绿色建筑之经典美术馆案例分析
- 格式:pptx
- 大小:3.47 MB
- 文档页数:23
以土为模——丰岛美术馆模板详解丰岛美术馆是水滴形的混凝土壳形结构建筑,由西泽立卫建筑设计事务所设计,于2010年10月17日在香川县・丰岛开馆。
约60mx40m的无柱空间、天花上垂吊的色带在圆形的开口处随着流动的风而摆动,涂了防水剂且微微带有坡度的地面上,水滴似在流动,内藤礼的艺术作品与建筑融为了一体。
以土为模的施工丰岛美术馆的混凝土浇筑是用了没有前例的方法,因三维曲面的屋顶没有接缝,为了实现低成本的浇筑,使用了堆土的模板。
施工时为了不损伤土模板要求慎重施工。
2010年10月开馆的丰岛美术馆,混凝土浇筑前2009年11月拍摄的航空照片。
堆土的上面抹上了水泥灰浆(照片前面部分)的模板。
2010年10月开馆后的丰岛美术馆的南侧照片。
右手边的是艺术空间,左侧远处看到的是咖啡和门厅。
艺术空间的内部,天花上垂吊的色带在圆形的开口处随着流动的风而摆动。
建筑是非常奇特的话,施工方法也非常奇特。
施工上,最大的难题是3次元曲面的屋顶是由混凝土浇筑的。
在美术馆担当项目协调员的鹿岛中国支店的丰田郁美建筑工程部长回忆说:“对于施工一直在摸索合理的浇筑方法”。
因为会考验建筑作品的艺术效果,必需防止烂根,混凝土分期浇筑时的接缝也不想有。
木模板在做曲面浇筑时费用会很高,模板的形状出错时修正也会花很多时间。
保证高精度的同时,考虑是否可以做低成本的曲面模板,考虑了很多最后的解决方案是用堆土的模板。
为了探索堆土的模板,丰田先生前后做了5次实体模型,终于摸索到了“这个可以用”的方法。
流程如下:首先基础用混凝土浇筑,在上面推土,用重型设备牢牢的压实,保证强度。
表面用薄的水泥灰浆抹上形成模板。
水泥灰浆层能防止堆土淋到雨水而变形,也能防止浇筑时泥土的颜色粘到混凝土上。
接下来,在水泥灰浆的模板上扎钢筋。
屋顶的混凝土浇筑完成后,模板内的土再挖出来。
最后铲除水泥灰浆。
厂船搬运预伴混凝土为了实现没有接缝的天花面,混凝土的浇筑需要没有休息的一次性浇筑完成。
国内环艺设计成功的案例上海外滩美术馆引入教学一、案例背景介绍在中国的环艺设计领域,上海外滩美术馆被公认为成功引领了这一行业的发展。
通过将艺术与教学相结合,外滩美术馆在国内乃至国际上取得了巨大成功。
本文将深入探讨外滩美术馆如何引入教学元素,以及这种模式为国内环艺设计行业带来的影响。
二、外滩美术馆的教学引入1. 学习与体验相结合外滩美术馆独特之处在于,它不仅仅是一个美术馆,更是一个艺术教育的场所。
通过提供多种多样的教育项目和工作坊,外滩美术馆让观众有机会亲身参与到艺术创作中。
通过与专业艺术家的互动,观众可以学习不同的艺术技巧和创作方式,从而提高他们对艺术的理解和欣赏能力。
2. 创造性思维的培养除了常规的艺术教育项目外,外滩美术馆还注重培养观众的创造性思维能力。
通过组织创意工作坊和创意比赛,外滩美术馆激发了观众的创造力和创新能力。
这种教学模式不仅让观众从 passivelyconsuming art (被动消费艺术) 的角色变为 actively engaging with art (积极参与艺术) 的角色,还帮助他们培养了解决问题的能力,这对他们未来的个人发展也将产生积极影响。
三、外滩美术馆教学引入的意义1. 提高艺术教育普及率通过引入教学元素,外滩美术馆在一定程度上提高了艺术教育的普及率。
传统上,艺术教育的机会往往只对少数人开放,而通过提供各种教育项目和工作坊,外滩美术馆使更多的人有机会接触艺术和艺术创作过程。
这不仅能够培养观众的艺术欣赏能力,也有助于培养更多的艺术家和创作者。
2. 促进创意经济的发展环艺设计作为一种创意产业,具有巨大的潜力。
通过将教学引入艺术馆,外滩美术馆为国内环艺设计行业的发展提供了巨大助力。
观众对艺术的更深入理解和创造性思维能力的培养,有助于促进更多创新性的环艺作品的出现。
这将推动创意经济的发展,为国内的环艺设计行业带来更多的商机和机遇。
3. 增强文化自信外滩美术馆的成功案例也为国内的环艺设计行业树立了标杆。
美术馆案例分析美术馆作为一种特殊的文化机构,承载着丰富的艺术资源,为人们提供了一个欣赏艺术、学习文化的场所。
在当今社会,美术馆的建设与管理越来越受到人们的关注,而各地的美术馆也在不断探索和创新。
本文将以某知名美术馆为例,对其进行深入分析,探讨其成功的原因以及可借鉴的经验。
首先,该美术馆的地理位置十分优越,位于市中心繁华地段,交通便利,游客流量大。
其建筑设计独特,外观大气美观,成为当地的地标性建筑,吸引了大量游客前来参观。
同时,美术馆还注重与当地社区的合作,举办各种艺术活动,增加了美术馆的知名度和影响力。
其次,该美术馆的藏品丰富多样,包括绘画、雕塑、摄影等多种艺术形式,涵盖了不同时期、不同风格的作品。
同时,美术馆还定期举办临时展览,引进国内外优秀的艺术作品,丰富了馆藏,吸引了更多的观众。
此外,美术馆还注重数字化展示,利用现代科技手段,将部分藏品进行数字化展示,吸引了更多年轻人的关注。
再者,该美术馆的教育工作开展得非常成功。
美术馆不仅仅是一个展示艺术作品的场所,更是一个教育的平台。
美术馆针对不同年龄层次的观众,设计了丰富多彩的教育活动,如讲座、工作坊、导览等,使观众能够更深入地了解艺术作品背后的故事和文化内涵。
最后,该美术馆的运营管理也值得借鉴。
美术馆注重团队建设,拥有一支专业化、高效率的管理团队,他们不断创新,提高服务质量,使美术馆得以持续发展。
同时,美术馆还与各种文化机构、艺术团体进行合作,举办联合展览、文化活动,拓展了美术馆的影响力。
综上所述,该美术馆之所以能够取得成功,主要得益于其地理位置优越、丰富多样的藏品、成功的教育工作以及高效的运营管理。
这些经验对于其他美术馆的发展具有一定的借鉴意义,希望更多的美术馆能够通过不断创新,为观众提供更好的艺术体验,推动当地文化事业的发展。
广东建材2021年第5期绿色建筑技术应用浅析———以某美术馆为例杨晓松(广州空港产业投资集团有限公司)【摘要】通过某美术馆项目在节能、节水、节材、节地等方面的设计思路,表达了生态节能的设计理念。
【关键词】绿色建筑;技术应用;节能减排0前言随着我国城市化进程的高速发展,环境、能源等问题等日益棘手,而能源消耗、污染的主要制造者--建筑物再一次成为社会聚焦点。
为了降低建筑物污染及减少建筑能源消耗,绿色建筑应运而生。
对建筑而言,为了实现可持续发展,减少资源消耗,必须将原来的高消耗转向低消耗、环保的绿色型发展模式。
正因如此,绿色建筑承担了这一转变的重要使命,是我国建筑乃至世界建筑发展的必经之路。
毫无疑问,对于绿色建筑这项极为复杂、繁琐的系统工程,建筑师需要掌握生态节能的设计理念,在工程设计中引导建筑物向低碳、节能、舒适,高效益的生态轨道发展[1]。
1国内外绿色建筑技术发展状况20世纪60年代以前,生态建筑处于萌芽阶段,建筑设计更多的关注气候的影响因素,直至60年代,意大利著名建筑师保罗将建筑学与生态学融合在一起,提出“生态建筑”的新颖概念,至此人们对建筑的本质含义又进一步了解,建筑领域蕴藏的生态概念逐渐清晰化。
20世纪70年~90年代生态建筑取得了初步发展。
面对全球日益恶化的生存环境挑战及能源短缺,欧美等国家开始着手研究太阳能、风能等节能维护结构。
90年代,英国率先拟定了世界第一个绿色建筑评估标准,随后召开的国际可持续发展大会,国际社会首次提及绿色建筑的概念。
21世纪国内外的绿色建筑迎来了蓬勃发展阶段,人类对建筑节能、建筑与环境共存等概念理解更加深刻,全球各国各地掀起了绿色建筑评估热潮,我国也相继推出了多项地域性的绿色建筑评估体系,在一定程度上极大地推动了绿色建筑规范及相应技术的蓬勃发展[2]。
2案例分析2.1项目概况广东省江门市为提升城市文化生活需求,在东湖湖畔建造美术馆,一方面提高市民的艺术修养,另一方面提升城市生态建筑形象。