十八、中国传世名作

中国传世名作唐朝仕女图——《捣练图》教案一、教学目标：1.知识技能：了解《捣练图》以及唐朝仕女图的文化内涵与艺术魅力，学习美术语言感受唐朝仕女图的艺术特点。

2.过程方法：通过图例解构、亲身体验、小品探究等方法，欣赏《捣练图》的艺术魅力，同时提高对唐朝仕女图的鉴赏能力。

3.情感态度价值观：感受唐朝仕女图带给后人的文化价值和精神动力，培养热爱民族艺术的美好感情。

二、教材分析1.教材编写：本课是浙美版五年级上册18课中国传世名作的教学内容，将脚本内容进行整合筛选，选取唐朝人物画《捣练图》进行重点欣赏分析。

张萱的《捣练图》是中国唐代著名人物画，是一幅工笔重设色画。

系盛唐时的一幅重要的风俗画，对后世绘画风格有重大影响，现藏于美国波士顿美术馆，画家在高37厘米、长147厘米的长绢中描绘了下层妇女的捣练劳动。

通过对《捣练图》的内容、艺术手法、时代背景、后世的影响等方面进行欣赏，使学生以点带面，掌握基本的欣赏方法，同时，结合图里解析、亲身体验、小品欣赏等多种适合小学生的教学方法，提高学生对中国画的热爱和民族自豪感。

2.重难点重点：欣赏和交流《捣练图》，感受唐朝仕女图的内涵与艺术魅力。

难点：通过本课的学习活动，学会运用一定的美术语言，加深作品的理解和感受。

三、教学设计（一）情境导入，激发学生兴趣1.同学们如果可以穿越的话，你们想去哪个朝代？2.请闭上眼睛，仔细聆听。

今天，洪老师带你们穿越到一个热烈而繁荣的朝代——唐朝大唐盛世，人们安居乐业，歌舞升平，看有一群忙碌的妇女，正挽着衣袖，露出纤白的手臂，披着月光，执砖击杵。

发出叮咚、叮咚的声响......3.同学们，这“叮咚声”是什么？老师给大家一点提示：出示《捣练图》图，声音就从这张图里传出来。

（二）初步赏析，了解基本内容1.他们在干什么？他们是什么人？——宫廷里的女工，正在捣练。

2.“练”是什么？——是“白娟，丝帛”，是一种丝织物，需要经过锤炼才能变软。

每年入秋前，都会看到宫中妇女们忙着捣练的样子。

浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》说课稿4一. 教材分析《18 中国传世名作》是浙人美版美术五年级上册的一课，主要介绍了中国传世名作的相关知识。

本课内容丰富，涉及到的传世名作有山水画、人物画、花鸟画等，旨在让学生了解中国美术史的基本脉络，感受中国传世名作的艺术魅力，培养学生对中国传统艺术的热爱和欣赏能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术鉴赏能力，他们对色彩、线条、形状等视觉元素有基本的认识。

但是，对于中国传世名作的历史背景、艺术特点等知识，学生可能比较陌生。

因此，在教学过程中，我需要注重引导学生了解名作的创作背景，分析名作的艺术特点，提高他们的美术鉴赏能力。

三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解中国传世名作的基本知识，包括作者、创作年代、艺术特点等。

2.过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方法，培养学生对中国传世名作的欣赏能力和批判性思维。

3.情感态度与价值观：引导学生热爱中国传统艺术，增强民族自豪感，培养学生的审美情趣。

四. 说教学重难点1.重点：中国传世名作的基本知识。

2.难点：对中国传世名作的艺术特点进行分析。

五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用欣赏、分析、讨论等方法，以学生为主，教师为辅，引导学生主动探索、积极思考。

2.教学手段：利用多媒体课件、图片、画作实物等，直观地展示中国传世名作，提高学生的学习兴趣。

六. 说教学过程1.导入：通过展示一幅中国传世名作，引发学生的好奇心，激发学习兴趣。

2.欣赏与分析：学生欣赏中国传世名作，教师引导学生从画面内容、艺术风格、创作背景等方面进行分析，帮助学生深入了解名作。

3.讨论与交流：学生分组讨论，分享自己对名作的欣赏心得，教师巡回指导，引导学生进行批判性思考。

4.知识拓展：教师讲解中国传世名作的相关知识，包括作者、创作年代、艺术特点等。

5.实践与创作：学生尝试模仿名作的艺术风格，进行绘画创作，教师给予评价和指导。

6.总结与反思：教师引导学生总结本节课的学习收获，学生分享自己的学习体会，教师给予评价和鼓励。

浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计3一. 教材分析《18 中国传世名作》这一单元主要介绍了中国美术史上具有代表性的十幅传世名画，包括唐代的《清明上河图》，宋代的《千里江山图》、《汉宫春晓图》，元代的《富春山居图》等。

这些名画不仅具有极高的艺术价值，而且蕴含着丰富的历史、文化信息，是中华民族宝贵的文化遗产。

通过学习这些名画，学生可以了解中国美术的发展脉络，感受中国传统绘画的魅力，培养热爱祖国优秀文化的情感。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术鉴赏能力，对绘画有浓厚的兴趣。

但他们对传世名画的了解相对有限，可能难以理解名画背后的历史、文化内涵。

因此，在教学过程中，教师需要激发学生的学习兴趣，帮助他们建立起对传世名画的认知框架，逐步提高他们的美术鉴赏能力。

三. 教学目标1.知识与技能：学生能够识别并了解本课中的十幅传世名画，知道它们的艺术特点和历史价值。

2.过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方式，培养学生对中国传统绘画的鉴赏能力。

3.情感态度与价值观：激发学生对中国优秀传统文化的热爱，提高他们的民族自豪感。

四. 教学重难点1.重点：学生能够识别并了解本课中的十幅传世名画。

2.难点：学生能够理解名画背后的历史、文化内涵，提高美术鉴赏能力。

五. 教学方法1.讲授法：教师讲解名画的基本信息、艺术特点和历史价值。

2.欣赏法：学生欣赏名画，感受中国传统绘画的魅力。

3.分析法：学生分析名画的艺术特色，提高鉴赏能力。

4.讨论法：学生分组讨论，分享对名画的理解和感悟。

六. 教学准备1.教师准备：教材、PPT、名画资料、画具等。

2.学生准备：笔记本、画具等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生思考：你们知道哪些中国传世名画？这些名画有什么特点？从而激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师运用PPT展示本课的十幅传世名画，包括《清明上河图》、《千里江山图》等，并简要介绍每幅画的基本信息，如作者、年代、尺寸等。

浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计1一. 教材分析《18 中国传世名作》这一单元主要让学生欣赏和了解中国传世名画，提高学生对艺术的鉴赏能力。

本单元包括《清明上河图》、《簪花仕女图》、《洛神赋图》等经典名画。

教材通过介绍这些名画的作者、创作背景、艺术特点等内容，使学生对中国传统绘画艺术有更深入的了解。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的艺术鉴赏能力，他们对绘画有浓厚的兴趣。

但学生在欣赏和理解传世名画方面还存在一定的困难，因此，在教学过程中，教师需要引导学生从多个角度去观察和分析名画的内涵和特点。

三. 教学目标1.知识与技能：了解中国传世名画的作者、创作背景和艺术特点，提高艺术鉴赏能力。

2.过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方式，学会欣赏和评价名画。

3.情感态度与价值观：培养学生对传统绘画艺术的热爱和尊重，增强民族自豪感。

四. 教学重难点1.重点：了解中国传世名画的作者、创作背景和艺术特点。

2.难点：学会欣赏和评价名画，理解名画所蕴含的深厚文化内涵。

五. 教学方法1.讲授法：讲解名画的作者、创作背景和艺术特点。

2.引导法：引导学生从多个角度欣赏和分析名画。

3.讨论法：学生进行小组讨论，分享对名画的理解和感悟。

4.实践法：让学生尝试模仿名画的绘画风格，提高绘画技巧。

六. 教学准备1.教师准备：熟悉教材内容，了解学生的学习情况。

2.学生准备：预习教材内容，了解即将学习的名画。

3.教学资源：准备相关名画的作品图片、视频等资料。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示名画《清明上河图》的图片，引导学生关注这幅名画。

然后提问：“你们知道这幅画是谁创作的吗？它有什么特别之处？”从而激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师简要介绍《清明上河图》的作者、创作背景和艺术特点。

然后展示其他传世名画，如《簪花仕女图》、《洛神赋图》等，让学生初步感受这些名画的魅力。

3.操练（10分钟）教师学生进行小组讨论，让学生分享对名画的理解和感悟。

浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计5一. 教材分析《18 中国传世名作》这一课是浙人美版美术五年级上册的教学内容。

本节课主要让学生欣赏中国传世名作，了解其背后的历史文化，提高学生的审美情趣和美术鉴赏能力。

教材中包含了多幅经典的中国传世名作，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等。

这些作品在绘画技巧、题材内容、历史文化等方面都有独特的特点，对学生具有很高的教育价值。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术鉴赏能力，他们对绘画技巧、题材内容等方面有一定的了解。

但在欣赏中国传世名作方面，可能还存在一些不足。

因此，在教学过程中，教师需要引导学生了解这些作品的历史文化背景，帮助他们更好地欣赏和理解这些作品。

三. 教学目标1.让学生了解中国传世名作的基本信息，如作者、创作年代、题材等。

2.培养学生对中国传世名作的欣赏和审美能力。

3.引导学生了解中国传世名作背后的历史文化，提高他们的文化素养。

四. 教学重难点1.重点：让学生了解中国传世名作的基本信息，培养学生对中国传世名作的欣赏和审美能力。

2.难点：引导学生了解中国传世名作背后的历史文化，提高他们的文化素养。

五. 教学方法1.讲授法：教师讲解中国传世名作的基本信息、绘画技巧等。

2.引导法：教师引导学生欣赏和分析作品，帮助他们理解作品背后的历史文化。

3.讨论法：学生分组讨论，分享自己对作品的欣赏和感悟。

六. 教学准备1.准备中国传世名作的相关资料，如图片、文字介绍等。

2.准备投影仪、电脑等教学设备。

3.准备画纸、画笔等绘画工具，以便学生进行临摹练习。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过提问方式引导学生回顾之前所学的内容，为新课的学习做好铺垫。

例如：“你们还记得我们之前学过的哪些中国传世名作吗？”2.呈现（10分钟）教师展示中国传世名作的相关图片，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等。

在呈现作品时，教师简要介绍作品的基本信息，如作者、创作年代、题材等。

课题第18 课中国传世名作类别欣赏·评述课时 2 总第 1 课时教学目标通过对中国传世名中唐代人物画的欣赏、分析、评述，提高提高对人物画的艺术审美能力,学生初步学会运用美术语言感受传世名作的艺术特点，学生培养了热爱民族文化的美好感情。

教材分析中华民族有着五千年历史文化，无数的传世名作是前人留给后人的宝贵艺术财富。

为提升学生对中国传统绘画的鉴赏与认识，安排了中国传世名作欣赏。

本课呈现了自唐宋以来不同时代多幅名作，通过对不同朝代的人物，山水，花鸟等类别的鉴赏，让学生懂得如何欣赏不同时期，不同题材，不同表现形式，即工笔、写意、白描等类别的中国画。

教材中作品较多，需要理清赏析的思路与层次，引导学生从多个角度展开层层深入，扎实有效的欣赏活动。

教材第42页展现了两幅唐代人物画，《步辇图》和《捣练图》，让学生通过欣赏感受唐代人物画造型特点，认识画家是如何通过对人物细致、准确的刻画来表现画面所描绘的内容。

43页和44页是两幅山水画《溪山行旅图》和《富春山居图》，通过对比欣赏分析，充分感受水墨山水的艺术神魅与文化内涵。

教材中作品较多，可根据实际需要，适当补充相应资料拓展相应素材，让学生从整体到局部通过对比、分析、讨论、体验、尝试等活动充分调动学生的视、听、说，让学生更有深度地理解中国传世名画的独特艺术魅力和价值。

重点欣赏、交流、评述中国传世名画，感受传世名画的文化内涵和艺术魅力。

难点学会运用一定的美术语言评述中国传世名作的艺术特点，及对作品的理解与感受。

教学准备（学生）搜集一副中国传世名作的相关资料。

（教师）课件教学过程1.谈话导入。

简单说说你搜集到的传世名作。

引出课题：这节课我们就走进中国的传世名作，领略他们的艺术魅力。

2、名作第一印象教师点击课件,在古典音乐声中播放书中的作品,请学生一边欣赏。

教师引语:在中国的历史上,唐朝曾出现了一个繁荣盛世的局面,反映在艺术作品中,也出现了鲜明的特征,请同学们仔细分析,你觉得哪几件作品是唐朝的,为什么?根据学生的回答,教师点击课件,出现2幅唐朝的作品,教师小结其主要艺术特点,并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。

五年级上册美术教学设计-第18课中国传世名作丨浙美版一、教学背景本节课程是五年级上册美术课程的第18节，主要内容是让学生了解中国传世名作，了解中国传世名作的艺术特点和历史文化背景，提高学生的审美能力和理解能力。

本课程是浙江美术出版社的美术教材。

二、教学目标1.学生能够了解中国传世名作的历史文化背景。

2.学生能够识别和理解中国传世名作的艺术特点。

3.学生能够运用所学知识欣赏和表达中国传世名作的内涵。

三、教学流程与方法1. 教学流程1.师生互动（5分钟）2.图像呈现（10分钟）3.识别和理解艺术特点（15分钟）4.艺术欣赏与表达（20分钟）5.总结与回顾（5分钟）2. 教学方法1.讲授：讲解中国传世名作的历史文化背景和艺术特点。

2.观摩：呈现中国传世名作图像，帮助学生识别和理解艺术特点。

3.交流：组织学生进行小组讨论或听写相关艺术知识，提高学生的表达和语言技能。

4.创作：让学生通过绘画、写作等方式表达对中国传世名作的理解和感悟。

四、教学重难点1. 教学重点1.中国传世名作的艺术特点和历史文化背景。

2.学生的艺术欣赏和表达能力的提高。

2. 教学难点1.学生对于历史文化背景的理解。

2.学生对于艺术内涵的理解。

五、教学资源和评估方式1. 教学资源1.浙江美术出版社的美术教材。

2.中国传世名作图像。

2. 评估方式1.对学生完成的作品进行评估。

2.设计小测验，检测学生对于中国传世名作的理解。

六、教学内容1. 中国传世名作中国传世名作是中国美术史上的杰作，是中国传统文化的重要组成部分。

这些名作体现了中国人对自然、人生、历史等各个方面的观察、感悟和表现，具有深厚的艺术内涵和历史文化价值。

2. 浙美版中国传世名作浙江美术出版社推出的《浙美版美术课程》中收录了大量中国传世名作，这些名作经过了浙江美术出版社的汇编和整理，形成了适合学生学习的形式，帮助学生对于中国传世名作的认知和理解。

3. 教学流程和方法1.师生互动：教师与学生进行交流，了解学生对于中国传世名作的了解程度和兴趣点。

教案：五年级上册美术教案-第18课中国传世名作—《五马图》丨浙美版教学内容：1. 让学生了解《五马图》的作者、创作背景及艺术特点。

2. 引导学生欣赏《五马图》的线条、色彩、构图等方面的美感。

3. 培养学生对中国传统绘画艺术的认知和欣赏能力。

教学目标：1. 知识与技能：了解《五马图》的艺术特点，能够欣赏并分析其线条、色彩、构图等方面的美感。

2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践等方式，提高学生对中国传统绘画艺术的认知和欣赏能力。

3. 情感态度价值观：培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感，激发学生对美术学习的兴趣。

教学难点：1. 《五马图》的艺术特点和美感分析。

2. 中国传统绘画艺术的理解和欣赏。

教具学具准备：1. 教师准备《五马图》的图片或投影仪，以及相关的介绍资料。

2. 学生准备笔记本、画笔、颜料等绘画工具。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示《五马图》的图片或使用投影仪播放，引导学生关注作品。

2. 学生自由发表对《五马图》的初步感受和印象。

二、作品欣赏与分析（10分钟）1. 教师介绍《五马图》的作者、创作背景及艺术特点。

2. 教师引导学生欣赏《五马图》的线条、色彩、构图等方面的美感。

3. 学生讨论并分享自己对作品的理解和感受。

三、实践与创作（10分钟）1. 教师提出创作要求：以《五马图》为灵感，进行一幅马的绘画作品。

2. 学生现场进行绘画创作，教师巡回指导。

四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。

板书设计：1. 《五马图》2. 作者、创作背景3. 线条、色彩、构图美感作业设计：1. 让学生回家后，向家人介绍《五马图》的艺术特点和美感。

2. 布置一道相关的绘画作业，让学生练习中国传统绘画技巧。

课后反思：本节课通过欣赏和分析《五马图》，让学生了解中国传统绘画艺术的特点和美感，培养学生的欣赏能力和绘画技巧。

在教学过程中，要注意引导学生积极参与讨论，激发学生的创作潜能。

五年级上册美术导学案-第18课中国传世名作—《五马图》丨浙美版一、背景知识1. 五马图的作者《五马图》是明代著名画家徐悲鸿的代表作之一。

徐悲鸿（1895年7月19日-1953年9月26日），祖籍浙江绍兴，出生于江苏省宜兴市。

他是中国近代画坛上最伟大的画家之一，被誉为“现代中国画之父”。

2. 五马图的创作背景《五马图》是徐悲鸿在1954年受中央人民政府委托创作的。

当时中国与苏联建交，苏联政府为礼物送来一批马匹，徐悲鸿应邀前往马场取材，大量观察马匹的神态、肌肉和毛发的颜色细节，几乎在马场度过了几个月的时间。

二、艺术特点1. 画面构成《五马图》的画面由五匹马组成，它们的姿态各异，神态逼真，如同静止的奔跑。

画面中，第一匹马头的向右高高俯首，鬃垂至脊背；第二匹马头微向左转，鬃虽底毛浓密，但不明显；第三匹马头弯曲，整个头颈部分是以黑红色为主，布局上占据了整张画面的中央位置；第四匹马头只出现一部分而巧妙的利用了构图规律，又以深灰色的鬃毛点缀在画面上，形成强烈的对比；第五匹马走到画面的右上方，整个画面形成一种向上的奔跑姿势。

2. 色彩和线条表现徐悲鸿在色彩上运用了“彩墨合成法”，通过叠加、拼配黑、白、灰、红、黄、蓝等颜色，形成丰富的色调，使画面产生强烈的反差，并具有有力的视觉张力。

而在表现线条方面，徐悲鸿运用的是粗肥的线条和糙拙的线条组成的明暗对比。

整个画面被刻画成线条宽厚、透明、简洁、流畅的墨韵风格。

3. 对中国绘画的影响徐悲鸿的《五马图》是中国传世的艺术珍品，它创造了一个全新的艺术风格和表现形式，对中国现代绘画的发展影响深远。

许多画家受到徐悲鸿的影响，慕名而来。

《五马图》的画法和手法被广泛应用和模仿，成为中国绘画史上的一大经典。

三、艺术欣赏1. 构图五马图《五马图》整个画面布局以五匹马作为构图的主体。

五匹马呈现出一个向上奔跑的形态，目光望向远方，显得精神抖擞。

整个画面构图紧凑，五匹马之间的距离分布均匀，各马自成一个微弯的线形，整个画面的透视感极为明显，从而使作品产生强烈的视觉效果。

浙人美版美术五年级上册《18 中国传世名作》教学设计2一. 教材分析《18 中国传世名作》这一章节主要介绍了中国美术史上具有代表性的传世名作，如唐代的《清明上河图》，宋代的《千里江山图》等。

这些作品不仅具有极高的艺术价值，而且蕴含着丰富的历史文化信息。

通过学习这些作品，学生可以了解中国古代美术的风格特点，提高审美能力，同时增强对中国传统文化的认识和自豪感。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术鉴赏能力，对绘画有初步的了解。

但是，对于中国古代美术的历史背景、风格特点等知识，还需要通过教学进行引导和拓展。

此外，学生对于名作的认识多停留在表面，需要通过深入剖析，让学生体会到名作背后的文化内涵。

三. 教学目标1.知识与技能：了解中国古代传世名作的基本信息，包括作者、创作背景、艺术特点等。

2.过程与方法：通过观察、分析、讨论等方式，培养学生的美术鉴赏能力和批判性思维。

3.情感态度与价值观：感受中国古代美术的魅力，增强对中国传统文化的认同和自豪感。

四. 教学重难点1.重点：掌握中国古代传世名作的基本信息及其艺术特点。

2.难点：深入理解名作背后的文化内涵，培养学生的审美情感和批判性思维。

五. 教学方法1.讲授法：教师对传世名作的基本信息、艺术特点等进行讲解，为学生提供知识框架。

2.观察法：引导学生观察名作，分析其构图、色彩、线条等方面的特点。

3.讨论法：学生进行小组讨论，分享对名作的看法和感受，培养学生的批判性思维。

4.实践法：让学生尝试模仿名作的技法，提高学生的实际操作能力。

六. 教学准备1.教师准备：提前学习相关传世名作的知识，准备好PPT、教学用具等。

2.学生准备：提前了解所学传世名作的基本信息，准备参与课堂讨论。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示中国古代美术的视频或图片，引导学生进入学习状态，激发学生对传世名作的兴趣。

2.呈现（10分钟）教师利用PPT呈现本节课要学习的传世名作，如《清明上河图》、《千里江山图》等，为学生讲解作品的基本信息，包括作者、创作背景、艺术特点等。