《外国舞蹈史》课件
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外国舞蹈史绪论第一节舞蹈概说一. 舞蹈的定义1. “人体动作的艺术”2. 抒情性特征3. 概括性特征二. 舞蹈的构成1.舞蹈的三大要素---时间、空间、力度现代舞首先完整地提出,将以往“定性的” “描述性语言” 提升到了随后的“定量的”“标准性”语言。
2. 舞者的三种调性---低调、中调、高调低调舞者---现代舞;中调舞者---民间舞;高调舞者---芭蕾舞3. 舞蹈的三种调性---低、中、高现代舞力---向下;民间舞---水平移动;芭蕾舞---向上4.舞台的三种平面---门、桌、轮5.舞台的三层空间---低空、中空、高空三.舞蹈的特征1、舞蹈是肉体的---最原始、最天然、最基本,也是最健康的刺激。
2、舞蹈是精神的---最物质、最形象、最鲜活,也是最空灵的属性。
在远古,舞蹈是与神对话的唯一途径;是宗教仪式上必须内容;被用作驱鬼除邪的有力手段;被用作净化心灵的有效方式。
3、舞蹈的最高境界---肉体与精神的完美合一。
四.舞蹈的功能有了人类,就有了舞蹈。
因为舞蹈从人类诞生时的第一个动作---呼吸、第一个表情---啼哭起,就开始与之相伴;因为舞蹈是在人类传情达意时无师自通,最基本、最简单的手段。
1、舞蹈是一切艺术之母:舞蹈是人体动作的艺术,而动作是生命的第一信号。
2、舞蹈是一切语言之母:最早的语言是非文字的动作语言五.舞蹈的起源1、模仿说(源于古希腊哲学家柏拉图、亚里士多德)2、游戏说(19世纪德国学者毕歇尔)3、劳动说(19th德心理学家,威廉.冯特,19th末20th初俄理论家政治家,普列汉诺夫)4、图腾说(20th 美籍德国艺术史学家,萨克斯)5、巫术说、宗教说(19th英民族学家泰勒+格兰德,美人种学家摩尔根6、性爱说(19th进化论创始人达尔文及大量西方学者考察的结论)7、合一说:内外合一并动的结果。
六.舞蹈的分类三分法:1.以娱乐为目的1).娱己舞蹈:为自得其乐而跳的舞蹈2).娱神舞蹈:为取悦神灵而跳的舞蹈2..娱人舞蹈:为给他人带来愉悦或教益而跳的舞蹈。
外国舞蹈史1.舞蹈的定义:顾名思义是手舞与足蹈。
东方以手舞为主,力度上偏阴柔,空间上向内搜寻。
西方以足蹈为主,力度上偏重阳刚,空间上向外拓展。
2.同音乐美术比,舞蹈可称为人体动作的艺术。
同武术体操比,舞动更趋向与抒情性特征。
同哑剧比,舞蹈更趋向于概括性的特征。
3.舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。
节奏是舞蹈动作的时间因素,构图是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的,含有空间因素;造型性舞蹈表情是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想,所以它不同于一般自然状态下的情绪,亦不只限于面部表情,而主要是通过“力度”、“速度”和“幅度”去体现。
这些对比的形式和舞蹈的节奏,结合着表情构成了舞蹈上动的构图。
通过动的构图,表达了人物形象特定的思想感情,创造出各种美的舞蹈想象空间。
因此,舞蹈这三要素的互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。
舞蹈这三个要素缺一不可,但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。
一般自娱性舞蹈多侧重于节奏,而舞台表演的舞蹈则是三者结合起来,密切不可分的。
4.爱尔兰民间舞:麦克尔。
弗拉特利编导并主演的《大河之舞》。
造成踢踏舞律动特色的原因大致有三:一是天主教历来禁止以任何方式表现性爱本能,而只能允许腿脚踢踏出各种节奏。
二是早期的爱尔兰人不愿让英格兰统治者发现自己的快乐,以免自找麻烦。
三是这些舞蹈大多表演于酒吧这样狭小的空间,而为了不碰及客人的酒杯,舞者们的胳膊和躯干便不能随意乱动。
5.《大河之舞》为各国民间舞蹈家提供了极其成功的经验:在动作的编排上,他加快了原有的节奏,提高了舞步的难度,丰富了原有的调度,突出了群舞的气势;在舞美上,他充分利用了现代高科技条件下的声光电器材,使原本凝固而有限的舞台时空,可随时根据需要加以切割,灵活给与重组,极大的提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力,更无限的拓展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。
6.国标舞:全称国际标准舞。
分为现代舞五项,又称为摩登舞五项,包括:华尔兹(慢三步),探戈,狐步,快步,快步华尔兹(快三步)。
芭蕾:500年历史。
1、芭蕾的定义:英语Bellet意思源于法语Ballet,更远的一些词源可以推测到15世纪。
意大利初次出现芭蕾时,将它命名为Balletto,词源是晚期拉丁语的Ballo (动词Baller,“跳”)也就是说,从词源上来考察,广义的说Ballet本来泛指各种舞蹈或舞蹈剧,凡以人体动作和姿态,表现戏剧故事内容,或者以某种情绪心态的舞蹈演出都可以称之为Ballet及舞剧,狭义的说,Ballet是西方一种特定的舞种,是Classical Ballet(古典芭蕾)略称,专指15世纪出现于意大利经三百年的发展而形成的,有特定的审美标准和技术规范的欧洲古典芭蕾,亦即通常所说的“古典芭蕾”或“芭蕾舞(剧)”。
2、芭蕾起源于意大利起源于民间,包括古罗马、古希腊、古埃及、中世纪这四个时期,后来发展到法国,路易十四(太阳王子)时期开始发展,兴盛于法国。
3、芭蕾追溯起源大致可以举出以下几个方面:1古希腊的舞蹈(悲喜剧);2古罗马的拟剧表演(戏剧);3意大利的职业戏剧;4中世纪杂耍者的艺术;5法国和意大利宫廷宴会上的舞蹈;6欧洲各国的民族民间舞蹈。
4、交响芭蕾的编舞原则:遵循音乐发展的情感逻辑,通过交响化戏剧结构,揭示生活的本质,塑造能体现主题思想的形象。
5、现代舞编舞法:1、数学法(N的n+1次方,N”动作,n”方向,1”一个部分)2积累法3环境法4即兴法5列队法6打破法(打破动作、打破空间)7任务法8图表法9几何法10穿插法11机遇法12拼贴法13重复法14反转法15数字以及微量元素法。
6、20世纪前期现代舞与后期现代舞蹈:a社会根源一样,是二十世纪资本主义时期b阶级根源一样,是中小资本阶级c哲学基础,思想基础:唯心主义,(现代舞是理性的)d文艺根源:反传统e艺术精神:发对偶像派f艺术观念的追求紧随时代的发展变化。
7、芭蕾:a分类:早期、古典(前浪漫主义)、浪漫主义、现代、当代。
b四大流派:丹麦、俄罗斯、法国、意大利。