左手按弦技巧等基本知识。

第三、学习基本琴谱初学者可以从一些基本的琴谱开始学习，例如《阳关三叠》、《阳春白雪》等。

这些琴谱旋律简单，适合初学者入门。

初学者可以多次弹奏，熟练掌握基本指法与琴弦节奏。

第四、注意正确的演奏姿势古琴演奏需要注意手指的放置和动作的协调。

要保持手指自然松弛，手腕放松，手臂微微上提，不要用力过猛。

左手按弦时要注意指尖对准琴弦，使琴声明亮。

第五、频繁练习琴弦技巧在学习古琴的过程中，要多次弹奏基本的琴弦技巧，如琴身的滚动、琵琶指法、泛音等。

通过不断的练习，掌握这些琴弦技巧，能够让琴音更加丰富和灵动。

第六、持之以恒的每日练习学习古琴需要持之以恒，每天进行一定时间的琴练习。

可以制定每天的练琴计划，并按照计划坚持下去。

只有坚持不懈地练习，才能不断提高自己的演奏水平。

第七、参加古琴社群或音乐课程可以加入古琴社群或参加一些古琴音乐课程。

与其他古琴爱好者一起交流、学习，听取老师的指导，可以更好地提高自己的古琴技巧和演奏水平。

第八、多听多感受名家演奏在学习古琴的过程中，多听听一些名家的演奏，如吴景略、姜丹等，通过他们的演奏来学习琴音的表达和技巧。

同时，也要多感受古琴音乐的韵律、气质和情感，以增长自己对音乐的理解。

总之，古琴初学者可以通过购买好质量的古琴、了解古琴结构与演奏方法、学习基本琴谱、注意正确的演奏姿势、频繁练习琴弦技巧、持之以恒的每日练习、参加古琴社群或音乐课程以及多听多感受名家演奏等方法来提高自己的古琴演奏水平。

介绍一下古琴的学法和好处学习古琴需要一定的耐心和细心，以下是一些学习古琴的方法和好处：学习方法：听熟：在学习一首琴曲之前，选择好将要学习的版本，一直听到烂熟于心，随口可以哼出来，那么在学习琴曲时，则事半功倍。

乐句之间很快可以串起来了。

剖析乐曲结构：学习乐曲的背景资料，了解乐曲的意境。

一边摸索琴谱的时候，一边要明确乐曲的分句和气口、乐曲的段落结构以及各段落之间的表达关系，对右手的强弱、音色处理和速度的缓急有初步的认识。

背谱：古琴的琴面上只有“徽”点，没有固定的“品”，所以弹琴时若不看左手，则不容易按准音位，所以按谱索弹后，要背谱，让练琴时视线脱离琴谱，可以关注左手。

核对指法：在学习完指法后到背谱阶段，多核对几遍左右手指法。

谱上的指法一般经过推敲，及具合理性。

因古琴演奏速度慢的多，见很多弹琴人右手指法任意为之的，这种长期不规范，对弹琴的效果来说，一定会有相差。

确定练习的次数：一般我要求学生单首曲子。

必须练习到两百遍以上，再回课。

这样对于学习比较有效果。

若能练习到三五百遍，那么一般演奏的熟练度基本可以解决了。

数豆大法：置一瓶黄豆（黑豆、赤豆都可）大约五百粒，每弹一遍，就丢一粒豆子到另一瓶子里，瓶子空了，曲子基本练成了。

圈练：龚一先生最早在其《古琴演奏法》里提出“圈练”的概念。

古琴曲从散起，到入调，渐快至高音乐段，每段的技巧难易度相差较大。

对于快速乐段，必须多花时间强化练习，对于某些乐段中的高难度乐句，圈出来，进一步强化练习，这样，全曲技巧掌控才能平衡。

变速练习：以“快曲慢练”和“慢曲快练”为原则。

琴曲里的一些快速乐段，常在上音准，技巧比较难，必须放慢速度练习。

犹如“纪昌学射”，放慢速度是为了在慢速中把每一个音放大，强化每个音符的训练，增加乐音之间的连贯性，同时，慢速练习时速度必须稳定，也是对演奏者速度把控能力的训练。

从能够把控整个乐段和各个乐音的速度开始练习，渐渐加速，最终达到正常演奏所需要的速度。

这样还不够，还要把速度继续加快进行练习。

林友仁：想弹好古琴，一定要牢记这七点原标题：林友仁：想弹好古琴，一定要牢记这七点1、弹琴，首先是要成为有修行的人、淡泊名利的人。

弹琴不要设计，不要处理。

一但人为地、刻意地设计了、处理了，就假了。

2、弹琴之人，意必在先。

意在哪里？意在指下，意就是要出寺庙里那种深沉洪亮的钟声，让钟声进入身体，或者让我进入琴声中，得心应手，体会到钟声即我，我即钟声。

彼此融合之后，天地间便只剩下钟声，除了钟声之外，没有任何其他杂念。

杂念多了，就不在琴里面。

3、弹琴要去除所有的念头，不要担心弹得对不对、人家喜欢不喜欢，只一门心思想着寺庙里的钟声。

集中一个念头，别的念头就没了，就好像古人在闹市中念书，全神贯注时，外部的杂声都没了，自己也没了。

连自己都没了，哪来的观众？哪来的好不好？还有什么好紧张？当你进了琴声之中，别人也就进了。

别担心别人，先担心自己。

4、无我境界如何达到？便是从一个“撮”入手。

撮，空弦不空，里面的内容无法言说。

练习“撮”，追寻寺庙钟磐之声的感觉，达到心手合一、人琴合一，弹琴便能得‘意’。

5、手腕要处于自然状态，才能气血畅通。

所谓自然状态：一是指按照手指的自然排列位置下指。

弹低音时，多用中指、名指，离岳山近些，出音亮些；弹高音时，多用大指、食指，离岳山远些，出音则柔些。

七根弦的触弦点并非在一条直线上。

古人设计的琴弦十分科学，低音暗，高音亮，正好用手指的自然布局来调节。

二是要沉肘。

正确的姿势就是自然的姿势，觉得舒服就行。

臂、肘、腕都要自然下垂，自然的东西永远是美的，自己弹着也舒服。

古人琴谱上所画的手势，只能看，不能学。

紧张、僵硬、做作的姿势，都是错误的。

三是用耳朵弹。

不要搞机械教条，触弦点固定在几分几，不能变，这是不对的。

声音要服从耳朵听到的效果，不要把耳朵废掉。

我在学琴初期，曾经用手弹琴弹了好长一段时间，当时还对手上的力度很满足。

后来才知道，那些声音太暴太燥。

所以说要用耳朵弹，就是指用耳朵来辨别声音。

乐器承受能力是有限的，弹古琴用弹琵琶的力度，肯定受不了。

干货分享：古琴初学者怎样自学古琴？老师发现很多琴友由于在二三线城市，难以找到古琴老师，唯一的办法只能自学。

那么古琴能不能自学呢，答案是肯定的。

但是要想学好，是不推荐自学的，毕竟有老师领入门，不容易走偏差；倘若只是自娱自乐一下，自学也是可以的。

今天就和大家交流一下初学者如何能够正确地自学古琴。

自学古琴的方法一、首先要发自内心的喜欢古琴都说“兴趣是最好的老师”，如果没有真正的兴趣，一般来说很难坚持。

如果仅仅是为了附庸风雅，或打发时光，一旦受挫就容易失去兴趣，很难持之以恒学下去，领悟到艺术的真谛。

毕竟琴技到意境，是循序渐进的过程。

二、必须立下学好的志愿立下学好的志愿，并为之刻苦努力。

如果仅抱着试试看的态度，一般都会遇难即退、中途而废，特别在自学过程中，往往会遇到很多困难和阻碍，如果没有执着的意志是无法深入学习的。

三、须得勤于练习学习古琴是技艺的训练，需要勤于练习，且是反复练习，艰苦练习，不间断的练习，练习的时间因人而异。

有着极快视奏能力，超凡音乐记忆的人，有天生柔顺而迅捷的手指机能的人，均可比常人大大快速地掌握古琴演奏中的全部艰深的技巧，而其需要化出的努力却大致在总量上相等。

也就是说，若以一天不少于5小时计算，一天也不止歇，至少需要10年时间，这大概是一般造就一位古琴演奏家所需时间的概率。

倘若每天练习时间减少，那么总量不变，年数就会延长。

犹如烧开水。

只要把水烧开后，即便冷却，也还是“冷开水”。

而仅烧到六、七十度的水永远不是开水。

当然了，假如你只是单纯的喜欢古琴，想要习得陶冶情操，并非想短期成名成家的话，每天只要保证适当的练习量，也是会很快精进的。

说到底，你想要在古琴上得到多少，取决于你为它付出多少。

四、学会模仿录音，掌握简单节奏训练节奏模仿能力与简单的识谱能力。

节奏与音高是音乐的两大要素，由于是自学，如果没有识谱能力，对琴曲的节奏只能从录音上模仿，或是乐谱中试奏。

而古琴上的许多技巧又是乐谱是无法标示的，这时通过录音来模仿就是唯一的方法，如果不具备模仿的能力，自学很难持续下去的。

古琴演奏出中国传统音乐的技巧心得古琴作为中国传统音乐中的重要乐器，深受广大音乐爱好者的喜爱。

其深邃悠扬的音色，独特的韵味和绵长的音符，使其具有独特的魅力。

想要演奏好古琴并能够表达中国传统音乐的精髓，需要掌握一些关键的技巧和心得。

本文将从乐器的选购与保养、基础演奏技巧和情感表达等方面进行探讨，帮助读者更好地理解古琴演奏的艺术。

一、乐器的选购与保养古琴选购是演奏的第一步，选择一把符合自己需求的古琴对于后期的演奏离不开功劳。

在选购古琴时，应首先考虑琴身的材质和制作工艺。

传统古琴通常使用的是楠木或者檀香木等经过特殊加工处理的材质，这种材质能够产生较好的音色和共鸣效果。

其次，在选择琴弦时，要注意挑选符合个人演奏习惯和风格的琴弦，以保证演奏的稳定性和音色的质量。

古琴是一种极其敏感的乐器，所以在日常保养过程中，一定要注意琴身的保护。

避免长时间直接暴露在阳光下，同时还要定期用干净的布进行清洁，以防止灰尘积累对琴身产生不利影响。

另外，还需要定期更换琴弦并进行调音，保持琴弦的稳定性，以确保演奏的准确性和音质的保持。

二、基础演奏技巧古琴演奏的基础技巧包括指法、拨弦技巧和琴曲各个部分的演奏方法等。

首先，要注意正确的指法和握弦位置。

在演奏时，正确的指法和握弦能够使音色更加纯净、通透，并且能够减少指头的跑位，提高演奏的精准度。

其次，要注意拨弦的力度和角度。

古琴演奏中，拨弦的力度和角度决定了音符的音量和音色。

要根据曲谱中的要求和自己的理解，合理运用拨弦的技巧，使音符的表现更加丰富多彩。

此外，在演奏曲目时，要注意各个部分的转换和过渡。

古琴曲目常常需要演奏者在不同的部分之间进行转换，这需要演奏者能够准确掌握每个部分的特点和转换时机，以确保演奏的连贯性和准确性。

通过反复练习，加强对曲目整体结构的理解和把握，能够更加流畅地演奏整首曲目。

三、情感表达古琴演奏是一门艺术，艺术的核心在于情感的表达。

在演奏过程中，演奏者要利用自己的情感和感悟，将其融入到音乐中，真正诠释出曲目的含义和内涵。