美学基础课程标准

2．《口腔医学美学》课程框《口腔医学美学》课程框架及架及架及学时分学时分学时分配如下表所示：配如下表所示：配如下表所示：学 时 理 论 实 践 合 计 第一单元 美学基础2 0 2 机 动 2 0 2 合 计22 6 28 1．能运用能运用所所学到的美学与医学美学的知识，学到的美学与医学美学的知识，掌握口腔医学美学的掌握口腔医学美学的掌握口腔医学美学的原则原则原则，，结合口腔结合口腔治疗治疗治疗的的特点特点，应用到实，应用到实，应用到实际工际工际工作中去。

作中去。

作中去。

2．了解了解美学基础的美学基础的美学基础的定义定义定义、基本形、基本形、基本形态及审态及审态及审美观。

美观。

美观。

熟悉熟悉熟悉医学美学基础医学美学基础医学美学基础及及医学美医学美容容学的学的概概论。

3．运用口腔医学美学基础知识，运用口腔医学美学基础知识，针对针对针对口腔修复口腔修复口腔修复临床临床临床的的特点特点，，正确正确理理解修复与美学修复与美学彼此彼此彼此的的关系关系，为修复体作，为修复体作，为修复体作出恰出恰出恰当的美学设计。

当的美学设计。

当的美学设计。

第三部分 内容标准第一单元 美学基础1．概述概述美的美的美的产产生及本质 2． 论述美的基本形美的基本形态态形式美及规律及规律 3． 阐释阐释美的美的美的特殊特殊特殊领域领域领域 4．详述详述美美感与审美 5．简述简述当代美学的当代美学的当代美学的走向走向走向 第二章 医学美学史况和美学疗法1．简述简述医学美学的医学美学的医学美学的历史发展史历史发展史历史发展史 2．详述详述美学美学美学疗法疗法疗法的作用的作用的作用和方法和方法和方法第三章 医学人体美学基础1． 详述人详述人体美学体美学体美学概述概述概述2． 叙述人叙述人体美学的医学基础与医学体美学的医学基础与医学体美学的医学基础与医学人人体美的体美的研究内容研究内容研究内容3． 解释解释医学医学医学人人体美与体美与艺艺术人体美体美及曲线及曲线及曲线美美 4． 阐释阐释医学医学医学人人体美学中的体美学中的黄金律黄金律黄金律 5． 提出提出医学医学医学人人体美学中的体美学中的研究法研究法研究法第四章 医学美容学概论1． 简述简述医学美医学美医学美容容学的基本学的基本概念概念,历史回顾历史回顾与与社会需社会需要要 2． 详述详述医学美医学美医学美容容学的学的主主要内容内容 3． 叙释叙释医学美医学美医学美容容学的专科学的专科特点特点特点4． 说明说明医学美医学美医学美容受容受容受术术对象对象的的选择和心选择和心理学分理学分理学分析析 5． 明确明确美美容医生的医生的素素质和质和修修养第五章 口腔医学美学基础和口腔医学美学基本理论1． 叙述叙述口腔医学美学的口腔医学美学的口腔医学美学的概述概述概述 2． 详述详述口腔医学美学的基本理论口腔医学美学的基本理论口腔医学美学的基本理论 实验一：艺术欣赏，颌面部素描练习第六章 口腔医学美学的应用基础1． 阐述阐述色彩色彩色彩与口腔医学与口腔医学与口腔医学2．揭示视觉视觉与口腔医学与口腔医学与口腔医学 3．简述简述数数学美与口腔医学学美与口腔医学 4．简述简述模糊模糊模糊美与口腔医学美与口腔医学美与口腔医学 5．说出说出技术美与口腔医学技术美与口腔医学技术美与口腔医学 第七章 容貌美的特征1．概述容概述容貌貌美的美的视角视角视角特特征和客观性 2．详述容详述容貌貌美的结美的结构构特征 3．分析容貌美的生理美的生理心心理学理学特特征和社会心和社会心理学的理学的理学的特特征“全息征“全息律律”和“格“格式式塔”塔”特特征 4．描述容述容貌貌的动态美特征和容和容貌貌美的美的遗传性遗传性遗传性特特征。

《设计美学》课程标准一、课程简介2. 课程简介《设计美学》是环境艺术专业的专业必修课程，以培养环境艺术设计型和技术应用性人才为目的，是环境艺术设计专业的一门重要专业必修课程。

通过本课程的学习，使学生了解美的产生与发展，形态构成论、功能转化论、论、审美、符号表现论、风格变迁论，为学生的全面发展奠定基础。

为学习专业后续课程《室内设计综合实训》、《旧物改造设计》以及从事绘图员及设计师及相关工作储备基本绘图知识。

二、本课程的性质与任务本课程的性质：《设计美学》是环境艺术专业的专业必修课程。

设计美学”是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。

通过本课程的学习，使学生理解掌握美的本质与形态，美的类型，美感的本质特征，美感的差异性、普遍性，审美主体的提高，从而提高认识美、发现美、创造美的能力；能够运用所学的美学理论知识分析、鉴赏文学艺术的美、大自然的美、社会生活中的美，为学生的全面发展奠定基础。

本课程的任务：通过本课程的学习，使学生能够充分把握美的意境，在设计过程充分体现美的内在要求，设计时充分运用设计美学进行色彩的搭配。

?培养能设计建筑类设计图和竣工图的图纸标准，制图规范和图纸质量要求的职业素质。

培养设计建筑类方案效果图的制图职业素质，提高职业就业能力。

三、课程教学目的要求（一）知识目标1、了解设计美学的历史成因及其学科意义；2、掌握设计美学多维性视阈下的审美语境；3、掌握设计美学与哲学美学的时空叠置；4、掌握设计美学的精神沃土；5、掌握设计美的与表现性；6、掌握色彩设计的审美研究；7、掌握设计美学的本体价值；8、掌握设计的流动性与艺术性（二）能力目标1、熟悉各种色彩搭配的能力；2、能进行设计图纸的能力；3、具有制定不同方案的能力；4、具有运用美学基础理论进行绘图的能力；（三）素质目标1、具有爱岗敬业、遵纪守法的品德；2、具有严谨务实、团队合作的意识；3、具有质量责任、安全及环境保护意识；4、具有制图规范和图纸质量要求的职业素质的意识；5、具有设计建筑类方案图的规范制图的职业素质；六、教学基本条件1.教学团队的基本要求本课程需要教师具备本科或以上学历、学士或以上学位，具有一定的基础理论知识、较广泛的专业知识以及相关学科的基本知识，以便解决教学、科研、实践工作中不断涌现出的新的问题；要求教师具备较高的教学能力，良好的知识传导能力和系统的教学设计能力；还要求教师具有建筑行业的实践经验或经历，与建筑行业系统密切联系的沟通渠道，具备善于实践并指导学生实践的能力。

《美术基础》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校数字媒体类专业必修的一门理论与实践相结合的专业类平台课程，其任务是让数字媒体类各专业学生掌握素描、速写、色彩等基础知识和基本技能，为培养其行业通用能力提供课程支撑，同时也为《设计基础》《图形图像处理》《摄影技术》等后续课程学习奠定基础。

二、学时与学分144学时，8学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出职业能力培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合素描、速写、色彩等基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。

1依据数字媒体专业类行业面向和职业面向，以及《中等职业学校数字媒体专业类课程指导方案》中确定的人才培养定位、综合素质、行业通用能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出素描、速写、色彩等能力的培养，结合学生职业生涯发展需要，确定本课程目标。

2.根据课程目标，以及数字媒体类相关职业岗位需求，对接国家职业标准（初级）、职业技能等级标准（初级）中涉及数字媒体业的基础理论、基本技能和职业操守，兼顾职业道德、职业基础知识、安全知识、相关法律法规知识，反映技术进步和工作实际，体现科学性、前沿性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以数字媒体类专业所需的素描、速写、色彩等基础设计能力为主线，系统设置模块和教学单元，将素描、速写、素描的基础知识、基本技能和职业素养有机融入。

根据学生认知规律和职业成长规律，结合学生的生活经验，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握素描、速写、色彩的基础知识与基本技能，形成良好的职业道德和正确的职业观念。

1.理解美术原理，了解结构绘画、审美构建的概念、意义，知晓其用途及方法。

2.了解素描的基础知识，掌握造型技法和素描技法，会结构素描的绘制、几何体结构写生及静物素描。

3.了解速写的基础知识，掌握速写技法，能进行人物速写、静物速写和风景速写。

4.了解色彩的基础知识，掌握色彩技法，会颜色的搭配应用以及水粉画写生。

义务教育《美术课程标准》义务教育《美术课程标准》（2024年版）是按照国家教育部的要求，结合国内外美术教育理论和实践经验进行制定的。

该标准是为了提高学生的审美能力、创新能力和艺术素养，促进学生全面发展而制定的。

以下是对该标准的具体内容进行简要介绍。

一、美术课程目标美术课程标准的目标是培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的美术表现能力和观察力，增强学生的艺术修养和文化素养，培养学生的美学精神和审美能力，提高学生的艺术鉴赏能力和实际操作技能。

二、学科内容和要求1.美术识见和知识学生应掌握绘画、雕塑、书法、摄影等各种艺术形式的基本知识和技能。

学生应了解中国古代绘画、西方绘画、中国装饰艺术等的历史和特点。

2.创造性表达和实践能力学生应培养独立思考和创造的能力，能够通过绘画、雕塑等方式进行艺术创作，并且能够通过合作实践等方式表达自己的创意和思想。

3.艺术鉴赏和批评能力学生应学会欣赏不同类型的艺术作品，并能够提出合理的艺术评价和意见。

三、教学方法和手段在教学上，应采用多种多样的教学方法和手段，如讲解、示范、实践、互动讨论等。

教师应根据学生的实际情况和兴趣特点，选择适合的教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣和潜力。

四、评价体系美术课程的评价应注重学生的创造性和实践能力，同时也要兼顾学生的知识、技能和理论素养。

不仅要对学生的作品进行评价，还要考察学生对美术作品的理解和欣赏能力。

五、教师的角色和要求教师应具备一定的艺术教育理论和实践经验，并且具备较高的美术技能和创作能力。

同时，教师还应具备良好的沟通能力和团队合作精神，能够帮助学生充分发展潜力。

六、课程的结构和资源美术课程的结构应合理，选材应多样化，体现国内外艺术成果和艺术家的创作思想和方法。

此外，还应利用实践基地、图书馆、艺术博物馆等资源，丰富学生的审美和艺术体验。

七、标准的实施与监测为了确保标准的实施，学校和教育部门应制定相应的教学计划和教材，同时还要进行考核和监测，以评估学生和教师的学习和教学效果。

XXXXX学院《美学原理》课程标准制定时间：修订时间：适用专业：开设单位：制订人：修订人：教研室主任：系部主任：教务科技处编制《美学原理》课程标准一、课程定位本课程是学前教育系美术专业（书法方向）的必修课程。

本课程是第四学期的课程,后续课程为篆刻（汉印）、行草临摹（晋唐、明清）、章草临摹、中国写意画、中国画创作、楼兰残纸书法初探、篆刻临摹与创作(古玺）、行草临摹与创作、专业实习、书法创作（二）行、草技法等课程。

通过本课程的学习，学生能够从事美术教育及创作等工作，同时具备良好的色彩理论和色彩审美修养，对培养学生的职业能力和职业素质起到主要的支撑作用。

二、课程设计思路本课程设计遵循提高毕业生就业率、就业质量、长期职业发展能力，培养多层次技术技能人才，坚持产教融合、全面发展的现代职业教育指导思想，课程目标是培养学生具备基本的美学理论知识，较高的审美鉴赏能力和审美创造能力，课程教学内容的取舍遵循紧紧围绕完成工作任务的需要，重视美学理论向审美实践能力的转化，注重理论与实践相结合。

三、课程培养目标通过本课程的学习，使学生达到以下知识、能力、素质（思想政治教育）目标。

知识目标：1.了解美学学科的性质，；2.了解中西方美学的历史以及美学研究的方法；3.理解和掌握美学的基本理论知识。

能力目标：1.能运用美学理论知识分析和鉴赏生活、自然和艺术领域的审美现象。

素质（思想政治教育）目标：1. 学会专业性的观察与思考美学的方法；2. 能树立正确、健康、进步的审美观，提高人文素养。

四、课程内容标准⒈学习情境设计学习情境设计一览表⒉教学单元（项目）设计教学单元（项目）设计一览表五、考核方式及评价办法本课程为过程化考核，平时成绩与期末成绩相结合。

六、教学条件与学习资源1、教材选用建议教材：《美学基本原理》刘叔成、夏之放主编上海人民出版社《美学概论》王朝闻主编人民出版社2、教学建议本课程以课堂教学为主，采用理论讲授的方式进行，着重美学理论向审美实践能力的转化。

《建筑美学》课程标准学时数：28学时课程性质：专业基础课适用专业：建筑工程施工一、使用说明（-）课程的地位及教学目标建筑美学本质内容十分广泛,它涉及审美对象审美感受,审美趣味,审美评价，建筑艺术语言的特征,建筑美学的抽象与表达,建筑细部的意义等,通过本门课程让学生对这些内容有自己精辟的分析，而且它可以启发学生不仅从感性的角度来对待建筑,而且应该从理性的角度来审视美学的意义,从而使建筑创作能够得到美学趣味的升华.（二）知识、能力及技能方面的基本要求通过《建筑美学》课程使学生掌握美学基础知识，中外古建筑美学，建筑审美观念的转折与变化，当代世界建筑文化的交融，作为建筑学专业学生的必备的审美课程基础，以提高学生的专业素养，对将来的设计课题把握更游刃有余。

（三）实施说明1.教学方法：以基本理论一一基本原理一一应用及结果分析为主线，对课程中的重点、难点问题着重讲解。

由于本课程既具有理论性又具有实践性，因此在教学过程中要注意理论联系实际，通过实例锻炼学生分析解决问题的能力。

采用启发式教学，培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力；注意教授学生学会分析、解决问题的方法。

处理好重点与难点，将各种测试方法的实际应用纳入教学过程，使学生能够利用所学知识解决实际问题。

通过实例和作业调动学生学习的主观能动性，强化学生运用知识的能力，培养自学能力。

2.教学手段：本课程属于专业课，在教学中采用电子教案、PPT课件及多媒体教学系统等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。

（四）对先修课的要求《建筑设计原理》、《建筑设计基础》（五）对习题课、实验环节的要求无（六）课程考核方式1.考核方式：考查2.成绩构成：本课程的总成绩主要由三部分组成：平时成绩（包括出勤情况、课堂表现、课堂提问等）占30%,课后大作业成绩占70%。

（七）参考书目1.建筑美学THEAESTHETICSOFARCHITECTURE（国外建筑理论译丛），罗杰・斯克鲁顿（RogerScruton）,中国建筑工业出版社2.《建筑、空间与秩序》，弗朗西斯.D3.《建筑空间组合论》彭一刚主编，中国建筑工业出版社，20084.《中国建筑美学》侯幼彬，黑龙江科学技术，1997。

2023年义务教育初中美术课程标准一、课程目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，开启艺术创造之门。

2. 培养学生的美术表达能力和审美能力，提升综合艺术素养。

3. 培养学生的美术鉴赏和批评能力，培养艺术欣赏能力。

4. 培养学生的美术理论知识和历史文化意识。

二、课程内容1. 初中美术的基本理论知识：研究绘画、造型、色彩、构图等基础知识。

2. 创作实践：通过素描、绘画、雕塑、手工制作等实际操作，提升学生的艺术创作能力。

3. 美术鉴赏：研究欣赏各种艺术形式，如绘画、雕塑、陶瓷等，并理解其中的美学原理。

4. 艺术史与文化：了解中外艺术史，了解和欣赏各种文化艺术作品。

三、教学安排1. 初中每周设立两节美术课，每节课45分钟。

2. 教学内容按照学科标准进行安排，结合学生的实际情况进行灵活调整。

3. 通过多种教学手段，如讲授、实践、讨论、演讲等，提供多样化的研究体验。

4. 课堂教学与校内外美术活动相结合，拓宽学生的艺术视野。

四、评价与考核1. 采用综合评价的方式，包括日常作业、小组合作、课堂表现、作品展示等。

2. 考核重点关注学生对美术知识的掌握程度、艺术技能的实践能力和创作表现。

五、师资要求1. 美术教师应具备扎实的美术理论知识和艺术技能。

2. 美术教师应关注学生的个人特长和兴趣，灵活调整教学内容和方法。

3. 学校应提供必要的美术设施和资源，支持师资的专业发展。

六、配套教材1. 根据课程标准编写配套教材，包括教材、作业册、教师用书等。

2. 教材内容应贴近学生生活、贴近实际，引导学生主动参与研究和实践。

七、实施与监督1. 学校应建立完善的美术教育管理体系，确保课程的顺利实施。

2. 学校应加强对美术教师的培训与指导，提高教学质量。

3. 教育行政部门应监督和评估美术课程的实施效果，及时调整和改进。

以上为2023年义务教育初中美术课程标准的概要内容，具体实施细则可根据学校和教学实际情况进行调整。

江苏普通高中美术课程标准教学要求一、教学目标：1.培养学生全面发展的美术素养，使他们具备一定的美术基本技能和艺术表达能力。

2.提高学生对美术作品的鉴赏能力和审美批判能力，培养他们独立进行艺术创作的能力。

3.培养学生丰富的美术文化知识，提高他们的美术造诣。

二、教学内容：1.基本技能训练：包括素描、水彩画、油画、版画等基本技能的训练。

2.艺术创作：培养学生的艺术创造能力，包括写生、构思和创作作品的能力。

3.美术史和艺术欣赏：学习和了解不同时期的艺术作品和艺术家，提高学生的艺术鉴赏能力。

4.美术与生活：学习和了解美术在社会生活中的应用，培养学生的审美意识和美感。

三、教学要求：1.培养学生良好的基本技能，使他们能够熟练运用不同的绘画媒材进行创作。

2.培养学生观察和表达能力，使他们能够准确地观察事物，并通过绘画表达出来。

3.培养学生的创造力和创意思维，鼓励他们尝试不同的创作方式和表现手法。

4.培养学生的艺术鉴赏能力和美学素养，使他们能够欣赏和理解不同类型的艺术作品。

5.培养学生的团队合作和交流能力，使他们能够在小组中进行艺术创作和合作。

四、教学方法：1.组织学生进行实践操作，引导他们通过实际绘画来学习和掌握技能。

2.组织学生进行写生活动，培养他们观察和表达能力。

3.组织学生参观博物馆和艺术展览，引导他们欣赏和学习优秀的艺术作品。

4.利用多媒体技术进行教学，使学生能够更好地理解和掌握艺术知识。

5.开展小组合作和讨论活动，培养学生的团队合作和交流能力。

五、评价方式：1.综合评价：综合考虑学生的实践操作、作品创作、美术知识和美术鉴赏能力等方面的表现，进行综合评价。

2.个性评价：重视学生的个人创造能力和表现，鼓励他们展示自己的独特风格和个性。

3.参与评价：鼓励学生积极参与课堂讨论和小组合作，评价学生的参与度和合作能力。

六、教材建设：1.选用与课程要求相符合的教材，包括美术技法、创作方法、美术史和艺术欣赏等方面的教材。

美学教学大纲一、引言美学作为一门学科，研究美、审美和艺术的本质与原理，对培养学生的审美情趣与艺术素养具有重要意义。

本文旨在提出一份适合美学教学的大纲，以确保教学内容的全面性和有效性。

二、教学目标1. 了解美学的定义和范畴，明确美学的研究领域和方法。

2. 掌握美学理论中的核心概念，如美、审美、艺术、审美经验等。

3. 了解艺术形式与创作过程中的美学原则和规律。

4. 培养学生的审美能力和艺术欣赏力，提高艺术鉴赏水平。

5. 培养学生的创新思维和创作能力，激发艺术创造力。

三、教学内容1. 美学基础知识- 美学的定义和范畴- 美学的研究领域和方法- 美学与其他学科的关系- 美学在当代社会中的意义2. 美学理论- 美学的主要理论流派：客观美学、主观美学、社会美学等- 美的概念和特征- 审美的心理过程和心理机制- 艺术的本质和功能- 审美经验的过程与特点3. 艺术与美学- 艺术形式与艺术表现手法- 艺术创作的基本原则和步骤- 不同艺术门类的美学特点和表现方式- 艺术作品的鉴赏方法和技巧4. 现代美学理论与研究- 当代美学理论的发展与变革- 艺术与科技的融合及其对美学的影响- 全球化背景下的多元文化审美研究- 跨学科研究与美学的新领域四、教学方法与手段1. 讲授- 通过课堂讲解，向学生传授美学基本知识与理论- 结合案例分析和实例展示，帮助学生理解和运用美学概念及原理- 引导学生进行思考和探讨，启发学生的创新思维2. 艺术欣赏与实践- 安排艺术欣赏课程，引导学生通过观察、感受和思考来理解艺术- 组织实地考察和参观艺术展览，拓宽学生的艺术视野- 鼓励学生参与艺术创作实践，培养其创作能力和艺术表达能力3. 学生研究与讨论- 设计小组项目，让学生合作进行美学研究和讨论- 鼓励学生在课外阅读并撰写美学相关论文，提升研究能力和学术素养- 定期组织学术研讨会，让学生展示研究成果并进行交流与分享五、考核与评价1. 平时成绩- 参与课堂讨论和互动的积极性- 作业和小组项目的完成情况- 学术论文的撰写质量和学术水平2. 考试- 理论考试：对学生对美学基础知识和理论的掌握程度进行测试- 实践考核：考查学生的艺术欣赏与创作能力3. 学术评价- 对学生艺术鉴赏和创造力的评估- 对学生学术研究能力和创新思维的评价六、教学资源1. 教材：- 美学教材：主要涵盖美学基本知识和理论的教材- 艺术鉴赏教材：用于培养学生的艺术欣赏能力和鉴赏力的教材2. 多媒体资源：- 图片、音频、视频等多媒体资源，以展示艺术作品和案例分析3. 艺术展览和实地考察：- 安排学生参观艺术展览，提供真实艺术鉴赏体验- 组织实地考察，拜访艺术机构和艺术家工作室，了解艺术创作的实际情况七、总结本美学教学大纲旨在全面培养学生的审美情趣和艺术素养，通过系统的课程设计和教学方法，帮助学生掌握美学理论的基本概念和原理，并通过艺术欣赏与实践的方式拓宽学生的艺术视野和表达能力。