浅谈视唱的音准训练

视唱练耳教学中的音准训练之听觉培养音准训练是视唱练耳教学中非常重要的一部分，也是培养学生音乐听觉的关键环节之一。

通过音准训练，可以帮助学生提高音乐准确性和感知能力，培养他们的音乐耳朵。

下面将介绍一些音准训练的方法和技巧。

可以通过听音辨音的练习培养学生的音高准确性。

教师可以播放一段音乐或弹奏一段旋律，要求学生辨别其中的音高变化和音程。

学生可以闭上眼睛专心聆听，一边听一边用手势表示音高上升或下降，或者用口型发出相应的音调。

通过这种练习，学生可以提高听音辨音的能力，进而提高自己的音准。

可以进行唱音练习来培养学生的音准感。

教师可以先弹奏一段简单的旋律，然后让学生跟着唱。

在唱的过程中，教师可以指出学生唱错的地方，并指导他们如何纠正，提醒他们注意音高的变化和准确性。

学生可以利用音频设备或录音机进行自我对比和检查，进一步改善自己的音准感。

可以进行和声训练来培养学生的听觉敏感度和和声感知能力。

教师可以播放一段含有和弦进行的音乐，要求学生辨别其中的和声类型和进行，或者让学生一边听一边用手势表示和弦变化。

可以通过介绍各种常见的和声类型和进行，以及一些常用的和声规则和技巧，来帮助学生加深对和声的理解和感知。

在进行音准训练时，老师应该注意以下几点。

要根据学生的实际水平和能力来设计合适的训练内容和难度。

过于简单或过于复杂的练习都不利于学生的提高。

要注重练习的系统性和持续性，不能一味追求速成，要给学生足够的时间和机会来逐渐提高自己的音准。

要及时给予学生反馈和指导，帮助他们纠正错误，在练习中不断改进。

音准训练是视唱练耳教学中至关重要的一环，通过合理的方法和技巧，可以有效地培养学生的音乐听觉和音准感，提高他们的音乐表现力和感知能力。

在实际教学中，要根据学生的实际情况和需求，灵活运用各种方法和手段进行练习，帮助学生逐步提高自己的音准水平。

视唱练耳的常用训练方法视唱训练1.视唱中的音准练习:首先,要唱准自然音程与各调式音阶。

每一条视唱谱中两音级间的音高都是建立在自然音程(纯一度、大小二度、大小三度、纯四度、纯五度、增四度、减五度、大小六度、大小七度、纯八度)之上的,学生可通过唱两音级间的音阶、分解和弦或用搭桥练习来把握音级间的音准,这是一项基高本音准练习,应反复训练。

调式音阶的练习可从任意一音开始向上构唱各种调式,特别注意调式变音的演唱,重点训练考试大纲中所规定的调式。

其次,练习较难掌握的音程,如九度、十度、十一度音程等等。

在视唱谱中会遇到变化音级,专业辅导教师可多找带变化音的谱子让考生着重训练,先将变化音挑出来单独练,再将整曲连贯演唱。

2.视唱中的节奏练习:在看音高位置的过程中还要及时反应节奏类型,并正确演唱,这需要对各种节奏都很熟悉,不但要会念,还要贯穿于视唱中。

可以依照不同的节奏分类进行视唱练习,如附点节奏、切分节奏、三连音节奏等。

听音训练1. 单音的听记:单音分基本音级和变化音级两种,考生都可通过从标准音a向上或向下唱音阶的方法听记,可先听记基本音级,再听记变化音级,音级距离由近及远。

初学者可以小声唱出音级的唱名等到熟练掌握后,最好转化成心中默唱。

对听记错的音,课后要多做对比听辨,找出两音级间的音高差别,反复核对,争取下次听记的准确率有所提高。

2. 和声音程的听记:考生在听记和声音程时,第一遍重点听记冠音,第二、三遍注意力要集中在对根音的听辨上,对冠音相同、根音不同的音程多模唱和构唱并仔细辨别音程间的细微差别,如对比e-g、d-g与c-g之间的区别。

专业教师应指导考生先听记由基本音级构成的自然音程,而后听记由变化音级构成的自然音程,先用旋律音程构唱,后用和声音程听辨。

3. 和弦的听记:和弦听记包括大小三和弦、大小七和弦等和弦的原位与转位,考生可以先听上方音,再听下方音,最后听中间音,还可以根据和弦的性质、和声的色彩来听辨。

如何解决视唱中的音准问题音准是由某一个固定音高的要求来确定的，它可由某一乐器或音笛、音叉来认定，也可能由视唱者的内心感觉，而有时这种内在感觉和乐器的固定音高有一定的误差。

音准问题有两种基本类型：（1）当演唱时，可能与原确定的音高逐渐降低或逐渐升高。

（2）整个曲子基本维持在确定的音高上，但某一个音、某一个音程、某一个乐句不准确或不稳定。

音准问题与不同的因素有着密切的联系。

漏气的、暗淡的声音常会导致音准的下降。

依靠音质可以保证正确的音准，如果是在轻柔流畅的声音时就容易达到好的音准。

因为在唱这种声音时，视唱者更加准确地听到自己和其他人的声音。

在这种情况下就能维持应有的音高。

在课堂上，我常常会遇到这种情况：学生视谱时，音准、节奏都很不理想，听起来缺乏美感。

原因在哪儿呢？下面，我就如何解决视唱中的音准问题来谈一谈：1 运用“la,lu”等母音和打手势进行模听辨音高以及“三到”的训练学生的模仿能力极强。

根据他们这一特点，我并没有直接给学生进行单纯枯燥的音准训练，而是采取由学生自己找出所喜爱的歌曲。

汇编成一本学生喜欢的歌曲集。

由于歌曲都是学生们喜爱的、感兴趣的，我便从易到难让他们用“la, lu”的母音来唱，这样，不仅学生喜欢唱，而且唱准就不再是什么难事了。

后来，再教新歌时，学生们不但喜欢用母音来唱，而且也加深了他们脑海中的固定音高。

视唱时，我用钢琴弹出两个高低不同的音，学生用手指表示他们听到的音高。

若举一个手指，就表示第一个音高；若举两个手指就表示第二个音高。

每次训练这个环节，是同学们最感兴趣的时候。

看到学生们欢呼雀跃，我也会收获一份成就感。

通过一学期的模唱旋律和听辨音高训练，学生对七个基本音之间的音高关系有了很好的认识和感知。

视唱的基础是听觉能力，只有听得准才能唱得准。

在教学中应着重在音高、节拍、节奏、速度等方面进行训练，训练中要求学生做到“三到”，即“眼到看谱”“手到划拍”“口到轻唱”。

三者密切结合，会收到事半功倍的效果。

浅谈解决学生视唱“跑调”的方法视唱对于学生来说是一个很难解决的问题。

有相当一部分学生不能完全正确的唱完一条乐谱，视唱过程中不是转调，就是八度移动，要么就是在其中的某个地方出现节奏或音准错误。

“跑调”现象相当普遍。

如何在视唱教学中解决跑调现象呢？首先要激活课堂氛围，激发视唱热情，其次要加强基础训练，提高视唱能力，此外要加强学生发声的训练，提高视唱技巧。

那么，如何在视唱教学中解决跑调现象呢？我从以下几个方面谈谈我的看法。

一、营造课堂氛围，激发视唱热情首先要优化视唱课堂，使视唱教学多样化。

长期以来视唱教学训练手法手段模式化、陈式化，使得学生学习思维僵化生硬，使得学生对视唱缺少兴趣。

针对这一原因优化视唱课堂，使视唱教学多样化是非常必要的，唱与说相结合、唱与做相结合；边唱边打节奏；视唱与指挥相结合；把节奏训练变成游戏，让学生在多元化的教学中不断增加对视唱的兴趣。

例如节奏节拍这一知识点，教师为了让学生体会3拍子强弱弱的规律，可以让学生先欣赏再视唱圆舞曲的旋律让学生初步体会3拍子的规律，在学生有初步体验的基础上让学生用一些打击乐器为某些3拍子的旋律打节奏，这样学生对3拍子节奏规律的理解就加深了。

此外，还可以根据学生的掌握情况让学生指挥一些3拍子的音乐，让唱与做相结合，把节奏旋律化，让视唱游戏化，这样的课堂氛围比较活跃，会深受学生的喜爱，教学效果也比较好。

二、加强基础训练，提高视唱能力。

视唱是一门基础性极强的学科，音准、节奏是基础的基础它直接决定跑调问题因此在平时的训练中要时时刻刻抓基础。

1.抓识谱能力。

要做到视谱即唱，首先必须识谱。

要通过教学使学生全面掌握乐理知识，能识别各种音乐符号、标记，并了解他们的确切含义。

只有这样，看到一份乐谱，才能准确无误地把书面的乐谱变为有声的唱。

2.抓音准训练。

音准是一种基本的音乐素质，"五音不全"是绝对唱不好歌的。

培养学生的音准概念，关键一要准确把握音高，二要唱准音程。

探讨如何运用科学方法解决视唱音准问题摘要视唱是音乐学科的基础学科,并且与其他学科密不可分。

为了提高视唱音准的准确性,要加强对视唱的基本功训练,“视”为看，即要加强视唱时的读谱能力。

“唱”就是要唱的准，即提高音准。

要想对音乐进行学习,那么对于将视唱耳的把握就有着非常重要的必要性,加强读谱能力和唱谱的音准。

基础的音乐知识的学习就是对视唱的掌握，所以视唱在音乐学习的过程中的效果和作用都是非常明显和重要的，因此要加强对视唱的学习，这样有助于之后的音乐学习。

以及关于对视唱中音准问题的影响因素，如何将这些因素得到有效地防范，作者在下文中进行分析和阐述。

关键词：视唱；读谱；音准；科学训练方法一、音准的概念与重要性（一）音准的概念作为一种物理现象，音是由于物体的振动而产生的。

[1]人的听觉器官可以分辨出很多的声音，而每个音都有着自己独特的振动频率，这是关于物理学上的解释。

比如a1为每秒440赫兹，这就是国际之间统一的一个标准音。

也就是说，如果偏离了这个标准，那么所表现出来的音就是不准的、跑调的音。

再比如c1每秒钟的振动261，也就是c1=261，因为c1位于基本音级的第一位，它在理论研究上具有重要的意义！（二）精确音准的重要性一首曲子的旋律表现就是由不同的音组成的，那么一首好听的音乐就需要音准具有准确性。

如果在进行表演的时候音准产生了一定的偏差（这就是我们所说的跑调），就会对所演奏的曲子产生很大的影响，这就是音准的重要性！音乐的要素可以分为以下四点：音的高低、音的强弱、音的长短以及音色。

而音的高低在我们的音乐学习中是一个最重要的要素！音准可以正确地让别人感觉到音乐的内容。

因为我们在表达一段音乐时，其实最直接的方式就是把这段音乐唱出来。

唱，很多人都能够达到，但是作为一名音乐的学习者，就必须要通过自身良好的听觉能力来表达以及培养。

因此，音准在“唱”和“听”之间相关联，对于我们来讲，只有掌握准确的音准，才能更好的表达音乐作品的情感诉说以及内心的意境。

中职幼师生新谱视唱能力的音准培养问题初探视唱能力是指通过看谱子，即兴地演唱出曲子的能力。

对于幼师生而言，培养视唱能力对其音乐素养的提高和教学能力的增强具有重要意义。

在实际的教学中，很多幼师生存在着音准不准确的问题，需要进行针对性的培养。

培养视唱能力的前提是对音准的要求。

音准是指音高的准确性，是音乐表演的基本要素之一。

对于幼师生而言，培养他们的音准感非常重要。

可以采用一些针对音准训练的方法，如唱唱暗示法、三点定音法等。

通过这些方法，幼师生可以更加准确地唱出音高，为后续的视唱训练打下基础。

针对幼师生视唱能力的培养，可以引入一些视唱训练的教材和方法。

视唱教材应该根据幼师生的年龄和音乐水平进行选择，要求简单易懂，旋律较为简单，并且具有一定的难度递进性。

在训练中，可以通过分解法、夯实法、提高法等方法，逐步提升幼师生的视唱水平。

可以先将整首曲子分解成小节，让学生通过分解的方式逐节学习，然后逐渐将小节组成整首曲子进行练习。

在训练的过程中，要引导幼师生注视谱子，把握音准，灵活运用呼吸等技巧，使其能够准确地演唱出曲子。

在培养幼师生视唱能力的训练中，可以注重对他们的听力能力的培养。

视唱是通过“看谱子”进行演唱，但看谱子只是一种辅助手段，真正的关键在于准确地听出音高。

在视唱训练中，可以加强幼师生的听辨能力的训练，让他们能够准确地分辨出不同音高的差异，从而提高视唱的凖确度。

对于幼师生的视唱培养，还需要结合实际教学进行训练。

幼师生在实际的教学过程中，需要经常应对即兴演唱的情况，这就要求他们具备较强的视唱能力。

可以在课堂教学中加入一些即兴演唱的训练，让幼师生能够实时地应对音乐教学的需求。

还可以通过音乐游戏等形式，培养幼师生的视唱能力，使其在不断的实践中不断提高。

多声部视唱教学训练漫议之一音准篇摘要：音准训练，是视唱教学的永恒课题，在多声部视唱教学中也是如此。

本文就音准训练的重要性、影响音准的因素，TLi)1l练的途径进行梳理与探讨。

关键词：多声部视唱音准律制视唱是积累音乐语汇的最直接、最有效的方法之一，多声部视唱是视唱练耳训练的中高级阶段，它在音准、节奏等方面较之单声部视唱对学生提出了更为严格的要求，让学生在对单声部视唱有一定基础的前提下尽早接触多声部视唱对于拓宽学生的音乐视野、引领学生听觉向纵深发展、深入地理解并表现多线条的音乐作品具有重要意义。

多声部视唱可以有很多种分类法，从声部数量上，它可分为二声部、三声部、四声部：从织体上，它可分为和声性与复调性。

二声部视唱是多声部视唱的最简单形式，也是其基础，三、四声部视唱只是在声部数量上有所增加而以，所以，笔者主张在对学生进行多声部视唱练耳训练时应以二声部视唱为主。

要正确地表现多声部音乐，正确的音准和节奏是前提，下面我们将探讨多声部视唱中的音准问题。

一、关于音准1、音准的重要性音乐是声音的艺术。

声音的四个基本性质有音高、音值、音强、音色。

音高和节奏更是音乐的两大基本要素。

音准就是音的准确高度，可想而知它的地位。

前苏联著名作曲家和音乐理论家包，弗，阿萨菲耶夫曾论述：“音乐作品的生命在于音准，也就是说，在于通过音调的发出而向听众揭示作品的内容……音不准就会破坏音乐的内容和性质。

”音准是我们对作品进行二度创作的一个基本的要求。

音不准的作品是没有生命力的。

教师在教学时应严格对学生进行音准的训练。

2、音准的绝对性与相对性在认识音准的重要性以后，我们也要认识音准的绝对性与相对性之间的辩证关系。

音准的绝对性表现在每一音必须有其基本高度和刻度。

音准的相对性表现在把这些音放到不同的调式调性环境下，放在不同的地域中及不同的时代中，它们的高度会存在细微的差异。

正如德国音乐理论家兼小提琴家豪普特曼对小提琴演奏指出：“活生生的音律并不严格准确，正如演奏上活生生的拍子不完全符合于节拍器一样。

视唱练耳中的音准练习方法视唱练耳中的音准练习方法视唱练耳在音乐专业中是一门重要的基础课，其内容通常分为：听觉训练，听写，和视唱三部分。

主要任务是：发展音乐听觉，增强音乐记忆力，培养正确的音准和节奏感;从而获得熟练的读谱技能及丰富的音乐语汇，在实际的音乐活动中积极地使用听觉。

下面是店铺精心整理的视唱练耳中的音准练习方法，希望能够帮助到大家。

在视唱练耳中，最重要的是解决音准和节奏两者的准确性。

而我认为音程概念的建立，是解决音准的最佳手段。

所以我在音准训练中采用以下几个步骤：一、音阶练习：采用各大小调音阶练习，进行调试感觉的稳定训练，培养稳定的调试感觉，因为每一部音乐作品都具有一定的调式调性，唱好音阶具有一定的调试调性结构的概念，对视唱好旋律以及乐感的培养，具有重要的意义。

二、音程的模唱与构唱：要先进行各种音程的模唱，从纯一度，纯八度开始练习，然后分别进行纯四，纯五，增四减五，其中包含有#4。

降7。

再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度，大小七度的练习。

构唱既是在只有标准音的情况下，找到所给的音程的冠音或根音的准确位置，然后再按要求唱出指定的音程，要随时在琴上进行校正，直至唱准确为止。

三、和弦连接练习：可几个人合作，每人一个声部，进行和弦连接练习，可做：I-----IV----V-----I的大小调的和弦连接。

分别在各个调性调式上用固定调练习。

这种练习不仅强化自己的音高概念，而且可以培养自己的音程，和弦以及调式感，对音乐感觉的培养也有着很重要的意义.四、二声部的视唱练习：二声部视唱练习不但能调正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部市场的音调的准确性并增强自己的音乐表现力。

声乐中的音准问题1、听不准所以模仿不准唱不准。

多出现在接触音乐少，对于音乐的感知能力弱，对音乐音准没有概念。

解决这个问题首先要有一定的耐心，要进行准确的音阶和模唱练习，建立一定的音准概念，前期一定要通过简单平缓的歌曲作为练习的重点以达到把握音的'准确度。

视唱练耳教学中的音准训练之听觉培养音准训练在视唱练耳教学中占据着非常重要的位置，它是培养学生的音乐感觉和音乐能力的重要手段。

音准训练主要包括两个方面，一是听音准，二是准确地唱出所听到的音高。

第一，听音准。

听音准是培养学生对音高的敏感度和准确度，使学生能够准确地听出各个音高之间的差距。

为了训练学生的听音准，教师可以采用以下几种方法：1. 和声训练。

通过教师弹奏和弦，并让学生辨别其中的各个音高来锻炼学生的听音准。

教师可以选择常见的和弦进行训练，如大三和弦、小三和弦等，让学生分辨出不同音高之间的差距。

2. 唱名训练。

教师可以随机弹奏一个音，要求学生准确地唱出该音的音名，并且要求学生能够听出不同音高之间的差距。

这样可以锻炼学生的听音准和音高辨别能力。

3. 短音训练。

教师可以用简短的音符来进行训练，要求学生准确地辨别出各个音符的音高。

可以逐渐增加音符的长度和复杂度来提高学生的听音准。

1. 唱音阶。

教师可以通过教唱音阶来让学生准确地唱出音高。

可以从简单的五声音阶开始，逐渐扩展到七声音阶和更复杂的音阶。

让学生掌握音阶的音程和准确的音高。

2. 唱乐段。

教师可以选择一些简单的乐曲段落，要求学生准确地唱出其中的音高。

可以选择一些熟悉的民歌或儿歌来进行训练，这样学生会更容易准确地唱出音高。

音准训练是视唱练耳教学中的重要环节，通过训练可以有效地提高学生的音乐感觉和音乐能力。

在教学过程中，教师可以采用各种方法来培养学生的听音准和唱准能力，不断提高学生的听觉培养水平。

只有通过长期的训练，学生才能真正掌握好音准，提升自己的音乐素养。