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美术素描教学计划范文3篇美术素描教学计划范文1教学目的：1．学习素描的基本知识和绘画方法，锻练同学科学的绘画理念。
教学中以短期素描、长期素描相结合；以素描、速写相结合。
在适当的教学中进行色调的基本练习。
2．在教学中熬炼同学对事物仔细观测的技能，手的表现力，及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。
3．让孩同学明白素描、速写是绘画的基础，加强孩子的意志熬炼，培育科学的人生观、世界观。
教学内容：第一、二周：单个几何体写生配单色衬布，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观测方法、构图知识、简约的透视知识，简约的明暗关系。
第三、四周：主要进行两个几何形体及贯穿体写生，深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，同学作品基本达到：构图适当，比例形体基本精确，结构完整有简约的黑白灰关系。
第五、六周：主要进行多个几何形体组合写生〔三个以上〕及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生协作单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过本期的学习，画面达到构图完整、比例、结构精确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。
第七、八周：训练同学进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。
通过本期的学习，使画面构图完整、比例、结构精确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。
第九、十周：静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型技能，画面：构图完整，比例形体精确能精确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。
第十一周---第十六周：主要进行石膏像五官写生〔口、眼、鼻、耳、大卫局部〕训练及速写训练。
画面构图完整、人物五官比例透视精确、素描关系完整、刻画深入，有质感和体积感。
美术素描教学计划范文2一、教学目的1、培育同学健康的审美观，提高同学的艺术修养和鉴赏技能，使同学掌控素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练同学正确的观测方法和丰富的绘画表达语言，达到精确、生动、深刻地表现对象。
素描课程教学计划素描课程教学计划范文（通用5篇）人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已，我们又有了新的学习内容，写一份教学计划，为接下来的工作做准备吧！但是教学计划要写什么内容才能让人眼前一亮呢？以下是小编收集整理的素描课程教学计划范文（通用5篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
素描课程教学计划1一、教学目标：培养学生正确的观察和表现方法，掌握正确的作画步骤，学会初步的构图知识，掌握正方体、柱体、圆球体等几何石膏体的画法。
解决对物体大小的形体关系，学习掌握对画面的细部刻画能力，分析形体的变化及空间的处理。
二、教学内容：透视、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习三、教学过程：1、线条练习：线条是素描绘画的根本，通过不同线条的训练，掌握不同线型语言带来的体会同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2、体积感训练：讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力，训练概括的能力。
3、单体训练（简单）：针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。
4、单体训练（复杂）：针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
5、单体组合训练（简单）：将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。
6、单体组合训练（复杂）：将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
7、完整空间训练：整体物体空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
本阶段目标：1、了解正确的作画步骤，让学生能够独立完成组合形体的作2、培养学生较准确地表现物体形体，结构，比例，明暗，虚实透视解剖造型能力。
以及对物体大体积，大空间，质感，量感的绘画能力。
通过学习几何石膏，逐步让学生认识和理解素描的含义、意义和种类，掌握其所表现物体的造型、结构、空间、透视、光影、体积、质感等基本的绘画表现方法。
逐步培养学生的逻辑思维能力和理性思维能力，培养学生对生活美的感受！素描课程教学计划2课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，给爱好美术的同学一个良好的学习环境，特成立美术兴趣小组。
关于素描教学计划（5篇）关于素描教学计划（精选5篇）关于素描教学计划篇1教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
关于素描教学计划篇2素描教案教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
一、课程基本信息课程名称：素描课程类别：美术基础课程任课教师：[教师姓名]授课班级：[班级名称]授课时间：[起止时间]授课地点：[教室名称]二、课程目标1. 理论目标：- 掌握素描的基本理论，包括素描的定义、发展历程、表现手法等。
- 理解素描在艺术创作中的地位和作用。
2. 技能目标：- 学会运用线条、明暗、质感等表现手法，创作出具有个性和艺术价值的素描作品。
- 提高观察能力、构图能力和表现力。
3. 情感目标：- 培养学生对美术的热爱，激发创作激情。
- 增强审美观念，提高艺术素养。
三、课程内容1. 素描基本理论：- 素描的定义及发展历程- 素描的表现手法（线条、明暗、质感等）- 素描在艺术创作中的应用2. 素描技法训练：- 线条表现技法- 明暗处理技法- 质感表现技法3. 素描作品欣赏与分析：- 国内外著名素描作品欣赏- 分析作品的艺术特色和创作技巧4. 素描创作实践：- 单个几何体的临摹与写生- 几何体组合的临摹与写生- 静物的临摹与写生- 静物组合的临摹与写生四、教学方法1. 讲授法：系统讲解素描基本理论，帮助学生掌握素描知识。
2. 演示法：教师现场示范，指导学生掌握素描技法。
3. 练习法：引导学生进行大量练习，提高绘画技能。
4. 案例分析法：通过分析国内外著名素描作品，提高学生的审美能力和创作水平。
5. 作品点评法：教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，帮助学生改进。
五、课程进度安排第1-2周：介绍素描基本理论，讲解素描的定义、发展历程、表现手法等。
第3-4周：学习线条表现技法，进行线条练习。
第5-6周：学习明暗处理技法，进行明暗练习。
第7-8周：学习质感表现技法，进行质感练习。
第9-10周：欣赏与分析国内外著名素描作品。
第11-12周：进行单个几何体的临摹与写生。
第13-14周：进行几何体组合的临摹与写生。
第15-16周：进行静物的临摹与写生。
第17-18周：进行静物组合的临摹与写生。
素描教学计划及课程安排文档本文为素描教学计划及课程安排，共分为两个阶段。
第一期为造型基础规范化训练，时长两个月。
主要目标是系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。
研究内容包括透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图。
具体课程安排如下：1.线条训练：通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2.几何单体训练：讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力，训练概括的能力。
3.几何体组合透视：需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于研究“视觉透视”。
4.几何体及静物组合训练1：练几何体组合并逐步带入水果基础训练。
5.几何体及静物组合训练2：练几何体组合并逐步带入水果基础训练，重在水果静物的提高训练。
6.水果静物训练1：水果组合训练，关键在于掌握物体造型、比例关系。
7.水果静物训练2：水果组合训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。
8.完整空间训练：整体静物空间练，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第二期为综合能力深入训练，时长两个月。
主要目标是在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练，使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃，从而树立学生自信心。
研究内容包括石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。
具体课程安排如下：1.空间二点透视（成角透视）：生动活泼，但必须控制好视点的高度。
2.材质训练：有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3.单体训练－－复杂：针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4.单体组合训练－－复杂：将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
5.完整空间训练：整体静物空间练，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
静物素描教学计划篇一：静物素描教学计划《素描》教案教师金明峰第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》参考书目：《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备：1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
写实素描-----静物、石膏体几何写生课一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
一、课程名称：素描基础课程二、课程目标：1. 培养学生对素描艺术的理解和审美能力。
2. 掌握素描的基本技巧和表现手法。
3. 提高学生的观察能力和手眼协调能力。
4. 增强学生的艺术修养和创造力。
三、课程内容：1. 素描基础知识- 素描工具与材料的使用- 素描的基本技法：线条、明暗、质感、空间等- 素描构图原则2. 素描实践训练- 线条训练：掌握线条的粗细、曲直、强弱等变化- 形体素描：学习几何体的画法，掌握形体的透视和结构- 静物素描：练习对静物的观察和表现，掌握明暗对比和质感表现- 肖像素描：学习人物肖像的画法，掌握人物头部、五官、表情等特征3. 素描欣赏与创作- 欣赏国内外优秀素描作品，了解不同风格和技法的特点- 创作练习：根据所学知识和技能，进行素描创作四、课程安排：第一阶段：素描基础知识与工具材料认知1. 课时：4课时2. 内容：介绍素描工具与材料的使用，讲解素描的基本技法第二阶段：线条训练与几何体素描1. 课时：6课时2. 内容：线条训练，掌握线条的粗细、曲直、强弱等变化；几何体素描，学习几何体的画法，掌握形体的透视和结构第三阶段：静物素描与肖像素描1. 课时：8课时2. 内容：静物素描，练习对静物的观察和表现，掌握明暗对比和质感表现；肖像素描，学习人物肖像的画法，掌握人物头部、五官、表情等特征第四阶段：素描欣赏与创作1. 课时：6课时2. 内容：欣赏国内外优秀素描作品，了解不同风格和技法的特点；创作练习，根据所学知识和技能，进行素描创作五、教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、纪律性以及参与度。
2. 实践作业：评价学生的素描作品，包括构图、线条、明暗、质感、空间等方面的表现。
3. 创作能力：评估学生在素描创作中的创新意识和艺术表现力。
六、教学资源：1. 教材：素描教材、辅助教学资料2. 教具：素描画板、画架、画笔、橡皮、纸张等3. 网络资源：国内外优秀素描作品、教学视频等通过本课程的学习，学生将能够掌握素描的基本技巧和表现手法，提高自己的艺术修养和创造力，为今后在美术领域的发展奠定坚实基础。
美术专业素描教学计划范文一、素描作为美术教育中的基础课程，对于学生的艺术修养和技能培养具有至关重要的作用。
本教学计划旨在系统地介绍素描课程的设计理念、内容安排和教学方法，以期为学生提供全面、科学的学习指导，帮助他们打好艺术基础，培养独立思考和创作能力。
二、课程设计理念素描课程的设计应当融合传统技法与现代审美，注重培养学生的观察力、表现力和艺术感知能力。
通过系统的素描训练，学生不仅能够掌握基本的线条、阴影和透视等技巧，更能够培养对形态、结构和空间的深刻理解，从而为日后更高阶的艺术创作打下坚实的基础。
三、课程内容安排基础素描：从简单的几何体开始，逐步引导学生掌握线条的运用和基本的明暗关系，重点培养观察力和手眼协调能力。
静物素描：通过静物物品的布置和观察，训练学生对比度和空间感的把握，提升作品的立体感和真实感。
人物素描：引导学生学习人体比例和结构，通过解剖学习和实践演练，提高对人物形态的把握和表现力。
风景素描：培养学生观察自然环境和场景的能力，学习透视和景深的表现方法，拓展素描的应用场景和创作想象力。
四、教学方法与手段示范教学：教师通过实际作品演示和技法讲解，直观地展示素描技巧和艺术表现方式，激发学生的学习兴趣和创作灵感。
实践训练：注重课堂上的实际练习和作品创作，通过反复的实践积累，帮助学生逐步提升技能水平和审美能力。
个性指导：针对学生的不同学习能力和艺术风格，提供个性化的教学辅导和作品指导，鼓励每位学生发挥个人创造力和表现方式。
五、评估与反馈机制定期评估：设立多次作业和阶段性考核，及时反馈学生的学习进度和作品质量，帮助他们发现问题、改进技巧。
作品展示：组织学生作品展览和评比活动，激励学生分享成果、相互学习和交流经验。
六、素描教学计划的设计和实施，不仅仅是技艺的传授，更是对学生创造力和艺术潜力的启发和培养。
通过系统的学习和实践，学生将不断提升自己的艺术修养和表现能力，为未来的艺术发展奠定坚实基础。
希望本教学计划能够成为学长道路上的指南，引导他们在艺术世界中探索、创新和成就。
一、教案名称素描基础教学计划二、教学目标1. 让学生掌握素描的基本知识和绘画方法，培养科学的绘画理念。
2. 锻炼学生对事物认真观察的能力，提高手的表现力。
3. 增强学生对素描、速写、西方绘画科学的认知。
4. 培养学生的意志品质，树立科学的人生观、世界观。
三、教学对象初学者、有一定绘画基础的学生四、教学时间共8周，每周2课时五、教学内容1. 第一周：素描基础知识、绘画工具介绍、构图知识2. 第二周：几何体写生（球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体）3. 第三周：两个几何形体及贯穿体写生，学习透视知识4. 第四周：多个几何形体组合写生，学习素描造型知识5. 第五周：静物写生（陶罐、水果等），深入学习素描造型知识6. 第六周：静物组合写生（陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等）7. 第七周：人物头像写生，学习人物五官、头部比例等知识8. 第八周：作品展示与评价，总结教学成果六、教学进度安排第1周：1. 素描基础知识讲解2. 绘画工具介绍3. 构图知识讲解第2周：1. 几何体写生2. 绘画技巧指导第3周：1. 两个几何形体及贯穿体写生2. 透视知识讲解第4周：1. 多个几何形体组合写生2. 素描造型知识讲解第5周：1. 静物写生2. 素描造型知识讲解第6周：1. 静物组合写生2. 素描造型知识讲解第7周：1. 人物头像写生2. 人物五官、头部比例知识讲解第8周：1. 作品展示与评价2. 总结教学成果七、教学方法1. 讲授法：讲解素描基础知识、绘画技巧、透视知识等。
2. 实践法：让学生通过写生、练习等方式，提高绘画技能。
3. 案例分析法：通过分析优秀作品，引导学生学习借鉴。
八、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、参与程度等。
2. 作品质量：评价学生的素描作品在构图、造型、表现力等方面的水平。
3. 学习进步：关注学生在学习过程中的进步，给予鼓励和指导。
九、教学资源1. 教材：《素描基础教程》2. 绘画工具：素描纸、铅笔、橡皮、画板、画架等3. 素描作品：优秀作品、教材插图等十、教学反思1. 教师要及时总结教学过程中的优点和不足，不断改进教学方法。
一、课程名称：素描基础训练二、课程目标：1. 使学生掌握素描的基本技巧和方法。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和审美能力。
3. 增强学生的空间想象力，提高学生的艺术素养。
三、教学对象：初中美术兴趣班学生四、教学时间：每周一次，每次2课时五、教学内容：1. 素描基础知识：线条、明暗、构图、透视等。
2. 素描技巧：光影、质感、空间感、立体感等。
3. 素描练习：静物、风景、人物等。
六、教学进度安排：第一课时：1. 介绍素描的基本概念和重要性。
2. 讲解素描工具和材料的使用方法。
3. 素描基础知识讲解：线条、明暗、构图、透视等。
4. 练习：简单线条练习。
第二课时：1. 素描技巧讲解：光影、质感、空间感、立体感等。
2. 练习：静物素描，观察和表现物体的质感。
3. 素描练习：风景素描，运用透视原理表现空间感。
4. 课堂小结，布置课后作业。
七、教学方法：1. 讲授法：系统讲解素描基础知识、技巧和方法。
2. 演示法：现场演示素描技巧，引导学生观察和模仿。
3. 练习法：通过反复练习，巩固所学知识，提高绘画能力。
4. 互动法：鼓励学生提问、讨论，激发学习兴趣。
八、教学评价：1. 课堂表现：观察学生的出勤、课堂纪律、学习态度等。
2. 绘画作品：评估学生的绘画技巧、表现力和创意。
3. 课后作业：检查学生的课后练习情况，了解学生的学习进度。
九、教学资源：1. 教材：《素描基础教程》2. 教具：素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、画板、画夹等。
3. 辅助材料：图片、视频等。
十、教学注意事项：1. 注重学生的个体差异，因材施教。
2. 鼓励学生发挥创意，勇于尝试。
3. 培养学生的耐心和毅力，鼓励他们克服困难。
4. 注重培养学生的审美观念，提高他们的艺术素养。
以上为素描教案计划书范文模板，可根据实际情况进行调整和修改。
素描课程教学计划（通用11篇）素描课程教学计划（通用11篇）教学计划（课程计划）是课程设置的整体规划，它规定不同课程类型相互结构的方式，也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例，同时，对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排，下面是小编整理的素描课程教学计划，欢迎大家分享。
素描课程教学计划篇1教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。
二、素描的含义；1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。
5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。
三、素描的表现语言1、线条、色调。
对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。
五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。
要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。
1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。
六、素描的要求：1、物图得当。
2、造型准确。
3、质感空间感强。
黑白的关系，近实远虚，近大远小。
七、素描考试指导：构图定整。
结构明确。
层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。
八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。
2、切点定形。
3、形体分析。
素描班教学计划范文一、教学目标：1.培养学生对素描基本知识和技巧的掌握，包括线条、造型、透视等；2.培养学生的观察能力和创造力，提高其艺术表现能力；3.提升学生的绘画技能，掌握素描的表现手法和表现效果；4.提供学生与专业素描艺术家交流的机会，拓宽学生的艺术视野。
二、教学内容：1.素描基础知识：线条的分类和运用、明暗关系的表现、构图等；2.素描技法：素描铅笔的运用、表现材质的技法、透视的基本原理等；3.素描题材：静物、人物、风景等不同题材的素描练习；4.艺术素描欣赏：学习观察和分析艺术家的素描作品，了解不同大师的素描风格和表现手法。
三、教学方法：1.示范教学：教师通过实际操作演示各种绘画技法和表现手法，引导学生正确掌握；2.指导练习：教师针对每个学生的个人情况进行指导，帮助其提升技巧和表现能力；3.课堂练习：安排适当的练习题目，让学生在课堂上实际操作和练习；4.展示讨论：安排学生在课堂上展示作品并进行讨论，促进学生之间的交流和艺术思考。
四、教学流程：1.第一阶段：素描基础知识的学习a.学习线条的分类和运用，进行线条练习和素描练习；b.学习明暗关系的表现，进行明暗对比的练习；c.学习构图的基本原理，进行构图练习和作品创作。
2.第二阶段：素描技法的学习a.学习素描铅笔的运用技巧，进行铅笔练习和素描练习；b.学习表现不同材质的素描技法，进行材质练习和作品创作；c.学习透视的基本原理，进行透视练习和作品创作。
3.第三阶段：素描题材的学习a.学习静物素描的基本技法和构图原则，进行静物素描练习和作品创作；b.学习人物素描的基本技法和人体比例，进行人物素描练习和作品创作；c.学习风景素描的基本技法和景深表现，进行风景素描练习和作品创作。
4.第四阶段：艺术素描欣赏a.学习观察和分析艺术家的素描作品，了解不同大师的素描风格和表现手法；b.分析不同素描作品中的线条运用、明暗关系和构图原则；c.结合自己的创作实践，进行艺术素描的创作和表达。
素描课程教学计划素描课程教学计划范文（精选6篇）时间过得太快，让人猝不及防，又将开始安排今后的教学工作了，我们要好好计划今后的教育教学方法。
为了让您不再为做教学计划头疼，下面是小编整理的素描课程教学计划范文（精选6篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
素描课程教学计划1教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要：（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点：形体的塑造。
难点：固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。
教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。
了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。
在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。
并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。
为今后真人写生打下基础。
教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。
教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。
2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所：1、专业画室2、教室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：几何模型、石膏人物模型教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法复习思考题：整体感在素描写生中的作用。
一、教案名称素描基础教学计划二、教学目标1. 知识与技能目标：（1）了解素描的基本概念、工具和材料；（2）掌握素描的基本技法，如线条、明暗、空间等；（3）学会运用透视原理进行物体造型。
2. 过程与方法目标：（1）通过观察、比较、分析等方法，提高学生的观察能力和审美能力；（2）通过实践操作，提高学生的动手能力和创造力；（3）培养学生良好的学习习惯和团队协作精神。
3. 情感态度与价值观目标：（1）激发学生对美术的兴趣和热爱；（2）培养学生勇于尝试、不怕困难的精神；（3）培养学生尊重艺术、热爱生活的态度。
三、教学内容1. 素描基础知识（1）素描的定义、特点和发展历程；（2）素描的工具和材料；（3）素描的基本技法：线条、明暗、空间等。
2. 素描技法训练（1）线条的运用：直线、曲线、折线等；（2）明暗的处理：三大面、五大调子；（3）透视原理：一点透视、两点透视、三点透视；（4）物体造型：几何体、静物、人物等。
四、教学过程1. 导入（1）通过展示优秀素描作品，激发学生的学习兴趣；（2）简要介绍素描的定义、特点和发展历程。
2. 新课讲解（1）讲解素描基础知识，包括工具、材料、技法等；（2）结合实例，讲解线条、明暗、空间等基本技法；（3）讲解透视原理，包括一点透视、两点透视、三点透视。
3. 技法训练（1）进行线条练习，如直线、曲线、折线等；（2）进行明暗练习，如三大面、五大调子；（3）进行透视练习，如一点透视、两点透视、三点透视。
4. 物体造型训练（1）进行几何体造型训练，如方体、球体、柱体等；（2）进行静物造型训练，如水果、蔬菜、日用品等；（3）进行人物造型训练，如头像、半身像等。
5. 作业布置与指导（1）布置课后作业，要求学生运用所学知识进行创作；（2）教师巡回指导，解答学生疑问，帮助学生改进作品。
6. 课堂小结（1）总结本节课所学内容；（2）鼓励学生课后继续练习，提高自己的素描水平。
五、教学评价1. 学生评价：通过学生作品展示、课堂表现等方式，评价学生对素描知识的掌握程度和创作能力。
素描教学计划及课程安排文档
几何单体训练讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。
训练概括的能力。
3几何体组合透视一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。
4几何体及静物组合训练1练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。
5几何体及静物组合训练2练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。
重在水果静物的提高训练。
6水果静物训练1水果组合训练，关键在于掌握物体造型、比例关系。
7水果静物训练2水果组合训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。
8完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第二期综合能力深入训练（两个月）目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。
这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。
从而树立学生自信心。
主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。
1空间二点透视（成角透视）生动活泼。
但必须控制好视点的高度。
2 材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌
握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
5完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
6基础石膏像学习从简单的五官到石膏胸像逐步过渡，练习各种造型，为以后头像学习打下牢固基础。
美术培训素描教学计划静物一：简单几何形体训练（方体、圆球、柱体）…………………………1周目的：透视原理的认识与应用二：组合几何形体训练（含几何体与静物组合）………………………3周目的：明暗五调子的应用，对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。
三：静物素描训练1，构图训练，…………………………1周如何构图、饱满，构图要见空间目的：了解构图规律，认识美的构图法则2，造型训练…………………………3周目的：锻炼观察与分析能力，提高对形的把握能力3，结构训练…………………………2周结构认识与表现：边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等目的：运用结构、空间朝向来表现体积，避免依赖明暗、停留表面认识。
4，明暗素描训练（明暗、光影、质感）…………………………2周目的：对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现，黑白灰的对比，整体气氛的塑造与统一。
5，静物写生训练…………………………4周目的：整体静物空间练习，从开始构图、到物体造型塑造，到黑白灰、空间虚实等综合训练。
6、默写与半默写训练…………………………2周目的：训练学生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对
四、石膏像
1、五官局部训练，眼、鼻、嘴、耳的立体框架…………………………2周目的：理解局部的结构构造与表现
2、头骨结构训练（额节结、眉弓、颧骨、鼻骨、下颌骨）………………1周目的：理解头部的空间构造、记住五大支点的结构特征
3、头部肌肉解剖知识讲解与训练（颞肌、眼轮匝肌、鼻肌、口轮匝肌、咬肌等，）………………3周目的：了解肌肉的走向、位置、体积的厚薄，
4、头、颈、肩的结构以及透视关系。
（胸锁乳突肌、提肌、肩胛骨肌、斜方肌，）………………2周
5、石膏胸像训练………………10周目的：形的把握、体块的转折、空间的朝向、结构肌肉的理解表现。
对空间、光影、质感的理解和表现。
步骤：
1、构图训练，
2、定形方法训练，
3、分面训练，
4、结构素描训练，
5、光影素描训练，
6、全面明暗素描训练。
（每个课题的详细知识要点、及时间安排主教根据学生学习情况每周通知）
一、树立学生信心，激发学生学习的兴趣。
教师要向学生说明学好素描的学习意义，促进自己绘画技能正常发展。
教师多讲美术在各方面的好处，以及一些取得成果的实例；教师多举例说明素描与写实画等的关系；教师对写实性绘画的练习多进行辅导，消除学生对写实技法的神秘恐惧感，对学生绘画上的进步多表扬、鼓励、激励他们树立学习绘画的信心，上课注重使用现代教学手段，加强感性认识，使学生对学习素描保持新鲜感和认同感。
循序渐进，从易到难，不急于求成，脚踏实进地学习，培养学生的意志和毅力。
二、合理运用直观教学手段，提高教学效果。
运用直观和材料和直接手段使学生获得充分的感性认识，以加深对学习对象和理论知识的理解。
绘画的基础知识包括形体结构知识，透视知识，明暗知识，构图知识和色彩知识，这些知识除色彩知识外，主要通过素描教学使学生掌握的，并通过练习转化为绘画技能。
然而这些知识较抽象，学生难以理解，这就要求教师要根据教学内容，运用必要的教学手段进行教学。
学生通过观察，思考，使他们自己发现"近大远小"的爱视规律，接下来出示正体石膏模型，让学生观察，比较，哪些边离画者近，哪此边离画者远，在画纸上哪些边应画长些，哪些边应画短些，通过练习逐渐把知识转化为技能，再如，明暗知识教学，
教师可用直观和讲解方法，阐明明暗色调变化的基本规律。
教师引导学生观察在一个光源照射下的立方体实物，可以看到在不同三个面上，由于受光强弱不同，呈现出明暗不同的三个调子。
再引导学生观察在同一个光源下的球体，它的明暗变化是逐渐转变的，但可以概括为亮面、灰面（以上为受光部）明暗交界线，反面光面和投影（以上为背光部）。
统称为"明暗五调子"。
教师结合实物素描写生进行具体分析，使学生理解"三大面""五调子"的概念及其变化的基本规律。
三、写生与临摹相结合，促进学生掌握知识和技能。
写生是培养学生观察能力、分析能力和比较物体的外形特征而加以概括描绘一种重要课业，也是培养学生吸收别人的绘画技巧，是学习绘画技法的一种方法。
教会学生运用正确的临摹，才有可能学会写生。
但是会临摹，不学或不会写生，绘画知识得不到巩固、理解学生的绘画表达能力得不到提高。
因此要学好素描，一定要把临摹和写生结合起来，使学生写生时有章法可依，不至于感觉太难，产生畏惧心理。
素描教学的内容较广，包括线条运用，执笔姿式、观察方法、目测方法和有关绘画基础知识的分析理解等。
素描的基础性强，涵盖知识面广，操作间易，实效性突出，作为绘画教学的突破点非常可取。
