动漫产业考核知识点

动漫制作面试基础知识动漫制作是一门综合性的艺术创作，它融合了绘画、音乐、故事等多个艺术形式。

在动漫制作行业中，面试是评估候选人能力的重要环节。

本文将介绍动漫制作面试的基础知识，帮助读者了解面试的要求和准备工作。

1. 动漫制作的基本概念动漫制作是指通过绘制一系列静态画面，通过时间和空间的呈现方式，产生连贯的动态效果。

它是一种通过绘画和动画技术来讲述故事的艺术形式。

在动漫制作过程中，需要考虑到绘画技巧、故事情节、角色设计等方面。

2. 动漫制作的流程动漫制作的流程一般包括故事创意、角色设计、分镜头设计、动画制作、配音和后期制作等环节。

•故事创意：制作动漫的第一步是确定一个有趣的故事创意。

故事创意是动漫的灵魂，需要有吸引力的情节和角色设计。

•角色设计：角色是动漫中的重要元素，需要有独特的个性和形象。

角色设计包括外观、服装、特点等方面。

•分镜头设计：分镜头是指将故事分割成不同的画面，确定每个画面的内容和相互关系。

分镜头设计需要考虑到节奏、节拍和画面的转换。

•动画制作：动画制作是将静态的画面变成连贯的动态效果的过程。

动画制作需要掌握基本的绘画技巧和动画软件的使用。

•配音：配音是给动漫角色配音的过程。

配音需要考虑到角色的个性和角色的表情。

•后期制作：后期制作包括调色、特效和音效等环节。

后期制作能够提升动漫的质量和观赏性。

3. 动漫制作的基础知识在参加动漫制作面试之前，需要掌握一些基础知识和技能。

•绘画技巧：动漫制作离不开绘画技巧，需要掌握人物、场景、物品的绘画技巧。

可以通过学习绘画教程和模仿名家的作品来提升自己的绘画能力。

•故事创作：动漫制作需要有有趣的故事情节和角色设计。

参与面试之前，需要学习故事创作的基本知识，了解故事结构和情节的构建。

•动画软件的使用：动漫制作需要使用到一些专业的动画软件。

在面试之前，需要熟练掌握一款动画软件的基本操作和功能。

•角色设计与动作表情：角色设计是动漫制作中的重要环节，需要熟悉角色的设计原则和表情的表达方式。

考核知识点1、动漫文化的定义、内涵与外延（识记）定义：指视觉消费时代以动漫形象为基础、以现代传媒为动力支撑的大众文化内涵：1、它以动漫形象为基础。

2、它是一种消费性的视觉文化、大众文化。

3、动漫文化必须以现代传媒为支撑。

外延：动漫文化以ACG即动画、漫画、游戏为核心展开，其外延涉及所有带有动漫形象的事物及文化现象。

补充：[主流文化]：所谓主流文化，又叫核心文化，即社会普遍认同并习以为常的文化形态，它作为人类行为模式的综合体，影响着每一个生活在该文化环境中的人的思维模式和行为特征。

2、动漫产业的定义、内涵与外延（识记）定义：是以创意为动力，以动漫文化为基础，以版权为核心赢利模式，广泛涉及影视、网络、音像与书籍出版以及玩具、文具、服装等行业的现代文化产业。

内涵：动漫产业建立在动漫文化的基础上，与当代数字技术密切相关；它属于文化产业，是创意产业的典型代表，也是娱乐产业的一部分；它以版权为核心赢利模式，动漫品牌的成功构建是其生命线；它需要资金、科技、知识、劳动的大量投入；它对未成年人教育和国家的文化安全有重要意义。

外延：它涉及多种媒体、多个行业，如电影、电视、网络、手机、期刊、书籍、广告、玩具、文具、食品、服装等。

3、视觉文化的定义（识记）定义：指文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象为中心，特别是以影像为中心的感性主义形态。

补充：它是一种消费性的文化，它对社会有三种功能：一是文化的削平功能；二是文化的民主功能；三是特有的经济功能。

4、动漫文化与动漫产业的关系（领会）答：1、动漫文化属于文化范畴，动漫产业属于经济范畴，两者看似关联不大，实则血肉相连，密不可分。

2、在动漫文化蕴藏巨大经济力量的同时，动漫产业本身蕴涵巨大的文化力量。

3、动漫文化与动漫产业唇齿相依，互为条件，动漫文化促进动漫产业，动漫产业带动动漫文化。

5、动漫产业的起源和发展(应用)答：动漫产业起源于美国。

1896年理查德•奥卡尔特的漫画作品《黄衣小子》问世，此后，漫画逐渐成为美国的热销书种。

动漫综合知识点总结动漫作为一种具有广泛影响力的文化现象，已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。

它不仅仅是一种娱乐形式，更是一种丰富多彩的文化表达方式。

在这篇文章中，我将对动漫的相关知识点进行综合总结，包括动漫的起源发展、不同类型的动漫作品、动漫产业、动漫文化走向国际等方面，以期能带给读者更深入的认识和了解。

一、动漫的起源发展动漫的起源可以追溯到日本，最早的动漫作品可以追溯到20世纪初。

起初，动漫作为一种新鲜的艺术表现形式，主要表现为手绘画面和快速的连续帧动画。

之后，随着科技和艺术的发展，动漫逐渐进入了电视、电影、视频游戏等不同领域。

20世纪90年代之后，动漫产业进入了一个高速发展的时期，日本动漫开始走向世界，成为国际社会关注的文化现象。

二、不同类型的动漫作品动漫作品可以分为不同的类型，包括少儿动画、青少年动漫、成人动漫等。

每种类型的动漫作品都有自己独特的风格和受众群体。

少儿动画主要面向儿童观众，内容通常轻松愉快，色彩明亮，情节简单。

青少年动漫则更加注重情节和人物心理的塑造，通常更加成熟和深刻。

成人动漫则更加突破传统的道德观念和审美标准，内容更加多样化和丰富。

三、动漫产业动漫产业已经成为了一个庞大而复杂的产业系统，包括动漫制作、发行、营销、衍生品等各个方面。

在日本，动漫产业已经成为了一个庞大的文化产业群，拥有众多的动漫制作公司、动漫发行公司和动漫文化衍生品公司。

国际上，动漫产业也逐渐得到了重视，不少国家开始加大对动漫产业的扶持和投资，以期能够分享这个庞大市场的利益。

四、动漫文化走向国际随着全球化的进程，动漫文化也开始走向国际，受到了世界各地的观众的喜爱和关注。

日本的动漫作品已经遍布全球，成为了国际上最受欢迎的文化产品之一。

不仅如此，越来越多的国家和地区开始模仿日本的动漫制作风格和创作手法，推出了自己的动漫作品。

动漫文化的国际化不仅意味着日本动漫在世界上的影响力，更意味着动漫产业将会迎来一个更加广阔的发展空间。

动漫产业的产业要素资金、人才、技术资金的必要性资金是促使动漫产业运转最基本的动力，动漫产业从创意到制作需要大量资金投入，由于动漫产业的特殊性，资金回收周期长，创意产业本身具有风险。

增加产业资金规模和播出渠道的做法和意义为了增加动漫产业的资金规模，国家出台了一系列鼓励支持政策，这些文件提出增设少儿频道、动画频道，允许和鼓励民营资本和外资进入动画领域。

播出渠道的增多加大了电视媒体对动画片的需求量，增加了动画制作、发行市场热度，国家在文化产业领域对多种经济成分的开放更激发了民营资本和外资进入动漫产业的热情动画产业面临资金压力大的原因1.从动画产业本身的盈利结构结构来看：（发达国家）想通过播映环节就全部收回投资是很难的，我国动画原创能力尚且不足，并非所有动漫形象都能顺利进入衍生品环节电视动画片：频道播出收入10％，衍生品收入90％电影动画片：票房收入30％，衍生品收入70％2.我国目前动画片播出市场中播出价格极低，让制作方几乎难以收回成本，衍生品市场更是无从谈起，无法进入良性的产业循环解决资金问题的方法顺应市场规律，借助各种力量向社会融资：1.出台更多更具体的政策，提供优越的融资条件（比如由政府提供贷款担保，为动漫企业提供长期低息贷款或贴息贷款，设立产业基金或组建投资组合向动漫企业投资。

）2.鼓励企业通过出售样片、联合制作等途径自行融资（由张天晓创办的上海今日动画影视制作有限公司，与法国合拍了《马丁的早晨》《中华小子》）。

3.通过股票上市的方式向社会融资（网络游戏公司盛大）人才问题1.人才总量不足：动漫产业是智力、劳动密集型产业，需要大量的人才2.人才结构不平衡：从创意策划——技术制作——管理营销的产业链来看，我国动漫产业的人才结构中间大两头小，即缺乏高端人才，且人才素质单一，复合型人才较少。

这一方面与长期的对外代工作有关，另一方面与动漫人才的教育缺陷有关3.引进人才和留住人才：在动漫产业领域，技术的革新周期很快，创意思维和管理经营思维也需要不断更新才能实现人才和企业的双赢。

动画专业积累知识点总结一、动画基础知识1. 动画的定义动画是一种通过连续播放静止图像或物体进行快速变化来产生视觉效果的艺术形式。

它可以是手绘动画、计算机动画、停格动画等形式。

2. 动画的历史动画的历史可以追溯到古代的壁画和古代人的玩具。

随着技术的发展，电影动画出现在20世纪初。

从早期的手绘动画到如今的计算机动画，动画技术不断地发展和演变。

3. 动画的分类动画可以按照制作技术、风格和受众群体来分类。

按照制作技术可以分为手绘动画、计算机动画、停格动画等；按照风格可以分为卡通动画、写实动画、抽象动画等；根据受众群体可以分为儿童动画、成人动画、家庭动画等。

4. 动画的基本原理动画的基本原理包括动作、姿态、定格、引导线和动画效果。

要想制作出流畅自然的动画，必须理解并掌握这些基本原理。

5. 动画的制作流程动画的制作流程包括剧本创作、角色设计、背景设计、分镜脚本、动画设计、音效配音等多个环节。

在动画制作的每一步都需要专业的技能和严密的流程控制。

6. 动画的技术工具动画的制作需要借助于各种技术工具，包括绘画工具、动画软件、特效软件、音频软件等。

不同的动画类型需要不同的技术工具。

二、动画艺术1. 角色设计角色是动画作品中最重要的元素之一。

设计出有个性、鲜明的角色对于动画作品的成功至关重要。

角色设计需要兼顾外貌特征、性格特点和身体结构等各个方面。

2. 背景设计背景是动画作品中的另一个重要元素。

合适的背景设计可以强化故事情节和人物角色，帮助观众进入作品的世界之中。

3. 色彩运用色彩在动画中扮演着非常重要的角色。

合理的色彩运用可以提升作品的视觉效果，加强情感表达，引导观众的情绪。

4. 剧本创作动画的剧本创作是动画制作中最为关键的一环。

一个好的故事情节可以吸引观众，帮助作品传达出更加丰富的意义。

5. 动画音效音效在动画中同样扮演着重要的角色。

它可以丰富作品的视听效果，增加戏剧性和真实感。

6. 动画绘画技术动画绘画技术是动画艺术的基础。

模拟题（一）一、填空题：1、动漫产业以、、三大产业为主体，具有广泛的影响力和巨大的发展力。

2、动漫具有、符号娱乐性、三大特性。

3、漫画是用简单夸张的手法来描绘生活或时事的图画，一般运用、、夸张、象征、暗示、省略等方法，来达到讽刺或愉悦效果。

4、动漫既包括静态的、杂志、书籍和，也包括动态的各类影视音像制品，还包括玩具、文具、服装、食品、主题公园、游乐场、、装饰品和真人模仿秀等。

5、动画片《花木兰》吸取美国主流文化主义、主义精神，将一个忠孝勇敢的女英雄解构为自我实现的个人主义。

6、中国体育类动画强调、、忠诚的重要性。

7、是动漫的生命之源，在动漫行业中具有核心地位。

8、动漫作品是符号和叙事符号的有序编码。

9、游戏的角色符号和环境都属于符号；而对白、旁白、音乐、音响则属于符号。

10、要素的重新组合是动漫产业创造高附加值，实现产业链整合的重要手段。

11、1995年，世界上第一部完全用计算机动画制作的电影上映。

12在台湾，动漫产业被称作产业。

13、动漫需要、和科技三者的深度结合，运用个人的创作力、技能和智慧对知识产权进行开发和使用。

14、动漫产业以为核心，以为灵魂，以为支撑，以知识产权的开发、运用为手段，是知识密集型、智慧主导型战略产业特点。

15、动漫产业生产方式以劳动为主，将手工与信息化等现代手段相结合，实现智能生产。

16、动漫产业是集、技术密集、和劳动密集为特征的重要文化创意产业。

17、动漫产业要素是、、。

18、动漫产业三个环节：、图书音像和。

19、AGG即、、。

20、国外动漫产业链模式是动漫生产——发行播出————衍生品销售——收益——再生产。

二、选择题：1、下面哪些是属于硬实力（）。

A、军事、经济力量B、制度、价值、文化C、工业时代D、传统经济E、服务、软件F、新经济2、以动漫为手段壮大我国文化“软实力”，具体来讲包括那几点（）A、优化产业链B、培育成熟的二级模式C、人才结构调整D、形成健全的政策体系3、（）是动漫产业发展的直接推动力。

动漫产业第二章欧美动漫产业的特点：1.总体来说，欧美动漫产业起步早，实力强，产业链完整，运作模式成熟，动漫知名品牌多，在衍生产品的开发方面十分成功。

与日韩相比，欧美动漫产业的主要优势集中于电影动画领域和衍生品领域，在漫画和游戏领域实力偏弱2.美国是最早把动画片推向市场且形成产业规模的国家。

受美国商业文化的影响，美国的电影动画一开始就是商业电影的路线，市场理念始终贯穿制作、发行、放映等环节3.与电影动画相比，电视动画更具传播优势——受众欣赏不受时间、空间限制，费用低廉甚至免费美国的动画史：1907~1937 开创阶段《一张滑稽面孔的幽默姿态》1907布莱克顿1937~1942 初步发展阶段《白雪公主》1950~1966 黄金时期《欢乐满人间》1967~1988 蛰伏时期《猫和老鼠》1989以后第二黄金时期《小美人鱼》获得成功的理由：1.高质量的创作水准2.对受众心理的准确把握3.通过宣传造势、塑造品牌让自己的动画产品创造出尽可能最大的经济效益4.动画片的无国际性、跨年龄性、跨时代性5.市场理念始终贯穿制作、发行、放映等环节美国动画界三足鼎立：迪士尼皮克斯梦工厂（3D技术）漫画流程：作者创作、出版商发行、含专卖店的分销网、售予读者欧美漫画与游戏产业的现状：漫画是欧美动漫产业中一个市场份额相对较少的部分；游戏尤其是“网游”是欧美动漫产业中实力较弱的部分游戏尤其是网游是欧美动漫产业中实力较弱的部分的原因：1.网游市场不发达2.日韩网游产品的强烈冲击（美国游戏开发商巧妙利用美国电影优势《詹姆士•邦德》《X-Men》）欧美动漫衍生产品的盈利模式：动漫形象授权特许经营、以动漫形象和动漫故事为主要内容开展游园旅游项目动漫衍生产品范围：动漫形象授权特许经营部分、日用消费品、与动漫相关的各种音像制品和印刷出版物、以动漫故事和人物为背景的主体公园欧美动漫形象特许经营的发展概况：迪士尼是排头兵，1929年下半年，迪士尼第一次得到特许经营收入，之后迪士尼公司就依托众多动漫明星的品牌优势不断拓展特许经营业务，特许经营收入上升数万倍欧美动漫形象主题公园的发展概况：1955年开始迪士尼已经在全球建立了11个迪士尼公园，每一个主题公园都成为迪士尼在当地的一个有形可感的品牌标志虚拟代言人的优点：1.能以独特的形象吸引更多的注意力，摆脱真人明星类型化的缺陷2.不怕衰老，永远保持年轻可爱的形象，长期为动漫企业代言3.有艺术生命没有现实生命欧美动漫产业总体水平高，发展不平衡的体现：美国实力比欧洲强，影视动画、衍生产品领域比漫画、网游领域强日本漫画产业的发展概况：最初日本漫画是以“同人志”的形式推出，德间书店出版的《animage》是日本创刊最早的动画杂志。

单招动漫专业试题答案及解析一、选择题（每题2分，共20分）1. 动漫中的“二次元”指的是什么？A. 动画和漫画的总称B. 动画和游戏的总称C. 虚拟世界D. 现实世界答案：C解析：二次元通常指的是与现实世界（三次元）相对应的虚拟世界，是动漫、游戏等虚拟文化产品中角色和故事发生的空间。

2. 下列哪部作品是由宫崎骏执导的？A. 《千与千寻》B. 《海贼王》C. 《火影忍者》D. 《死神》答案：A解析：《千与千寻》是由著名日本动画导演宫崎骏执导的动画电影，而《海贼王》、《火影忍者》和《死神》均为日本漫画改编的动画作品。

3. 在动漫制作中，以下哪个软件不是用于动画制作的？A. Adobe After EffectsB. Adobe PhotoshopC. Corel PainterD. Adobe Premiere Pro答案：D解析：Adobe After Effects、Adobe Photoshop和Corel Painter都是可以用于动画制作的软件，而Adobe Premiere Pro主要用于视频编辑。

4. 以下哪个术语是描述动画中角色动作的流畅性？A. 帧率B. 帧数C. 动画流畅度D. 动画帧答案：C解析：动画流畅度是指动画中角色动作的自然和流畅程度，是评价动画质量的一个重要指标。

5. 以下哪个不是动漫中的常见角色类型？A. 英雄B. 反派C. 路人D. 旁白答案：D解析：英雄、反派和路人都是动漫中常见的角色类型，而旁白通常是指在动画中对情节进行解说的角色，不是角色类型。

...（此处省略其他选择题，以保持试题的完整性）二、简答题（每题10分，共20分）1. 简述动漫中“萌”文化的特点。

答案：动漫中的“萌”文化是指观众对某些角色特征的喜爱，如大眼睛、可爱的表情、特定的性格等。

这些特征通常能激发观众的保护欲和喜爱之情，是动漫角色设计中常用的元素之一。

2. 描述动漫中“穿越”题材的基本情节。

答案：“穿越”题材是指角色从现实世界或一个世界穿越到另一个世界（可能是历史时代、异世界或未来世界）的情节。

动漫产业概论模拟试题1一．单项选择题1. ____D__是指文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象为中心，特别是以影像为中心的感性主意形态。

A. 动漫文化B. 创意文化C. 大众文化D. 视觉文化2. 世界上第一部电影动画是由美国人布莱克顿拍摄的《____A______》A. 《一张滑稽面孔的幽默姿态》B.《恐龙》C. 《汽船威利号》D. 《白雪公主》3. 20世纪50年代，被日本誉为“漫画之神”的___A___发表了《铁臂阿童木》，逐渐发展起新类型漫画绘画，日本动漫的风格和技法得以确立。

A. 手冢治虫B. 宫崎骏C. 万籁鸣D. 鸟山明4.《_____C____》在2002年柏林电影节上首次摘取金熊奖的影片，并在2003年的奥斯卡颁奖典礼上获得了最佳动画片奖的桂冠，为日本电影动画打破了长期以来美国动画独领风骚的格局。

A. 《怪物史莱克》B. 《玩具总动员》C. 《千与千寻》D. 《浪客剑心》5.在日本通常是以优秀的漫画为蓝本拍摄影视动画片，然后在以动画明星为模特打造衍生品。

在此基础上还产生了多种其它运营模式，比如：_____D______就是由游戏中的形象变为衍生产品中的形象和动画片的形象。

A. 迪斯尼模式B.融资模式C. 选题模式D. 皮卡丘模式6._____C___是韩国动漫产业中最值得骄傲的部分。

A. 漫画产业B. 动画产业C. 游戏产业D. 衍生品产业7动漫产业是典型的创意产业，而体现创意最重要的环节就是___A____A. 选题B. 制作C. 发行D. 融资8.动漫产业的产业要素组要是__B___、_____、_____。

A. 资金发行衍生品B. 资金技术人才C. 政府业界动漫公司D. 规划定位融资9.____D____是动漫产业的核心竞争力A. 制作B. 发行C. 播映D. 创意10.全球动漫产业分成三个世界其中，第二世界是指____A_____A. 英国、法国为代表的欧洲国家B. 中国、印度等发展中国家C. 以韩国为首的动漫发展中国家D. 以美国、日本为首的动漫产业国家二，名词解释1.动漫文化是指视觉消费时代以动漫形象为基础，以现代传媒为动力支撑的大众文化。