巴洛克时期的音乐

巴洛克时期音乐的风格特征国贸学院10国贸（6）班莫果佳2010220167一. 巴洛克时期的定义西方音乐史上的一个重要时期——巴洛克时期, 是以意大利歌剧的产生为标志的。

意大利歌剧中流传至今的优秀曲目成为这一时期音乐创作中的古典艺术精品。

这些歌曲可称得上是世界声乐作品中一枝独放的奇葩, 虽然距今已有300多年的历史, 但仍以主题内容具有鲜明的人文特征；旋律声部优美、流畅；钢琴伴奏的织体简洁、纯朴；以及歌唱风格柔美、抒情等特征为世界各地的声乐爱好者和歌唱家们所珍爱。

这些歌曲在当今的声乐教学中具有十分重要的价值。

二. 巴洛克时期音乐的三个阶段巴洛克风格的产生经历了一个相当长的时间过程。

随着文艺复兴的衰落和反宗教改革潮流的蔓延, 在意大利以及天主教甚至新教世界中, 艺术和音乐比纳入具有新的教会精神的文化氛围中。

在古典主义形式的完美、平衡、和谐被打乱之后, 综合、调和以及刻意的修饰成为新一代风格教会为自己的世界从建筑形式上提供了富丽堂皇、瑰丽精致的形式, 同时也给音乐打下了自己的文化烙印。

巴洛克时期音乐课分为三个阶段, 即早期阶段——1600-1640是巴洛克风格的形成期；中期阶段——1640-1690是巴洛克风格的定型期和晚期阶——1690-1750是巴罗的风格的盛期, 也是完善期。

三. 巴洛克音乐的特点巴洛克音乐的一些特点, 它的节奏强烈、跳跃, 采用多旋律、复音音乐的复调法, 比较强调曲子的起伏, 所以很看重力度、速度的变化。

巴洛克音乐是后期发展的一个基础。

在声乐方面, 巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩, 当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。

那个时期的器乐曲发展也很迅速, 尤其是弦乐方面的发展, 弦乐的音色更能体现出巴洛克的特色。

那个时期的代表人物有: 巴赫、维瓦尔蒂和亨德尔。

巴赫是音乐之父, 由此可见他的威望之高。

维瓦尔蒂凭着他的《四季》一举成名天下知。

亨德尔是旋律大师, 他的作品有一种优雅！他们所留下来的东西是巴洛克时期的一大笔财富！下面, 我们具体的说一下巴洛克时期音乐的特点。

巴洛克时期的音乐风格特色巴洛克时期的音乐意指17、18世纪欧洲华丽，精制的音乐。

通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。

“巴洛克（Baroque）”一词来源于葡萄牙语，意思是形态不够圆或不完美的珍珠，而且最初是建筑领域的术语，后来才逐渐用于艺术和音乐领域。

相比之前文艺复兴时期音乐作品力求获得和谐统一、舒缓流畅的效果以及整体四平八稳的风格，巴洛克音乐冲破了这种传统，而变得更加热烈而张扬。

虽然这种风格在历史上也曾被指责为“过于夸饰而不够规范”，但巴洛克音乐带动整个西方音乐历史发展的事实，没人能将之否定。

西方艺术史认为，在巴洛克时期音乐艺术获得了前所未有的迅猛发展。

在巴洛克时期，音乐的大发展也得益于这个时期涌现出了一大批优秀的作曲家。

巴赫，亨德尔，维瓦尔第……一个个星光璀璨的名字组成了巴洛克时期辉煌的音乐天幕。

巴赫，巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。

巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。

他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。

并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。

由于他具有人道主义的崇高信念和对美好生活不屈不挠的追求，他的音乐往往生气勃勃，富有人情味。

巴赫的音乐如其人，清泉一般的音调总是含蓄地表达感情，当你在仔细分析其乐式时，感情也许在你还没有反应过来时已经到了你的心底。

巴赫的音乐创作更是为后人做了铺垫，就好像哲学家或数学家一般。

当贝多芬第一次听到巴赫的音乐时，他说：“这不是小溪（巴赫的名字德文Bach，是‘小溪’的意思），是大海呀！”在巴洛克音乐里，能和巴赫并肩的大概只有亨德尔。

相比巴赫身后的寂寞，亨德尔却在他生前就享有了崇高的声誉和富足的生活。

他一生近60年的音乐生涯中，在德、英、意三国乃至全欧洲都获得了巨大的声誉；他的作品熔德国严谨的对位法、意大利的独唱艺术和英国的合唱传统于一炉，成为世界音乐史上的瑰宝。

巴洛克时期的音乐特点 Final revision by standardization team on December 10, 2020.巴洛克时期的音乐特点巴洛克时期是西方音乐史上的一个重要时期，以意大利歌剧的产生为标志。

意大利歌剧中流传至今的优秀曲目成为这一时期音乐创作中的古典艺术精品。

这些歌曲可称得上是世界声乐作品中一枝独放的奇葩，虽然距今已有300多年的历史，但仍以主题内容具有鲜明的人文特征；旋律声部优美、流畅；钢琴伴奏的织体简洁、纯朴；以及歌唱风格柔美、抒情等特征为世界各地的声乐爱好者和歌唱家们所珍爱。

这些歌曲在当今的声乐教学中具有十分重要的价值。

巴洛克音乐节奏强烈、跳跃，采用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，很看重力度、速度的变化。

在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。

那个时期的器乐曲发展也很迅速，尤其是弦乐方面的发展，弦乐的音色更能体现出巴洛克的特色。

巴洛克时期的三个代表人物有巴赫、维瓦尔蒂和亨德尔。

巴赫是德国最伟大的古典作曲家之一，又是管风琴演奏家。

他的主要作品有《约翰·受难曲》、《十二平均律钢琴曲集》等。

巴赫的作品对近代西洋音乐具有深远的影响，所以在西欧他有"音乐之父"和"不可超越的大师"的荣称。

亨德尔，着名的英籍德国作曲家，主要作品有《弥赛亚》、《哈利路亚》等。

他的作品熔德国严谨的对位法、意大利的独唱艺术和英国的合唱传统于一炉，成为世界音乐史上的瑰宝。

他同巴赫、维瓦尔第一起，为辉煌的巴洛克时代划上了一个圆满的句号。

维瓦尔第，巴洛克时期意大利着名的作曲家、小提琴家。

他最着名的作品是小提琴协奏曲《四季》。

他的音乐天才启迪了后来的巴洛克大音乐家，尤其是他丰富的作品和新颖的、科学的歌剧创作方法，刺激了现代意大利作曲家的好奇心。

下面，我们具体的说一下巴洛克时期音乐的特点。

一、旋律特点。

第二节巴洛克时期（17世纪至18世纪上半叶）意大利歌剧的产生与发展1．音乐史上第一部歌剧是诞生于1597年，里努契尼作剧，培里作曲的《达芙妮》。

2．1600年被称为歌剧的诞生年。

3．歌剧诞生于意大利弗罗伦萨。

4．歌剧的发展：⑴罗马歌剧代表人：卡瓦利埃里，代表作《灵魂与躯体》⑵威尼斯歌剧代表人：蒙特威尔第，代表作《奥菲欧》是其第一部歌剧。

⑶那波里歌剧的代表人：阿·斯卡拉第。

贡献：确定了意大利歌剧序曲的典型形式。

5．1637年在威尼斯建立了欧洲第一座公开演出的歌剧院。

法国歌剧——17世纪法国歌剧代表人：吕利。

贡献：确立了法国歌剧形式“抒情悲剧”。

代表作：《卡德缪斯和赫尔米昂》（1673年，第一部真正的抒情悲剧）英国歌剧——17世纪英国歌剧代表人：波塞尔，代表作《狄东与伊尼》。

其他声乐体裁清唱剧和康塔塔都是产生于17世纪初的意大利。

器乐音乐1．巴洛克时期对风琴音乐贡献最大的国家：德国。

2．17世纪德国管风琴音乐代表人：布克斯特胡德。

（17世纪）3．巴洛克时期对古钢琴音乐贡献最大的国家：法国。

4．法国古钢琴音乐代表人：F·库普兰（罗克克风格代表）。

5．小提琴音乐代表人：⑴维瓦尔第（意大利）代表作：《四季》贡献：确立了古典小提琴协奏曲的结构样式。

⑵塔蒂尼代表作《魔鬼的颤音》第三节巴赫与亨德尔巴赫——巴洛克时期德国作曲家（西方音乐之父）1．巴赫的音乐创作⑴声乐作品：康塔塔①世俗康塔塔《咖啡康塔塔》②宗教康塔塔《宗教改革康塔塔》⑵受难曲：《马太受难曲》⑶弥撒曲：《b小调弥撒曲》⑷钢琴音乐：《十二平均律钢琴曲集》⑸管风琴音乐：《d小调托卡塔与赋格》⑹管弦乐曲：《布兰登堡协奏曲》亨德尔——巴洛克时期德国（英国）作曲家亨德尔的音乐创作：⑴歌剧：《塞尔斯》⑵清唱剧：《弥塞亚》⑶键盘音乐：《快乐的铁匠》⑷管弦乐曲：《水上音乐》、《焰火》第四章资本主义时期第一节十八世纪下半叶（古典主义时期）喜歌剧的发展及歌剧改革1．古典主义时期歌剧改革代表人：格鲁克（奥地利，第一位伟大的歌剧革新者), 代表作：《奥菲欧》、《阿尔赛斯特》2．意大利喜歌剧代表人：裴格雷西,代表作：《管家女仆》（西方音乐史上第一部喜歌剧）3．法国喜歌剧代表人：卢梭,代表作：《乡村卜者》（第一部法国喜歌剧）交响乐和奏鸣曲的发展1．对古典初期奏鸣曲作出最大贡献的作曲家：D·斯卡拉蒂2．曼海姆乐派代表人：约翰·司塔米兹3．北德乐派代表人：K·P·E巴赫维也纳古典乐派三位作曲家：海顿、莫扎特、贝多芬一．海顿1．海顿是古典主义时期奥地利作曲家，被誉为“交响乐之父”及“弦乐四重奏之父”。

巴洛克时期音乐巴洛克时期音乐巴洛克时期音乐是指17世纪后半至18世纪初期的音乐风格，以及在此期间创作的音乐作品。

巴洛克时期音乐以其繁复的曲式、丰富的和声和华丽的装饰特征而闻名。

本文将详细介绍巴洛克时期音乐的起源、发展、特征以及代表作品等内容。

一、起源和发展1、巴洛克时期音乐的起源巴洛克时期音乐起源于意大利，意大利作曲家蒙特威尔第被认为是巴洛克音乐的奠基人。

他的作品《四季》是巴洛克时期音乐的一个重要代表作品。

2、巴洛克时期音乐的发展巴洛克时期音乐起初主要是在教堂和宫廷中演奏，后来逐渐发展成大型剧院音乐和室内乐。

音乐表演开始注重舞台效果和戏剧性的展示，曲目风格也逐渐多样化。

二、巴洛克时期音乐的特征1、曲式和结构巴洛克时期音乐的曲式通常采用复调和多声部技巧，如赋格、卡农等，结构上常采用套序、对位等方式，形成复杂而富有变化的音乐特点。

2、和声特征巴洛克时期音乐注重和声的运用，包括和声规则、和声进行和调性的处理等。

重视对位法和拿破仑法则，使得音乐更富有层次感和韵味。

3、装饰特征巴洛克时期音乐中常出现大量的装饰音，如颤音、滑奏等，这些装饰音使得音乐更加华丽而生动。

4、情感表达巴洛克时期音乐注重表达情感，音乐作品常通过复杂的和声和曲式结构，以及使用不同的音色和效果来表达情感的深度和丰富性。

三、巴洛克音乐的代表作品1、包括奥尔菲欧和欧菲欧德在内的歌剧2、大卫·扬赫和约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的管弦乐作品3、乔瓦尼·巴蒂斯塔·佛朗哥维利的协奏曲4、安东尼奥·维瓦尔第的《四季》附件：巴洛克时期音乐的乐谱示例和相关资料法律名词及注释：1、著作权：指对文字、音乐、美术、建筑等创作的权利。

2、作曲家：创作音乐作品的人。

3、运行版权：指通过表演、演唱、展示等方式利用音乐作品所需的版权。

4、和声：音乐中同时出现的两个或多个声音的组合。

5、复调：由两个或多个独立的声部组成的音乐。