《竹林七贤与荣启期》

1.简要分析赵孟頫《秋郊饮马图》。

【参考答案】《秋郊饮马图》绢本重着色，画秋郊平原溪涧，林木萧疏，一红衣奚官骑马持竿驱策群马，群岛形态生动多样。

笔法凝练浑厚，设色典雅，土坡晕染无皴，树干提笔勾勒，树叶用双勾，作品工整严谨，不同于宋画精密不苟的画风，极富"古意"2.赏析委拉斯贵之的《纺织女工》。

【参考答案】《纺织女工》是一曲劳动人民的赞歌，画家以希腊神话故事中的典故作为背景。

画的中景和前景运用了对比的手法，描绘了两个不同阶层的人们。

前景是辛苦的纺织女，中景描绘的一群贵妇，如此对比的手法加重了这幅画的社会意义。

画面技艺高超，色彩丰富，光色结合恰到好处画面前后多处光源，从左右射入房间，形成层层光波的变化，使画面虚实恰到好处，给人以真实感。

《纺织女工》是17世纪不可多得的杰作。

3.简要分析米开朗基罗的《大卫》。

【参考答案】《大卫》是米开朗基罗雕塑生涯中具有里程碑意义的作品。

这具雕像奠定了他充满意志与力量的雕塑风格。

作品以一个体魄健壮、结实，情绪昂扬而又洋溢着力量感的青年形象，表现一种顽强、坚定和正义的精神气质与勇敢、无畏和自信的人格意志。

《大卫》是对人的本质力量的肯定，是对人的英雄品格的赞颂，是对人的坚定意志和伟大精神的写照。

4.赏析李唐的《清溪渔隐图》。

【参考答案】《清溪渔隐图》，台北故宫博物院藏，以巧妙的章法和淋漓粗放的阔笔水墨长皴，表现了雨后溪畔绿树覆荫，溪水潺潺，山石明净，渔翁垂钓于江苇浅滩间的幽静境界，具有鲜明的形象和诗一般的意境，充分体现了李唐晚年对山水画技法的创造。

5.试分析黄公望的《富春山居图》。

【参考答案】《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为无用师和尚所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅、山和水的布置疏密得当、墨浓淡干湿并用、极富于变化，被称为中国十大名世名画之一。

具有以下几个特点(1)取法荆浩、董源等人的山水画法，以水墨或浅绛色作画，淡墨干皴，苍润浑厚。

《竹林七贤与荣启期》砖印模画作者：当归来源：《环球人文地理》2016年第12期1960年4月，位于南京西善桥宫山北麓的西善桥钢铁厂，在取土施工过程中发现了一座古墓，随即报告给了江苏省南京考古队。

经考古队勘查，发现这是一座南朝时期中等规模的单室墓，早年曾被严重盗掘过，因此并没抱太大希望。

但令人欣喜的是，在墓室的南北两壁，分布着青砖拼嵌而成的砖画，画面上是“竹林七贤”和“荣启期”的欢宴图，这幅人物砖画便被命名为《竹林七贤与荣启期》。

这幅砖印模画长244厘米，宽88厘米，由超过300块墓砖组成。

南墓壁描绘的是嵇康、阮籍、山涛、王戎的画像，北墓壁描绘的则是向秀、刘伶、阮咸、荣启期的画像。

这幅砖画纯熟地发挥了线条的表现力，人物造型简练而传神，八人席地而坐，或抚琴啸歌，或颔首倾听，性格特征鲜明，每人身旁均有榜题标示姓名。

人物之间以松槐、垂柳等树木相隔，极富山林野趣，与人物相谐相融，完美地体现了对称美学。

然而，“竹林七贤”与“荣启期”并非同一时代背景下的人。

“七贤”谈吐不俗，洒脱倜傥，反映出在社会动荡、政治黑暗下，士大夫阶层精神的颓废和清高。

他们所代表的“魏晋风度”受到南朝人的极力推崇。

“荣启期”则是早于“七贤”很多年的春秋时期的高士，以遗弃世俗名利，知足常乐而著称，是历代文人名士推崇的楷模。

创作者把荣启期穿越时空与七贤并列，一方面是因为他们志趣相同，另一方面也是墓室两壁对称的需要，也有一说认为，这是南朝时期长生、升仙思想的反映。

虽说这幅砖画的历史故事被世人熟知，但砖画的制作工艺却一直是未解之谜。

直到南京考古队将画像砖运回南京博物院后，才揭开了一直以来砖画成型的神秘面纱。

据科考人员推测，创作者先将白描粉本制成模子，再用模子将画面压印在有编号的砖坯上，烧制后按编号顺序嵌砌在墓壁上，组成一幅宏大而完整的画面。

而画中采用的散点透视法，继承了我国古代绘画的传统，对称式的构图方式，则匀称和谐，情调统一。

随着考古工作的推进，考古人员又相继在江苏丹阳的3座南齐帝陵内发现了同样题材的墓室砖画。

I~II_，十z t R5ffI I_RESEFIRLZH 南京、丹阳墓葬壁画“竹林七贤与荣启期"再思考南京艺术学院美术学院/黄忠宝摘要：魏晋南北朝时期，王侯的墓室壁画引入了逸士高人的题材，尤以西善桥宫山墓葬砖画“竹林七贤与荣启期”（图一）为最，这是对当时墓葬题材的一种全新突破，将“竹林七贤”引入到帝陵的墓室壁画中，是对当时社会潮流的一种反映，同时也是出身不高的帝王为获得世族文化认同的需要，具有一定的政治意义。

同时还有满足帝王自身精神皈依的需要。

关键词：南朝砖画竹林七贤从1960年以来，在江苏的南京和丹阳地区，先后发现四座含有“竹林七贤和荣启期”砖画的墓葬，而且从其墓室形制来讲，这些墓室均被考证是帝王级的墓葬，为什么在当时的上层社会中会形成这样一股风气？甚至有学者提出这是否是一种帝王葬制譹值得思考。

一、“竹林七贤与荣启期”砖画的背景1.关于壁画产生年代的确定要探讨墓室壁画就不得不落足到那个时代中去，西善桥宫山墓葬发现最早，争议也是最大的，在1960年4月发现该墓葬，并于6月份发掘完成，它的产生时代从东晋到宋齐梁陈均有学者论证，从发掘以来一直争论不休。

参与发掘的罗宗真先生在发掘报告中从墓葬精构、遗物形制、壁画作风来看，最先推测这座墓葬应该是是南朝晋一宋时期的。

訛在1965年，承名世先生提出这是东晋时期的墓葬，这也成为这一时期的主要观点。

譻1974年，南京博物院认为西善桥宫山墓葬应为陈宣帝项顼显宁陵。

訛1977年，林树中先生进一步证实了丹阳两座墓为南齐的帝陵，同时认为西善桥墓葬时间应早于丹阳帝陵。

訛韦正先生结合前人的观点，再加上对于墓葬形制与陪葬器物的综合考量，指出这是刘宋中晚期的墓葬。

譾林树中先生推测西善桥宫山墓葬为刘宋前废帝刘子业墓，或后废帝苍梧王刘昱墓。

訛张长东先生认为西善桥宫山墓主为刘宋的刘骏。

訛所以，目前学界一般认为西善桥宫山墓是刘宋的墓葬，且为帝陵。

而丹阳的三座墓葬—般被认为是南齐的墓葬，也就是说，从现有的研究及材料来看，是西善桥的墓葬最早开始引入“竹林七贤”的主题，而后为南齐所借鉴，成为一种定制。

046文艺评论李华栋在中国绘画发展史上，六朝处在一个十分重要的发展阶段。

六朝绘画在承继两汉艺术传统的基础上，在主题思想、形象塑造、布局章法上都有创新和突破，对此后更加成熟的隋唐绘画艺术产生了深远影响。

六朝时期见于记载的画家和作品数量很多，但由于历经沧桑，传世的作品已寥若晨星。

即使流传今世的也大都是唐宋时期的卷轴摹本，虽然这些摹本保留了原作的风格和技巧，但面对后人期待目睹六朝真迹的渴望，无疑还是心存遗憾。

好在黄土藏金，在逝去一千多年的六朝古人的墓室内以画像砖、砖拼壁画等非卷轴画的形式向我们展现了不同风格的绘画作品。

１９６０年南京西善桥宫山大型南朝砖室墓内发现的“竹林七贤与荣启期”砖拼壁画，就是这个时期最具代表性的艺术作品之一。

该壁画以四人一组分布在墓室的南北两壁，相向而对，它们各长２．４米、高０．８米，南壁壁画自外而内依次为：嵇康、阮籍、山涛、王戎四人。

北壁自外而内为向秀、刘伶、阮咸、荣启期四人。

八人中除荣启期为春秋时期的隐士外，其余七人均为三国、两晋人物。

八位人物形象均采取席地而坐的姿势。

彼此以银杏、垂柳、松、槐、阔叶竹间隔，人物旁均有榜题人物姓名。

南壁壁画始为嵇康，嵇康右边绘银杏一株，与画上其他树木均作同根双枝树形，嵇康头梳双髻，无巾饰，双手弹琴，赤足坐于褥上，那怡然弹琴的神态充分体现了史料上对其生平的介绍，把这位具有傲视汤武周孔气概，但内心充满难言痛苦和矛盾的士人神态刻画得极为神似。

阮籍与嵇康隔松树一株。

其头戴帻，身着长袍，赤足一手支于皮褥之上，一手置膝上，吹指作啸状，极为生动。

其旁置带把酒器一具，器下有盘，器内浮小鸭一只。

阮籍旁为一株槐树，山涛隔树与之相邻，山涛头裹巾，赤足屈膝坐于皮褥之上，一手挽袖，一手执耳杯，前置一瓢尊，其“饮酒至八斗方醉”的海量被刻画得淋漓尽显。

山涛之旁，垂柳一株，然后为王戎。

王戎头露髻，一手靠几，一手持如意。

仰首、屈膝，赤足坐于皮褥上，其前置瓢尊一只、耳杯一只，瓢尊中亦浮一只小鸭，《庾信乐府·对酒歌》有“山简竹篱倒，王戎如意舞”之句。

再论南朝“竹林七贤”与荣启期砖画的内涵
丁红旗
【期刊名称】《嘉兴学院学报》
【年(卷),期】2024(36)1
【摘要】在至今考古发掘所能见到的“竹林七贤”与荣启期的五幅砖画中,宫山大墓的砖画称得上是最准确、最生动的一幅。

从构图布局上看,除了所反映的神仙道教思想外,就是在七贤画中展示对俗世生活的一种向往或精神理想。

这有其时代背景,主要有三个方面:南朝士族制度下对儒雅、文化的无限倾赏,儒学的衰落、玄谈的兴盛以及隐逸之风的泛滥等。

宋、齐、梁三朝,也是对七贤已排除杂音、高度认可的时期。

无疑,帝陵的绘图迎合了这些时代风尚。

也正是这种社会土壤,一直在推动着这种砖画的出现,甚且因其制作繁复、技术要求高,又能以一种宏大、结构纷繁的场面来彰显帝王显赫、张扬的气势,而一度作为帝陵的标配,在逝后的世界中一再传衍,也由此开启了一个新的墓葬壁画传统。

【总页数】10页(P55-64)
【作者】丁红旗
【作者单位】华东师范大学中文系
【正文语种】中文
【中图分类】K825.6
【相关文献】
1.《竹林七贤与荣启期》砖印模画
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5.从潘诺夫斯基图像学角度解读——《竹林七贤与荣启期》砖画
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砖画墓在江苏地区已发现多座，包括南京西善桥南朝墓、丹阳胡桥鹤仙坳南朝墓、丹阳建山金家村南朝墓、丹阳胡桥吴家村南朝墓、南京雨花台石子冈M5、南京雨花台铁心桥小村M1、南京栖霞狮子冲M1和M2等墓葬，其中图像保存最完整的是南京西善桥南朝墓。

这些砖画是研究六朝绘画史最为直接和可靠的实物资料，自发现以来就引起考古学者和美术史学者广泛的兴趣。

从构图看砖画中的“一竹”关于竹林七贤的“竹林”到底取自葡萄藤南京西善桥“竹林七贤与荣启期”砖画拓片该墓于1960年4月被发现，1960年5月16日—6月3日被发掘。

该墓为墓室长6.85米，宽3.1米，3.45米。

由于该墓被盗掘，墓门坍塌，全部遗其中较完整、可修复的器物件，其他无法修复、不辨器形者10余件。

出玉器、滑石器、铜器、6大类。

“竹林七贤与荣启期”砖画位于墓北壁中部，均长2.4米，高0.8米，距底0.5南、北壁各有4人，阮籍、山涛、王戎，北刘灵（伶）、阮咸、荣启期。

每人物根据自己的特点分别使用不同的用具，每人之间用银杏、松、柳、槐等树未可知也。

”可见就算《世说新语》一书是刘义庆独立完成，也很难不参考众门客之意见。

刘义庆在著录《世说新语》时，尽量做到客观，例如其收录的所有人物，都是历史上确实可考的，然而其中难免也会收录一些街谈巷语、道听途说的内容。

刘孝标为之作注时，曾有意识地矫正此类弊端，专门取各家史料来补充矫正，常常有不同意刘义庆的地方。

刘义庆及其门客和刘孝标，代表了南朝人对于七贤的一般看法。

可以说，至迟到东晋末期，南朝人已经普遍把“竹林”看做是竹子林。

然而南京西善桥南朝墓的竹林七贤图里共有10株植物，却只有1棵竹子，甚至还有学者认为这株植物也“非竹”。

海兽葡萄纹铜镜葡萄干标本关于拼镶画像砖的制作方法，并无确切的文字记载，据南京西善桥南朝墓发掘者推测，要想用许多的砖组成一幅完整的壁画，“估计是先在整幅绢上画好，分段刻成木模，印在砖坯上，再在每块砖的侧面刻就行次号码，待砖烧就，依次拼对而成的”。

魏晋南北朝美术——⾼频考点2021年年9⽉月7⽇日二、简述题1.简述四大石窟的艺术特征 *****2.简述吴道子的绘画特点***二、论述题1.论述魏晋南北朝时期美术的发展状况 **2.谈谈你对顾恺之“传神写照”论的认识*****一、名词解释1.谢赫“六法论”*****2.曹衣出水，吴带当风 *****3. 以形写神 **4.迁想妙得**5.“二王” **6.竹林七贤与荣启期砖画（魏晋风度）**7.顾恺之 *****8.《女史箴图》**9.《洛神赋图》***10.《列女仁智图》**“曹⾐出⽔”风格造像《⼋⼗七神仙卷》“吴带当风”风格3.以形写神 **东晋画家顾恺之提出的形神关系论。

他认为神应以形为依据，如果仅仅形似，而不能反映出绘画对象的特有神气都不算成功。

“以形写神”强调人物画表现人物的精神气质，但“传神”必须要通过一定的形象表现出来，以达到形神兼备。

4.迁想妙得**东晋画家顾恺之提出的艺术创作思想。

所谓“迁想妙得”即在艺术创作中，作者必须通过联想、移情、想象等心理活动获得主客体之间的情感体验，神思交融，由此而达到传神的境界。

“迁想”比“联想”更为广泛更有目的性，画家的想象力出于“迁想”也是画家“神思”的基础。

一、名词解释1.谢赫“六法论”*****①南齐画家谢赫在其《画品》一书中提出的品评绘画的六条标准，即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、转移模写。

②六法论：“气韵生动”：是把生动地反映人物精神状态和性格特征作为艺术表现的最高准则；“骨法用笔”：是通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求；“应物象形”、“随类赋彩”“经营位置”：是指绘画艺术的造型基础，形、色及构图；“转移模写”：指绘画的临摹和复制。

③“六法”的提出是对古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识。

④“六法”后来被作为整个中国画创作和批评的纲领，在中国绘画史上具有重要意义，对传统绘画产生了极为深远的影响。